milik Marvel penjaga galaksi membawa dunia studio superhero ke dunia kosmik pada tahun 2014 dengan petualangan yang sukses secara kritis dan komersial yang menjadikan nama-nama terkenal dari tim karakter C-list.
Minggu ini, penyelamat galaksi yang eksentrik kembali hadir Penjaga Galaxy Vol. 2, yang menjanjikan kisah spektakuler lainnya dari sutradara James Gunn dengan latar dunia sinematik Marvel yang penuh warna. Namun, untuk menjadikannya lebih dari sekadar tontonan, Gunn dan Marvel Studios merekrut sinematografer veteran Henry Braham sebagai direktur fotografi film tersebut.
“Ini benar-benar dirancang untuk layar lebar, tetapi Anda dapat mengambil cerita ini dan menempatkannya di sebuah apartemen di New York dan itu akan berhasil juga.”
Pemenang Primetime Emmy Award dan nominasi BAFTA Award untuk karyanya di miniseri BBC tahun 2002 Shackleton, Braham juga membawa pandangan sinematiknya ke tahun 2016 Legenda Tarzan dan tahun 2007-an Kompas Emas. Sepanjang kariernya, ia telah memantapkan dirinya sebagai sinematografer yang sangat ahli dalam menangani keseimbangan yang genting. antara gaya dan substansi dengan karya yang luas — dan dipuji secara luas — dalam iklan, video musik, dan mode industri.
Digital Trends berbicara dengan Braham tentang pendekatannya Penjaga Galaxy Vol. 2 dan pengalaman pertama kali terjun ke dunia film blockbuster Marvel Studios.
Tren Digital: Saat pertama kali bergabung dengan tim Penjaga Galaxy Vol. 2, apakah ada tema atau corak visual tertentu yang Anda dan Gunn putuskan yang akan memandu pendekatan Anda?
Henry Braham: Dari segi gaya visual, tujuannya adalah untuk membuat film yang sangat kaya, penuh warna, dan penuh petualangan itu benar-benar dirancang untuk layar lebar - film layar lebar untuk IMAX dan layar lebar proyeksi. Ini dimaksudkan untuk menjadi acara teatrikal.
Kisah Guardians sebenarnya tentang kemanusiaan, dan tentang keluarga. Ini adalah kisah yang sangat manusiawi, itulah sebabnya menurut saya ini sangat menarik. Anda dapat mengambil cerita ini dan menempatkannya di sebuah apartemen di New York dan itu akan berhasil juga. Ini adalah kisah yang sangat manusiawi dengan latar dunia yang fantastis ini.
Apa yang menjadi jelas sejak awal pembicaraan dengan James adalah semua kemanusiaan dalam naskahnya. Itu ditulis dengan sangat indah - humor ada dalam naskahnya. Kami berdiskusi sejak awal tentang bagaimana dia suka mengeksplorasi naskah itu dengan para aktor dan melakukan perjalanan bersama mereka. Dan yang dia minati adalah membawa kamera dalam sebuah perjalanan juga — dan maksud saya, saat kami mengambil gambar sebuah adegan, dia ingin menangkap spontanitas dari pertunjukan tersebut.
Itu terasa seperti dua cara yang sangat berbeda dalam mendekati film, baik sebagai tontonan besar maupun semacam perjalanan pribadi bagi para pemainnya.
Kepala stabilisasi kamera dirancang oleh seorang pria yang pernah bekerja pada sistem panduan torpedo.
Itu sebenarnya adalah dua gagasan yang sangat berlawanan. Di satu sisi ini adalah acara layar lebar dan berformat besar, dan di sisi lain kami ingin merekamnya seperti film dokumenter dan menangkap spontanitas pertunjukannya. Itu adalah ide yang sangat berlawanan dan di situlah kami harus memikirkan cara terbaik untuk melakukan ini dengan cara yang baru dan berbeda.
Hal yang menarik dalam pembuatan film saat ini adalah teknologi memungkinkan Anda melakukan hal tersebut. Itu benar-benar melestarikan gagasan itu. Jika Anda memikirkan cara kita membuat film sepuluh tahun yang lalu, teknologinya sangat besar dan menentukan cara pembuatan film.
Perlengkapan kamera yang lebih tua dan besar itu tidak mudah untuk dipindahkan.
Tepat sekali. Anda dapat memegang kamera dan itu bagus, tetapi di layar besar untuk jangka waktu yang lama, hal itu cukup mengganggu penonton. Ini adalah alat yang luar biasa untuk hal-hal tertentu dan benar-benar memiliki tempatnya, dan tentu saja ada juga Steadicam dan memiliki suara yang sangat khusus. Ada alirannya dan Anda dapat merasakannya, dan ini adalah alat yang luar biasa dan memiliki suaranya sendiri. Lalu ada cara yang lebih tradisional, yaitu Anda meletakkan kamera di atas boneka atau derek, dan kamera tersebut mempunyai kelembaman fisik di dalamnya.
Tapi sungguh, tak satu pun dari hal-hal itu yang benar-benar sesuai dengan gagasan itu Penjaga — yang bertujuan untuk mendapatkan tampilan layar lebar namun juga menangkap spontanitas dalam gaya dokumenter. Jadi Anda benar: Kamera besar dan alat berat membuat hal ini semakin sulit. Jadi itulah titik awal kami.
Dan kemana Anda pergi setelah itu?
Solusinya cukup unik. Ada minat untuk merekam film pada 65mm karena kekayaan gambar dan intensitas gambar, serta fakta bahwa sebagian besar film dapat berfungsi dengan baik pada layar IMAX. Dengan jumlah detail, warna, dan kekayaan gambar tersebut, Anda benar-benar dapat melihat kualitasnya. Dengan teknologi 65mm yang ada saat ini, ada beberapa kamera cantik di luar sana, namun ukurannya sangat besar, jadi salah satu hal yang membuat saya khawatir adalah fisik kameranya.
Sekali lagi, saya mencari sesuatu yang dapat menangani format besar namun tetap sangat intim dan kecil secara fisik. Itu sebabnya saya pergi menemui Jarred Land di Red Camera Company. Saya sedang berbicara dengannya tentang hal itu dan dia mengulurkan tangan dan meletakkan kotak hitam di atas meja dan berkata, "Bagaimana kalau melihat ini?" Ini adalah kamera 8K beresolusi tinggi baru mereka, yang merupakan kamera VistaVision dan masih dalam bentuk prototipe, namun idenya tampaknya sempurna untuk Penjaga Vol. 2.
Ini memberikan gambar beresolusi sangat tinggi pada awalnya, tetapi dalam bodi kamera yang ukurannya hampir sama dengan [kamera genggam terkenal] Hasselblad. Apa yang memungkinkan saya lakukan adalah memasang kamera pada kepala stabilisasi bentuk baru yang dapat digenggam dan dirancang oleh seseorang yang pernah bekerja pada sistem panduan torpedo.
Itu adalah silsilah yang cukup bagus.
Ya, itu luar biasa. Ini hampir seperti boneka genggam. Fungsinya adalah memungkinkan kamera mengalir dan menjelajahi adegan ketika para aktor menjelajahi adegan bersama James, dan kamera bisa saja berada di sana bersama mereka. Dan seringkali, kami bahkan tidak berlatih adegannya. Kami langsung memfilmkannya, karena kami tahu mereka akan berkembang. Saya pikir itu terlihat di film. Dalam film tersebut, banyak spontanitas dalam penampilannya. Ini merupakan penghargaan bagi James dan para pemain yang bekerja sama, dan atas kemampuan membawa kamera bersama mereka dengan ukuran kecil dan mengabadikan momen-momen tersebut.
Saat berbincang dengan sinematografer lain, saya sering diberi tahu bahwa ada beberapa film yang menjadi inspirasi mereka saat mengerjakan proyek tertentu. Apakah ada film yang menginformasikan cara Anda melakukan pendekatan Penjaga?
“Jika Anda terus-menerus melihat ke belakang, Anda tidak kreatif
Jika saya jujur, dan menurut saya James juga merasakan hal yang sama, Anda cenderung menanggapi gagasan yang ada. Saya menanggapi naskah dan berbicara dengan sutradara. Dan dalam kasus James, dia sangat pandai berbicara secara visual… Kami berdua datang dari persilangan antara film [pembuat film Hong Kong gelombang kedua] Wong Kar-wai dan Suatu waktu di barat.
Pada dasarnya, film ini memiliki nuansa fiksi ilmiah.
Saat Anda membuat sekuel, ada beberapa ekspektasi dalam hal konsistensi dengan nada, tampilan, dan nuansa. Elemen apa saja yang perlu Anda hadapi saat mengerjakan sekuel, dibandingkan dengan film pertama dalam sebuah seri atau proyek mandiri?
Saya menyukai film pertamanya dan menurut saya semua orang melakukan pekerjaan luar biasa, tetapi kenyataannya Anda bekerja dengan naskah yang Anda miliki dan Anda bekerja di masa sekarang - jadi sangat jelas dengan tulisan di skrip ini akan seperti apa arah filmnya menjadi. Itu adalah filmnya sendiri. Saya pikir James ingin menjadi berani dan mengambil risiko dan kami berdua sangat beruntung bisa bekerja sama studio luar biasa yang siap melakukan kedua hal tersebut dan berkolaborasi dalam menemukan suara untuk hal ini film.
Saya pikir dalam beberapa hal Anda dapat mengatakan manfaat dari melakukan Penjaga Jil. 2 dari sudut pandang karakter adalah bahwa karakter sudah diatur. Dalam beberapa hal, ini adalah mimpi, karena Anda bisa menjadi lebih berani dan lebih berani, karena Anda tidak perlu bertanya-tanya apakah ada penonton untuk film ini. Anda tahu ada penontonnya, karena film pertamanya sangat sukses. Jika Anda terus-menerus melihat ke belakang, Anda akan mudah gagal. Karena jika Anda melihat ke belakang, Anda tidak kreatif - Anda hanya berkata, "Itu berhasil, jadi mari kita lakukan lagi." Penonton akan cepat bosan.
Tanpa banyak bicara tentang plot filmnya, adakah adegan atau adegan tertentu yang sangat Anda banggakan di Guardians? Adakah adegan yang benar-benar merangkum pengalaman pembuatan film ini untuk Anda?
Saya sangat bangga dengan keseluruhan filmnya, tentu saja. Ide dari keseluruhan film menyatu secara visual, dan sangat rumit untuk dibuat, dan dibutuhkan oleh film-film ini kolaborasi banyak orang… Tapi menurut saya ada beberapa adegan yang benar-benar menunjukkan lahirnya sebuah ide di dalam Penjaga.
Keajaiban
Ego, karakter yang diperankan Kurt Russell, mewujudkan sebuah planet. Ide dibalik pesawat luar angkasanya adalah bahwa pesawat itu terbuat dari sejenis tulang rawan. Ini dimaksudkan untuk menjadi embrio. Sangat menarik untuk melihat bagaimana gagasan itu berkembang. Kapal itu sepenuhnya praktis, dan merupakan ide yang sangat sulit untuk dikembangkan selama berbulan-bulan. [Desainer produksi] Scott Chambliss telah memunculkan banyak ide, dan prosesnya digabungkan desain dan fotografi cahaya dan set, dan tentu saja konteks aslinya seperti yang dijelaskan dalam naskah oleh Yakobus. Scott membuat beberapa bentuk yang sangat indah untuk mewakili tulang rawan dan kami membungkus seluruh rangkaian ini dalam layar video. Itu adalah set yang sangat besar, dan itu adalah “telur” layar video. Ada gambar video yang menerangi lokasi syuting dan terus bergerak, dan menurut saya ini bekerja dengan sangat baik.
Ini sangat menarik bagi saya karena ini adalah puncak dari pengembangan sebuah ide selama berbulan-bulan. Kita dapat melihat di mana kita memulai ide tersebut dan di mana kita berakhir, serta kapan kita berpikir, “Ini tidak akan pernah berhasil,” dan akhirnya Anda sampai pada titik di mana hal itu terasa benar dan memang berhasil bekerja.
Apa selanjutnya yang Anda lakukan setelahnya Penjaga?
Saya sedang mengerjakan proyek realitas virtual, dan ini adalah media teknologi dan hiburan yang sangat baru dan menarik… sekaligus memperluas pemikiran. Ini masih dalam tahap awal, namun menarik untuk mengetahui kemungkinan-kemungkinan yang ada dan bahasa apa yang akan digunakan.
Tidak diragukan lagi, menurut saya realitas virtual akan menjadi media hiburan yang sangat besar, namun tidak ada yang tahu bagaimana mereka akan menggunakannya. Ini merupakan pengalaman yang berpotensi sangat mendalam, namun di sisi lain, kita masih berada di masa-masa awal untuk menemukan cara menjadikannya benar-benar mendalam.
Saya merekam salah satu film digital awal pada tahun 2005, dan semuanya merupakan prototipe kamera digital pada waktu itu. Saya pikir pembuatan film digital akan memakan waktu sepuluh tahun untuk bisa berkembang, dan saya kagum dengan betapa cepatnya revolusi itu terjadi. Mungkin pengalaman saya dengan hal tersebut telah meyakinkan saya bahwa revolusi realitas virtual dapat terjadi dengan cepat saat ini. Tapi itu sangat menyenangkan. Itu semua adalah penceritaan, tetapi jenis penceritaannya berbeda.
Penjaga Galaxy Vol. 2 tayang di bioskop 5 Mei 2017.
Rekomendasi Editor
- James Gunn membuat 600 versi Guardians of the Galaxy Vol. 3
