Meskipun tugas pertama Cornell dengan Soundgarden mungkin menghasilkan periode penulisan lagunya yang paling produktif dan berkesan, artis tersebut bangkit kembali beberapa kali setelah band tersebut dibubarkan pertama kali pada tahun 1997. Cornell menemukan kesuksesan baik sebagai artis solodan sebagai bagian dari supergrup Audioslave, dibentuk dengan anggota band Rage Against the Machine. Secara keseluruhan, Cornell meraih platinum hampir 15 kali lipat, dan meninggalkan beberapa rekaman dan pertunjukan live rock yang paling menggemparkan dan kuat berkat karismanya yang berapi-api dan vokalnya yang luar biasa.
Video yang Direkomendasikan
Sedikit yang diketahui mengenai rincian seputar kematiannya, namun telah dipastikan bahwa luka-lukanya diakibatkan oleh perbuatannya sendiri. Cornell sedang melakukan tur dengan Soundgarden yang telah direformasi pada saat dia meninggal, baru saja menyelesaikan pertunjukan di Detroit, Michigan. Seperti yang sering terjadi pada saat-saat seperti ini, kita kini hanya dihadapkan pada serangkaian pertanyaan dan katalog lagu yang kaya. Oleh karena itu, kami telah mengumpulkan beberapa momen musikal terbaik Cornell untuk membantu Anda berduka atas penyanyi legendaris dan banyak wajahnya, yang kini tertanam selamanya dalam bangunan rock 'n roll waktu.
Lubang hitam matahari
Single hit besar dari album terobosan band ini pada tahun 1994, Sangat tidak diketahui, lagu tersebut — dan video surealistik yang menyertainya — menempatkan Soundgarden di peta dan menjadi rumah bagi jutaan orang Amerika dari pantai ke pantai. Hanya sedikit yang akan lupa saat pertama kali mereka mendengar baris-baris Cornell yang meramalkan kiamat dengan paduan vokal ganda yang begitu manis dan memuakkan, kita hampir menyambut badai yang akan datang.
Jatuh Pada Hari Hitam
Meskipun dia mungkin dalam kondisi terbaiknya saat membiarkan vokal whiplashnya melambung bebas di langit-langit, lagu ini adalah contoh sempurna dari Cornell. kemampuan untuk membara dengan lirik lembut dan melodi yang menghantui, hanya membangun ketegangan sebelum membiarkan nada tingginya terbang di final momen. Ditulis tentang ketakutannya akan ketidakbahagiaan, bahkan ketika kejadian dalam hidupnya berjalan sangat baik, lagu ini merangkum ketakutan yang dirasakan banyak orang saat berada dalam pergolakan depresi.
Mogok makan
Berduet dengan Eddie Vedder untuk satu-satunya album studio Temple of the Dog pada tahun 1991, kolaborasi tersebut terjadi hampir pada tahun 1991. kecelakaan saat Vedder mengambil mic sambil menunggu dimulainya latihan dengan bandnya sendiri, yang saat itu bernama Mookie kunci hitam. Seiring berjalannya cerita, Vedder secara naluriah mulai menyanyikan vokal rendah persis seperti yang dibayangkan Cornell, dan berkat suara yang kontradiktif. tandingan dari dua suara legendaris yang sangat berbeda, lagu protes sederhana ini menjadi salah satu kolaborasi paling kuat (dan populer) dari zamannya.
Seperti batu
Meskipun bukan sebuah mahakarya liris, perpaduan melodi gelap Cornell dan gitar tremolo Tom Morello yang menggelinding menciptakan sebuah kesuksesan instan untuk Audioslave, mempererat kemitraan baru antara Rage Against the Machine dan musik rock baru mereka yang berdarah biru vokalis sebagai kekuatan yang harus diperhitungkan setelah era grunge, sama seperti gerakan alt-rock yang sedang berkembang mulai mengambil alih penerbangan.
tukang sendok
Lagu luar biasa lainnya dari Soundgarden yang brilian Sangat tidak diketahui, Spoonman ditulis tentang pengamen/pengamen jalanan lokal, Artis the Spoonman, yang terkenal karena penampilan ritmisnya dengan sendok ganda di sepanjang jalan Pasar Pike Place Seattle. Lagu itu adalah single hit lainnya untuk Soundgarden, menggunakan sendok tituler untuk menggerakkan ritme hit rock berukuran ganjil yang dimainkan secara bebas dengan format tersebut. Lagu ini mendapatkan daya tarik selama tur Soundgarden tahun 1993 dengan Neil Young, dan membantu menyiapkan panggung bagi terobosan band yang tak terelakkan.
kandang berkarat
Single menonjol dari LP Soundgarden tahun 1991 Jari bermotor yang buruk, kandang berkarat adalah salah satu indikasi pertama bahwa band ini akan menjadi lebih dari sekadar favorit lokal. Sebuah lagu yang sangat sesuai dengan zamannya, rekamannya mentah dan formatnya sederhana: Irama yang lugas dan lugas dengan gitar berdebu dan vokal dua oktaf. Single ini membantu membawa ketenaran Soundgarden ke level rekan-rekan mereka di Seattle, sama seperti industri musik pada umumnya. mulai turun ke kota untuk membantu menumbuhkan salah satu kebangkitan besar musik rock, menyingkirkan bangkai rambut tahun 80-an yang membengkak logam.
Beban di Tanganku
Pukulan keras dari Turun di Sisi Terbalik, tindak lanjut Soundgarden yang lebih ramah pop Sangat tidak diketahui,Beban di Tanganku membantu membuktikan bahwa Soundgarden mampu menjadi pusat perhatian terbesar di dunia dan mempertahankannya dengan mantap. Penuh dengan melodi yang dapat dinyanyikan dengan cemerlang mengikuti gelombang vokal Cornell yang terus-menerus seismik, lagu ini sangat ahli. diproduksi, memadukan lagu demi lagu dengan gitar yang kaya akan distorsi, sementara Chris menyanyikan tentang hubungan penuh kekerasan yang berakhir dengan tragedi gurun.
Mandi sinar matahari
Sebuah lagu solo yang ditulis untuk soundtrack film tersebut Besar harapan, Mandi sinar matahari menunjukkan kemampuan menulis Cornell yang mengesankan, yang jangkauannya hampir mencapai suara counter-tenornya. Sebuah lagu yang indah dan digerakkan secara akustik, lagu ini dibangun dengan manis di bawah gema vokal Cornell, memutar lagu cinta yang menawarkan kejutan menyenangkan baik dalam struktur akord maupun mentahnya kecengengan.
Kau tahu namaku
Ditulis bersama dengan komposer David Arnold, Kau tahu namaku menandai tidak hanya pergantian Cornell sebagai penulis lagu yang disewa, tetapi juga kembalinya salah satu waralaba paling ikonik dalam sejarah sinematik. Sebagai lagu tema pertama untuk era baru James Bond, lagu tersebut membantu meluncurkan Daniel Craig sebagai iterasi yang lebih grittier dan lebih realistis dari mata-mata super seksi dalam film tersebut. Kasino Royale.
Meledakkan Dunia Luar
Sebuah lagu yang mengerikan mengingat pengungkapan seputar bunuh diri Cornell, lagu tersebut seolah-olah bercerita tentang sosok yang berkuasa yang sepertinya tidak bisa mengakhiri rasa sakitnya sendiri, dan tidak mampu menyingkirkan entitas sekitar yang mengganggu kesejahteraannya. “Saya telah memberikan semua yang saya bisa,” Cornell bernyanyi, “untuk menghancurkannya dan pergi.” Musiknya memiliki cita rasa Nirwana akhir, dan bahkan beberapa sentuhan akhir tulisan Beatles sekitar tahun 1969. Ini menandai momen ledakan vokal lainnya dari penyanyi-penulis lagu yang kuat, yang mengambil bagian refrain terakhir titik demam dengan kekuatan serak sampai gelombang berulang di ujungnya berubah menjadi aliran listrik yang kabur distorsi.
Hari dimana aku mencoba untuk hidup
Lagu terakhir dalam daftar kami adalah pengingat terakhir akan kekuatan membara Sangat tidak diketahui, yang akan terus menjadi salah satu album rock terhebat sepanjang masa. “Sekali lagi,” Cornell dengan tepat bernyanyi di bagian refrain, dibanjiri dengan nada gitar yang kumuh, sebelum kembali ke bait dengan ritme aneh yang kemudian menjadi sebuah lagu yang kuat. Ditulis tentang usahanya untuk melepaskan diri dari keterasingan, melodi gitar intro lagu tersebut menyiapkan panggung untuk nada-nada yang indah dan menghantui. yang akan datang - sebuah penghormatan sempurna kepada orang yang meninggalkan katalog musik bertingkat yang bermasalah dan penuh kesedihan sekaligus berkesan dan abadi.
Seperti semua pemain hebat lainnya, Chris Cornell meninggalkan warisan yang berbeda dari sebelumnya atau setelahnya. Kekuatan penulisan lagunya sangat kuat seperti seorang penyanyi dan vokalis, vokalnya yang membara akan selamanya memantul di ruang reverb dari salah satu era rock terhebat. Beristirahatlah dengan tenang, Tuan Cornell. Kamu akan dirindukan.
