Sbircia dietro la magia de "Le terrificanti avventure di Sabrina"

Uno dei successi televisivi a sorpresa della seconda metà del 2018 è Le terrificanti avventure di Sabrina, la serie Netflix che reinventa il classico personaggio di Archie Comics Sabrina Spellman, una strega adolescente che cerca di trovare un equilibrio tra la sua vita liceale e il mondo della magia oscura.

In anteprima poco prima di Halloween, Sabrina sceglie l'attrice Kiernan Shipka nel ruolo della strega titolare, che affronta sia i drammi tipici dell'adolescenza che i dramma meno tipico di sfidare le forze soprannaturali che ti spingono a diventare la prossima sposa di Satana stesso, The Dark Signore. La serie è stata sviluppata per la Warner Bros. Television di Roberto Aguirre-Sacasa, che ha scritto la serie di fumetti rivisitata che ha ispirato lo spettacolo, e una seconda stagione ha già avuto il via libera su Netflix.

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Per portare con sé la schiera di creature soprannaturali, abilità fantastiche e momenti magici che popolano il mondo di Sabrina per dare vita al film, la WB TV si è rivolta alla società di effetti visivi vincitrice di un Emmy Zoic Studios. Meglio conosciuto per il suo lavoro su Lucciola, Buffy l'ammazzavampiri, Trono di SpadeSe innumerevoli altri spettacoli popolari, Zoic è stato incaricato di fondere gli effetti pratici di Sabrina con la sua magia digitale. Ciò significava creare un mondo unico abitato da streghe, stregoni, goblin e demoni, il tutto ambientato sullo sfondo della piccola città mineraria di carbone che Sabrina chiama casa.

Digital Trends ha parlato con Andrew Orloff, direttore creativo esecutivo di Zoic, del lavoro dello studio su Le terrificanti avventure di Sabrina e il modo in cui il suo team ha realizzato alcune delle scene e delle creature creative più affascinanti della serie.

Tendenze digitali: tornare all'inizio del tuo coinvolgimento con Le terrificanti avventure di Sabrina, quali sono stati gli ordini di marcia che hai ricevuto inizialmente per dare forma visivamente all'aspetto e all'atmosfera dello spettacolo?

Andrew Orloff: Avevo familiarità con Riverdale e io sono un grande appassionato di fumetti, quindi conoscevo il lavoro di Roberto e quello che aveva fatto con Sabrina nel fumetto. Sabrina è stata davvero una buona opportunità per noi di entrare e fare qualcosa di veramente interessante. Mi ha ricordato le radici di Zoic e le cose con cui abbiamo fatto Buffy E Angelo indietro nel tempo, aggiornato per una nuova generazione.

Quando ho iniziato a parlare con Lee Krieger, il regista dei primi due episodi, che ha impostato il look dello show con Rob [Seidenglanz], l'altro produttore regista, divenne chiaro che stavano facendo qualcosa che fosse esteticamente e visivamente diverso. Stava cercando questo look molto specifico che faceva riferimento a molti film horror degli anni '70 e dei primi anni '80: film di Roman Polanski, film di Dario Argento, Romero, eccetera. Volevano far sembrare che fosse un artefatto di quel tempo e di quello spazio, estratto da tutto quel genere, e questo era emozionante.

Essendo una moderna azienda di effetti visivi, quell'estetica retrò ha presentato qualche problema al team Zoic?

È stata una specie di sfida per gli effetti visivi, perché come funzionano gli effetti visivi in ​​un mondo senza effetti visivi? Tutti quei primi film erano molto pesanti, con molti giochi di prestigio e molto trucco protesico…. Penso che la sfida sia sempre stata quella di utilizzare gli effetti visivi come strumento di narrazione e inserirli nel contesto estetica di un mondo completamente pratico e su misura, in modo che gli effetti visivi non ti tirassero mai fuori dal mondo storia. Non è il tipo di spettacolo in cui dici: "Oh, è stato un bell'effetto visivo". Se stiamo facendo bene il nostro lavoro, lasciamo un’impronta minima nello show.

C'è un effetto lente utilizzato nella serie in cui parte dello sfondo viene sfocato e la fotocamera si concentra su un determinato elemento in una scena. È una sorta di sfocatura in stile vignetta. Hai avuto un ruolo nel diffondere questo effetto in tutta la serie? Come ha funzionato?

Gli obiettivi utilizzati per quelle scene sono obiettivi speciali, vintage. Erano fondamentalmente pezzi da museo che hanno adattato al fotocamere digitali usano nello show per dargli quell'aspetto cinematografico. Questo viene ancora girato in digitale con tutta la tecnologia moderna, ma il vetro attraverso cui è stato fatto passare - letteralmente l'obiettivo attraverso cui viene visto lo spettacolo - è di quel tempo. Sono anamorfici e hanno un tipo molto specifico di distorsione e sensazione, e creano un aspetto molto specifico che usano per comunicare quando nello show viene usata una magia pesante. Crea un effetto davvero unico e specifico ed è una firma visiva interessante.

Come ti sei avvicinato alla replica di questo effetto lente dal punto di vista degli effetti visivi?

Una delle prime cose che abbiamo dovuto fare è stata scrivere il nostro software interno per imitare quegli effetti. Ciò significava scattare un sacco di griglie, un sacco di riflessi sull'obiettivo e un sacco di materiale di riferimento, e poi entrare nel nostro Nucleare software e creando una serie di script che imitano quell'effetto. Tutti gli obiettivi che i pacchetti software tipicamente imitano sono per l'attuale generazione di obiettivi. Non hanno questo tipo di lenti vintage lì dentro.

Quindi questa è stata una delle grandi cose che abbiamo fatto: assicurarci che lo stesso effetto dell'obiettivo fosse replicato tutto ciò che facciamo, dai nostri matte painting al nostro lavoro composito, ai nostri personaggi in CG e alla nostra CG effetti particellari. Penso che quel processo incarni davvero il tipo di cose per cui stiamo facendo Sabrina per assicurarci che il nostro lavoro si adatti alle aree [e sia] davvero additivo a questo mondo davvero unico, piuttosto che qualcosa che ti tira fuori da esso.

Quali sono state alcune scene specifiche che ti hanno richiesto di replicare l'effetto lente?

Quando Ambrose e Sabrina effettuano proiezioni astrali, il modo in cui entrano ed escono dalla scena, il Il concetto alla base si basava sui tipi specifici di striature e bagliori che si ottengono da quegli oggetti antichi lenti a contatto. Con alcuni degli effetti che abbiamo realizzato con Hellfire nello show e Stolis, che è un corvo completamente in CG in ogni singola inquadratura, mettere l'effetto lente sopra gli elementi CG che abbiamo creato ci ha anche permesso di fare molto per mantenere il pubblico in quella situazione mondo.

È bello perché normalmente la società di effetti visivi direbbe: “Non puoi farlo. C'è troppa distorsione. È troppo difficile da integrare. Dobbiamo girare gli effetti visivi in ​​modo pulito, e poi magari aggiungerci un effetto”. Ma quello che stiamo facendo è lavorare nella direzione opposta.

Hai menzionato Stolis, ma voglio parlare anche di Salem [il gatto di Sabrina]. Molte persone aspettavano con ansia questo personaggio. C'è una svolta davvero interessante su Salem Sabrina che richiede alcuni effetti visivi. Cosa puoi dirci del personaggio e cosa è servito per creare la forma goblin di Salem?

È qualcosa che ha coinvolto molto trucco protesico ed effetti visivi molto ravvicinati. La forma goblin dei famigli delle streghe proviene da questo tipo di dimensione magica e si fonde nella forma di un animale. Quindi, quando Salem appare per la prima volta, appare nella sua forma di goblin. Quel design ci è stato dato da Lisa Soper, la nostra scenografa, che è stata davvero fondamentale nel processo degli effetti visivi. È una scenografa di grande talento ed è la custode di tutte le cose Sabrina dal punto di vista estetico. Lavora a stretto contatto con Roberto e con le squadre degli effetti visivi e del trucco protesico per assicurarsi che tutto sia in linea con l'estetica davvero unica dello spettacolo.

Per Salem, inizialmente ci ha dato un disegno da lei disegnato che era molto evocativo di come sarebbe stata la forma del demone. Abbiamo posto un sacco di domande diverse - se fosse fumoso o più etereo - e alla fine, Lee e Lisa hanno deciso insieme che fosse in realtà una creatura reale. Puoi vederlo più avanti nella serie quando uno dei famigli muore. Puoi vedere la forma del goblin lì dentro. Abbiamo provato diversi modi per ottenere questo effetto e abbiamo deciso che fosse parzialmente nascosto.

Lasci che l’immaginazione del pubblico colmi le lacune…

Esattamente. Questa è un'altra cosa di cui penso che Roberto sia profondamente consapevole e che si impegna con molti degli effetti di trucco e con la CG, che negli anni '70 e '80 i film non si soffermavano sulle protesi. Era per necessità del tempo e hai appena intravisto le creature. E a tal fine, penso che sia parte del piacere di questo approccio. Diventi più coinvolto nello spettacolo perché in un certo senso stai immaginando come appare il resto della forma del goblin.

Cosa è stato necessario per portare sullo schermo personaggi come Il Signore Oscuro e Madame Satan? Entrambi sembravano utilizzare un mix di effetti visivi ed effetti di trucco protesico.

Quando guardi alcuni dei grandi film sulle protesi di quell'epoca... L'ululato O L'esorcista O Un lupo mannaro americano a Londra - vanno in due direzioni. In uno, devi lasciare che l'attore controlli gli occhi e la bocca del personaggio. L'esorcista è un ottimo esempio di ciò, e quando abbiamo fatto il nostro esorcismo con lo zio Jesse, è stata una pietra di paragone per l'effetto.

Con qualcosa di più fantastico come Il Signore Oscuro o Madame Satan, tradizionalmente veniva fatto molto di burattini e un sacco di sacche d'aria e, in alcuni casi, un sacco di costosi servocomandi e robotica all'interno delle maschere. Realizzare una serie per la televisione non è una soluzione realmente conveniente né in termini di tempo. Quindi, se non può essere interpretato da un attore dietro il trucco protesico, come con lo zio Jesse o il demone del sonno. Ciò su cui abbiamo deciso è che il trucco protesico creerà una testa statica davvero bella e gli effetti visivi aggiungeranno tutti i pezzi. Il movimento della mascella, i movimenti delle orecchie, la bava, il corrugamento della fronte, l'increspatura del muso: tutto questo genere di cose è ciò che abbiamo fatto per Il Signore Oscuro e per Madame Satan. Abbiamo mantenuto l’aspetto del trucco protesico, ma lo abbiamo aggiunto in modo che il pubblico di oggi ottenga il livello di fedeltà della performance che si aspetta.

Hanno appena annunciato che ci sarà una vacanza speciale per Sabrina. Possiamo aspettarci alcune creature davvero buone e alcuni effetti fantastici nello speciale?

Direi che lo speciale natalizio sarà tutto ciò che i fan dello show si aspettano da a Sabrina Speciale Natale. Te lo garantisco.

La prima stagione di Le terrificanti avventure di Sabrina è ora disponibile su Netflix. Lo speciale delle vacanze, Le terrificanti avventure di Sabrina: A Midwinter's Tale, debutta il 14 dicembre.

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