Mengapa pembuatan film Hollywood lebih mahal dari sebelumnya

Kembali pada tahun 1991, Terminator 2 menjadi berita utama karena menjadi film pertama yang biaya produksinya $100 juta, menjadikannya film termahal yang pernah ada dengan margin yang cukup besar. Hari ini? T2 bahkan tidak memecahkan daftarnya 200 film termahal yang pernah dibuat. Itu benar. Sejak T2 rilis, lebih dari 200 film telah dibuat dengan anggaran yang dilaporkan jauh di atas $100 juta dolar. Inflasi memang berperan dalam peningkatan anggaran, namun tidak berperan besar. Lebih seperti cameo. Bahkan ketika Anda memperhitungkan inflasi, 45 dari 50 film termahal yang pernah dibuat semuanya telah dirilis dalam 10 tahun terakhir.

Pada saat yang sama, teknologi telah merevolusi alat yang digunakan untuk membuat film. Kamera DSLR yang mampu menangkap gambar berkualitas bioskop tersedia di Best Buy. Sebuah komputer desktop saat ini dapat melampaui kekuatan komputasi semua ruangan komputer yang digunakan untuk membuat T-1000 T2. Alur kerja digital telah menyederhanakan proses pembuatan film, menghilangkan proses pengembangan dan duplikasi yang mahal.

Banyak industri telah merasakan penurunan biaya akibat teknologi baru, dan kita tahu bahwa teknologi telah mengubah cara pembuatan film secara mendasar. Jadi mengapa industri film saat ini menghabiskan lebih banyak uang untuk produksi film dibandingkan sebelumnya?

Berikut beberapa alasannya:

Teknologi baru adalah pedang bermata dua

Pertama Perang Bintang, dibuat pada tahun 70an, menggunakan kamera VistaVision 35 mm yang sama dengan Natal putih, dibuat pada tahun 50-an.

Di dunia digital, peralatan tidak memiliki umur yang panjang. Bagi pembuat film yang diharapkan untuk terus mendorong teknologi hingga batasnya, siklus peningkatan yang terus-menerus adalah sebuah kutukan. Merasa merasa tertekan untuk mengupgrade ponsel Anda setiap tahun? Coba operasikan rumah F/X ditekan untuk meningkatkan setiap peralatan dan perangkat lunak, setiap tahun.

"Orang-orangnya! Soylent Green adalah Manusia!”

Oke, jadi Anda seorang pembuat film yang sedang mengerjakan komedi romantis tanpa pertempuran luar angkasa, tanpa dinosaurus, dan tanpa binatang atau bayi yang bisa berbicara. Namun biaya pembuatan film Anda masih sama besarnya Terminator 2. Apa apaan?

Jawabannya adalah manusia, dan saya tidak berbicara tentang gaji para bintang. Dorongan untuk memilih generasi muda yang tidak dikenal untuk membawakan waralaba (pikirkan Jennifer Lawrence, Shailene Woodley, Andrew Garfield, dll.) sebenarnya menurunkan biaya terkait bintang dari sebelumnya a sepuluh tahun yang lalu. Saat ini, ketika Anda mendengar tentang seorang bintang film yang menghasilkan puluhan juta dolar dari satu proyek, kemungkinan besar itu adalah hal yang sama hasil dari kesepakatan bagi hasil, bukan karena mereka mendapat jaminan $20 juta di muka, ala Jim Carrey di Si Tukang Kabel.

Tidak, saya sedang berbicara tentang beberapa ratus nama lain yang Anda lihat di kredit akhir sebuah film. Pada produksi besar Hollywood, ratusan orang itu akan memberikan beberapa bulan hidup mereka kepada a produksi, mengurus semuanya mulai dari katering hingga kostum, dan mereka perlu diberi kompensasi demikian. Ketika biaya hidup meningkat, biaya setiap orang yang mengerjakan film pun meningkat, dan tidak ada teknologi yang dapat membuat hidup di Los Angeles (atau New York, atau Vancouver) menjadi lebih murah.

Dan ketika produksi Hollywood meninggalkan Amerika Utara mencari tenaga kerja yang lebih murah (atau tenaga kerja yang disubsidi oleh pajak luar negeri insentif), tujuannya biasanya bukan untuk menghabiskan lebih sedikit uang, namun untuk mendapatkan lebih banyak keuntungan dari ratusan juta dolar yang telah mereka rencanakan menghabiskan. (Sedihnya, untuk sebagian besar film ini, Anda mendapatkan apa yang Anda bayar, dan produk akhirnya mencerminkan karya pengrajin yang kurang berpengalaman).

Semakin sulit untuk membuat orang beranjak dari sofanya

Film menjadi lebih besar karena TV menjadi lebih baik. Jadi para eksekutif film Hollywood menggandakan “tontonan”, memaksimalkan setiap inci layar di multipleks lokal Anda, belum lagi merilis lebih banyak film dalam 3D dan IMAX.

Globalisasi juga mempunyai dampak serupa. Tiongkok, misalnya, dulunya merupakan pasar tersier bagi film-film Hollywood. Sekarang ini adalah pasar yang besar. Komedi beranggaran rendah dengan kepekaan khas Amerika tidak dapat diterima dengan baik di negara-negara seperti Tiongkok. Apa yang bisa diterjemahkan dengan baik? Robot, penyihir, dan pahlawan super.

ekonomi Hollywood

Selama dekade terakhir, jumlah film yang diproduksi oleh sistem studio terus menurun, sementara anggaran rata-rata setiap film terus meningkat. Bagi para penjudi di luar sana, ini mungkin tampak berlawanan dengan intuisi. Bukankah 10 film yang masing-masing diproduksi dengan harga $30 juta memiliki peluang lebih besar untuk sukses dibandingkan dua film yang masing-masing menghasilkan biaya $150 juta? Ya, tapi hanya jika gagasan Anda tentang “sukses” sangat sederhana.

Ketika sebuah drama beranggaran menengah sukses, itu dapat menghasilkan keuntungan yang layak dan beberapa penghargaan. Ketika sebuah film senilai $100 juta tayang, film tersebut dapat menghasilkan keuntungan satu miliar dolar, naik taman hiburan, dan lima film lagi dalam serial tersebut. Hollywood tidak lagi berkecimpung dalam bisnis mencari single. Mereka sekarang mengayun ke pagar hampir setiap kali mereka melangkah ke plate, bahkan jika itu berarti mereka juga sesekali melakukan pukulan keras (lihat John Carter).

akuntansi hollywood

Ingin tahu rahasia tentang Terminator 2 anggaran $100 juta? Mungkin jumlahnya kurang dari beberapa juta dolar. Masih cukup untuk mendapatkan label “film termahal”, tapi tidak sebanyak itu. Setiap kali Anda melihat anggaran film di berita (dan terutama di Wikipedia), kemungkinan besar jumlahnya meningkat. Mengapa anggaran sebenarnya untuk film studio begitu sulit ditentukan? Karena bukan kepentingan terbaik studio untuk membiarkan angka aslinya terungkap. Jika terjadi misfire, mereka ingin dapat menghapus sebanyak mungkin, sama seperti bisnis lainnya. Demikian pula, jika terjadi serangan, mereka ingin meminimalkan keuntungan yang bisa mereka bagi dengan orang lain. Berikut adalah contoh ekstrim penerapan akuntansi studio: Kembali ke tahun 90an, Winston Groom, penulis buku asli Forrest Gump novel, memiliki kesepakatan dengan Paramount sebesar 3 persen dari seluruh keuntungan bersih film yang diadaptasi dari bukunya. Bahkan setelah film tersebut meraup hampir $700 juta dolar dalam penjualan tiket global, Paramount masih mengklaim film tersebut belum mencapai keuntungan. Pengantin pria harus mengambil tindakan hukum, yang mengakibatkan penyelesaian yang dirahasiakan untuk menyelesaikan masalah tersebut di luar pengadilan (sehingga pembukuan sebenarnya tidak akan pernah dipublikasikan). Kesimpulan dari ini? Saat membuat kesepakatan dengan studio, jangan pernah puas dengan “partisipasi bersih” ketika Anda bisa menjadi kotor.

Tidak semuanya merupakan berita buruk

Semua hal di atas bukan berarti dekade terakhir ini kurang baik bagi para pembuat film yang lebih tertarik pada keintiman dibandingkan tontonan. Dalam banyak hal, keadaannya tidak pernah sebaik ini. Ketika studio-studio besar menjauh dari film-film kecil, mereka meninggalkan kekosongan yang dengan senang hati diisi oleh produser independen. Dan tidak pernah semudah ini untuk memproduksi dan mendistribusikan film layar lebar sepenuhnya di luar sistem studio, menggunakan sistem yang lebih baru dan lebih baru. teknologi lebih murah yang tidak hanya menghasilkan gambar dan suara bagus, namun juga membantu menjaga jumlah kru lebih sedikit dan lebih banyak terjangkau. Tentu saja, kini semakin sulit untuk mendapatkan studio besar yang mendukung proyek yang Anda minati… tetapi kini semakin mudah untuk membuatnya sendiri, dengan harga sebuah mobil bekas. Atau kurang.

Rekomendasi Editor

• 10 film aksi terbaik yang pernah dibuat, diperingkat