Il regista di "Valerian" Luc Besson parla della sua eredità nel cinema

luc besson intervista il quinto elemento da vicino
Il regista Luc Besson ha avuto successo nei generi d'azione e di fantascienza nel corso degli anni sia come scrittore che come regista. È responsabile di film di ampio respiro ed eccentrici come Le Femme Nikita, Il quinto elemento, Il messaggero, Il professionista, E Lucia. Il suo Preso il franchise ha catapultato l'attore Liam Neeson ai vertici del gioco d'azione, ispirando allo stesso tempo un prequel televisivo della NBC serie. Il regista è attualmente in fase di sviluppo Lucia 2 e Columbiana 2 per il grande schermo.

Il suo ultimo film, Valerian e la città dei mille pianeti, è stato un botteghino bomba, ma era così Il quinto elemento – e quel film viene visto oggi attraverso una lente molto diversa. Besson parla dell'evoluzione della tecnologia di performance capture che ha aperto la strada Valeriana, e spiega perché la sua educazione senza TV e film lo ha aiutato a innovare come regista.

Come è avvenuta da allora l'evoluzione degli effetti visivi e della tecnologia Il quinto elemento contribuire a migliorare la tua visione per Valerian e la città dei mille pianeti?

penso che Valeriana era impossibile farlo prima Avatar.

penso che Valeriana era impossibile farlo prima Avatar. Il quinto elemento è stato un incubo da fare. Sono presenti solo 188 riprese con effetti Il quinto elemento e così via Valeriana ce ne sono 2.734, quindi non è nemmeno lo stesso mondo. Da Avatar, James Cameron progettato alcuni strumenti con (Studio FX) WETA e ora possiamo fare quello che vogliamo. E la cosa interessante è che la tua immaginazione è illimitata, il che significa che era il momento giusto per farlo Valeriana.

Cameron ha portato avanti la performance capture. Come sei riuscito ad attingere a quella tecnologia?

Ciò che è interessante sono due cose. Ora puoi fare a (movimento) cattura con qualcuno che indossa un lenzuolo grigio e pois, ma puoi anche inserire qualche elemento del costume. Ad esempio, se si tratta di un alieno, ci metti sopra dei pezzi in modo che catturino il vero materiale dell'alieno. La seconda cosa è che giravo sempre con una vera macchina da presa, anche se poi passavo alla CGI. Quello che non voglio è che qualcuno programmi il movimento della telecamera – ed è quello che fanno adesso – e ci sia qualcosa di artificiale nel movimento.

Luc Besson Valeriano

Ciò che mi piace della Steadicam, ad esempio, è che all'inizio del film la principessa Lïhio-Minaa si sveglia il pianeta Mul [pronunciato Mule] e quando esce, la telecamera la segue e si gira per mostrarla sul spiaggia. Quella ripresa è stata fatta con la Steadicam con una vera attrice. Avevamo una casa fantastica, una porta fantastica e un letto fantastico, ma per me devo davvero dirigere un'attrice nella location, quindi non è completamente controllata dalla CGI. C’è un elemento di imperfezione e c’è un movimento umano tra i due che lo rende reale, ed è quello che stavo cercando.

Da dove attingi in modo creativo per portare questi incredibili spettacoli di fantascienza sul grande schermo?

Li ho messi in una situazione in cui hanno il 100% di libertà di creare ciò che vogliono.

Di solito per un grande film di fantascienza negli Stati Uniti da uno studio, probabilmente assumeranno 100 persone per cinque mesi perché hanno già la data di uscita e sanno tutto. Ho fatto esattamente il contrario. Ho scelto sei persone per due anni e non si conoscevano. L'unico contatto che avevano ero io tramite Skype una volta alla settimana. E li ho messi in una situazione in cui hanno il 100% di libertà di creare ciò che vogliono. Per il primo anno non avevano nemmeno la sceneggiatura. Volevo solo che esplorassero i 28th Secolo con alieni, navi spaziali e stazione spaziale. Tutto era possibile perché lo spettro era molto, molto ampio….

Per darti un'analogia, voglio solo trascorrere sei mesi a New York prima di poter girare un film a New York. Voglio sapere di Little Italy, Chinatown e Wall Street. Voglio conoscere il New Jersey. Voglio sapere tutto, poi proverò a vedere come posso inserire la mia storia in questa posizione. Ecco come ci siamo avvicinati a questa cosa.

Mentre costruivi questo universo, hai pensato di tornarci per le storie future?

No, non particolarmente.

Quando si tratta di questa versione home video, cosa ti offre l'opportunità di esplorare ulteriormente il processo in cui è stato realizzato questo film?

Sapevo che questo film era così divertente che alcune persone avrebbero potuto perdersi perché c'erano così tante cose da fare, come se il pasto fosse così pieno che non potessi nemmeno raggiungere il deserto. Quindi, la cosa bella del DVD adesso è che puoi avere quella seconda visione. La seconda visione di questo film è la migliore, poi con la terza scoprirai nel grande mercato e ovunque che ci sono tantissime cose da guardare. È il tipo di film che puoi guardare ancora e ancora e scoprirai comunque cose.

intervista a luc besson quinto elemento

Mi ricorda un po' il sentimento di 20 anni fa, quando Il quinto elemento non ha funzionato molto bene nei cinema e le recensioni sono state pessime, ma quando è arrivato il DVD e la gente ha iniziato a riscoprire il film, dopo un paio d'anni è diventato un classico di culto. Questo film è un po' come l'alcol puro. Non l'abbiamo condiviso con acqua al suo interno, quindi è piuttosto intenso da guardare la prima volta. Incoraggio davvero le persone ad andare a prendere il DVD perché sicuramente puoi vedere molto di più alla seconda visione.

Anche se ci è voluto il DVD per girarlo Il quinto elemento trasformandolo in un classico di culto, cosa pensi che ci sia di quel film che ha resistito alla prova del tempo?

All'epoca ho corso qualche rischio per raccontare la storia in un modo diverso e mostrare persone diverse nel film. E quando sei diverso la prima reazione delle persone è sempre scettica perché sei diverso. Questo è ciò che accade con il razzismo. Sai che qualcuno che non è di qui sta entrando nella stanza. All'inizio dici "Whoa, è strano". E penso che sia lo stesso. Non appena corri un rischio in un film, corri il rischio di non essere subito apprezzato.

Questo film è come l'alcol puro. Non l'abbiamo condiviso con l'acqua, quindi è piuttosto intenso da guardare la prima volta.

Come, per esempio, Picasso un giorno fece un quadro e mise gli occhi vicino alle orecchie e alcuni dicevano che era uno scandalo. Non è così che vengono realizzati i dipinti. Ma sì, lo è. L'ha appena fatto. Ci sono voluti anni, ma ora un Picasso costa 200 milioni di dollari se vuoi comprarne uno piccolo. Ed è lo stesso anche nella musica, a volte dove c’è un artista che amiamo, ma il nuovo album suona diverso e strano. Ma man mano che lo ascolti nel tempo, ti abitui e dici: "Sì, lo adoro".

Da dove trai il tuo senso dello stile cinematografico?

Quindi, innanzitutto, non sono così sicuro di avere uno stile. Ma in un modo strano, i miei genitori erano subacquei e sono cresciuto in Grecia fino all'età di 9 anni. Non avevo scarpe, niente TV, niente musica, niente internet, niente videogiochi, niente. Ho giocato con pezzi di legno e rocce. E in un certo senso non sono stato inquinato da nulla per molti, molti anni. Quindi forse è per questo che ho un approccio completamente diverso. Quando ho lavorato al mio primo film, ogni giorno il mio direttore della fotografia diceva: “No Luc, non puoi farlo”. E la mia risposta era sempre la stessa: “Perché?” Spiegherebbe che i film non sono stati realizzati in questo modo. Ma direi: “Proviamo. Questo è il modo in cui voglio farlo, e basta”.

La cosa divertente è che ho comprato la mia prima TV e il mio primo apparecchio VHS dopo l'uscita del mio primo film grazie a questo giornale Uno scrittore francese ha scritto che era ovvio che mi ero ispirato a questi tre film, di cui non ne avevo mai nemmeno sentito parlare loro. Allora li ho noleggiati per guardarli perché volevo capire di cosa stesse parlando.

Avendo realizzato così tanti film molto diversi nel corso degli anni, come vedi la tua eredità?

Onestamente non so nulla di eredità. Ma amo esprimermi. Adoro i film. Quando decido di fare un film sono emozionato come il giorno in cui hai incontrato la donna che vuoi sposare e avere 12 figli. Sono un amante. Sono un artista, quindi sono super emozionato ed è quello che voglio fare e basta. Cerco di trascendere questo per dare questa energia e questo amore. E a volte le persone adorano il film e a volte no. A volte si collegano ad esso 15 anni dopo. Non è un mio problema. La mia cosa è semplicemente toglierlo da me e offrirlo a chi vuole prenderlo.

Hai avuto una serie di eroine d'azione femminili molto forti in tutti i tuoi film, risalenti a La Femme Nikita. Da dove viene?

È l’esempio che ho intorno a me. Quando ero giovane e mio padre ci lasciò molto presto, sono stata cresciuta da mia madre. Non era affatto una supereroina, ma era decente. Ogni sera tornava a casa con i soldi per mettere il cibo in tavola. Non si è mai lamentata. E quella donna forte e lavoratrice è l'immagine che ho di una donna. Quando guardavo i film di James Bond da giovane e le ragazze piangevano dietro di loro dicendo: "James, quando torni?" Ho pensato: “Aspetta un attimo, da dove vengono queste ragazze da? Non è affatto l’immagine che ho a casa”. Quindi, quando ho iniziato a scrivere film, prestavo attenzione sia agli attori maschi che alle attrici. Stavo solo cercando di scrivere buone parti per entrambi.

Valerian e la città dei mille pianeti è disponibile per il preordine ora Blu-ray 4K, Blu-ray e DVD, disponibile dal 21 novembre. La versione Digital HD sarà disponibile dal 7 novembre.