Di Zack Snyder L'esercito dei morti non ha conquistato del tutto la critica, ma il film sulla rapina di zombi che mescola i generi ha almeno due attributi lo distinguono dalle altre saghe di morti viventi: effetti visivi straordinariamente ambiziosi e un Re Tigre connessione.
In parte film corale sulla rapina, in parte avventura horror-azione, L'esercito dei morti segue un gruppo di mercenari reclutati per recuperare 200 milioni di dollari da un casinò nel cuore di Las Vegas. La presa? La città è invasa da zombie affamati di carne ed è isolata dal resto del paese, con un attacco nucleare pianificato nel giro di pochi giorni.
Video consigliati
Per portare questa storia sullo schermo, Snyder e il supervisore degli effetti visivi Marcus Taormina hanno arruolato il pluripremiato studio VFX Negozio di cornici lavorare su un'ampia gamma di elementi del film, da orde di non morti, imitatori di Elvis, a uno zombie tigre, allo spettacolo esplosivo di una detonazione nucleare in una delle attrazioni turistiche più famose d'America destinazioni. Digital Trends ha parlato con Bob Winter, supervisore degli effetti visivi di Framestore, del processo di trasformazione di Sin City in una città di morti viventi.
Tendenze digitali: quali sono stati alcuni degli elementi principali su cui ha lavorato il team di Framestore nel film?
Bob Inverno: Abbiamo lavorato su tutte le componenti principali. … L’edificio del mondo del film, Las Vegas, la tigre zombie, la folla di zombie, tanto sangue e sangue, aggiungendo Tig Notaro e tutto quell'elemento, e la detonazione della bomba nucleare... tutto Quello.
In un articolo precedente abbiamo parlato dello straordinario lavoro svolto dal supervisore degli effetti visivi Joao Sita e dal resto del tuo team mettendo dentro Tig Notaro L'esercito dei morti al termine delle riprese, quindi parliamo di zombi adesso. Ogni film sugli zombi ha la sua interpretazione. Come ti sei avvicinato ai personaggi zombie di questo film?
La sfida più grande era che c'erano due tipi di zombi: gli shamblers, che sono i tipici zombi pensare in termini di movimento e performance, e poi c'erano gli Alpha, che erano i più fisici zombie. Abbiamo fatto delle sessioni di motion capture con gli stuntmen degli Alpha e di molte delle comparse stavano facendo il gioco del caos, e questo era fondamentale per ottenere una corrispondenza esatta con ciò che veniva girato in camera. Avevano stuntman straordinari che facevano parkour e movimenti fisici davvero impressionanti.
Tuttavia, la scelta del guardaroba e del trucco è stata probabilmente la sfida più grande [con gli zombie], perché un aspetto interessante dell'ambientazione di questa storia a Las Vegas è stata l'ampia gamma di design dei personaggi tirare da. Abbiamo dovuto spingere il nostro sistema tipico il più lontano possibile per permetterci di avere quella varietà, non solo cambiare maglia qua e là, ma passando da un Elvis a un pompiere, a una showgirl, a un uomo d'affari, e ogni sorta di altro variazioni. Quindi abbiamo sostanzialmente costruito un sistema modulare che ci ha permesso di utilizzare un'ampia gamma di armadi e oggetti di scena per abbinare il livello di varietà della fotografia reale.
Con VFX Reel ufficiale di Army of the Dead. Tig Notaro
Raccontami di Valentine, la tigre zombie che ha rubato la scena. Com'è stato il processo creativo per quel particolare elemento del film?
Una delle cose che mi ha entusiasmato di più del progetto quando ho iniziato è stato sentire che c'era una tigre bianca e che doveva essere una delle tigri di Siegfried e Roy. È così appropriato che Las Vegas lo abbia. Quindi, quando abbiamo deciso di costruire questo personaggio, avevamo alcuni concept art di Zack e Marcus che mostravano le caratteristiche dello zombie che volevano. Volevano che avesse degli strati. Volevano vedere fino alle ossa e vedere diverse parti della sua anatomia.
Quindi, mentre stavano ancora lavorando al design, abbiamo costruito una tigre bianca senza gli attributi degli zombie. Era basato su una tigre che abbiamo fotografato, scansionato e ripreso in video dal Big Cat Rescue in Florida, che è la struttura di Carole Baskin.
Aspetta, Carole Baskin? Come in, da Re Tigre?
Sì, questo era prima dell'uscita di Re Tigre. È stata fantastica ed era felice che stessimo adottando questo approccio, creando una versione digitale. Era molto favorevole al non utilizzo degli animali nel cinema. Quindi è stata felice di lasciarci fare ciò di cui avevamo bisogno, il che è stato fantastico. Quindi questa è diventata la base per la nostra tigre.
Sapevamo che se fossimo riusciti a creare digitalmente una tigre bianca fisicamente credibile, avremmo potuto aggiungervi le caratteristiche dello zombie. Quindi, una volta finalizzato il concetto di dove volevano il decadimento e come volevano rappresentarlo aspetto di San Valentino, abbiamo iniziato a costruirlo dall'interno verso l'esterno con strati di scheletro, muscoli, fascia, e pelle. Volevamo un sistema che sembrasse credibile e che avesse strati che si muovevano insieme o scivolavano l'uno contro l'altro, spingendo il realismo il più lontano possibile.
L'ultimo aspetto su cui abbiamo davvero spinto in termini di complessità e credibilità è stato il pelo, lo sporco e il sangue essiccato: quei tipi di texture. Volevamo che sembrasse appartenere a quel mondo, decaduto, sporco e invecchiato per un bel po' di tempo.
Las Vegas, la città, gioca un ruolo importante nel film come sfondo e pietra di paragone riconoscibile per il pubblico. Cosa ha comportato il tuo lavoro VFX sulla città?
Abbiamo trascorso due settimane a girare a Las Vegas, ottenendo foto e video, riprese con droni, riprese aeree e così via. Abbiamo iniziato con un layout e una rappresentazione accurati di Las Vegas e della Strip, sapendo che Zack voleva che la portata e le dimensioni di quel mondo fossero presenti. Ed è davvero enorme, quindi rappresentare fedelmente le dimensioni di quelle strutture e di quella sezione della città è stato fondamentale. Invece di costruire la versione originaria, però, ci siamo tuffati e abbiamo iniziato a costruire la nostra città distrutta con il patina a cui abbiamo fatto riferimento dalla concept art [con cui] gli scenografi del dipartimento artistico avevano creato Zack.
Alla fine della sequenza dei titoli, la striscia viene bombardata, quindi c'era un aspetto del sentimento del dopoguerra, che dava una patina a gran parte di quella distruzione. E poi l'altro aspetto è stato il deserto sudoccidentale di Las Vegas, nel Nevada, dove il deserto ha recuperato molta di quella polvere. Lì gli abbiamo dato la patina che otterresti naturalmente dal passaggio del tempo su una città abbandonata. … Volevamo davvero che la portata e la portata di quel mondo sembrassero coerenti ed enormi.
È stato d’aiuto il fatto che ci siano così tanti elementi iconici e riconoscibili della Strip di Las Vegas a cui fare riferimento, o questo ha presentato nuove sfide?
Abbiamo cercato di mantenere il tipo di forme iconiche a cui pensi a Las Vegas, e non volevamo andare così lontano da non dire "Oh, sì, quella è Las Vegas". C'era un punto quando [i personaggi] escono sulla strip e guardano il Bly [il casinò immaginario dove sono depositati i soldi] e dietro di loro c'è la fontana vuota del Bellagio, piena di sporco. Abbiamo lasciato lì le sorgenti meccaniche, invecchiate e arrugginite, perché è una di quelle cose con cui hai quasi inconsciamente familiarità, anche se non capisci subito di cosa si tratta. C'è una familiarità lì.
C'è un elemento particolare nel film che le persone potrebbero non realizzare sia un effetto visivo?
Ovviamente questo esclude la tigre zombie perché sappiamo tutti che è un personaggio fittizio. [Ride] Ma no, penso che in questo caso, quando guardiamo allo stile del film che Zack ha messo insieme e stava cercando di realizzare qui, c'è molto spettacolo. Non era il classico film con effetti muti. Era molto schietto e di proposito, in termini di stile del film.
Ma per me ci sono scene, come quella in cui tagliano la testa alla regina o sparano a Cummings [film di Theo Rossi personaggio] nella gamba - che guardo ancora oggi e non posso dirti dove è finito il set fisico e il mondo in CG iniziato. È davvero sorprendente ed è un merito per il nostro team in termini di creazione di quel mondo come risorsa digitale e per il nostro team di compositing per essere stato in grado di imitare l'aspetto davvero interessante e stilizzato delle lenti che Zack ha utilizzato nel film per unire il tutto in modo senza soluzione di continuità Immagine.
Di Zack Snyder L'esercito dei morti è ora disponibile su Netflix.
Raccomandazioni degli editori
- Costruire un predatore migliore: dietro gli effetti visivi del film horror di Hulu Prey
- Viti, sangue e spaccature in abbondanza: dietro gli effetti visivi della quarta stagione di Stranger Things
- Come gli effetti visivi hanno creato il mondo ghiacciato di Snowpiercer
- Come gli effetti visivi hanno fatto sì che Batman colpisse più forte e guidasse più velocemente
- Come gli effetti visivi hanno plasmato il mondo ispirato a GTA di Free Guy
