Come la mappatura dei volti e l'azione epica hanno fatto guadagnare a "Rogue One" un cenno all'Oscar

Ogni anno, cinque film vengono nominati per un Academy Award nella categoria “Effetti visivi”. Ciascuno dei progetti nominati quest'anno offre uno sguardo unico e approfondito sugli incredibili trucchi dei registi e i loro talentuosi team di effetti speciali utilizzano per realizzare gli spettacoli visivi che creano un successo sul grande schermo. In riconoscimento di questi cinque film – e di una delle nostre categorie Oscar preferite – ne stiamo puntando i riflettori su uno Candidati agli "Effetti Visivi" ogni giorno prima della trasmissione di domenica, e dando uno sguardo più da vicino a ciò che li ha fatti resistere fuori.

In precedenza, abbiamo esaminato gli effetti visivi che ricreavano un disastro nel mondo reale Orizzonte delle acque profonde e ha realizzato le sequenze che distorcono la realtà nei film dei Marvel Studios Dottor Strange, così come la tecnologia che ha fatto parlare gli animali Il libro della giungla e hanno creato il mondo stop-motion di Kubo e la Due Corde venire alla luce. Nella nostra puntata finale delle novità di quest'anno, esploriamo lo spettacolo fantascientifico di Rogue One: A Star Wars Story.

Pochi franchise di fantascienza hanno approfondito le meraviglie degli effetti visivi in ​​modo così brillante come la saga di Star Wars.

Dalla scena di apertura nel 1977 Guerre stellari, quando la Principessa Leila la navicella spaziale vola in vista, al caos frenetico ed esplosivo sopra (e sulla superficie) del pianeta Scarif nell'anno scorso Rogue One: una storia di Star Wars, i progressi negli effetti visivi hanno giocato un ruolo chiave in alcuni dei momenti più memorabili della storia di Star Wars.

Questa abilità artistica ha fatto guadagnare al franchise di otto film numerose nomination agli Oscar (e una vittoria) per i risultati ottenuti negli effetti visivi nel corso degli anni, tra cui Canaglia Unola nomination per i “Migliori effetti visivi”.

Come è avvenuto per tutti i film di Star Wars, lo studio FX Industrial Light and Magic (ILM) – la compagnia fondata dal creatore di Star Wars George Lucas – aveva il compito di portare lo spettacolo di fantascienza Di Canaglia Uno alla vita, e il regista Gareth Edwards ha collaborato con la leggenda degli effetti visivi (e creatore del Canaglia Uno storia) John Knoll per realizzare tutto ciò.

Descrivendo nel dettaglio la storia di una squadra disordinata di ribelli in missione per rubare i piani della Morte Nera, Canaglia Uno presenta diverse sequenze memorabili, incluso un climax tentacolare ed esplosivo che si svolge su due fronti, con il Ribelle flotta che tenta di mantenere la sua posizione nello spazio sopra Scarif mentre le forze di terra organizzano un assalto alla Imperiale del pianeta base.

Guerriglia virtuale

Per l'azione nello spazio, lo stile grintoso di Edwards nel lavorare con la macchina da presa ha spinto la ILM a fare qualcosa che lo studio non aveva mai fatto prima: creare un studio virtuale completamente coinvolgente che ha permesso al regista del film di realizzare le scene con assoluta precisione inserendosi direttamente nel azione.

In un'intervista con ComicBook.com, Canaglia Uno l'animatore Hal Hickel ha descritto il nuovo processo innovativo, consentendo al team degli effetti visivi di creare film su larga scala animazione che Edwards ha potuto poi manovrare con la fotocamera di un tablet e catturare le sue esatte prospettive ricercato. Ciò ha consentito una fusione più fluida tra lo stile di lavoro con la telecamera portatile preferito dal regista e l’ambiente basato sugli effetti necessario per le sequenze nello spazio del film.

"Non volevo che lo stile del film cambiasse improvvisamente ogni volta che passavamo dall'azione dal vivo a una sorta di mondo virtuale", ha spiegato Hickel, aggiungendo che questo ambiente completamente coinvolgente ha permesso a Edwards di “entrare nella scena e trovare angoli che (sembravano) buoni”. a lui."

Nel bel mezzo di esso

Per quanto riguarda l'azione sul campo, il supervisore degli effetti speciali della ILM Neil Corbould è stato reclutato per incanalare parte della sua esperienza lavorando su crudi drammi di guerra come Falco Nero Giù E Salvate il soldato Ryan.

Con Edwards che cercava di raccontare un diverso tipo di storia di Star Wars, che offrisse una prospettiva sul tragico costo della ribellione al centro della saga – Corbould si ritrovò impegnato in qualche innovazione esplosiva tutta sua. Parlando con Collisore sulla tecnologia utilizzata in Canaglia Uno, Corbould descrisse una “esplosione di cannone ad aria compressa ad alta pressione” sviluppata appositamente per l’assalto dei ribelli alla base imperiale dalle spiagge di Scarif.

L’effetto pratico è stato combinato con un’abbondanza di minacce create digitalmente piccole e grandi (molto grandi, nel caso dei camminatori AT-AT dell'Impero) per rendere la battaglia di Scarif una delle sequenze più intense e viscerali di Star Wars storia.

Vecchi amici

Eppure, uno degli elementi più discussi degli effetti visivi è il lavoro Canaglia Uno non ha coinvolto un singolo veicolo spaziale o un’esplosione. Secondo Knoll, l'inserimento digitale dell'attore Peter Cushing, defunto da tempo Guerre stellari personaggio, Grand Moff Tarkin, e una versione del 1977 della Principessa Leia di Carrie Fisher erano gli elementi più stimolanti del Canaglia Uno – ma è stata una sfida che la squadra si è lanciata.

“All’inizio, nella mia prima bozza… l’ultimo momento del film era con Leia”, ricordato Knoll, che inizialmente ha lanciato l'idea Canaglia Uno ed è stato co-sceneggiatore della sceneggiatura. “E molto presto nello sviluppo più dettagliato della storia, Gary [Whitta, il suo co-sceneggiatore] mi ha chiesto: ‘Che ne pensi del fatto che Tarkin abbia un ruolo nel film?’ e io ho risposto: “Sì”. Facciamolo, facciamolo’, sapendo che è davvero roba difficile. Gli esseri umani digitali sono una delle cose più difficili nella grafica digitale, ma eravamo tutti ansiosi di accettare la sfida”.

In generale, il processo per dare vita a un personaggio come Tarkin richiede che un attore umano abbia il suo volto, le sue espressioni facciali e vari elementi della pelle texture e altre caratteristiche scansionate e digitalizzate con un software di mappatura ad alta tecnologia che crea un database di informazioni sul modo in cui la luce e i movimenti influenzano l'attore viso. L'attore poi esegue la sua parte indossando telecamere che catturano la performance nei minimi dettagli e questi dati vengono poi combinati con il database per creare una performance digitale. Quella performance digitale può quindi essere mappata su un modello digitale del personaggio, creando una traduzione della performance originale dell’attore umano nel mondo digitale.

Tuttavia, la tecnologia esistente solo pochi anni fa non sarebbe stata sufficiente per dare vita in modo realistico a un personaggio umano come Tarkin. C'è stata una svolta nella mappatura facciale avanzata grazie ai film caricati in CGI Adolescenti tartarughe ninja mutanti E Warcraft per raggiungere lo zenit di Canaglia Unola creazione del personaggio.

Come riportato da GuidaFX, il team ILM al lavoro Adolescenti tartarughe ninja mutanti ha creato uno strumento software completamente nuovo chiamato "SnapSolver" che porta la mappatura facciale a un livello superiore, aggiungendo piccoli dettagli riflettono meglio gli aspetti asimmetrici e meno prevedibili delle espressioni facciali che i tradizionali software di mappatura faticano a gestire ricreare. Questo software è stato un’aggiunta rivoluzionaria al già potente sistema di acquisizione delle prestazioni facciali di ILM. La tecnologia ha fatto un altro passo avanti nel film Warcraft.

I team dell'ILM che hanno lavorato su questi due film sono stati poi riuniti per Canaglia Uno, e il loro sistema SnapSolver è stato finora messo alla prova più grande nel tradurre una performance dell'attore Guy Henry nel ritorno ricreato digitalmente del Moff Tarkin di Cushing. (Il processo è stato un po' meno complicato per la giovane Leia digitale, poiché la defunta Carrie Fisher era ancora viva durante la produzione di Canaglia Uno.)

Il risultato dei loro sforzi è una serie di scene mozzafiato che hanno portato molti membri del pubblico a chiedersi se Cushing fosse effettivamente morto prima Canaglia Uno. Era anche uno dei segreti meglio custoditi del film – insieme alla giovane Leia – e quando fu finalmente rivelato, Edwards lo ha fatto con lo stesso stile drammatico necessario per un simile risultato nella narrazione e nella tecnologia merita.

"La prima volta che lo vediamo, era tutto Gareth", ricordato Poggio. “Inizia con una piccola figura sfocata sullo sfondo, poi ci avviciniamo e vediamo solo la parte posteriore della sua testa. La speranza è che tu pensi: "Oh, forse è tutto quello che ci mostreranno, la parte posteriore della sua testa"... Ma lui si avvicina alla finestra e vedi il suo riflesso e poi... quando sei sicuro che mostreranno solo il riflesso, lui si gira in primo piano e: "Oh mio Dio" Dio! Eccolo!'"

Se realizzare alcune delle battaglie spaziali più spettacolari di Star Wars non sia sufficiente per vincere Canaglia Uno un Oscar, c'è una chiara possibilità che riportare indietro nel tempo un personaggio amato di 40 anni e riportarne un altro dalla morte possa esserlo.

L'89esima cerimonia degli Academy Awards andrà in onda domenica 26 febbraio alle 19:00 ET su ABC.

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