Sutradara 'Valerian' Luc Besson membahas warisannya dalam film

luc besson mewawancarai elemen kelima secara close-up
Sutradara Luc Besson telah sukses dalam genre aksi dan fiksi ilmiah selama bertahun-tahun baik sebagai penulis maupun sutradara. Dia bertanggung jawab atas berbagai macam film eksentrik Le Femme Nikita, Elemen Kelima, Pembawa Pesan, Profesional, Dan Lucy. Miliknya Diambil waralaba melambungkan aktor Liam Neeson ke puncak permainan film aksi, sekaligus menginspirasi televisi prekuel NBC seri. Direktur saat ini sedang berkembang Lucy 2 dan Columbiana 2 untuk layar lebar.

Film terbarunya, Valerian dan Kota Seribu Planet, adalah box office bom, tapi begitulah Elemen Kelima – dan film tersebut saat ini dilihat melalui lensa yang jauh berbeda. Besson berbicara tentang evolusi teknologi penangkapan kinerja yang membuka jalan bagi hal tersebut Valerian, dan menjelaskan mengapa pendidikannya tanpa TV dan film membantunya berinovasi sebagai sutradara.

Bagaimana evolusi efek visual dan teknologi sejak itu Elemen Kelima membantu meningkatkan visi Anda Valerian dan Kota Seribu Planet?

Saya pikir itu Valerian tidak mungkin dilakukan sebelumnya Avatar.

Saya pikir itu Valerian tidak mungkin dilakukan sebelumnya Avatar. Elemen Kelima adalah mimpi buruk yang harus dilakukan. Hanya ada 188 efek yang diambil Elemen Kelima dan seterusnya Valerian ada 2.734, jadi ini bukan dunia yang sama. Sejak Avatar, James Cameron merancang beberapa alat dengan (Studio FX) WETA dan sekarang kami dapat melakukan apapun yang kami inginkan. Dan yang menarik adalah imajinasi Anda tidak terbatas, artinya inilah saat yang tepat untuk melakukannya Valerian.

Cameron mendorong peningkatan kinerja. Bagaimana Anda bisa memanfaatkan teknologi tersebut?

Yang menarik adalah dua hal. Sekarang Anda dapat melakukan a (gerakan) penangkapan dengan seseorang mengenakan kain abu-abu dan titik-titik, tetapi Anda juga bisa memasukkan beberapa elemen kostum. Misalnya jika itu adalah alien, Anda menaruh potongan-potongan di atasnya sehingga dapat menangkap materi asli dari alien tersebut. Hal kedua adalah saya selalu memotret dengan kamera asli, meskipun nanti menggunakan CGI. Yang tidak saya inginkan adalah seseorang memprogram pergerakan kamera – dan itulah yang mereka lakukan sekarang – dan ada sesuatu yang dibuat-buat dalam gerakan tersebut.

Luc Besson Valerian

Yang saya suka dari Steadicam, misalnya, di awal film ini Putri Lïhio-Minaa bangun planet Mul [diucapkan Mule] dan ketika dia melangkah keluar, kamera mengikutinya dan berbalik untuk menunjukkan dia di pantai. Bidikan itu diambil dengan Steadicam dengan aktris sungguhan. Kami memiliki rumah yang cemerlang, pintu yang luar biasa, dan tempat tidur yang luar biasa, tetapi bagi saya, saya harus benar-benar mengarahkan seorang aktris di lokasi tersebut, jadi itu tidak murni 100 persen dikontrol CGI. Ada unsur ketidaksempurnaan dan ada gerakan manusia di antara keduanya yang menjadikannya nyata, dan itulah yang saya cari.

Dari mana Anda memanfaatkan secara kreatif untuk menghadirkan tontonan fiksi ilmiah menakjubkan ini ke layar lebar?

Saya menempatkan mereka dalam situasi di mana mereka memiliki kebebasan 100 persen untuk menciptakan apa pun yang mereka inginkan.

Biasanya untuk film fiksi ilmiah besar di AS dari sebuah studio, mereka mungkin akan mempekerjakan 100 orang selama lima bulan karena mereka sudah mengetahui tanggal pembukaannya dan mereka tahu segalanya. Saya melakukan hal yang sebaliknya. Saya memilih enam orang selama dua tahun dan mereka tidak saling mengenal. Satu-satunya kontak yang mereka miliki adalah saya melalui Skype seminggu sekali. Dan saya menempatkan mereka dalam situasi di mana mereka memiliki kebebasan 100 persen untuk menciptakan apa pun yang mereka inginkan. Untuk tahun pertama mereka bahkan tidak memiliki naskahnya. Saya hanya ingin mereka menjelajahi 28th Abad dengan alien, kapal luar angkasa, dan stasiun luar angkasa. Segalanya mungkin karena spektrumnya sangat-sangat besar….

Sebagai analogi, saya hanya ingin menghabiskan enam bulan di New York sebelum saya bisa membuat film di New York. Saya ingin tahu tentang Little Italy, Chinatown, dan Wall Street. Saya ingin tahu New Jersey. Saya ingin mengetahui segalanya, dan kemudian saya akan mencoba melihat bagaimana saya dapat menempatkan cerita saya di lokasi ini. Jadi itulah cara kami mendekati hal ini.

Saat Anda membangun alam semesta ini, apakah Anda berpikir untuk kembali ke sana untuk cerita selanjutnya?

Tidak, tidak secara khusus.

Terkait rilis video rumahan ini, apa yang terbuka bagi Anda untuk mengeksplorasi lebih jauh proses pembuatan film ini?

Saya tahu bahwa film ini sangat luar biasa sehingga beberapa orang bisa tersesat karena terlalu banyak hal yang terjadi - seperti makanannya begitu kenyang sehingga Anda bahkan tidak bisa mencapai gurun pasir. Jadi, hal yang baik tentang DVD sekarang adalah Anda dapat menontonnya untuk kedua kalinya. Penayangan kedua untuk film ini adalah yang terbaik, dan pada penayangan ketiga Anda akan menemukan di pasar besar dan di mana pun ada begitu banyak hal untuk ditonton. Ini adalah jenis film yang dapat Anda tonton berulang kali dan Anda masih akan menemukan banyak hal.

wawancara luc besson elemen kelima

Ini sedikit mengingatkan saya pada sentimen 20 tahun lalu ketika Elemen Kelima tidak berfungsi dengan baik di bioskop dan ulasannya buruk, tetapi ketika DVD-nya tiba dan orang-orang mulai menemukan kembali film tersebut, film tersebut menjadi film klasik kultus setelah beberapa tahun. Film ini seperti alkohol murni. Kami tidak membaginya dengan air di dalamnya, jadi cukup intens untuk ditonton pertama kali. Saya sangat mendorong orang-orang untuk membeli DVD-nya karena Anda pasti dapat melihat lebih banyak lagi pada penayangan kedua.

Meskipun butuh DVD untuk diputar Elemen Kelima menjadi film klasik kultus, menurut Anda film apa yang telah teruji oleh waktu?

Pada saat itu saya mengambil risiko untuk menceritakan kisahnya dengan cara yang berbeda dan menampilkan orang-orang yang berbeda dalam film tersebut. Dan ketika Anda berbeda, reaksi pertama orang selalu skeptis karena berbeda. Itulah yang terjadi dengan rasisme. Anda tahu seseorang yang bukan dari sini masuk ke dalam ruangan. Pada awalnya, Anda berpikir, “Wah, itu aneh.” Dan menurut saya itu sama saja. Begitu Anda mengambil risiko dalam sebuah film, Anda mengambil risiko bahwa Anda tidak akan langsung dihargai.

Film ini seperti alkohol murni. Kami tidak membaginya dengan air, jadi cukup intens untuk ditonton pertama kali.

Misalnya, Picasso suatu hari membuat lukisan dan menempelkan mata ke telinga dan beberapa orang mengatakan itu skandal. Ini bukan tentang bagaimana lukisan dibuat. Tapi ya, memang begitu. Dia baru saja melakukannya. Butuh waktu bertahun-tahun, tapi sekarang harga Picasso $200 juta jika Anda ingin membeli yang kecil. Hal serupa juga terjadi dalam musik, terkadang ada artis yang kita sukai, namun album barunya terdengar berbeda dan aneh. Namun seiring berjalannya waktu, Anda akan terbiasa dan berkata, “Ya, saya menyukainya.”

Dari mana Anda mendapatkan gaya sinematik Anda?

Jadi pertama-tama, saya tidak begitu yakin saya punya gaya. Namun anehnya, orang tua saya adalah penyelam scuba dan saya dibesarkan di Yunani hingga saya berusia 9 tahun. Saya tidak punya sepatu, tidak ada TV, tidak ada musik, tidak ada internet, tidak ada video game, tidak ada apa-apa. Saya bermain dengan potongan kayu dan batu. Dan bisa dibilang, saya tidak tercemar oleh apa pun selama bertahun-tahun. Jadi mungkin itu sebabnya saya memiliki pendekatan yang sangat berbeda. Ketika saya mengerjakan film pertama saya, setiap hari DP saya berkata, “Tidak, Luc, kamu tidak bisa melakukan itu.” Dan jawaban saya selalu sama, “Mengapa?” Dia menjelaskan bahwa film tidak dibuat dengan cara seperti itu. Namun saya akan berkata, “Ayo kita coba. Ini adalah cara yang ingin saya lakukan, dan hanya itu.”

Yang lucu adalah saya membeli TV dan mesin VHS pertama saya setelah film pertama saya terbit karena surat kabar ini Penulis di Perancis menulis bahwa jelas sekali saya terinspirasi oleh ketiga film ini, dan saya bahkan belum pernah mendengarnya mereka. Jadi saya menyewanya untuk menontonnya karena saya ingin memahami apa yang dia bicarakan.

Setelah membuat begitu banyak film berbeda selama bertahun-tahun, bagaimana Anda memandang warisan Anda?

Sejujurnya, saya tidak tahu apa-apa tentang warisan. Tapi saya suka mengekspresikan diri. Saya suka film. Ketika saya memutuskan untuk membuat film, saya sama bersemangatnya dengan hari ketika Anda bertemu dengan wanita yang ingin Anda nikahi dan memiliki 12 anak. Saya seorang kekasih. Saya seorang seniman, jadi saya sangat bersemangat dan itulah yang ingin saya lakukan dan hanya itu. Saya mencoba melampaui ini untuk memberikan energi dan cinta ini. Dan terkadang orang menyukai film tersebut dan terkadang tidak. Terkadang mereka terhubung dengannya 15 tahun kemudian. Itu bukan masalahku. Tugas saya hanyalah mengeluarkannya dari diri saya dan menawarkannya kepada siapa pun yang ingin mengambilnya.

Anda memiliki serangkaian pahlawan aksi wanita yang sangat kuat di seluruh film Anda, sejak dulu La Femme Nikita. Dari mana asalnya?

Itu adalah contoh yang saya miliki di sekitar saya. Ketika saya masih muda dan ayah saya meninggalkan kami sejak dini, saya dibesarkan oleh ibu saya. Dia sama sekali bukan pahlawan super, tapi dia baik. Dia pulang ke rumah setiap malam dengan uang untuk menyediakan makanan di atas meja. Dia tidak pernah mengeluh. Dan wanita yang kuat dan bekerja itu adalah gambaran saya tentang seorang wanita. Ketika saya menonton film James Bond ketika saya masih muda dan gadis-gadis hanya menangis di belakang berkata, "James, kapan kamu kembali?" Saya seperti, “Tunggu sebentar, dari mana datangnya gadis-gadis ini dari? Itu sama sekali bukan gambaran yang saya miliki di rumah.” Jadi ketika saya mulai menulis film, saya memperhatikan aktor pria dan aktris wanitanya. Saya hanya mencoba menulis bagian yang bagus untuk keduanya.

Valerian dan Kota Seribu Planet tersedia untuk pre-order sekarang Blu-ray 4K, Blu-ray, dan DVD, tersedia 21 November. Versi Digital HD tersedia pada 7 November.