Netflix contro Spielberg e la battaglia per il futuro del cinema

"Spielberg è un tale idiota."

Questo è stato il messaggio di Slack che ho ricevuto da un collega millenial dopo aver letto le recenti notizie che il leggendario regista intende ottenere Netflix film – almeno nel loro formato di uscita attuale – escluso dalla contesa per gli Oscar in un incontro con i suoi colleghi dell'élite di Hollywood il mese prossimo. È un approccio conciso alla situazione, certo, ma per i fanatici del cinema un po' più vecchi come me, il conflitto tra Spielberg e Netflix – l’uno una figura iconica dell’anziana guardia di Hollywood, l’altro un faro splendente della nuova frontiera cinematografica – è un po’ più sfumato.

Per me, l’attuale conflitto tra lati così potenti e disparati del paradigma cinematografico sembra quasi come essere un adolescente mentre i tuoi genitori litigano sempre più in cucina, facendo emergere le paure della "D" parola. "Non litigate, ragazzi!" grida dal profondo l'eterno Es giovanile.

Francamente, sono diviso tra queste due parti non solo perché le amo entrambe, ma perché entrambe hanno alcuni punti validi da sottolineare. E non commettete errori, mentre i due partiti sono apparentemente in guerra per cerimonie di premiazione piuttosto frivole, questo è emblematico di una più ampia battaglia filosofica per il futuro stesso del cinema come lo conosciamo e di ciò che può e non può essere definito un film. Pertanto, vale la pena dare un’occhiata più da vicino a entrambi i lati della questione.

Spielberg ha ragione

Innanzitutto, parliamo di cosa Spielberg sta cercando di fare e perché. Mentre Spielberg deve ancora commentare pubblicamente i suoi piani mentre scrivo questo articolo, come La varietà sottolinea, ci sono pochi dubbi sulla sua opinione sulla validità dei film Netflix nel loro stato attuale.

“Una volta che ti impegni in un formato televisivo, diventi un film per la TV”, ha detto Spielberg a ITV nel marzo 2018. “Certamente, se è un bello spettacolo, meriti un Emmy, ma non un Oscar. Non credo che i film a cui sono state assegnate qualifiche simboliche in un paio di sale per meno di una settimana dovrebbero qualificarsi per la nomination all’Oscar.

Più specificamente, è stato riferito che Spielberg vuole spingere per regole che impongano a Netflix di rendere idonei tutti i film per i premi nelle sale per un periodo indeterminato (probabilmente quattro settimane o più) prima che siano disponibili sullo schermo della TV o sul cellulare dispositivo.

È facile liquidare la sua richiesta (domanda?) come quella di un oligarca petulante e fuori dal mondo del passato di Hollywood; "il vecchio direttore urla al cloud" e tutto il resto. Ma che abbia ragione o meno nella sua posizione, c’è un metodo – un metodo da adoratore del cinema – nella sua follia. Le sue parole sono forti (per non parlare di quelle che sembrano combattere una battaglia persa), ma sta combattendo per questo qualcosa in cui gli idioti del cinema come me credono ancora moltissimo: la sopravvivenza stessa del cinema esperienza.

"Ma le catene di cinema guadagnano miliardi", dici. "Non andranno da nessuna parte." E, così com'è, avresti ragione nella tua argomentazione. Infatti, Il 2018 è stato un anno eccezionale per la vendita di biglietti per il cinema in Nord America, con oltre 11,8 miliardi di dollari incassati, un aumento del 6,8% rispetto all'anno precedente. Questi grandi guadagni arrivano quando i prezzi dei biglietti del cinema sono aumentati sempre più mentre le catene di teatri aggiornano i cinema per combattere il fenomeno esperienza home theater, ma anche le vendite effettive dei biglietti sarebbero aumentate nel 2018 del 4,8% rispetto al precedente anno.

Se gli anni precedenti ci dicono qualcosa, però, questo dato sembra più un'anomalia che una tendenza. Sebbene il 2018 sia stato un anno eccezionale per il cinema, ha fatto seguito a un crollo di tre anni che ha visto il 2017 registrarsi come l’anno peggiore per la vendita dei biglietti dal 1992, secondo Bloomberg. Per chiunque abbia prestato attenzione al panorama dello streaming, quest’ultima tendenza sembra essere quella che scriverà la storia per il futuro. Non sorprende che, con tutte le opzioni disponibili da Netflix e compagnia, le persone semplicemente non vadano al film tanto quanto una volta, lasciando la stessa industria teatrale in uno stato di flusso, se non addirittura totale dubbio.

Anche se Spielberg ha preso alcune decisioni discutibili nei suoi ultimi anni (Teschi di cristallo, ecc.), quell'uomo è una leggenda per un motivo. Ha letteralmente inventato il blockbuster Mascelle, per l'amor di Dio, e ha contribuito a far avanzare la tecnologia cinematografica per la maggior parte del tempo cinque decenni.

Ciò non ha solo aiutato i conglomerati di catene di teatri come AMC e Regal a rastrellare soldi, ma ha creato nuove sorprendenti esperienze come Cinema Dolby E IMAX con laser che, a loro volta, si ripercuotono sull’industria dell’home theater. Tuo Soundbar Dolby Atmos, così vivido Schermo 4K HDR, e la qualità stessa dei film in streaming e Blu-ray può ringraziare l'industria teatrale per gran parte delle innovazioni che ci rendono tutti più felici a casa.

Anche se gli sforzi di Spielberg per trattenere la marea piuttosto che cavalcare l’onda possono essere inutili, anche Netflix non è esente da colpe in questo caso. L'azienda ha ripetutamente contrastato gli standard del settore, a volte giustamente: l'antica finestra di rilascio di due o tre mesi è ridicola nell'era dello streaming.

Ma in vari modi, Netflix ha anche provato a prendersi la sua torta e a mangiarsela, proiettando i suoi aspiranti premi in sale di piccole dimensioni semplicemente per soddisfare un requisito, e spendendo decine di milioni dalla sua apparentemente infinita fonte di denaro in film come quello di Alfonso Cuaron Roma per influenzare gli elettori dell'Accademia, una mossa che ha dato i suoi frutti quattro Oscar vinti per il film, incluso quello per il miglior regista. Secondo IndieWire, il denaro viene acquistato quasi 24 ore su 24 Roma feste di premiazione, strade ricoperte di cartelloni pubblicitari e regali promozionali come libri da tavolino da $ 175, cioccolatini fantasiosi e altri premi pensati per adulare gli elettori dell'Academy in vista del vittorie.

Ma, ovviamente, anche Netflix

Non fraintendermi, però. Anche se adoro l'esperienza teatrale, adoro anche un po' di Netflix. E sebbene lo streamer non abbia esitato nei suoi sforzi espliciti per ottenere premi (quasi letteralmente) a qualsiasi costo, ciò non toglie nulla a tutto il bene che Netflix ha fatto per il mondo del cinema negli ultimi tempi anni.

Come ti dirà qualsiasi regista indipendente, da quando il capo dei contenuti di Netflix, Ted Sarandos, ha iniziato a inondare i festival cinematografici di grossi assegni, i film indipendenti il cinema ha visto un’incredibile rinascita che semplicemente non sarebbe – o non avrebbe potuto – accadere nell’era del fervore del franchise di supereroi al momento. Teatro.

Dalle amate mumblecore come i fratelli Duplass a importanti registe come Ava DuVernay, Netflix ha dato voce a un’intera generazione di registi che semplicemente non ne avrebbero avuta una senza Esso. Ciò è particolarmente vero per le donne e le persone di colore, che hanno trovato in Netflix un partner creativo che lo permetterà raccontano storie intime, attuali e culturalmente importanti che non trovano spazio nel teatro attuale paradigma. E quando si tratta di premi come gli Oscar e i Golden Globe, non sono forse questi i tipi di film che dovremmo onorare?

Per non parlare della comodità e della convenienza che Netflix offre a persone e famiglie della classe operaia, per le quali una notte in un teatro di qualità - se c'è anche un teatro di qualità alla loro portata - può avere un costo quasi proibitivo. Netflix consente a più persone di vedere più film, a più registi di realizzare film migliori e, in generale, di rendere possibili più film. Non è un’impresa da poco, e vale la pena riconoscerla e celebrarla, non ammonirla.

Le famiglie devono scendere a compromessi

Quindi, c’è una via d’uscita qui, o queste due parti in guerra continueranno a ostacolarsi a vicenda fino all’oblio? Mi piace pensare che possano raggiungere termini amichevoli che andranno a beneficio di tutti i registi e gli amanti del cinema, se riusciranno a riunirsi e parlare.

In un pezzo che ho scritto nel 2015 sulla necessità che Netflix e le quattro grandi catene di sale lavorino insieme, ho offerto diverse possibili soluzioni a questa impasse. Questi includono tutto, da Netflix che accetta una finestra di rilascio più lunga – le quattro settimane sopra menzionate sembrano un solido punto di partenza – alla condivisione reciproca degli utili. Netflix potrebbe, ad esempio, condividere i “profitti” dello streaming su uscite di alto profilo con catene di sale cinematografiche, o tagliarli su una quota più ampia delle vendite di biglietti nelle sale.

In ogni caso, mentre Spielberg e compagnia non riescono a trattenere la marea dello streaming, Netflix non può nemmeno navigare da solo nel mondo del teatro. Come in ogni famiglia felice e produttiva, le due parti devono sedersi al tavolo, versare un paio di bicchieri di vino e discutere di questa cosa. Se non l'uno per l'altro, almeno per noi ragazzi.

Altrimenti, il panorama cinematografico ancora prospero come lo conosciamo attualmente potrebbe essere nei guai per tutte le parti coinvolte. E nessuno vuole vedere una bella famiglia disgregarsi.

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