Sutradara Dan Trachtenberg Mangsa tidak hanya menghidupkan kembali franchise Predator dengan kisahnya tentang seorang pemburu Comanche yang melawan pemburu alien yang menakutkan, tetapi juga mendapatkan penghargaan ulasan terbaik dari keseluruhan seri film.
Dirilis pada Hulu di Agustus, Mangsa berlatar tahun 1719 dan menampilkan salah satu makhluk luar angkasa dari franchise Predator yang sedang menguji keberaniannya melawan berbagai hewan liar — termasuk serigala dan beruang — sebelum menantang manusia yang menghuninya wilayah. Supervisor efek visual secara keseluruhan, Ryan Cook, memimpin tim studio efek visual yang bertugas menghidupkan perburuan Predator, dan mengandalkan studio utama MPC dan supervisor VFX-nya, Chris Uyede, untuk lebih dari 600 pengambilan gambar dalam film tersebut.
Video yang Direkomendasikan
Uyede berbicara kepada Digital Trends tentang proses menata ulang Predator dan teknologi penyelubungan khasnya, melihat ke masa lalu untuk mendapatkan inspirasi, dan menciptakan salah satu adegan film yang paling berkesan — saat Predator berhadapan dengan beruang raksasa.
Terkait
- Alien, peningkatan, dan Dolly Parton: di balik VFX The Orville
- Hulu merilis teaser untuk prekuel Predatornya, Prey
- Bagaimana efek visual menjadikan Manhattan sebagai zona perang di DMZ HBO
Tren Digital: Seperti apa rincian efek digital dan efek praktis dalam film tersebut? Di manakah aktor berjas Predator biasanya berakhir dan efek visualnya dimulai?
Chris Uyede: Untuk sebagian besar, setiap kali Predator terlihat, mereka memiliki Dane [DiLiegro], pemeran pengganti yang memerankan Predator. Dalam semua fotografi, selalu ada Predator di lokasi syuting bersama para aktornya. Dalam beberapa kasus, misalnya dengan close-up wajah, kami akan mengambil dan menambah potongan — seperti jahitan pada jas — dan mengganti benda seperti tangan atau semacamnya.
Bagaimana jika Predator berjubah?
Saat Predator terselubung atau setengah terselubung, Dane biasanya akan menampilkan bagian tersebut, tapi kemudian kami akan melacak tubuh Predator. gerak, dan sesekali menambahkan Predator yang dihasilkan komputer kami terkadang untuk menambah atau mengubah kinerja berdasarkan apa yang sutradara diinginkan.
Terkadang kami hanya mengambil Predator, menghapusnya dari bidikan, dan menambahkan Predator versi terselubung kami. Jelas sekali, Predator melakukan banyak hal seperti manusia super, seperti melompati pepohonan, dan dalam kasus tersebut dia juga serba digital.
Setelah melihat beberapa video Dane di luar sana, dia memang menghuni karakter Predator. Bagaimana hal itu diterjemahkan di pihak Anda?
Dane benar-benar Predator yang hebat. [Dia] aktor yang sangat besar dan sangat fisik. Dalam beberapa hal, seperti saat Predator berhadapan dengan serigala, kami telah memasangkannya dengan motion capture, sehingga performanya kemudian diubah ke Predator digital.
Predator ini terlihat sedikit berbeda dari Predator sebelumnya. Bagaimana tampilannya berkembang seiring berjalannya waktu?
Ya, pakaian praktisnya sungguh luar biasa. Studio ADI, mereka telah melakukan banyak hal secara historis, termasuk beberapa versi Predator lama, dan mereka melakukan pekerjaan dengan baik. Itu adalah wajah yang penuh animatronik. Ryan Cook, supervisor produksi VFX, banyak terlibat dalam hal ini. ADI merancang setelan tersebut, dan pertanyaannya adalah, bagaimana kita dapat meningkatkannya? Apa yang bisa kita lakukan di CG yang tidak bisa dilakukan oleh suit? Beberapa di antaranya disebabkan oleh hal-hal seperti penampilan wajah atau membuat hal-hal tertentu terlihat seperti daging dan bukan lateks.
Ceritakan tentang mendesain elemen penyelubungan armor Predator. Bagaimana Anda mengembangkan tampilan teknologi penyelubungan?
Jubah predator jelas merupakan bagian besar dari kanon. Kami menghabiskan banyak waktu di awal produksi untuk mencoba mencari tahu versi jubah Predator kami. Kami melihat semua film sebelumnya untuk mencoba melihat di mana kami dapat mengambil inspirasi dari efek optik kuno film asli tahun 80-an, dan menunjukkan banyak iterasi pada tampilan Dan, mencoba melakukan beberapa hal baru dengannya, seperti warna merah pewarnaan.
Dalam hal bagaimana kami menerapkannya dalam film, untuk setiap pengambilan gambar dengan Predator terselubung, kami memiliki CG predator yang ditangkap secara gerak atau dilacak ke pelakunya, atau dalam beberapa kasus, bingkai utama animasi. Jadi kami selalu memiliki predator dengan CG penuh di setiap pengambilan gambar yang seharusnya dilakukan saat berjubah.
Berdasarkan model 3D tersebut, kami menghasilkan seperangkat alat yang memungkinkan kami memiliki fleksibilitas untuk merespons arahan seni dalam pemandangan. Kadang-kadang Predator hampir tidak terdeteksi, seperti ada noda di latar belakang, dan di lain waktu, jubahnya tidak berfungsi atau Predator terlihat sedang menyelubungi atau membuka jubahnya.
Jubah itu sendiri adalah fitur naratif yang sangat besar, karena harus memberi Anda petunjuk bahwa ada sesuatu di luar sana atau menunjukkan kepada Anda apa yang sedang dilakukan oleh Predator yang tidak terlihat. Dan tentu saja, kegagalan jubah di beberapa bagian cerita memiliki dampak naratif yang besar di semua film.
Bagaimana Anda mendapatkan tampilan yang tepat ketika Anda mencoba meniru sesuatu dari titik yang jauh tertinggal dari efek visual saat ini, secara teknologi?
Saat Anda mengerjakan kekayaan intelektual tercinta ini, Anda ingin memastikan bahwa Anda melakukan penelitian. Waralaba Predator juga memiliki basis penggemar yang cukup keras kepala, jadi itu sangat penting. Meskipun Dan membuat sesuatu yang, menurut saya, benar-benar orisinal, ada semua panggilan balik dan telur Paskah di filmnya juga.
Anda harus melihat karya yang telah ada sebelumnya dan mencari tahu bagaimana Anda membuatnya cocok dengan dunia yang sederhana, berpasir, dan realistis ini. Dan juga, Predator dalam film ini sedikit berbeda dari Predator yang pernah kita lihat sebelumnya, jadi teknologinya mirip, namun sedikit berbeda, dari Predator sebelumnya.
Garis waktu memberi Anda sedikit ruang gerak di sana?
Benar!
Bagaimana dengan adegan besar Predator melawan beruang? Apa yang menyebabkan terciptanya adegan itu?
Itu jelas merupakan salah satu hal yang menarik bagi kami. Saat saya mulai mengerjakan proyek ini, papan cerita untuk rangkaian tersebut benar-benar menonjol, dan Anda benar-benar dapat melihat bagaimana kami dapat membuat beberapa gambaran yang mencolok di sana. Itu juga merupakan urutan yang paling rumit secara teknis. Kami harus membuat CG bear kami dan mengambil banyak cuplikan dari lokasi syuting, karena sebagian diambil di lokasi di Alberta dan sebagian lagi diambil di panggung suara, di dalam tangki air.
Beberapa pengambilan gambar dalam urutan itu hampir seluruhnya CG. Ia juga memiliki semua rintangan VFX tradisional: Air, karakter berinteraksi dengan kekerasan, dll. … Kami harus membuat banyak simulasi untuk semua jaringan dan bulu beruang, serta efek darah dan tembus pandang. Rangkaian singkat tersebut mencakup beberapa tantangan terbesar yang kami hadapi, dan saya cukup senang dengan hasilnya.
Disutradarai oleh Dan Trachtenberg, Mangsa tersedia sekarang di layanan streaming Hulu.
71 %
7.2/10
100m
Genre Thriller, Aksi, Fiksi Ilmiah
Bintang Amber Midthunder, Dakota Beavers, Michelle Sariawan
Diarahkan oleh Dan Trachtenberg
Rekomendasi Editor
- Bagaimana ubur-ubur dan Neon Genesis Evangelion membentuk VFX Nope karya Jordan Peele
- Komik, warna, dan bahan kimia di balik VFX Ms.Marvel
- Bagaimana efek visual menciptakan dunia beku Snowpiercer
- Bagaimana efek visual membuat The Batman memukul lebih keras dan melaju lebih cepat
- Bagaimana efek visual membentuk dunia Free Guy yang terinspirasi GTA