ליד קצה הארכיפלג הארקטי הקנדי, כ-750 קילומטרים צפונה יותר למקום שבו סופר סר ג'ון פרנקלין המשלחת הארקטית ב-1845 הגיעה לסיומה, ורק מרחק נגיעה מהקוטב הצפוני המגנטי, שוכן אקסל הייברג אִי. זאבים פזורים, שועלים ושועל מושק מסתובבים על פני השטח שלו יחד עם דוב קוטב מדי פעם, בעוד לווייתני בלוגה ונרוויתים שוחים במים הקרים המקיפים אותו. בחורף, השמש לא זורחת במשך ארבעה חודשים, אבל הקיץ מביא 24 שעות של אור יום - וחלום של צלם קולנוע על "שעת זהב" ללא הפרעה.
תוכן
- מיקום לא סלחני, חזון בלתי מתפשר
- קפיצת איים
- השבריריות של המקום והאנשים
- ריקוד השמש
זה נראה כמו קו רוחב נוח יותר לסנובורד מאשר רכיבה על אופניים, אבל בגלל הנמוך הקיצוני טמפרטורות ששומרות על האוקיינוס שמסביב קפוא רוב השנה, אקסל הייברג רואה מעט מִשׁקָע. מה שאתה עשוי לצפות להיות ארץ פלאות מכוסה שלג הוא למעשה קרוב יותר למדבר. זו הסיבה שהבמאי ג'רמי גרנט והצוות של Freeride Entertainment בחרו בו לסרט אופני ההרים האחרון שלהם, צפונית ללילה. הסרט, שהופק בשיתוף עם Red Bull Media House, עוקב אחר הרוכבים המקצועיים דארן ברקלת', קאם זינק, קרסון סטורץ' וטום ואן סטינברגן כשהם יוצאים לשטח שמעולם לא נגעו בו בצמיגים של אופניים - אתגר שידחוף אותם לגבולותיהם, ו מעבר.
צפונה ללילה | קדימון לסרט
מיקום לא סלחני, חזון בלתי מתפשר
הסרט, שיצא לאקרנים ב-5 ביוני, עוסק במיקום כמו בספורטאים, עטוף בגיאולוגי ההיסטוריה האנושית של אקסל הייברג בסדרה של אנימציות מונוכרומטיות מצויירות להפליא המשמשות כפרק מובילים. זה חלק מגל חדש של קולנוע ספורט אקשן הכולל סרטים כמו של טראוויס רייס השלב הרביעי, סרטים שמחפשים משמעות עמוקה יותר מעבר למחזה של האתלטיקה, תוך ניסיון לחבר אותו ל סיפור קוהרנטי ומתן לו מצגת שמתחרה במיטב שיש להוליווד, ה-BBC או נשיונל ג'יאוגרפיק להציע.
סרטונים מומלצים
"הסיפורים האלה עוסקים באופן מסורתי בנוף, אבל רציתי להפוך את זה לסיפור אנושי."
גישה כזו היא פעולת איזון, שצריכה לפנות הן לחובבי ספורט אקסטרים הארדקור - קצף מהפה לטריקים גדולים מתמיד - והן לקהל הרחב היותר מזדמן, אך הרבה יותר גדול. אם אתה בא ל רֶדַת הַחֲשֵׁכָה מצפה גזרת על של טריקים בסגנון רד בול Rampage, אולי תתאכזב - אבל זה יהיה עליך. זה בטוח יהיה אחד מסרטי הספורט התיעודיים הייחודיים ביותר של השנה, כשכל היבט שלו נוצר במומחיות, מהצילום, דרך העריכה וכלה בתוצאה. מלבד כמה פיסות דיאלוג שמרגישות מעט מאולצות והמסר הסיום של הסרט על שינויי אקלים - לא חסר חשיבות, אבל קצת על האף - רֶדַת הַחֲשֵׁכָה עושה עבודה טובה יותר מרוב העיטוף בצורה חלקה של נרטיב, היסטוריה והתרגשות מקצה המושב לתוך זמן הריצה של שעה ו-5 דקות.
זה נובע בחלקו מהאופן שבו הסרט מוצג ללא ראיונות עם ראש מדבר. כל הדיאלוג נלכד באמצעות מיקרופונים דש שצוות השחקנים עונדים כל הזמן, ובעוד כמה קטעים פה ושם מרגישים חזרות, התוצאה הכוללת היא משהו שדומה לתצפית דוקומנטרי. הסצנות זורמות יחד ללא מאמץ, ומרכיבי העניין האנושיים נשמרים קצרים מספיק כדי להימנע מתחושת מייצור. יש דפוס שניתן לזהות בקטעי הפעולה שמתחיל בהצטברות ומתח, עובר ליראה, אחר כך לטרור, ולבסוף מסתיים בהומור. זה חוזר על עצמו לעתים קרובות, אבל זה עובד, ואנחנו תמיד מקבלים בדיוק את הכמות הנכונה מכל רגש.
1 שֶׁל 19
זה גם לא מזיק שהסרט מדהים להסתכל עליו מתחילתו ועד סופו. כדי ללמוד עוד על איך הוא נוצר, ישבנו עם הבמאי ג'רמי גרנט בהקרנת הבכורה של הסרט בבנד, אורגון בחודש שעבר כדי לגלות איך הוא השיג חזון קולנועי כל כך חסר פשרות במציאות כה שוממת ובלתי סלחנית מקום.
קפיצת איים
הפרק הראשון של הסרט מתרחש בביתו של Berrecloth באי ונקובר, קולומביה הבריטית. הסביבה מציגה ניגוד מוחלט לזו של שאר הסרט, עם יערות עבותים של ירוקי עד נישאים פרוסים בסינגל מהיר. כאן, גרנט שלף את אחד הטריקים המקוריים של Freeride: מצלמת הכבלים. במיוחד, Defy Dactylcam המחוברת לגימבל Freefly Movi המופעל מרחוק באמצעות בקר ה-Mimic של Freefly, המאפשר למפעיל המצלמה הזזה והטה את המצלמה השלטת בתנועות טבעיות, כאילו משתמשים במצלמה על חצובה.
הסצנות כאן משמשות הקדמה לדמויות ומבססות קו בסיס לספורט - אבל כל הציפיות נזרקות מהחלון בפרק הבא כשהצוות אורז ויוצא צפונה, מחליף את הירוקים השופעים של האי ונקובר תמורת האדומים והאפורים של האדומים המאדים של אקסל הייברג. למרות ששניהם חלק מקנדה, שני האיים לא יכולים להיות שונים יותר.
במהלך העידנים, כמעט 2,000 הקרחונים של אקסל הייברג חרצו את חותמם, והותירו בעקבותיהם מדרונות מכוסי פצלים בגובה אלפי מטרים. הצפון הרחוק הזה, אין עצים והצמחייה הקיימת מועטה. בתמונות של הפסגות הסלעיות הללו גרנט וברקלת' ראו לראשונה הזדמנות: קווי אופניים ארוכים יותר מכל רכיבה בעבר, בנוף זר שרק מעט אנשים ראו אי פעם, שלא לדבר על ביקרו. זה יהיה ראשון לא רק לרכיבה על אופני הרים, אלא גם ליצירת סרטים.
"אם תשים כלים חדשים בידיים של אנשים, המגבלות הללו למעשה ידחפו אותם לעשות דברים ייחודיים."
"זה בדק את כל התיבות", אמר גרנט ל-Digital Trends. "זהו אי לא מיושב בגודל של שוויץ ממש דרומית לקוטב הצפוני, כך שפשוט אי אפשר לעמוד בפניו מנקודת מבט של הרפתקאות."
למרות שפעם היה מיושב על ידי עם קדמון אינואיט בשם Thule, אחד הנתונים הסטטיסטיים המובהקים ביותר של אקסל הייברג כיום הוא ספירת האוכלוסיה האנושית שלו: אפס. תחנת מחקר קבועה למחצה הוקמה בשנת 1960 כדי לחקור את הקרחונים והשפעות שינויי האקלים, נוהג שנמשך גם כיום ב ידיה של ד"ר לורה תומפסון, קרחונית שמופיעה בסרט, ואחת מקומץ קטן מאוד של אנשים שחוזרים לאי באופן קבוע. כשברקלת', זינק, סטורץ' ואן שטינברגן ירדו מהמטוס, הם לא היו רק רוכבי אופני הרים ברכיבה חופשית; הם היו מגלי ארצות.
לאי ניתן להגיע רק באמצעות מטוס חכור פרטי, אשר צריך לנחות ישירות על הטונדרה מכיוון שאין מסלולי טיסות. להיות כל כך מרוחק, ללא אינטרנט, ללא שירותי חירום מקומיים, ורק חלון זמן קצר שבמהלכו הטמפרטורות, תנאי מזג האוויר ואור השמש מתאימים, הצילום באקסל הייברג היה לא קטן מְשִׁימָה. הצוות היה צריך לארוז את כל מה שהם צריכים, כולל מספיק מזון מיובש שיחזיק כמעט שלושה שבועות. ועם ארבעה רוכבים, שבעה אופניים, חלקי חילוף וציוד אחר, המקום לציוד מצלמה יהיה מוגבל.
אולם למרות האתגרים הללו, החזון של גרנט קרא לציוד ייצור ספציפי מאוד; כלומר, מצלמות קולנוע דיגיטליות RED ועדשות אנמורפיות של Cooke - כלים כבדים בקליבר הוליווד. זה לא מה שהיה צפוי בדרך כלל להפקה דוקומנטרית מסוג זה, שבאופן מסורתי תהנה ממערך קל משקל בסגנון ריצה ואקדח. אבל גרנט אמר שהעדשות האנאמורפיות הן דבר חובה.
"השמש יושבת באופק רוקדת סביבך זה חלומו של צלם קולנוע."
כאשר עדשת צילום רגילה וכדורית לוכדת שדה ראייה שווה בשני הצירים, עדשה אנמורפית רחבה יותר בציר האופקי מאשר האנכית. זה הופך את העדשה לגדולה יותר, ומביא לצילומים שצריך "לשחרר" בפוסט, אבל הם אחראים למראה המסך הרחב האופייני בשימוש בהוליווד במשך עשרות שנים. עדשות אנמורפיות נראות מתאימות באופן טבעי ללכידת נופים גדולים, והעדשות הייחודיות הן מתלקחות תוצרת היו משהו שגרנט רצה לנצל ב-24 השעות של החוג הארקטי אוֹר. מעבר לכך, עדשות אנמורפיות מעניקות עומק שדה רדוד יותר מאשר עדשה כדורית רחבה באותה מידה, המסוגלת להפריד טוב יותר בין חזית ורקע, מה שהופך אותן למעולות עבור נבדקים אנושיים. לאחר תהליך הסחיטה, הם גם מניבים תמונה מעט רכה יותר, שלעתים קרובות רצוי לפרטי פנים כמו עור.
"הסיפורים האלה עוסקים באופן מסורתי בנוף, אבל רציתי להפוך את זה לסיפור אנושי, ואני אוהב איך [עדשות קוק] מציגות את הפנים האנושיות", אמר גרנט. זו אותה סיבה לכך נעשה שימוש בעדשות אנמורפיות של Cooke דרך הדם, עוד סרט של Red Bull Media House, שבמקרה הוא גם על אופני הרים.
אבל הייתה גם סיבה עמוקה יותר ללכת עם ציוד כה מורכב. "אם אתה נותן לכולם את אותו הדבר שהם תמיד צילמו, כנראה שתגמור עם אותו סרט שעשית בעבר", אמר גרנט. "אם תשים כלים חדשים בידיים של אנשים, המגבלות הללו למעשה ידחפו אותם לעשות ייחודיות דברים, שיהפכו את הסרט לשונה - וזה קצת יותר קשה [לעשות] בימינו נוֹף."
מעבר לדמות שעדשות אנמורפיות יביאו לסרט, גרנט ידע שהפרספקטיבה האווירית תהיה קריטית כדי להציג את קנה המידה של הלוקיישן. אבל הייתה בעיה אחת גדולה: שקרוב לקוטב הצפוני המגנטי, מערכות הניווט בתוך מל"טים קטנים משתוללות. במהלך סיירת המיקום, הצוות שלח א DJI Phantom 4 באוויר, רק כדי לראות אותו צולל לתוך סלע אחרי 5 דקות של טיסה לא יציבה. בשלב זה, הם ידעו שהם יצטרכו להסתמך על מסוק עבור מטוסים, שהגיע עם תג מחיר גבוה בהרבה.
המסוק היה מצויד במערכת Cineflex, בעצם גימבל חזק המסוגל לייצב מצלמה ועדשה גדולה. הוא היה מצויד בזום קולנועי של Canon 30-300 מ"מ. נעשה שימוש בעדשת זום אחת שאינה אנאמורפית על הקרקע: ה-Cine-Servo המאסיבי של Canon 50-1000 מ"מ, שבמקרה שאתה במקרה בשוק, נמכר בקצת יותר מ-70,000 דולר.
עם ה-30-300 מ"מ באוויר, ה-50-1000 מ"מ "על סט מסיבי של מקלות" על הקרקע, מצלמה אחת עד שתיים נוספות עם עדשות אנמורפיות, ובאופן טבעי, מצלמות פעולה על כל רוכב לצילומי נקודת מבט, לגרנט היה כל מה שהוא נָחוּץ. ובכן, כמעט. "יותר כוח אדם היה נחמד, אבל זו לא הייתה אופציה", אמר.
השבריריות של המקום והאנשים
יותר כוח אדם או לא, הייתה הרבה סיבה לזהירות. נוף אקסל הייברג הוא נוף שביר, סביבה שקיימת כיום נקייה מהתערבות אנושית. פני הפצלים מועדים לשחיקה, דבר שאופני הרים רק יחמירו. אבל כפי שמסביר ד"ר תומפסון בסרט, בעוד שהקמת כביש מהיר לאופניים על האי יהיה רעיון רע, ההשפעה של ארבעה רוכבים, שכנראה לא ישובו לעולם, תהיה זניחה. ההשפעה החשובה יותר תגיע משימוש בסרט ככלי לחנך אחרים על העדינות של הקוטב הצפוני ועל השינויים העצומים שהאזור עובר.
אנו מצפים לראות תאונות בכל סרט ספורט אתגרי. זה לא מונע מאיתנו להתכווץ בכל פעם שקסדה פוגעת באדמה בהילוך איטי.
החשש היותר מיידי, כמובן, לא היה איזו השפעה תהיה לרוכבים על הסביבה, אלא איך הסביבה תתייחס לרוכבים. חלק גדול מהשטח היה פשוט סלעי מכדי שניתן יהיה לרכוב עליו בכלל, אבל אפילו הקווים שעשו את החתך - הגדול ביותר, המכונה Dream Chute, היה 2,700 רגל - היו מתובלים בנדיבות באבנים משוחררות. מושג האחיזה אינו חל כאן; כל נסיעה תהיה נפילה מבוקרת - חלק לא מבוקרת.
בתצלום המעצר ביותר מבחינה ויזואלית של הסרט כולו (התראת ספויילר), אנו רואים את ואן סטינברגן וזינק הולכים על סיבובים אחוריים מסונכרנים, אחד מול השני. כשהם מסתובבים דרך הקודקוד בהילוך איטי, עד מהרה מתברר שזינק לא יצליח. ואז סטורץ' יורה מהצד הימני של הפריים, כנראה משום מקום ובניגוד לכוח המשיכה. בעודו באוויר, הוא קולט את ההתרסקות של זינק בעיצומה, ולמרות שאיננו יכולים לראות את פניו, אנו יכולים להרגיש את האימה שלו. ואז זינק עף מהאופניים שלו ופוגע בקרקע, חזק.
זה רגע שומט לסתות שהופך לעוצמתי עוד יותר כשאנחנו זוכרים את זה, אה כן, זה סרט תיעודי - כל זה באמת קרה. התאונה הוציאה את זינק מהריצה עם פריקת כתף (יוצרי הסרט, בגדול, הרשו לנו ראה את הרופא במקום מחזיר אותו למקומו - אוץ') והייאוש שאתה רואה על פניו לאחר מכן הוא אמיתי.
זהו סרט תיעודי של ספורט פעולה במיטבו, גם אם אנחנו שונאים להודות בכך. זה חלק מהאופי המציצני של הסרט שאנחנו מצפים בלב שלם לראות תאונות בכל סרט ספורט אתגרי - אם לא היו כאלה, היינו מרגישים מרומים. זה לא מונע מאיתנו להתכווץ בכל פעם שקסדה פוגעת באדמה בהילוך איטי.
ריקוד השמש
צלמי נוף יודעים עד כמה זה קריטי לתפוס את האור בזמן המושלם. ברוב חלקי העולם, יש רק כמה שעות ביום סביב הזריחה והשקיעה כאשר האור אידיאלי. בקיץ הארקטי, לעומת זאת, השמש תמיד נוכחת ותמיד נמוכה באופק, חושפת את מרקם הנוף ומטילה צללים ארוכים.
"השמש יושבת באופק רוקדת סביבך זה חלומו של צלם קולנוע", אמר גרנט. אבל זה לא אומר שצילום הסרט היה קל. "מכיוון שהשמש בעצם נעה כל כך לאט מעליך, אזורים יישארו בצל לנצח", הסביר גרנט. "אז כל קו סביבנו יהיה באור רק פעם אחת ביום, וזה לא היה בהכרח כשהיינו ערים."
כדי להמחיש את השמש שלא שוקעת, מנהל הצילום (DP) גרג ווילר (שצילם גם הוא השלב הרביעי) הגדר מצלמה על ראש זמן-lapse מתגלגל. הרעיון היה לעקוב אחרי השמש ב-360 מעלות שלמות במהלך יום, אבל מזג האוויר וקשיים טכניים המשיכו לעכב זאת. "הצילום הזה לקח את כל הטיול", נזכר גרנט. "כל בוקר היו יוצאים, מקימים אותו, הרוח הייתה דופקת אותו. הצמידה לנו מצבר לרכב; זה ימות או שהחוט לא יעבוד. זה צילום אחד בסרט, זה כנראה לוקח 20 שניות, והם ניסו את זה כל יום".
לבסוף, ביום השני עד האחרון, הכל נפל על מקומו והם קיבלו את הזריקה.
אי אפשר להכחיש שהוויזואליה היא ההישג העיקרי.
זה סוג של התמסרות לפרטים שעושה בסופו של דבר רֶדַת הַחֲשֵׁכָה הצלחה. זה סרט שאמור למשוך הרבה מעבר לדמוגרפיה המרכזית שלו, ולמרות שחלקים מסוימים בהחלט נראים מלוטשים יותר מאחרים, בסך הכל, מדובר בנסיעה נהדרת.
אבל אי אפשר להכחיש שהוויזואליה היא ההישג העיקרי. הנוף כל כך מסקרן והצילום כל כך חזק, שתמצא את עצמך מייחל שהצילומים יימשכו עוד קצת לפני החיתוך. זו לא תלונה. גרנט והעורכים האחרים ידעו בבירור מה יש להם, אך עדיין נהגו באיפוק. תמיד עדיף להשאיר את הקהל קצת צמא, במקום להסתכן בהטביעת אנשים עם יותר מדי, לא משנה כמה עסיסי הוא טייק. בזמן שאתה צופה, פשוט היה מוכן ללחוץ על כפתור ההרצה לאחור, כי יש הרבה רגעים שמצדיקים מבט שני.
וזו, אולי, השבח הגדול ביותר שאנו יכולים לספוג צפונית ללילה: ברגע שהקרדיטים מתגלגלים, תרצה לחזור לעוד.
המלצות עורכים
- איך טכנולוגיית האופניים מאפשרת לרוכבי Red Bull Rampage לפלרטט עם המוות ולשרוד
