Apakah teknologi membuat masuk ke Hollywood menjadi lebih mudah atau lebih sulit?

Namun ada masalah besar pada jalur tersebut. Pekerjaan tingkat pemula tidak dibayar dengan baik, jadi jika Anda memiliki keluarga yang harus dinafkahi, itu bukanlah pilihan yang tepat. Pembuatan film pendek dengan peralatan analog sangatlah mahal dan memakan waktu. Dan pindah ke Los Angeles itu? Mungkin rintangan terbesar bagi kebanyakan orang.

Begitulah cara saya melakukannya, namun teknologi akan membuat jalan saya sangat berbeda saat ini. Mungkin lebih keras. Meskipun YouTube dan Twitter tampaknya dapat membuat hidup lebih mudah bagi para talenta pemula saat ini, hal tersebut tidak selalu terjadi.

Dua belas tahun yang lalu, saya hanyalah seorang pria yang bekerja di bidang politik Florida yang memimpikan karier sebagai penulis TV. Saya pindah ke L.A. untuk menghadiri sekolah film di University of Southern California. Sebagai mahasiswa pascasarjana, saya melakukan banyak magang dan setelah lulus, saya mengambil pekerjaan apa pun di televisi yang bisa saya dapatkan, menunggu kesempatan ketika seseorang – siapa pun – akan melihat betapa kerasnya saya bekerja sebagai asisten dan memberi saya kesempatan untuk mengembangkan kreativitas saya otot. Saya beruntung dan itulah yang terjadi… pada akhirnya.

Saya dibayar untuk menulis episode televisi pertama saya pada tahun 2006 – tahun yang sama ketika Google membeli YouTube, dan tahun ketika Waktu, mengutip ledakan konten buatan pengguna, menyatakan Person of the Year mereka sebagai “Anda”.

Pertumbuhan situs seperti YouTube dan Vimeo tiba-tiba membuat siapa pun yang memiliki kamera memiliki audiens di seluruh dunia. Dan kameranya sendiri juga menjadi jauh lebih baik. Video definisi tinggi menjadi terjangkau dengan anggaran konsumen, dan iMac yang relatif murah menjadi stasiun pengeditan non-linier yang lengkap. Anda tidak lagi membutuhkan ribuan dolar dan paparan di Sundance untuk membuat film pendek keren menjadi karya di studio besar.

Ambil contoh kasus Seth Worley. Pada tahun 2011, ia membuat film pendek berjudul Perangkat Plot (jika Anda belum melihatnya, Anda harus menontonnya SEKARANG), sebuah film yang beberapa tahun sebelumnya tidak dapat diproduksi berdasarkan anggarannya. Tidak lama kemudian Perangkat Plot online, Worley terbang ke L.A. untuk bertemu dengan agen. Setelah J.J. Abrams melihatnya Perangkat Plot, Worley mendapat kesempatan untuk bekerja dengan perusahaan produksi Abrams dalam serangkaian iklan terkait Star Trek Menuju Kegelapan. Apakah saya menyebutkan Worley melakukan semua ini dari Nashville?

Lalu ada Lucas Cruikshank, yang lebih dikenal di Internet sebagai “Fred” yang bersuara helium. Dia berubah paparannya di saluran YouTube populer – yang pertama mencapai satu juta pelanggan – dalam beberapa film Nickelodeon dan dua serial TV berbeda (sejauh ini). Dan dia melakukannya dari Nebraska.

Dan kumpulan kisah sukses Internet-ke-Hollywood apa pun tidak akan lengkap tanpa Justin Halpern, penciptanya Sial Kata Ayahku umpan Twitter, yang berubah menjadi buku, lalu serial TV. Dia dan rekan penulisnya Patrick Schumacker kini memiliki karier yang sukses sebagai penulis TV. Oh, dan karier Justin dimulai saat dia tinggal di rumah bersama orang tuanya di San Diego.

Teknologi dan media sosial terbukti membawa perubahan besar, memberikan visibilitas kepada orang-orang berbakat yang selama ini terlewatkan.

Sayangnya, pendulum tersebut kini tampaknya berayun ke arah lain.

Teknologi telah berhasil menurunkan hambatan masuk… hambatan tersebut kini hampir hilang seluruhnya. Membuat video Web bukan lagi sekedar cara yang baik untuk mendapatkan perhatian, namun sekarang menjadi suatu keharusan, terutama dalam komedi. Naskah yang bagus saja tidak lagi cukup. Saya mengenal produser yang, ketika merekrut penulis komedi, sangat mempertimbangkan feed Twitter mereka. Kehadiran di media sosial bukan lagi sesuatu yang bisa membantu Anda diperhatikan, namun kini bisa menjadi beban jika kekuatan Anda sebagai penulis tidak ditemukan dalam cuplikan 140 karakter.

Faktor lain yang mengurangi nilai konten digital: Rasio signal-to-noise di Internet sudah sangat buruk. Semakin sulit membedakan antara viral statis dan konten yang benar-benar layak mendapat perhatian. Batasan kesuksesan di Web bukan lagi ribuan penayangan (seperti beberapa tahun yang lalu), atau bahkan jutaan penayangan (seperti gaya pra-Gangham). Untuk dianggap sebagai sensasi viral yang tak terbantahkan di tahun 2014 dan seterusnya, Anda memerlukan keberuntungan yang sangat besar.

Ada begitu banyak persaingan untuk mendapatkan waktu orang-orang di Internet, pada dasarnya kita kembali ke analog hari-hari, ketika bakat yang terlihat sekali lagi tidak lagi dikesampingkan oleh faktor-faktor lain dan pada akhirnya, sebuah keberuntungan merusak. Tanyakan saja pada Alex dari Target.

Hal-hal yang lebih rumit – kebaruan Internet telah memudar dan tidak semua kesepakatan Hollywood dengan bintang-bintang Internet membuahkan hasil. Meskipun Sial Kata Ayahku sangat bagus untuk karier Halpern dan Schumacker (dan memang pantas demikian), masa pakainya yang singkat di CBS tidak terlalu bagus untuk akun Twitter populer lainnya yang berharap mendapatkan perlakuan Hollywood. Pada bulan Mei 2013, FX membeli promosi berdasarkan kehidupan Ray William Johnson, salah satu tokoh paling populer di YouTube. Proyek ini tidak pernah berhasil melewati tahap promosi. Media sosial masih merupakan cara yang baik untuk mendokumentasikan keahlian Anda, tetapi media sosial bukan lagi hal baru yang menarik di dunia.

Karena siapa pun, di mana pun kini dapat bersaing untuk mendapatkan perhatian Hollywood, persaingan untuk mendapatkan beberapa pekerjaan nyata yang ditawarkan Hollywood kini semakin ketat. Sebenarnya, “mendobrak” tidak pernah sesulit sekarang ini. Tapi tidak apa-apa, karena ada satu perbedaan utama antara hiburan di tahun 2004 dan hiburan di tahun 2014: Anda tidak lagi membutuhkan dukungan dari Hollywood untuk menghibur orang-orang di seluruh dunia dan mencari nafkah Jadi.

Ray William Johnson mungkin tidak memiliki acaranya sendiri di jaringan FX, tetapi dia masih memilikinya 11 juta pelanggan saluran YouTube-nya dan itu luar biasa – belum lagi sangat menguntungkan. Disney tidak menghabiskan minimal $500 juta untuk itu Jaringan Studio Pembuat saluran Web hanya untuk menerjemahkan semua konten tersebut ke dalam acara produksi Disney. Tidak, mereka membayar sebesar itu karena Maker Studios telah mengumpulkan lebih dari satu miliar penayangan di seluruh jaringan mereka, dan jangkauan semacam itu sangat berharga menurut standar apa pun. Dalam kurun waktu beberapa tahun yang singkat, Internet berubah dari liga kecil untuk film dan TV menjadi industri sampingan, yang sepenuhnya dapat berjalan dengan sendirinya.

Untuk periode singkat di tahun 2000-an, kemampuan untuk menghasilkan konten yang diinginkan di Web berperan besar dalam hal ini kartu panggil yang ideal untuk berkarir di Hollywood — cara untuk membedakan diri Anda dengan mudah dari orang lain massa. Hal tersebut mungkin tidak lagi terjadi, namun siapa yang membutuhkan Hollywood saat ini karena para entertainer online dapat membangun karir yang menguntungkan tanpa meninggalkan Web?

Rekomendasi Editor

• YouTube Premium dan YouTube Music kini juga lebih mahal
• Berbagi kata sandi YouTube TV — apakah itu penting?
• Satire, subversi, dan Sonic the Hedgehog: Serial YouTube terkenal yang mengungkapkan tentang budaya web
• YouTube TV mungkin mendapatkan $10 lebih murah — tetapi kehilangan banyak saluran
• YouTube TV meluncurkan peningkatan 4K Plus dengan lonjakan harga lainnya

Tingkatkan gaya hidup AndaTren Digital membantu pembaca mengawasi dunia teknologi yang bergerak cepat dengan semua berita terkini, ulasan produk yang menyenangkan, editorial yang berwawasan luas, dan cuplikan unik.