Gli Avenged Sevenfold offrono un valore aggiunto puro e incisivo con "The Stage - Deluxe Edition"

“A volte è necessario mettere da parte le pesanti chitarre distorte e riprendere l’acustica, e poi le persone possono vedere gli strati che servono per scrivere una canzone”.

Al giorno d'oggi, le edizioni deluxe di album affermati spesso sembrano essere una presa di denaro a breve termine sia per le band che per le etichette. Basta aggiungere una o due tracce extra, aumentare il prezzo del biglietto e guadagnare qualche soldo extra dalla tua base di fan. Ka-ching!

Icone in metallo vendute da milioni di dollari Avenged Sevenfold non operare in questo modo, tuttavia. Di grande impatto quanto i colpi pesanti e le opportunità del 2016 Il palco era tutto da solo, la band ha alzato la posta con il modo in cui si è riempita Il Palco – Edizione Deluxe, disponibile oggi da Capitol Records in vari formati.

A tal fine, Avenged Sevenfold ha raddoppiato il numero di Palcoscenico

tracce aggiungendo un taglio inedito (Dose), sei cover in qualche modo sorprendenti e quattro brani dal vivo punitivi registrati alla O2 di Londra mentre aprivano il concerto dei Metallica nel loro recente tour europeo/britannico. tour. Le tracce dal vivo portano con sé anche un peso extra a causa della recente, inaspettata scomparsa del tecnico del suono dal vivo della band negli ultimi 12 anni, Dave “Shirt” Nicholls.

"Ho pensato che sarebbe stato bello realizzare dei brani dal vivo come memoriale a valore aggiunto per gli Shirt," ha affermato il cantante M. Ombre ammesse ai Digital Trends. "Mi aveva dato un disco rigido di ogni spettacolo di quel tour proprio prima della sua morte [a maggio], quindi volevo pubblicare le sue cose sia per ricordarlo che per dare ai fan un bonus extra."

Digital Trends si è messo in contatto con Shadows (vero nome: Matthew Sanders) per discutere su come sapere quando certe canzoni sono quelle giuste da coprire, le sue opinioni sulla possibilità di andare su Marte e sull'intelligenza artificiale e le differenze chiave tra essere un atto di apertura e un headliner.

Tendenze digitali: alcuni fan potrebbero essere sorpresi di sapere che Avenged Sevenfold ha fatto cover di brani Fluido Rosa, Del Shannon e The Beach Boys per l'edizione deluxe di Il palco, ma non io. Posso vedere perfettamente quel lignaggio e quella connessione con ciò che la band ha sempre fatto.

M. Ombre: Beh, sono certo che i miei gusti sono diventati più sofisticati man mano che sono cresciuto. Direi che la band più influente della mia vita a questo punto sono i Pink Floyd, ma so anche che quando ero più giovane non potevo in piedi mettere su un disco dei Pink Floyd. (entrambi ridacchiano) Semplicemente non ho capito. Quello che hanno fatto è stato troppo lungo e, immagino, anche... era molto astratto per me in quel momento.

E l'ho visto con Il palco, dove c'è sicuramente una parte del nostro pubblico che non capisce. Penso che questo sia il pubblico che ero ad un certo punto: quello che voleva canzoni più incisive, dirette al punto, dentro e fuori. Ma devi andare dove ti porta il cuore, e questo è il tipo di musica che suoniamo adesso. È un po’ più approfondito e richiede maggiore attenzione.

Quali sono stati i criteri per le canzoni che hai deciso di includere in queste bonus track?

Volevamo solo scegliere alcune cose con cui sapevamo che avremmo potuto divertirci, di quegli artisti che ci piacevano davvero e che ci hanno influenzato davvero. L'altro criterio era che dovevamo essere in grado di prendere la canzone e visualizzarla mentre la facevamo abbastanza diversa dalla canzone originale, ma anche mantenendola fedele all'originale.

Canzoni come [The Beach Boys'] Solo Dio sa sono canzoni piuttosto difficili da affrontare, soprattutto in termini di come le persone le vedranno una volta finite. Ma stavamo cercando di divertirci. Siamo semplicemente andati in studio, l'abbiamo buttato giù, ci siamo dati il ​​cinque e ci è piaciuto moltissimo!

Perché Il palco aveva un certo livello di qualità, dovevi assicurarti che il livello del materiale bonus corrispondesse a quello dell'album 11 canzoni originali in termini di tono e produzione, e assicurati anche che il tuo posizionamento vocale fosse simile in quelle miscele?

Sì, assolutamente. In realtà abbiamo registrato il 90% di quelle cover mentre stavamo registrando Il palco. Questo era il piano fin dall'inizio: far evolvere il disco in quel modo. Ed è per questo che ero davvero orgoglioso della band, perché, dal punto di vista della produzione, aggiungere altre sei o sette canzoni dopo essere stato in studio per due o tre mesi può davvero essere faticoso.

L'unica cosa diversa con i lati B è che avevamo Joe Barresi [Queens of the Stone Age, Coheed e Cambria] li mescolano, mentre noi avevamo Andy Wallace [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] mescolare Il palco. Potresti sentire Alcuni differenze, ma tutti i toni provenivano davvero dagli stessi punti. E abbiamo fatto in modo che Bob Ludwig padroneggiasse tutto per abbinarlo il più possibile.

I mix degli Avenged Sevenfold possono essere molto pesanti e molto dettagliati in termini di toni pesanti di chitarra, doppia cassa e grancassa. Come cantante, come ti assicuri di superare tutto ciò? Dici: "Ehi, ho bisogno di essere messo in primo piano in questo mix"? Soprattutto su una canzone come Creare Dio, è una cosa consapevole quando ci lavori?

In termini di valore della produzione, devo fare quello che faccio, e poi abbiamo un ragazzo come Joe che si assicura di superare tutto, e poi abbiamo un ragazzo come Andy Wallace lì che sa esattamente cosa fare: come arrotondare un po' di più le chitarre o dove posizionare le voci per assicurarti che taglino. È lì che hai bisogno di ragazzi che sappiano come equalizzarlo e permettere che tutto si sistemi. Ed è in questo che Andy Wallace è così brillante: riesce a far risaltare qualsiasi cosa.

La parte più difficile in termini di ottenere materiale da inserire in questo disco è stata con la parte [parola parlata] di Neil DeGrasse Tyson su Esistere. C'erano un sacco di cose che succedevano lì. L'aveva registrato alcune volte per noi e ogni parola aveva un volume diverso, quindi non potevi comprimerla troppo perché sembrava troppo grande. Deve aver impiegato un'intera giornata ad Andy per far sì che quella voce si adattasse perfettamente! È stato davvero folle vederlo capire tutta quella faccenda.

Coinvolgere Neil è stato un bel colpo. Era sempre coinvolto Esistere dall'inizio?

L’idea iniziale che avevo era di voler utilizzare il libro di Carl Sagan [1990] Pallido puntino blu discorso. Quando stavamo scrivendo la canzone, che ovviamente parla del Big Bang e della Terra, abbiamo sempre pensato Pallido puntino blu era la cosa da usare. Eravamo stati in contatto con la sua proprietà e hanno detto di no perché l'avevano usata Cosmo, quindi non permettevano più a nessuno di usarlo.

Ma sono stati loro a riuscire a metterci in contatto con Neil. È stato davvero difficile contattarlo da parte nostra, ma una volta che la tenuta di Sagan si è rivolta a noi, è tornato da noi e ci siamo riuniti e abbiamo scritto tutta questa cosa. Fin dall'inizio, volevamo che la canzone avesse un effetto davvero interessante da un certo punto di vista scientifico.

Ebbene, tu sei il Sig. A.I. a questo punto. Con tutti i discorsi su una possibile missione umana su Marte in futuro, ci andresti?

Andrei su Marte? (leggera pausa) Umm, no, non lo farei... perché ho dei figli.

È una risposta molto responsabile e paterna, quindi posso rispettarla.

Sì, sai, per quanto i tuoi sentimenti come padre possano essere insiti nel corso dell'evoluzione, è quello che è. Andare su Marte sarebbe pazzo, ma i miei figli sono la mia vita a questo punto, e andare su Marte significherebbe che probabilmente non potranno venire. E anche se venissero con me, quel tipo di vita sperimentale probabilmente non è ciò di cui hanno bisogno. Quindi sì, questa è sicuramente la risposta di papà. (entrambi ridacchiano)

Visto che stiamo parlando di A.I. e so che sei un fan di programmi come Westworld E Specchio nero,puoi assicurarmi che non sei stato sostituito? Per quanto ne sappiamo, non sei stato “preso in consegna”?

Sono arrivato fin qui, non so nemmeno se sono stato sostituito! (entrambi ridono) Forse sono stato caricato su un supercomputer, e in qualche modo sono stato ingannato e io Sono essere controllato; chi lo sa?

Beh, forse dovremo esaminarlo. Abbiamo anche quattro fantastiche bonus track live registrate alla O2 di Londra. Come hai deciso di ridurlo solo a quei quattro? Ascoltare come queste nuove canzoni si sono evolute dal vivo, questa è letteralmente la fase successiva Il palco - come i sottili cambiamenti in corso Dannazione, Per esempio.

Man mano che le canzoni invecchiano, appaiono sempre più cose, ed è questo il bello. Torni alle canzoni cinque o sei anni dopo, e quando ascolti le versioni registrate, sembra così diverso. Adoro sentire dove vanno le nostre canzoni. A volte, vorrei che potessimo registrarli nuovamente! (ride)

Puoi! Perché no? Dato che abbiamo parlato delle tracce dal vivo, quanto è stato bello uscire con i Metallica?

È stato bello, amico! È difficile aprire perché stai rinunciando al controllo, in termini di notte. Ma gli aspetti positivi superano quelli negativi, perché era più una questione di esperienza e di vedere come i Metallica gestivano le loro operazioni. Andavo a guardarli dal pubblico ogni sera, ed è stata una scarica di adrenalina, già di per sé.

Qual è la tua canzone preferita dei Metallica?

Penso che una delle più grandi canzoni che abbiano mai scritto sia Dissolvenza in nero [dal 1984 Cavalcare il fulmine]. Quella parte di chitarra di apertura è una di quelle cose di cui non lo sai nemmeno Come l'hanno inventato, in termini di passaggio dall'oscurità alla luce. La progressione di accordi che stanno facendo lì è così classicamente innovativa. È semplicemente fantastico.

Come i Metallica, anche voi avete più livelli in quello che fate, come la vostra recente esibizione acustica al Grammy Museum di canzoni come Cielo romano dimostrato.

Oh, bene, grazie. A volte è necessario mettere da parte le pesanti chitarre distorte e riprendere l'acustica, e poi le persone possono vedere gli strati che servono per scrivere una canzone.

Adoro quelle progressioni di accordi e adoro davvero quella canzone. Penso che quando una traccia è così profonda in un disco lungo come quello, a volte non viene notata. Sono felice di averlo portato e Esistere e che abbiamo mostrato alle persone una dimensione diversa.

La chiave è che se non hai una buona canzone al centro, non saresti comunque in grado di suonare canzoni come queste acusticamente, se la scrittura delle canzoni non fosse lì fin dall'inizio. Si romperebbero quando li spogliassi.

Una delle cose che urlo sempre dalla cima di ogni montagna è che i gruppi rock devono lavorare sulla scrittura delle canzoni. Scrivere canzoni è la tua chiave. Puoi aggiungere tutti gli strati che vuoi e renderlo pesante quanto vuoi e dare un doppio calcio ovunque, ma non lucida lo stronzo, sai? (ridacchia) Questo è il nostro obiettivo numero uno, ed è quello che dovrebbe essere Sempre essere l'obiettivo principale della musica: il songwriting.

Dato che voi ragazzi tornerete alla modalità headliner a partire da Nashville tra circa un mese, esattamente come cambiano le cose per voi in quel ruolo?

Stiamo tornando al territorio a cui siamo abituati, ovvero controllare l’ambiente dal momento in cui qualcuno entra nell’arena – da ciò che viene proiettato sugli schermi quando entrano al tipo di merchandise che vendiamo alla musica che viene riprodotta nel mezzo bande. Devi solo creare un'atmosfera per questo, in modo che nel momento in cui entrano lì, si sentano come se fossero entrati in una dimensione diversa.

Dipende anche da come mettiamo insieme il set, cosa ci mettiamo dentro, come lo finiamo, le band che portiamo in tour: abbiamo il controllo dell'intera serata. E quando apri, lo hai fatto nessuno di quel controllo. Rimani lì per un'ora e devi fare del tuo meglio. E poi scendi dal palco e tutti sono pronti per la band che sono venuti a vedere, che non sei tu. Quindi sì, siamo entusiasti di tornare al nostro piccolo mondo da headliner.