Scritto, diretto, prodotto e interpretato da Jeremy Gardner, La batteria segue la vita quotidiana postapocalittica di due ex giocatori di baseball, Ben (Gardner) e Mickey (Adam Cronheim). Costantemente l'uno alla gola dell'altro, questi due sopravvissuti alla conquista dei non morti sono costretti a vagare per i desolati resti del New England. Durante la ricerca in una proprietà abbandonata, Ben e Mickey scoprono due walkie-talkie.
Durante il test delle radio, si imbattono in una trasmissione di un vicino gruppo di sopravvissuti. Mickey vuole unirsi ai predoni, ma Ben sembra avere i suoi dubbi. Girato in soli 15 giorni nel Connecticut per soli $ 6.000, La batteria è la prova che non hai bisogno di CGI appariscente per raccontare una storia accattivante, orribile e stimolante.
Trish (Gina Philips) e Darry (Barbaro's Justin Long) sono due fratelli che viaggiano attraverso la Florida, diretti a una grande festa per le vacanze di primavera. Questo fino a quando il fratello e la sorella si incrociano inavvertitamente con un misterioso camionista che ha appena quindi sembra che stia scaricando quelli che sembrano essere corpi insanguinati avvolti in un lenzuolo in una specie di tubo di drenaggio.
Decidendo di indagare, Darry scopre una tomba piena di centinaia di cadaveri, ma quando lui e Trish contattano il polizia, il loro grido di aiuto apre una cateratta di paura, l'emozione stessa di cui si nutre il cattivo titolare del film Di. creepers Jeepers è molto divertente, e anche se il primo tempo tende a trascinarsi un po', una volta che il Creeper è al centro della scena, inizia il vero orrore.
Un adattamento cinematografico dell'omonima serie di libri per bambini di Alvin Schwartz, il regista André Øvredal ci porta Storie spaventose da raccontare nell'oscurità, un solido refrigeratore PG-13 con molti assi nella manica. La nostra storia segue Stella, Auggie e Chuck, tre adolescenti fuori per una notte di Halloween piena di scherzi nel 1968 in Pennsylvania.
Ma dopo aver rubato un tomo di racconti dell'orrore da una sospetta strega ed erede del giornale della città, un tempo vivace, mulino, Sarah Bellows, i ghoul delle storie di Sarah iniziano a prendere vita e a perseguitare i giovani ignari. Sebbene non sia il titolo di genere più rivoluzionario in termini di narrativa, i molti CGI e le buffonate pratiche in mostra in Storie spaventose... ti manderà un sacco di brividi lungo la schiena.
L'ottavo film ancora in corso Sega franchising, 2017 Puzzle gioca al tipico Sega formula del film: vittime ignare sono costrette a partecipare a una serie di giochi mortali curati da qualunque famigerato malcontento si chiami "Jigsaw" questa volta.
Ma con l'O.G. serial killer, John Kramer, morto sotto terra da oltre un decennio, chi è esattamente ancora disposto e in grado di tirare i fili omicidi? Come le molte versioni minori del film originale che l'hanno preceduto, Puzzle non si allontana troppo dalle immagini raccapriccianti per cui la serie è nota. Detto questo, è comunque un orologio decente, soprattutto per i fan di lunga data della saga.
Diretto da Paolo W. S. Anderson
Il debutto alla regia di Adam Robitel, La presa di Deborah Logan segue un gruppo di registi di documentari che stanno cercando di produrre un film sugli effetti paralizzanti della malattia di Alzheimer. Il loro soggetto principale è una donna di nome Deborah Logan (Jill Larson), una malata di demenza che inizia a sperimentare un comportamento irregolare. Secondo i medici di Deborah, il suo comportamento è normale, ma quando iniziano queste eccentricità sviluppando collegamenti a crimini terrificanti e fenomeni soprannaturali, i documentaristi si rendono conto che le loro stesse vite sono in gioco. Un gioiello di found-footage che piacerà a molti fan del sottogenere, La presa di Deborah Logan è una voce horror meno conosciuta di cui non si parla tanto quanto dovrebbe.
Il debutto cinematografico dello scrittore-regista Parker Finn, Sorriso interpreta Sosie Bacon nei panni della dottoressa Rose Cotter, una psichiatra che si ritrova perseguitata da spettri inquietanti e altri fenomeni soprannaturali dopo che uno dei suoi pazienti ha posto fine alla sua vita proprio davanti a lei. Con il passare dei giorni e delle settimane, Rose inizia a perdere il controllo sulla realtà, portandola a indagare un po' sulla morte del suo cliente.
La sua scoperta: un'automutilazione morbosa e di lunga durata. Appoggiandosi a salti mortali (anche se alcuni molto buoni) e prestazioni misurate per tessere i suoi fili del terrore, Sorriso può sembrare familiare a molti fan del genere, ma chi ha detto che indossare le tue influenze sulla manica deve essere una brutta cosa?
Servendo da reggilibro alla trilogia dello sceneggiatore e regista David Gordon Green Halloween film (costituiti da quelli del 2018 Halloween e 2021 Halloween uccide), Halloween finisce decide di andare totalmente fuori formula per la sua corsa finale con il famigerato personaggio di Michael Myers, concentrandosi invece su due personaggi di ritorno: Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) e sua nipote Allyson (Andi Matichak), un nuovo volto (Rohan Campbell) e tre storie intrecciate di sopravvivenza sulla scia di tragedia.
Non preoccupatevi fan, perché anche se Myers impiega più di quaranta minuti solidi per unirsi alla mischia, una volta che si fa noto, siamo trattati con una delle rappresentazioni più coraggiose e polarizzanti dei pazzi una volta annunciati come "The Shape".
Cropsey è il tipo di documentario che ci fa desiderare che ci fossero più documentari come questo; e anche se sei un fan dell'horror che non calpesta mai le acque della saggistica, ti consigliamo vivamente di provarlo. Prodotto e diretto da Joshua Zeman e Barbara Brancaccio, Cropsey esplora la leggenda metropolitana titolare, un mostro di un uomo che ha depredato cinque bambini di New York City negli anni '70 e '80.
Ma molto più di uno spettro errante, i realizzatori scoprono che gli orribili atti del rapitore di bambini condannato Andre Rand potrebbero essere alla radice del mito vecchio di decenni. profondo e inquietante, Cropsey ha guadagnato abbastanza seguito negli ultimi 15 anni circa, e per una buona ragione: è un documento sensazionale e inquietantemente orribile che vale il tuo tempo.
Nel film del 2022 del regista Baltasar Kormákur Bestia, Idris Elba interpreta il dottor Nate Samuels, un padre vedovo di due figlie adolescenti (Iyana Halley e Leah Sava Jeffries). Durante una vacanza nella Riserva Mopani in Sudafrica, il viaggio di cui tutti avevano bisogno si trasforma rapidamente in un incubo a tutto campo quando un leone divoratore di uomini fa una follia omicida. Spetta a Nate e ai suoi figli pensare velocemente, agire velocemente e pregare, mentre fanno tutto il possibile per evitare di diventare "prede" della fauna selvatica arrabbiata. Bestia sa che sta operando su una premessa là fuori che è improbabile che la maggior parte di noi sperimenti, ma guardare l'Elba combattere con un predatore all'apice rende sicuramente il cinema elettrizzante.
Basato sull'omonima commedia di Peter Genoway, del regista Cody Calahan La Stanza della Quercia stelle Breaking Bad l'allume RJ Mitte e Peter Outerbridge nei panni di Steve e Paul. Sperando di saldare un conto di tanto tempo fa, un ritorno a casa Steve (Mitte) torna in un bar che una volta frequentava, dove decide di scambiare storie strazianti con l'avaro barista. Sono queste parole agghiaccianti che possiedono gran parte del film, con le varie vignette che offrono innumerevoli colpi di scena durante il runtime.
In L'esorcismo del mio migliore amico, Elsie Fisher e Amiah Miller recitano nei panni delle migliori amiche Abby e Gretchen, amiche del liceo che entrano in contatto con un'entità demoniaca che decide di stabilirsi nel corpo di Gretchen. Mentre il male dentro usa la sua nuova nave per illeciti in abbondanza, spetta ai ragazzi trovare un modo per sradicare il mostro prima che sia troppo tardi. È sciocco in molti modi e non tutte le sue scelte narrative valgono la pena. Ma come commedia horror fuori dal comune, L'esorcismo del mio migliore amico è un'efficace riflessione sul cinema di genere degli anni '80 che attacca il suo approdo più di quanto non lo faccia.
Un remake del 2022 dell'omonimo film austriaco del 2014, Buonanotte mamma vede Cameron e Nicholas Crovett nei panni dei fratelli gemelli Elias e Lukas. Quando i fratelli sono costretti a stare con la madre (Naomi Watts), un'attrice ricoperta di bendaggi facciali per un intervento "estetico", la i ragazzi iniziano ad avere la strana sensazione che questa donna non sia affatto la loro madre, ma una specie di impostore ultraterreno che significa far loro del male. Pur non essendo accattivante come il film originale, Buonanotte mamma è ancora un discreto film horror di Amazon perfetto da guardare in una notte fredda e cupa.
Il collezionista prende tutto il caos e gli omicidi fantasiosi di un film come Sega, rimuove ogni traccia di dramma riconoscibile e aggiunge cherosene alla formula. La conseguente conflagrazione è un casino di sfruttamento che può essere visto per miglia, ma saremo dannati se non possiamo voltare le spalle. Josh Stewart interpreta l'ex detenuto Arkin, un uomo alla disperata ricerca di un po' di soldi nelle mani della sua ex moglie, quindi decide di rapinare una casa. Non è il miglior piano per cominciare, ma si dà il caso che il domicilio mirato sia già stato selezionato da un famigerato pazzo che ha truccato la residenza con una serie di inevitabili morti trappole. Durante lo sviluppo iniziale, Il collezionista in realtà doveva essere un prequel della serie Saw, il che ha senso se si considera la narrazione. Non è affatto un cinema di genere rivoluzionario, ma se hai bisogno di un buon film gemello sul canone di Saw, Il collezionista è destinato a saziare.
Hai il coraggio di pronunciare il suo nome? Nella macabra tradizione delle leggende metropolitane come Bloody Mary, il film del 2021 della regista Nia DaCosta Candyman presenta un sequel di decenni dopo dell'omonimo film originale di Bernard Rose del 1992. Interpretato da Yahya Abdul-Mateen II nei panni di Anthony McCoy, un pittore di Chicago in cerca di ispirazione per la sua prossima serie di opere, il talentuoso e curioso artigiano si tuffa nel profondo della tradizione della famigerata leggenda di Candyman dopo una conversazione con un residente di Cabrini-Green (Colman Domingo) suscita il suo interesse per l'uomo con un uncino mano. Ma mentre i corpi iniziano ad accumularsi, il mondo del pennello inizia a sanguinare nella realtà mentre lo slasher titolare ritorna ancora una volta. Candyman sfoggia uno stile visivo audace con una storia cinetica che prende vita attraverso l'ensemble di attori del film, in particolare Mateen II nei panni dell'artista maniacale che scende rapidamente nella tana del coniglio della disillusione e decadimento.
Il fervore religioso incontra il cinema indipendente mozzafiato nel primo lungometraggio della sceneggiatrice e regista Rose Glass Saint Maud. Interpretato da Morfydd Clark nei panni del protagonista, un'infermiera di un ospizio con una devota mentalità rinata, Maud viene assegnata a prendersi cura di Amanda (Jennifer Ehle), una ballerina americana malata che vive a Londra. Ma quando la chiamata di Maud per salvare l'anima del suo paziente raggiunge nuove inquietanti vette, nessuno è al sicuro dai mali percepiti e dalla conseguente "purificazione". Un'audace miscela di dramma e orrore, Saint Maud è un cinema potente da un autore nuovo e potente.
In Più a fondo scavi, le vite di una madre, di una figlia e di uno sconosciuto si intrecciano orribilmente sulla scia di un incidente devastante. Lo sconosciuto (John Adams), noto come Kurt, fa il possibile per coprire le sue tracce. Quello che non si aspettava era che il potere prematuro del soprannaturale scendesse sul suo crimine non pianificato. Mentre il confine tra i vivi e i morti inizia a svanire, è solo una questione di tempo prima che il sangue sulle mani di Kurt diventi la sua rovina definitiva. Un film horror ben girato, semplicemente realizzato, Più a fondo scavi esplora fino a che punto andremo per le nostre famiglie attraverso una lente inquietante, simile a uno spettro.
Nel film dello sceneggiatore e regista Jonathan Cuartas Il mio cuore non può battere a meno che tu non glielo dica, Patrick Fugit interpreta Dwight, uno dei tre fratelli di una famiglia privata di vampiri. Dwight e sua sorella Jessie (Ingrid Sophie Schram) vagano per le strade desolate di notte, in cerca di vittime per il fratello minore malato, Thomas (Owen Campbell). Ma mentre i corpi continuano ad accumularsi, Dwight sogna una nuova vita, forse non ostacolata dal salasso di innocenti. Un lungometraggio d'esordio essenziale che abbina atmosfere lunatiche a una trama accattivante che ruota attorno alle lotte di una famiglia, Il mio cuore non può battere... è l'horror indie al suo meglio.
In Madri, una coppia messicano-americana in attesa si ritira in una comunità agricola nella California degli anni '70 per avere il loro primo figlio. Ma quando una serie di orribili visioni iniziano ad affliggere la madre, i futuri genitori si chiedono se la miriade di immagini inquietanti che hanno visto siano dovute a lo stress del bambino in arrivo, o forse ha qualcosa a che fare con una sinistra maledizione che ha calpestato il ranch in cui la coppia ha lavorato SU? Un altro grande ingresso nel Benvenuti alla Blumhouse serie di film, Madri esplora una serie di importanti questioni sociali sotto la bandiera dell'horror di alto livello.
In Nero della notte, Asjha Cooper interpreta la quindicenne Shawna nei panni di una cacciatrice di vampiri rinnegata che vive a New Orleans. Quando sua madre cade vittima di una banda di vampiri che ha afflitto la città dalla parodia dell'uragano Katrina, Shawna collabora con tre vigilantes disorganizzati per rintracciare il capo dei vampiri e porre fine ai loro complotti notturni una volta per tutte Tutto. Una divertente miscela di azione, horror, melodramma adolescenziale e cronaca sociale, Nero come la notte prende in prestito molto dai film sui vampiri che la pensano allo stesso modo, ma offre abbastanza del suo sapore per tenere gli spettatori incollati allo schermo.
Notturno stelle Sydney Sweeney (Euforia, loto bianco) e Madison Iseman (So cosa hai fatto l'estate scorsa) come sorelle gemelle Juliet e Vivian. Pianiste affermate che frequentano una prestigiosa scuola di musica, le abilità di Vivian sono quasi virtuose e sempre un gradino sopra le mani di Juliet. Questo fino a quando Juliet non entra in possesso di un libro di teoria musicale di uno studente che era saltato verso la sua morte. Mentre il tomo inizia a concedere a Juliet ritrovata fiducia e dedizione al pianoforte, il suo ego gonfiato si intreccia con una serie di eventi soprannaturali che minacciano la sua stessa vita e la sicurezza di coloro che la circondano suo.
Judith Albright (Barbara Hershey) non è più quella di una volta, almeno non dopo il suo ictus. Dopo essersi trasferita in una prestigiosa casa di cura, la malata Judith inizia a sperimentare visioni orribili che la portano a credere che qualcosa di sinistro sia in atto nella vasta tenuta. Ma con la demenza che dilaga nei corridoi, l'insistenza di Judith sul fatto che qualcosa non è come sembra facilmente liquidato dal personale e dalla famiglia come un anziano caso di "grido al lupo". Ma la verità, si scopre, è anche tutta vero. Il maniero non reinventa la ruota quando si tratta del genere, ma la visione della sceneggiatrice e regista Axelle Carolyn è divertente da abbraccio - fornendo allo spettatore motivi familiari, partitura minacciosa e un sacco di piantine che conducono al terzo atto rivela.
Anne (Barbara Crampton) e Paul Sacchetti (Andrew Sensenig) sono genitori in lutto che decidono di trasferirsi in una cittadina rurale del New England, stabilendosi in una casa rustica del 1800. Dopo essersi trasferiti, la coppia viene avvertita da un locale preoccupato che la loro casa è un santuario malvagio che dovrebbero lasciare prontamente. Imperterriti da queste provocazioni, Anne e Paul invitano gli amici spiritualisti May (Lisa Marie) e Jacob Lewis (Larry Fessenden) nella loro tenuta nella speranza di contattare i loro bambino deceduto - un'inclinazione soprannaturale che diventa rapidamente la rovina di tutti i soggetti coinvolti, in particolare quando si scopre che la loro casa potrebbe avere una mente deviata Proprio.
Stelle Adriana Barrazza, L. Scott Caldwell, Clayton Landey
Lupita (Adriana Barraza) è una residente di lunga data della comunità di pensionati di Oak Springs. Vivendo i suoi giorni in pace, una residenza un tempo idilliaca cade improvvisamente nell'oscurità quando l'enigmatico Mr. Big (Richard Brake) diventa il nuovo gestore della proprietà. Sentendo che il male è in atto, Lupita e i suoi compagni pensionati si uniscono per abbattere il malfattore. Ma quando i corpi iniziano ad accumularsi, gli anziani si rendono conto che potrebbero essere trincerati in un inferno da cui potrebbero non scappare. Uno splatterfest di campo, sangue e una narrazione acciottolata che alla fine sazia, Bingo Inferno non è un cinema di livello mondiale, ma è una visione perfetta per i fanatici dell'horror.
Stare lontano da scatole di puzzle antichi e malvagi: una regola dura che tutti dovrebbero seguire. Queste sono parole di saggezza che il nomade Frank (Sean Chapman) ignora. Dopo aver acquistato il vaso del terrore di Pandora e aver armeggiato con la reliquia, un branco di demoni extra-dimensionali conosciuti come Cenobiti si scatena su di lui. Trascinando Frank nel loro regno di dolore e tortura, suo fratello (Andrew Robinson) e sua moglie (Clare Higgins) si trasferiscono nella residenza di Frank. Quando una goccia di sangue risveglia Frank, incarica Julia, la moglie di suo fratello e l'amante di Frank, di portargli nuove vittime per rinascere. Basato sul romanzo di Clive Barker Il cuore infernale, Hellraiser combina effetti visivi grafici e una narrazione inesorabile, risultando in un capolavoro macabro per i secoli.
Sulla scia di un terribile incidente d'auto che ha ucciso sua moglie, Nolan (Mamoudou Athie) è rimasto con un'amnesia paralizzante e una figlia di 10 anni di cui prendersi cura. Dopo aver accettato di sottoporsi a un trattamento sperimentale per recuperare le sue facoltà perdute, rimase vedova Il padre ottiene più di quanto si aspettasse quando una serie di inquietanti allucinazioni affliggono Nolan giorno per giorno. Deciso a trovare la cura per queste manifestazioni, Nolan scoprirà presto che c'è un lato molto più oscuro nella sua cosiddetta guarigione. Un esordio delicato e fantasioso del regista Emmanuel Osei-Kuffour, Jr., Scatola nera ti terrà rannicchiato sul bordo del tuo sedile. Lo garantiamo.
La sedicenne Jesse (Elle Fanning) è un'aspirante modella che si è recentemente trasferita a Los Angeles. Quando si assicura un lavoro con un'agenzia prolifica, il cielo sembra essere il limite per il volto nuovo. Ma mentre Jesse affronta il controllo e una serie di scambi scomodi con i suoi coetanei più grandi, mescolati a un ciclo di viscerali e inquietanti sogni e allucinazioni, il velo dell'alta moda comincia a staccarsi, rivelando uno strano e sordido ventre per i giovani talento. Un ipnotico racconto dell'orrore con un potente colpo di ventosa di un finale, Il demone al neon è tanto un omaggio ai film horror in lingua straniera degli anni '70 quanto un ingresso appropriato nel canone dello scrittore-regista Nicolas Winding Refn.
Quando quattro amici scendono in alto mare per consegnare uno yacht a un cliente in Indonesia, il loro viaggio viene rapidamente sradicato quando la loro nave si capovolge in una barriera corallina. Mentre il quartetto disparato decide di nuotare verso un'isola vicina con tutte le provviste a cui può aggrapparsi, un grande squalo bianco emerge dalle profondità e inizia a perseguitarli. Mentre tutti abbiamo visto la nostra giusta dose di chiller economici del genere degli squali, lo sceneggiatore e regista Andrew Traucki offre la sua storia attraverso orribili ustioni lente, sostenute dai magnifici talenti del protagonista insieme. Questo è uno dei migliori film horror oceanici di 90 minuti là fuori e una testimonianza del potere di una buona sceneggiatura e di un regista con una visione forte. Le acque australiane non sono mai state così inquietanti.
Fresco del successo del suo film del 2017, Chiamami col tuo nome, il regista Luca Guadagnino si è tuffato a capofitto nella produzione di Suspiria, un remake dell'incubo in Technicolor di Dario Argento del 1977 su una prestigiosa accademia di danza tedesca con un passato misterioso e sordido. Nell'interpretazione di Guadagnino, Dakota Johnson interpreta Susie Bannion, la nuova arrivata americana nella scuola straniera, e che malvagio primo giorno di lezione ha. Una studentessa espulsa, Patricia Hingle (Chloë Grace Moretz), viene uccisa e non molto tempo dopo l'ex immatricolata ha confessato alla sua terapista che l'accademia di danza è gestita da streghe malvagie.
Ah sì, le gioie dell'acquisto della tua prima casa. Come se i costi di chiusura, le ispezioni e le fatiche del trasloco non fossero già abbastanza, immagina di essere intrappolato in un quartiere in cui tutte le case sono esattamente uguali e non c'è scampo. Ecco dove si trova il regista/co-sceneggiatore Lorcan Finnegan Vivaio viene avviato. Dopo che Tom e Gemma (Jesse Eisenberg e Imogen Poots) si sono recati nel misterioso sviluppo di Yonder con il loro strano agente immobiliare, Martin (Jonathan Aris), l'agente sembra scomparire. Un incubo labirintico, Eisenberg e Poots prosperano nei panni di Tom e Gemma, una giovane coppia innocente che inizia lentamente perdere la testa e la presa generale sulla realtà, specialmente quando arriva un neonato, che appare fuori dal nulla blu. Questo labirinto di periferia è tutto nella loro testa o sono in gioco le loro forze sinistre? Dovrai solo guardare per scoprirlo.
