NFT dan Kelahiran Kembali Kelangkaan Buatan yang Meledak

Mencari nafkah dari musik itu sulit.

Acara langsung belum terlalu ramai selama setahun terakhir, penjualan media fisik sebagian besar terjun bebas, dan — kecuali Anda seorang Drake atau Taylor Swift — pendapatan streaming mungkin lebih sedikit daripada streaming. Selama lebih dari satu dekade - tepatnya 4.450 hari - Jonathan Mann terus menekuni karirnya sebagai musisi. Selain melakukan pertunjukan dan komisi perusahaan, dia menulis dan memposting a Lagu Sehari di Youtube. Dia menarik banyak perhatian karena hal ini, tetapi, seperti sebagian besar artis, masih sulit menemukan cara untuk memonetisasi bakatnya.

Beberapa tahun yang lalu, Mann mengetahui tentang CryptoPunks, sebuah proyek yang dilakukan oleh sepasang seniman-teknolog yang memposting dan menjual 10.000 karakter unik di blockchain Ethereum, dan tidak ada dua angka yang cukup sama. Dia terpesona. Bagaimana jika, Mann bertanya-tanya, dia mengambil lagu Song A Day tahun pertamanya, totalnya 365, dan menaruhnya di blockchain sebagai token yang tidak dapat dipertukarkan untuk dibeli? Dia menetapkan harga masing-masing 0,1 Ethereum, kira-kira setara dengan $180. Lalu dia menunggu.

“Itu sebenarnya hanyalah upaya untuk menemukan cara baru, yang pada dasarnya, memonetisasi Song A Day,” kata Mann kepada Digital Trends. “Saya menggunakan [platform pendukung artis] Ampled, seperti Patreon, saya mendapat pendapatan iklan YouTube, dan saya mendapat royalti dari Spotify. Dan semua itu berarti sesuatu… tetapi saya selalu bermimpi untuk membuat Song A Day, dengan sendirinya, berkelanjutan.”

Dalam waktu setengah jam setelah memasangnya di blok minggu lalu, tahun pertama katalog belakangnya, diberikan sebagai token individu yang dapat dijual, telah diminati oleh pembeli yang bersemangat. “365 lagu terjual habis dalam 30 menit,” Mann tulis di Twitter. “Saya tidak bisa berkata-kata. Terima kasih semuanya, sangat, sangat, sangat banyak. Aku akan menangis sekarang.”

NFT menjadi liar

Secara total, usaha tersebut menghasilkan $65.000, dan sepertiganya disimpan oleh Mann. (Ada orang lain yang membantu mewujudkan upaya ini.) “Ini tidak sepenuhnya mengubah hidup kami,” katanya, jelas masih emosional dan, menurut pengakuannya sendiri, kurang tidur. “Tetapi, seperti yang istri saya katakan, itu [setara dengan] beberapa bulan jika saya mendapatkan pertunjukan yang sangat bagus, dan hal ini tidak selalu terjadi.”

365 lagu terjual habis dalam 30 menit.

Saya tidak bisa berkata-kata.

Terima kasih semuanya, sangat, sangat, sangat banyak.

Aku akan menangis sekarang. https://t.co/bf0cINJBg2

— Jonathan Mann (LAGU SEHARI NFT opensea @3pm EST) (@songadaymann) 15 Maret 2021

Menjual musiknya sebagai kripto juga bukanlah penjualan yang mudah. Ini bukanlah kisah tentang seorang seniman yang berjuang menjual satu tahun hidupnya demi uang receh. Setiap kali NFT Song A Day milik Mann terjual di masa mendatang, dia mendapat potongan 10%. Di dunia mimpi kripto halusinogen di mana mereka bisa menjadi hal baru yang menarik di blockchain, seperti halnya karya seni NFT yang terjual bulan ini di Christie's seharga $69,3 juta, Mann berdiri untuk menjadi kaya. Orang kaya yang kotor dan tidak dapat dipertukarkan.

Tentu saja, kemungkinan hal itu terjadi sangat kecil. Namun meskipun hal tersebut berjalan lancar, ia tetap akan menciptakan sumber pendapatan berulang lainnya.

Tidak mengherankan, Mann tidak sendirian. Di seluruh dunia, terdapat banyak seniman dari berbagai media yang mencari cara untuk mengubah apa yang mereka lakukan menjadi komoditas yang dapat di-blockchain. Beberapa kisahnya cukup menyentuh. Mantan artis DC Comics, José Delbo, 87 tahun, bulan ini menjual token non-fungible Wonder Woman senilai $1,85 juta bekerja sama dengan “artis terdesentralisasi” dan “pelopor #cryptoart” Hakatao. Mengingat sejarah eksploitasi seniman di industri komik, sulit untuk tidak bersorak seorang berusia delapan tahun berpotensi memperoleh lebih banyak uang dari penjualan NFT daripada yang ia hasilkan dalam tarif halaman selama penjualannya karier.

Mencoba membuat katalog setiap entri saat ini adalah hal yang mustahil. NFT mania, menurut pegulat profesional Hulk Hogan, menjadi liar. Elon Musk, pendiri Tesla dan SpaceX, serta mantan pedagang penyembur api, baru-baru ini dengan menggoda men-tweet sebuah pesan kepada 49,1 juta pengikut Twitternya tentang proyek NFT miliknya: “Saya menjual lagu tentang NFT ini sebagai NFT.”

Tulip mania dan booming panjang

Setelah mengetahui apa itu NFT (Anda bisa lihat panduan praktis kami di sini), pertanyaan berikutnya yang ditanyakan kebanyakan orang adalah berapa lama semua ini akan berlangsung. Melalui email, saya bertanya Vili Lehdonvirta, profesor Sosiologi Ekonomi dan Penelitian Sosial Digital di Universitas Oxford Inggris, bagaimana dia memandang ledakan NFT saat ini. “Gelembung jangka pendek,” dia membalas pesan dalam beberapa menit.

Seperti gelembung tulip mitos, yang konon terjadi di Belanda pada tahun 1600-an, NFT tampaknya mewakili pola dasar penyair Skotlandia Charles Mackay akan disebut sebagai “kegilaan orang banyak,” atau apa yang Alan Greenspan, mantan ketua Dewan Bank Sentral AS, pernah sebut sebagai “kegilaan yang tidak rasional”. kemewahan."

Namun apakah NFT akan menjadi prospek Google Trends (mereka akan melakukannya), sebenarnya adalah pertanyaan yang kurang menarik. Yang lebih baik adalah menanyakan apakah ini hanya gimmick satu nada atau gejala dari sesuatu yang lebih menarik? Lagi pula, gelembung teknologi terbesar – misalnya A.I. booming pada tahun 1980an atau, yang lebih penting lagi, booming dot-com pada akhir tahun 1990an — sering kali terkenal karena keruntuhannya yang signifikan, dan juga tidak benar-benar terjadi, salah.

Siapa pun yang mengabaikan gagasan perusahaan internet pada tahun 2000 adalah orang bodoh, meskipun mereka mungkin benar tentang perusahaan internet yang benar-benar menghasilkan uang. di 2000. Kisah mikro (Pets.com dapat menghasilkan uang dengan menjual $10 kantong kotoran kucing dengan biaya pengiriman $20) salah, namun kisah makro (internet memiliki potensi besar untuk bisnis) tentu saja salah. Contoh kasus: Jika Anda berinvestasi hanya $100 di Amazon pada pertengahan tahun 2000, Anda akan memiliki $10.000 hari ini.

Sebagai ekonom dan pakar teknologi Venezuela Carlota Perez telah menunjukkan, sering kali terdapat beberapa gelombang revolusi teknologi. Ada fase yang membuka jenis perilaku dan peluang baru. Ini adalah periode di mana infrastruktur baru diterapkan, dan cara-cara lama dalam melakukan sesuatu mengalami perubahan paradigma. Ini juga merupakan periode booming di mana perilaku seperti kasino merajalela, meskipun faktanya semua fundamental bisnis mungkin belum berjalan dengan baik. Fase kedua adalah ledakan yang berlangsung lebih lama dan tidak terlalu bergejolak. Saat ini kami hampir berada di fase pertama untuk NFT. Tapi itu tidak berarti yang kedua tidak berhasil.

“Ada banyak spekulasi saat ini,” Fabio Catapano, seorang seniman visual dan desainer UX yang baru-baru ini meluncurkan proyek NFT pertamanya, mengatakan kepada Digital Trends. “Saya dapat melihat banyak orang mencari barang-barang lama di hard drive dengan harapan untuk menjualnya kepada kolektor acak atau orang-orang 'menciptakan' beberapa barang dengan cepat untuk menghasilkan uang. Tapi menurutku itu tidak akan bertahan lama. Hype-nya akan menurun, dan seniman, kolektor, atau investor seni sejati akan tetap bertahan.”

Ekonomi pasar yang menantang

NFT, pada dasarnya, merupakan entitas budaya dan ekonomi. Dalam kedua kasus tersebut, yang membuat mereka sangat menarik adalah apa yang mereka katakan tentang kerinduan akan kelangkaan secara online. Berbeda dengan dunia fisik, dunia digital adalah dunia yang berlimpah. Secara umum, ini adalah dunia yang anti kelangkaan. Berbeda dengan ekonomi IRL yang berbasis persaingan, di mana para aktor bersaing memperebutkan sumber daya yang langka, model ekonomi domain digital adalah salah satu contohnya. anti-saingan: A ekonomi hadiah berteknologi tinggi di mana sumber daya harus dibagi dengan sedikit batasan.

“Kelangkaan buatan adalah salah satu gagasan dasar ekonomi pasar,” Rachel O'Dwyer, dosen Budaya Digital di National College of Art & Design di Dublin, yang memiliki ditulis secara luas tentang subjek ini, kepada Digital Trends. “[Ini] perasaan bahwa ada sesuatu yang 'tidak cukup' dan bahwa sistem harga adalah cara terbaik untuk mengalokasikannya.”

Dunia digital telah mendisrupsi hal ini. Sama seperti bahasa lisan yang semakin populer jika semakin banyak orang yang menggunakannya, dunia digital juga penuh dengan contoh barang yang memberikan peningkatan manfaat bagi individu jika barang tersebut dibagikan secara lebih luas. Gerakan open source adalah contoh yang bagus untuk hal ini. Begitu pula dengan jaringan saraf yang mendukung teknologi AI paling menarik saat ini. aplikasi, yang semakin mampu jika semakin banyak data yang diserapnya. Begitu pula dengan jejaring sosial, yang terbesar telah didorong hingga mencapai kapitalisasi pasar ratusan miliar dolar melalui kekuatan efek jaringan.

Bahkan satu file digital pun memiliki ciri-ciri komoditas anti-saingan: Produk non-digital di dunia nyata apa yang dapat direproduksi secara identik tanpa kehilangan kualitas apa pun dalam prosesnya? Dalam ranah digital, setiap reproduksi dan peredaran berikutnya merupakan salinan sempurna yang tidak dapat dibedakan dengan aslinya.

Sebagaimana telah disebutkan, kekuatan skala anti-kelangkaan ini telah menyebabkan hilangnya puluhan unicorn. Ini juga membentuk budaya internet. Misalnya saja karya seniman digital tahun 2012 Addie Wagenknecht, bertajuk “Edisi Terbatas dari Tak Terbatas,” dirancang untuk menantang gagasan bahwa barang lebih bernilai karena jumlahnya lebih sedikit. Karya tersebut tersedia secara gratis untuk diunduh. Berbagi didorong. “Pakai di tembok, di gedung, gantung di MoMa, berikan ke temanmu, nenekmu, jilat, makan (mungkin rasanya enak)… Kami ingin melihat kami di mana-mana,” teks yang menyertainya di situs web antusias.

Dari DRM hingga NFT

Gagasan untuk membatasi arus bebas informasi, setidaknya secara klasik, telah dipandang sebagai sebuah hal yang tidak diinginkan dan merusak arus informasi. salinan kiri negeri ajaib yang berlimpah. Pada tahun 1980-an, seorang pengusaha bernama Victor Shear, yang saat itu menjabat sebagai kepala perusahaan yang berbasis di Maryland bernama Personal Librarian Software, mengajukan paten untuk suatu bentuk perlindungan “anti-perusakan” untuk perangkat lunak yang akan membatasi — atau setidaknya mengontrol — seberapa banyak akses yang dapat diperoleh pengguna berdasarkan jumlah uang yang mereka bayarkan.

Meskipun perangkat lunak sudah dipisahkan dari perangkat keras, dan dijual berdasarkan per salinan, hal ini tetap merupakan ide baru yang radikal. Hal ini merupakan awal dari Manajemen Hak Digital (DRM), sebuah cara untuk menghentikan redistribusi media digital tanpa izin. Perangkat lunak disalin secara luas pada dekade sebelum penemuan Shear. Pada tahun 1976, Bill Gates yang berusia 20 tahun membuat marah anggota Homebrew Computer Club yang melahirkan Apple dengan menulis kalimat yang marah, “Surat Terbuka untuk Penghobi,” mengecam orang-orang atas merajalelanya pembajakan perangkat lunak yang dia lihat terjadi di masyarakat. Namun, sebenarnya pada tahun 1990-an, dan kebangkitan internet, yang mendorong pembajakan – dan, oleh karena itu, fokus pada DRM – menjadi sangat pesat.

DRM adalah impian perusahaan; gagasan bahwa kita bisa menghentikan pencurian atau “pembagian” konten, daripada harus bergantung pada penangkapan dan hukuman terhadap pemburu gelap secara surut.

Ada tiga hal yang secara mendasar membedakan NFT dari implementasi DRM sebelumnya. Yang pertama adalah hadirnya blockchain. “Kelangkaan digital tidak mengacu pada karya seni itu sendiri,” kata Jonathan Mann. “Kelangkaan digital mengacu pada apa yang bisa dikatakan sebagai tanda terima atas sebuah karya seni. Yang langka adalah kepemilikan karya seninya, bukan karya seni itu sendiri. Yang sebenarnya Anda miliki ketika Anda memiliki NFT hanyalah entri dalam database di blockchain, karena blockchain tidak dapat diubah, bukan? Itu pintu masuk langka.”

Kedua, pemilik kreasi NFT dapat mengalihkan kepemilikannya kepada orang lain. DRM fokus untuk memastikan semuanya terkunci sehingga pembeli asli pun hanya memiliki akses terbatas berdasarkan jumlah yang telah mereka bayarkan. NFT memungkinkan pembeli untuk juga menjadi penjual, dan itulah yang mendorong pasar saat ini.

baru saja menyiapkan twttr saya

— jack (@jack) 21 Maret 2006

Bagian ketiga dan terakhir yang membedakannya adalah keisengan anti-perusahaan dan etika peretas yang mendasari gagasan tersebut. Menyebutnya sebagai premis yang digerakkan oleh akar rumput mengabaikan fakta bahwa, saat ini, banyak teknisi dan tipe hedge fund yang memanfaatkan gelombang NFT. Heck, CEO Twitter Jack Dorsey baru-baru ini melelang versi NFT dari tweet pertamanya. Namun tentu saja hal ini terasa lebih terdesentralisasi dan subversif daripada sebuah perusahaan yang mencoba mengunci musik Anda.

Kelangkaan buatan secara online

NFT, pada tingkat tertentu, jelas-jelas tidak masuk akal. Pengguna tidak membeli sebuah karya seni yang hanya dapat mereka nikmati saja. Mereka membeli tambahan non-eksklusif pada catatan publik yang mengaitkan nama mereka dengan item virtual di buku besar yang hampir tidak akan pernah dibaca oleh siapa pun. Ini seperti parodi hiper-kapitalis aneh yang diimpikan oleh William Gibson. Namun, seperti kisah makro di jantung gelembung teknologi, mereka memiliki kebenaran yang membuat mereka beresonansi.

NFT bukanlah satu-satunya tempat online di mana kelangkaan buatan ini muncul. Selamat orang iseng MSCHF, hal terdekat yang pernah diciptakan internet dengan Banksy, melakukannya dengan produk edisi terbatas mereka yang, setelah terjual habis, tidak lagi tersedia. Karya terbaru mereka — seperti peristiwa kontroversial mereka mengikatkan senjata paintball ke salah satu robot Spot Boston Dynamics dan membiarkan pengguna mengontrolnya melalui internet — merupakan peristiwa berbasis waktu yang merupakan hasil eksperimen Fluksus sekolah.

Baru-baru ini, Clubhouse memonetisasi eksklusivitas dan kelangkaan buatan dengan menciptakan jaringan sosial yang membatasi siapa yang dapat bergabung. Dan bahkan raksasa teknologi besar, yang telah melakukan pembunuhan besar-besaran terhadap efek jaringan, memanfaatkannya bila diperlukan. “Platform yang sukses seperti Facebook, Twitter, dan Amazon menerapkan kelangkaan buatan dalam hal-hal seperti 'suka' dan ulasan pengguna,” kata Lehdonvirta kepada Digital Trends. “Dan mereka menghasilkan uang dengan menjual sedikit perhatian.”

Gamifikasi persediaan terbatas

NFT dibangun berdasarkan kesombongan ini, namun menjadikan kelangkaan semakin penting dalam identitas inti mereka. “Ini tentang gamifikasi dan ilusi pasokan yang terbatas,” kata seniman digital Wagenknecht kepada Digital Trends. “Hal ini berkaitan dengan kebutuhan kita untuk menginginkan sesuatu yang langka atau terbatas.”

Namun, terlepas dari apakah hal ini dimanfaatkan secara sinis atau tulus, kelangkaan yang dibuat-buat ini justru menciptakan kebutuhan yang nyata. Gagasan kepemilikan di dunia digital jelas memiliki daya tarik yang luas, meskipun hal itu hanya menarik bagi para pemburu-pengumpul di alam. Mungkin hal ini mencerminkan sesuatu tentang dunia di mana barang-barang milik yang pernah menjadi kebutuhan pokok kemakmuran kelas menengah Amerika – mobil, rumah, a Pekerjaan jam 9 pagi sampai jam 5 sore, koleksi rekaman yang lumayan — telah digantikan oleh kelas penyewa jangka pendek: Uber, Airbnb, pekerjaan berbasis pertunjukan, Apple Music bulanan berlangganan. Apakah mengherankan jika orang-orang sangat ingin mengambil sedikit sesuatu untuk diri mereka sendiri, tidak peduli seberapa halusnya — atau Ethereum?

“Kepemilikan di dunia NFT menjadi penting lagi karena hal ini tercermin dalam pasar likuid yang sangat cepat, di mana kepemilikan objek digital, meskipun nilainya kecil, dapat menghasilkan keuntungan. beberapa alasan bisa bernilai ribuan dolar dalam beberapa bulan, tetapi yang terjadi justru sebaliknya,” Hakatao, seniman kripto yang bekerja dengan seniman komik José Delbo, mengatakan kepada Digital Tren.

Di manakah NFT akan berada dalam seminggu, sebulan, atau setahun dari sekarang? Itu masih harus dilihat. Namun, apa pun yang terjadi, rasa gatal yang mereka timbulkan terkait dengan permasalahan seperti kelangkaan digital dan kepemilikan di era digital pasti akan bertahan dalam jangka panjang.

Rekomendasi Editor

• Laporan tentang matinya video ikonik YouTube mungkin berlebihan