קטגוריית השחקנית הטובה ביותר היא ללא הרף אחד מרגעי השיא בכל טקס האוסקר של כל שנה; ואכן, ייתכן שזו הסיבה שמעריצים רבים מכוונים. יש משהו מיוחד בקטגוריה, שלעתים קרובות אין לה שום קשר עם הסרט הטוב ביותר. האוסקר מייצג דברים רבים, אבל זוהר ומעמד הם שתיים מהתכונות הבולטות שלו, ומה יותר זוהר או מוערך מהשחקנית הטובה ביותר?
תוכן
- 10. מריל סטריפ - אשת הברזל (2011)
- 9. רנה זלווגר - ג'ודי (2019)
- 8. אמה סטון - לה לה לנד (2016)
- 7. פרנסס מקדורמנד - שלושה שלטי חוצות מחוץ לאבינג, מיזורי (2017)
- 6. ג'ניפר לורנס - ספר משחקי Silver Linings (2012)
- 5. ג'וליאן מור - עדיין אליס (2014)
- 4. ברי לארסון - חדר (2015)
- 3. נטלי פורטמן - ברבור שחור (2010)
- 2. אוליביה קולמן - הפייבוריט (2018)
- 1. קייט בלאנשט - יסמין כחולה (2013)
שנות ה-2010 היו תקופה של מצוינות קולנועית, וזוכים באוסקר של העשור הם ייצוג מושלם. השחקנית הטובה ביותר, ספציפית, כוללת מעמד של זוכים ראויים ויוצאי דופן, שזוג מהם עשוי אפילו להיכנס להיסטוריה כמי שנתנו כמה מההופעות הטובות ביותר בכל הזמנים בקטגוריה. ובכל זאת, לא כל זוכה אהוב באותה מידה, ולמרות שתמיד יש מעריצים של כל זוכה, חלק מהבחירות של האקדמיה הפכו פחות פופולריות ככל שעובר הזמן.
10. מריל סטריפ - אשת הברזל (2011)
מריל סטריפ היא מוסד משחק. ללא ספק השחקנית הגדולה ביותר בחיים, סטריפ מציגה הופעה בולטת אחת אחרי השנייה, מפנקת את הקהל ומעלה את הרף לכולם, במיוחד עבורה. סטריפ עדיין בפסגת המשחק שלה בגיל 72, וקיבלה את המועמדות האחרונה שלה לאוסקר ב-2017 על הפרס של סטיבן ספילברג הפוסט, אחת ההופעות הטובות ביותר שלה.
סרטונים מומלצים
אז למה הזכייה שלה לשנת 2011 אשת הברזל כל כך מפלג? סטריפ תמיד הכי טובה כשהיא לפחות אוסקרית, ו אשת הברזל היא ביותר. היא מסמרת את הקול והגינונים של תאצ'ר, אבל היא עושה הופעה כמעט לפי המספרים בסרט לא פחות לפי המספרים. בפעם הראשונה בקריירה המוערכת שלה, סטריפ לא מעלה את החומר אלא משתלבת איתו בצורה לא נוחה. אשת הברזל מלאת ספקות עצמית, מצמצמת את תאצ'ר לגרסתה הפשוטה ביותר בניסיון מגושם לגרום לה להזדהות עם קהל שדעתו על ראש הממשלה המפלג לעולם לא עומדת להשתנות.
9. רנה זלווגר - ג'ודי (2019)
ג'ודי גרלנד, ללא ספק השחקנית הטרגית ביותר של הוליווד הקלאסית, היא דמות כמעט מיתית, הקורבן האולטימטיבי של מכונת האולפן. באופן הגיוני, כאשר הוכרז שרנה זלווגר, בעצמה זוכת אוסקר שחזרה מפגרה ממושכת, תשחק איתה, כל ההימורים בוטלו. אין ספק שזו תהיה חזרתה של זלווגר לתיאטרון קודאק, 16 שנים לאחר זכייתה ב הר קר.
אכן כך היה, אבל כמוה לנצח יכול להר, הניצחון של זלווגר עבור ג'ודי היה מפלג במקרה הטוב. כמו סטריפ, זלווגר היא פיתיון אוסקר טהור בתפקיד, ובעוד היא מנסה באמת ובתמים להעביר את הפרסונה המובהקת של גרלנד, היא אף פעם לא לגמרי תופסת את המהות שלה; אולי זלווגר תראה כמו ג'ודי, אבל היא לא. זה לא עוזר שהיא שרה את הקלאסיקות של גרלנד בעצמה, שאמנם ראויה לשבח, אך מסיחה עוד יותר את הדעת מהגילום; אחרי הכל, רנה זלווגר היא זמרת בעלת יכולת מושלמת, אבל היא לא ג'ודי גרלנד. אף אחד לא.
8. אמה סטון - לה לה לנד (2016)
זה באמת מרתק לבקר מחדש לה לה לנד עם היתרון של ראייה לאחור. רומנטי באופן אבסורדי ויפהפה ללא ספק להסתכל ולהאזין לו, לה לה לנד הפתיע את כולם. הסרט הקסים את המבקרים והקהל כאחד, עד לנקודה שבה הוא התאים לשיא האוסקר של כל הזמנים עבור רוב המועמדויות שנקבעו על ידי כַּבִּיר ו הכל על איב, שני סרטים נחשבים בין הטובים בכל הזמנים.
ההופעה המקסימה לא פחות של אמה סטון רכבה על לה לה לנד גל, מסבירה איך היא הצליחה לטאטא את כל עונת הפרסים. וקל מאוד ליפול לקסם שלה: מיה של סטון היא פעורת עיניים ומלאת תקווה, ועם זאת פגיעה מאוד וניתנת לקשר. סטון בהחלט ראוי לאוסקר, במיוחד לקראת סוף הסרט, כאשר חלומותיה של מיה מתפוררים סביבה, והמספר שלה באחת עשרה, "אודישן (הטיפשים שחולמים)", מתנגן כמו אוסקר מוארך לְקַצֵץ. עם זאת, 2016 הניבה ביצועים מצוינים שרק משתפרים עם הגיל - איימי אדמס הַגָעָה, רות נגה ב לאהוב, נטלי פורטמן ב ג'קי, ואיזבל הופרט ב אל. המתיקות של סטון לא עומדת באותה מידה עם ההופעות המתנשאות האלה.
7. פרנסס מקדורמנד - שלושה שלטי חוצות מחוץ לאבינג, מיזורי (2017)
שלושה שלטי חוצות מחוץ לאבינג, מיזוריעצם טבעו מזמין מחלוקת; כמעט חמש שנים לאחר הקרנת הבכורה שלו, חבר המושבעים עדיין לא יודע על המסר והמורשת שלו. זה סרט כועס חסר בושה המעוגן על ידי פרנסס מקדורמנד כועסת ללא בושה, נותן הופעה שמצליחה להיראות מלאת תקווה למרות, או אולי בגלל, כל הזעם.
נראה שהזכייה של מקדורמנד היא תוצר של הזמן והמקום שלה: ב-2017 היו הרבה כעס אמיתי, ומקדורמנד, פרפורמר נועז ומפריע כבר, הפך לסמל המושלם עבורה. ההופעה שלה מהממת, מגלמת כל פיסת התסכול והזעם שהדמות שלה מרגישה. מקדורמנד הוא פצע פתוח, שופע רגשות ומספק הופעה ענקית שגברה על כל מתמודד אחר באותה שנה. שלושה שלטי חוצות היא לא מושלמת, וכך גם התיאור של מקדורמנד, אבל שוב, היא אף פעם לא שואפת לשלמות. במקום זאת, היא הולכת על ריאליזם גולמי וחסר רחמים ומצליחה, לטוב ולרע.
6. ג'ניפר לורנס - ספר משחקי Silver Linings (2012)
ספר משחקי Silver Linings יכול להיות אחד הסרטים הרומנטיים הטובים ביותר של המילניום החדש. לפעמים מתוק הרסני ולפעמים הרסני, הסרט הוא מבט חומצי אך בסופו של דבר מלא תקווה על אהבה בכאוטית ביותר. הסרט העלה את בראדלי קופר לטריטוריה של שחקנים "רציניים", אבל הניצחון הגדול ביותר שלו היה חיזוק ג'ניפר לורנס ככוכבת המבטיחה ביותר של הוליווד.
ואכן, 2012 הייתה שייכת ללורנס. האגרוף אחד-שתיים של משחקי הרעב ו ספר משחקי Silver Linings הוכיחה שהיא יכולה לשים תחת במושבים בבתי קולנוע ולמשוך שבח ביקורת תוך כדי כך. האקדמיה אוהבת להשקיע בעתיד שלה, ולורנס היא ללא ספק ההשקעה הטובה ביותר שלהם. זה גם עוזר שהביצועים שלה באמת מבריקים; לורנס בוגרת מעבר לשנותיה ומחשמלת. לורנס ממריצה, עם נוירוזה ועצבנות ארוזים באלמנה אחת שברירית וקולנית. לזכייה של לורנס יש את הפוגעים, אבל קשה להתווכח נגד ביצועים שנותרו טריים ומשפיעים, אפילו 10 שנים מאוחר יותר.
5. ג'וליאן מור - עדיין אליס (2014)
עדיין אליס הוא פיתיון אוסקר מהסוג הטהור ביותר. זה מאוד מרגש ומעיק, בעיקר בגלל ההופעה שבמרכזו, אבל זה נשאר כלי חסר בושה עבור ג'וליאן מור לזכות באוסקר המזמן שלה. מור, אחת השחקניות הנועזות והניסיוניות ביותר בדורה, התקרבה לזכייה אוסקר מספר פעמים לפני זכייתה הסופית ב-2015, אבל נראה שהנרטיב מעולם לא היה בה טוֹבָה. עדיין אליס סיפק את הדרך המושלמת לניצחון, ומור הוציא מזה את המיטב.
למרות הסטייה המזדמנת של הסרט למלודרמה, מור נשארת מקורקעת, אף פעם לא מתנתקת מהקהל שלה. היא לא נרתעת מהמאבק והכאב של אליס, אבל גם לא מגזימה. באיפוק, מור מוצא את האמת, והחומר הרבה יותר טוב בגלל זה. הניצחון של מור הוא מקרה ברור של האקדמיה שמתגמלת לא הופעה אחת, אלא גוף שלם של עבודה. ובכל זאת, מי יכול לכעוס כשמסתכלים על קריירה כזו? מור זכתה באוסקר אינספור פעמים, עם תפקידים כמו גלי אמבר לילות בוגי או קאתי וויטאקר בפנים רחוק מגן עדן. במקרה זה, העבודה באמת מדברת בעד עצמה.
4. ברי לרסון - חֶדֶר (2015)
חֶדֶרהוא סרט שקשה לדון בו. סרט קרביים, לפעמים לא נוח, אבל תמיד משכנע, הסרט מספק חוויה קולנועית מתגמלת באמת למי שמצליח לשבת דרכו. עם חֶדֶר, ברי לארסון, כבר שחקנית מוערכת אך לא מוערכת, מצאה רכב שהתאים באופן מושלם למותג הפגיעות העימותית שלה, והיא סיפקה את אחד התורים הטובים ביותר שלה עד כה.
רבים יאמרו שההופעה הטובה ביותר של לרסון נמצאת טווח קצר 12, ואולי הם צודקים. ובכל זאת, העבודה שלה ב חֶדֶר הוא פשוט מדהים: גולמי, כועס, קודר ושובר לב. לרסון לא נרתע מהחלקים האפלים ביותר במסע של ג'וי, חושף אותם לקהל לראות, אכפת לו מעט מאוד מהאישור או ההערכה שלהם. לארסון אולי לא רוצה את אהדת הקהל, אבל היא דורשת את הבנתם עם הצגת שכבות שנשארת עם הצופה הרבה אחרי שהקרדיטים מתגלגלים. רבים יגידו שההופעה שלה לא עובדת בלי ג'ייקוב טרמבליי, והם צודקים. עם זאת, זה פחות חפירה בעבודתו של לרסון ויותר בהשמטה הבוטה של האקדמיה על טרמבליי בקטגוריית שחקן המשנה הטוב ביותר.
3. נטלי פורטמן - ברבור שחור (2010)
העשור התחיל חזק עם נטלי פורטמן שגבתה את האוסקר על עבודתה בדרמת האימה הפסיכו-מינית של דארן ארונופסקי ברבור שחור. צולם להפליא, כהה, מרתק ומטריד מאוד, ברבור שחור היא ללא ספק הדוגמה הטובה ביותר לטיפת האמן האובססיבית, אולי מתאימה רק לזו של דמיאן שאזל צְלִיפַת הַשׁוֹט.
פורטמן, כבר מועמדת לאוסקר על תור התמיכה שלה ב-2004 יותר קרוב, מתאים באופן מושלם למותג החוצפה הלא עדין הספציפי של ארונופסקי. היא מחדירת לנינה נאיביות בוטה, ומתארת בצורה משכנעת את מעלתה של הנערה על ידי התגלמות במקום משחקה. כשהשולחנות מסתובבים, והתפקיד מצריך נינה חוצפת ובטוחה יותר, פורטמן קמה לאירוע, מציגה את הסצנה האיקונית ביותר מהסרט - נינה מבצעת את קודה הברבור השחור - ללא התרגשות ובשליטה מוחלטת על המסך. נינה היא תפקיד בוגד, אך פורטמן מנווטת בזריזות את נבכי הדמות, וכתוצאה מכך תיאור אינטנסיבי, מטריד ובלתי נשכח של דרכו של ההדחקה לשחרור האולטימטיבי.
2. אוליביה קולמן - האהוב (2018)
הקומדיה האפלה של יורגוס לנתימוס האהוב הוא הסרט הרוויזיוניסטי הנדיר שלעולם לא מסגיר את סיפורו האמיתי. אבסורדי בכל הדרכים הנכונות, הסרט הוא אכזרי, לא סימפטי, מלנכולי בצורה מוזרה ומעורר רחמים ועדיין מוצא זמן להיות רלוונטי וסקסי באופן מפתיע. ובמרכז הבלגן יוצא הדופן הזה עומדת אוליביה קולמן האדירה, שמספקת את הביצועים של הקריירה שלה.
המלכה אן של קולמן היא גרוטסקית, מגוחכת, שברירית ומשכנעת להפליא. הגילום שלה הוא לא פחות משובר לב, כשהשחקנית מנחה את הקהל דרך הכאב והתסכולים של אן. ובכל זאת, קולמן, אחת הקומיקאיות הכי מוכשרות בעסק, עדיין מזריקה למלכה שנינות ונשיכה, ומוצאת הומור בכאב וביושר בסאטירה. קולמן שולטת בכל שנייה שהיא על המסך, ובכל פעם שהיא מזדווגת עם רייצ'ל וייס ואמה סטון, מתרחש קסם מוחלט. זו הופעה של פעם בחיים, ראויה לכל שבח שנקרה בדרכה בצדק.
1. קייט בלאנשט - יסמין כחול (2013)
קשה לתאר כמה מדהימה נמצאת קייט בלאנשט יסמין כחול. ההופעה שלה היא טרנסצנדנטית, סיבוב הופעות אמיתי אם אי פעם היה כזה. הסרט עצמו, עדכון מצועף של חשמלית בשם תשוקה, לובש את השפעתו על השרוול שלו לטוב ולרע. ובכל זאת, בלאנשט וסאלי הוקינס חשמלית לא פחות מרימים אותו, מסתובבים יסמין כחול לאחד הסרטים הזכורים ביותר של העשור באמצעות מחויבות ועוצמה.
התפקיד של בלאנשט הוא לא עדין ולעניין. עם זאת, היא מוצאת את האיזון המושלם, מוצאת כוח שווה ברגעים השקטים של יסמין כפי שהיא עושה באינספור המונולוגים שהיא מעבירה ללא לאות. יסמין תהיה יותר מדי בידיים פחות יכולות, נוק-אוף של בלאנש דובואה לאפר איסט סייד. עם זאת, בלאנשט לוקח את הדמות ומעבד אותה מחדש עם מספיק פגיעות כדי ללכת עם הייאוש והמלנכוליה. ההופעה אכזרית ותיאטרלית, אבל בלאנשט אף פעם לא מרפה מאחיזתה במציאות, אפילו כפי שעושה יסמין. זה עשוי להיות הישג הכתר של קריירה מלאה בהיילייטס ואישור נוסף של בלאנשט היא השחקנית המגוונת ביותר בדורה, משתלבת בצורה חלקה בקומדיות טרגיות, דרמות רומנטיות, נואר עגום כמו המאמץ האחרון שלה, סמטת סיוטים.
