Recensione Bones and All: il film sugli amanti dei cannibali manca di cuore

Ossa e tutto è un'aggiunta curiosamente vibrante e macchiata di sangue al canone dei road movie americani. Il film, girato in Ohio, riunisce il regista Luca Guadagnino con i suoi Chiamami con il tuo nome protagonista, Timothée Chalamet, in un'avventura che porta il giovane e conflittuale personaggio di quest'ultimo attraverso diversi stati del Midwest. Ad unirsi a loro nel viaggio c'è Taylor Russell, una giovane stella promettente da tempo che, finalmente, ha ricevuto i riflettori che merita

Ossa e tutto, che vede lei e Chalamet nei panni di una coppia di cannibali nomadi che lottano per trovare un posto in un mondo popolato da umani che, comprensibilmente, hanno poco interesse a essere mangiati.

In molti modi, Ossa e tutto sembra un'inevitabile miscela di generi romantici e horror con cui Guadagnino ha giocato in passato. La sua storia dolorosamente romantica sembra simile alla storia d'amore proibita Il regista italiano esplorato in Chiamami con il tuo nome, mentre i suoi esempi di violenza intrisa di sangue richiamano inevitabilmente alla mente i momenti di body horror presenti nella rivisitazione di Guadagnino del 2018 Suspiria. Tuttavia, nonostante tutte le sue parti tecnicamente impressionanti, manca qualcosa Ossa e tutto, un film che sembra sorprendentemente docile visti i contenuti della sua storia.

Basato su un romanzo del 2015 di Camille DeAngelis, Ossa e tutto segue Maren Yearly (Russell), una giovane ragazza i cui impulsi cannibalici alla fine la costringono a mettersi in proprio quando compie 18 anni. Durante un viaggio alla ricerca della madre scomparsa, Maren incontra Lee (Chalamet), un suo compagno cannibale che si è abituato allo stile di vita nomade per ragioni simili, anche se leggermente più brutali, come Maren. I due si avvicinano rapidamente, impegnandosi in una storia d'amore basata tanto sulla comprensione quanto sulla fame condivisa di Maren e Lee.

Nonostante il desiderio di Maren di ritrovare sua madre, Ossa e tutto si muove con un ritmo lento che rende innegabilmente chiaro il suo legame e il suo debito con i grandi road movie americani del passato. La colonna sonora insolitamente acustica e pizzicata di Atticus Ross e Trent Reznor continua solo a tornare a casa Ossa e tuttoil suo legame con film come Parigi, Texas, che si affida tanto alla musica folk di Ry Cooder per creare la sua atmosfera calda e dolorosa quanto alla cinematografia, abitualmente splendente, di Robby Müller. A merito del film, Ossa e tutto potrebbe anche essere l'esplorazione visivamente più sbalorditiva dell'America rurale da quando Müller e il regista Wim Wenders fecero il loro fatidico viaggio negli Stati Uniti nel 1984.

Guadagnino e il direttore della fotografia Arseni Khachaturan non si limitano a riempire Ossa e tutto con cornici splendide e soleggiate, ma evidenzia anche la mondanità dell'architettura e della vita rurale americana. Tutte le case del film sembrano scricchiolare e tremare sotto il peso della loro costruzione scadente, e Guadagnino giustappone efficacemente l'atmosfera infestata di Ossa e tuttole vecchie case, le fabbriche e gli ospedali psichiatrici di New York con la libertà offerta dalle pianure del Midwest americano.

In un film che parla così spesso della ricerca di libertà e conforto, non è un errore Ossa e tutto ritorna spesso alle immagini dei suoi due protagonisti seduti totalmente rilassati insieme nell'ampia distesa dei campi apparentemente infiniti dell'Ohio.

Che cosa Ossa e tutto ha nelle sue splendide trame e composizioni, alla fine manca di intensità. La sceneggiatura del film è tortuosa e svogliata, il che non sarebbe un problema se non fosse per la regia tragicamente brutale che Ossa e tutto alla fine prende. Dal punto di vista tonale e strutturale, Guadagnino cerca di dividere la differenza tra un road movie americano, una storia d'amore YA e un film body horror, ma il film spesso presenta se stesso e la sua storia in un modo così disinvolto e senza pretese che finisce per risultare emotivamente altrettanto Piatto.

In parte ciò è dovuto al fatto che Chalamet si sente terribilmente sbagliato nei panni di Lee. La precedente collaborazione dell'attore con Guadagnino lo ha affermato come un interprete capace di rappresentare la solitudine e la solitudine desiderandolo in modo tenero, ma sia lui che il suo regista non sono in grado di portare lo stesso calore e lo stesso avvincente conflitto interno a Lee. Questo fatto, combinato con l’incapacità di Chalamet di vendere costantemente Ossa e tuttoIl dialogo a volte goffo di, lascia la sua performance stranamente piatta e monotona.

Russell, da parte sua, se la cava molto meglio. Nei panni di Maren, l'attrice apporta una curiosità giovanile e un calore sincero di cui sia il film che la sua storia d'amore centrale hanno un disperato bisogno.

Guadagnino, saggiamente o no, circonda Russell e Chalamet di artisti che si comportano in modo molto più grande e molto più cattivo di loro. Il principale tra gli attori secondari del film è Mark Rylance, il cui ruolo di cannibale socialmente imbarazzante di nome Sully si alterna tra una sorta di patetico bisogno e una terrificante ossessività. Michael Stuhlbarg, nel frattempo, quasi ruba l'intero film in una scena che gli dà la possibilità di presentarsi indossando solo jeans tuta e pronunciare un monologo sui piaceri di divorare un altro essere umano mentre è illuminato dall'inquietante luce ambrata di un vicino falò.

È nell'unica scena di Stuhlbarg che Ossa e tutto è nella sua forma più pericolosa e perversa, ed è per questo che indugia così tanto più a lungo rispetto al resto del film, che nonostante tutti i suoi momenti di cannibalismo straziante, manca di vero morso.

Ossa e tutto sta suonando nei cinema adesso.

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