Perché Tim Kemple preferisce fotografare atleti estremi per raccontare le sue storie

Uno dei maestri della fotografia d'azione Quello di Tim Kemple Citazioni preferite: “La storia è sempre re”. Per lui, questo descrive al meglio uno dei tanti ingredienti necessari per avere successo nel mondo della fotografia di sport estremi. Famoso per aver fotografato atleti straordinari, Kemple corre grandi rischi per la sua ricompensa, dando vita a fotografie che raccontano storie epiche. Dal respingersi giù dalle scogliere alla sospensione dai cavi fino al penzolare dagli elicotteri, Kemple si immerge completamente insieme a questi atleti dedicati per realizzare colpi d'azione storici, indipendentemente dagli effetti collaterali, ad es. lesioni.

Le sue immagini sono state descritto come multisensoriale poiché ogni fotografia evidenzia innumerevoli movimenti intricati, intensità impavida, paesaggi anomali e il pericolo sempre presente che i suoi soggetti devono affrontare, molti dei quali considera eroi e amici. Ben noto per le sue tecniche di inquadratura e illuminazione - e a stesso scalatore professionista

— Kemple dedica tutte le sue energie alla ricerca di nuovi paesaggi, tecniche e attrezzatura fotografica per catturare atleti e spazi mai visti prima.

Nel mezzo di un'avventura, Digital Trends ha incontrato Kemple per discutere dei suoi ultimi progetti. Anche lui parla di tutto, dall'arrampicata su ghiaccio in grotte "aliene" al superamento degli infortuni durante le riprese ha condiviso qualcosa sulle ultime novità in fatto di dispositivi di illuminazione off-camera e su come la combinazione di narrazione e tecnologia sia il futuro Di fotografia di sport estremi.

Tendenze digitali:Sei stato uno scalatore professionista per anni, poi sei passato a fotografare e filmare atleti professionisti in luoghi selvaggi: perché questo cambiamento?

Tim Kemple: Sono cresciuto nel New England e sono stato attratto dalla fotografia e dai film come un modo per condividere le mie avventure dai viaggi attraverso il paese che facevo con gli amici. Allora scattavo diapositive non perché avessi l'idea di stampare il mio lavoro, ma perché potevo carica una giostra di diapositive e racconta storie di arrampicata, sci e dei nuovi amici che abbiamo incontrato lungo il percorso modo.

Col senno di poi, penso di essere sempre stata una persona piuttosto tranquilla. Sono un introverso. Quindi, la fotografia e il cinema sono diventati la mia voce. Posso alzare il volume o ricomponerlo. Dipende solo dalle storie che sto cercando di raccontare. L'atletismo nei paesaggi epici è sempre stato un tema comune in gran parte del mio lavoro. Molti dei miei amici sono alcuni dei migliori atleti di azione e avventura al mondo, così come lo è la tecnologia consentito nuovi modi di raccontare storie, è stato naturale averli come soggetti del lavoro I Fare.

Un recente servizio fotografico in Islanda con alpinisti di livello mondiale, come Samuele Elia, ha catturato incredibili formazioni di ghiaccio ma ha anche evidenziato nuovi territori da scalare: raccontaci di più su questa esperienza e su come tutto è iniziato.

Qualche anno fa ero in Islanda a girare sui sentieri escursionistici nella parte meridionale dell'isola La parete nord. Mentre ero lì, ho notato alcuni opuscoli di aziende in stile mamma e pop che offrivano "trekking sul ghiaccio" attraverso i ghiacciai. C'erano persone in piedi in queste grandi caverne di ghiaccio, con ramponi e piccozze, attorno al ghiaccio più blu che tu abbia mai visto. Ero curioso e mi chiedevo: "potresti arrampicare sul ghiaccio in queste grotte?" Tradizionalmente, le salite su ghiaccio più ripide sono verticali ma qui sembrava che l'acqua corrente nella stagione estiva creasse pareti di ghiaccio a strapiombo, diverse da qualsiasi cosa avessi mai visto scalare Prima.

Sono tornato un anno dopo con alpinisti esperti e quello che abbiamo scoperto era un paradiso per l'arrampicata su ghiaccio. Grotte, mulinie iceberg di tutte le forme e dimensioni. È stato un viaggio breve ma uno dei più memorabili che abbia mai avuto come fotografo. Abbiamo appena scalfito la superficie di ciò che era possibile fare come fotografi e, in molti modi, gli atleti sentivano di aver trovato il passo successivo di ciò che è possibile fare come scalatori su ghiaccio. L'anno scorso ho lanciato l'idea di tornare indietro ed esplorare i ghiacciai su The North Face. Avevamo bisogno di un solido team di alpinisti esperti e di più tempo. Il progetto è stato approvato.

Una volta ricevuto il via libera per esplorare questa nuova frontiera, hai subito un incidente sul posto. Cos’è successo e come hai risolto il tuo infortunio?

Avevamo un tempo perfetto e una squadra di atleti, ma il primo giorno [di riprese] sono caduto sul ghiacciaio e mi sono rotto la caviglia. Ero devastato. Eccomi qui, di nuovo nel posto che avevo sempre sognato, con un gruppo di atleti forti e un clima perfetto, incapace di camminare senza stampelle e probabilmente necessitavo di un intervento chirurgico. Tuttavia, il mio stress e la mia delusione sono diventati rapidamente ottimisti. Il giorno dopo l'incidente l'equipaggio mi ha caricato su una slitta e mi ha trascinato in un luogo lungo una laguna ghiacciata. Il giorno dopo sono arrivate le punte per le stampelle, così potevo camminare con un piede solo sul ghiaccio.

Come ti sei manovrato fisicamente per ottenere gli scatti?

In un certo senso, la mia caviglia rotta ha dato un obiettivo comune attorno al quale gli scalatori si sono radunati. Ogni giorno, ho imparato come muovermi al meglio con una combinazione di gattonare, usare le stampelle e trascinarmi su una slitta. Era tutt’altro che affascinante, ma sono così orgoglioso del lavoro che abbiamo prodotto. Potrebbe non essere stato come lo avevo immaginato, ma stavamo lentamente ottenendo le fotografie che stavo aspettando da così tanto tempo e che ero così entusiasta di catturare.

Che attrezzatura fotografica hai utilizzato durante le riprese in Islanda? Cosa funziona meglio per te in queste condizioni ghiacciate?

Utilizzo strumenti diversi a seconda dell'argomento. Per paesaggi e momenti “epici” provo ad utilizzare il Fase Uno XF100 da 100 MP sistema fotografico di medio formato. Ha dettagli e gamma dinamica impossibili da battere. Negli ambienti umidi e stretti o mentre si tira da una corda, I utilizzare una Nikon D810 E Obiettivi Sigma Art - quasi sempre numeri primi. Abbiamo anche girato un bel po' con il drone mentre eravamo in Islanda, utilizzando il DJI Mavic E Ispirare 2.

Cambiando marcia e clima, raccontaci del tuo recente servizio fotografico sportivo a Maiorca, in Spagna, con alpinisti estremi senza corda e a 50 piedi sopra l'oceano? Quali erano gli obiettivi del progetto e i momenti più memorabili?

Subito dopo il mio progetto in Islanda, sono volato a Maiorca, in Spagna, per girare il nuovo Profoto B1x lampeggia. Ho utilizzato le luci Profoto per tutta la mia carriera e quando il marchio mi ha offerto l'opportunità di provarle fuori, in uno dei miei posti preferiti, non potevo rifiutare l'opportunità, anche se avevo ancora un fallimento piede. Non ero sicuro di cosa avrebbe detto Profoto quando mi sono presentato con una caviglia rotta, ma mi hanno supportato tantissimo e, alla fine, la cosa non ci ha rallentato per niente.

L'obiettivo delle riprese era combinare la capacità di utilizzare il flash con tempi di posa elevati con le angolazioni creative e uniche degli alpinisti - a cui abbiamo assegnato il compito di arrampicarsi senza corda sull'oceano con nient'altro che l'acqua salata del Mediterraneo per catturarli se lo facessero caduto. Durante le riprese, uno dei momenti salienti è stato l'installazione di una teleferica per ottenere un angolo a circa 20-30 piedi di distanza dal muro. Pazzo.

A proposito di illuminazione, cosa pensi dell’evoluzione della tecnologia di illuminazione delle fotocamere? Quali caratteristiche ti piacciono delle unità Profoto B1X?

L'illuminazione delle fotocamere si è evoluta rapidamente negli ultimi anni con i progressi della tecnologia. Per me, come fotografo che riprende molta azione, il progresso più grande è stata la velocità con cui posso sincronizzare le luci con la mia fotocamera. Stanno utilizzando le nuove luci Profoto Sincronizzazione ad alta velocità tecnologia che ti consente di scattare con qualsiasi velocità dell'otturatore desideri, fino a 1/4000 di secondo, e di catturare comunque il flash nell'inquadratura. Non è passato molto tempo da quando la sincronizzazione del flash era di 1/60 di secondo.

Infine, hai aggiunto la tecnologia VR e i contenuti a 360 gradi Viaggio VR alla tua cintura degli attrezzi creativa. Che ruolo pensi che questa tecnologia e le future piattaforme tecnologiche giocheranno nella fotografia di sport estremi?

Viviamo in un momento così straordinario se sei una persona creativa o artistica. Ci sono così tanti punti vendita per raccontare storie e ognuno ha un aspetto e un'atmosfera unici. Ho girato in realtà virtuale a 360° negli ultimi anni e se riesci a convincere qualcuno a sedersi dietro un paio di occhiali, non puoi trovare un modo più coinvolgente per raccontare una storia. È pazzesco. Penso che la tecnologia di per sé ispiri l’invisibile nella fotografia e nei film, ma è una cosa fugace. Ora, se puoi usare la tecnologia e combinarla con una grande narrazione, puoi creare opere d'arte che resistano alla prova del tempo e possono essere la base per il futuro del cinema e della fotografia. La storia è sempre re.

Attualmente puoi trovare Kemple che cammina per 100 miglia lungo il White Rim Trail nel Parco nazionale di Canyonlands. Secondo il suo Instagram pagina: "È lontano, fa caldo, è faticoso, è dannatamente quasi impossibile secondo alcuni ranger del parco. È anche liberatorio, bello, appagante e (prendilo) divertente, se lo lasci fare.

Per ulteriori informazioni sugli ultimi lavori, avventure e prenotazioni di Kemple, vai al suo sito web.