Ulasan orang dalam: drama psikologis yang suram dan disalahpahami

Di dalam

Detail Skor

“Inside adalah drama psikologis yang ambisius namun pada akhirnya tidak efektif.”

Kelebihan

• Penampilan solo Willem Dafoe yang gagal
• Kecepatan yang secara efektif membingungkan

Kontra

• Sebuah cerita yang berkelok-kelok dan terlalu panjang
• Kurangnya ketegangan yang mengecewakan
• Kesimpulan yang tidak menarik

Di dalam adalah film yang benar-benar tidak menyenangkan. Tapi itu bukanlah bug, melainkan sebuah fitur. Film yang digarap oleh sutradara Vasilis Katsoupis dan penulis Ben Hopkins ini merupakan sebuah film keturunan mandiri. ke dalam benak seseorang yang mendapati dirinya terjebak dalam kelompok borjuis yang paling mencekik pengaturan. Terlepas dari apa yang mungkin Anda yakini dari trailernya, Di dalam juga tidak terlalu menegangkan. Sebaliknya, film ini bukan hanya ujian bagi kesabaran karakternya, tetapi juga penontonnya. Selama hampir dua jam, Katsoupis dan Hopkins meminta Anda untuk duduk dan menyaksikan seorang pencuri seni yang terperangkap terpaksa menurunkan dirinya ke standar paling kebinatangan untuk bertahan hidup.

Di dalam dengan kata lain, adalah tes ketahanan sinematik. Tampilan kekotoran dan kegilaannya semakin meningkat sepanjang ceritanya hingga mencapai titik terendah yang tidak masuk akal sehingga Anda akan bertanya-tanya apa gunanya semua itu. Sayangnya, Di dalam gagal memberikan jawaban yang memuaskan atas pertanyaan itu. Faktanya, di luar kinerja yang terpuji dan gagal, tidak banyak hal yang bisa dipetik dari hal ini. Di dalam itu layak untuk direkomendasikan. Film ini pada akhirnya sama dangkalnya dengan kolam setinggi pergelangan kaki yang berada di tengah apartemen penthouse Kota New York tempat Di dalamKisah ini terungkap.

Film ini, baik karena pujian atau kesalahannya, mencoba menyembunyikan kedalaman ceritanya di permukaan selama mungkin. Menit-menit pembukaan drama ini menjadikannya semacam film thriller yang sederhana, namun efisien dan tidak ada yang salah. Selama prolognya, pemirsa menyaksikan pencuri seni utama film tersebut, Nemo (Willem Dafoe), menyusup ke NYC dengan keamanan tinggi. penthouse milik seorang seniman ternama dan mulai menjarah beberapa lukisan dan patung yang tersebar di seluruh penjuru Apartemen.

Semuanya menjadi tidak beres ketika kerusakan sistem memicu langkah-langkah keamanan tertinggi di apartemen, yang tidak hanya menutup langkah Dafoe Nemo di dalam di balik pintu baja yang tidak dapat ditembus dan jendela kaca antipeluru, tetapi juga mematikan listrik penthouse dan pipa saluran air. Ditinggalkan oleh sesama anggota perampok, Nemo dengan cepat mulai menyadari bahwa apartemennya di luar kota kini telah menjadi penjara di mana dia mungkin akan mati. Sejak saat itu, keputusasaan Nemo untuk bertahan hidup semakin besar hingga dia bersedia untuk tidak hanya makan makanan anjing, tetapi juga menumpuk tumpukan furnitur yang telah ditata ulang dengan sangat berbahaya dengan kemungkinan kecil bahwa hal itu dapat membawanya menuju kebebasan.

Tempat-tempatnya Di dalam akhirnya berjalan tidak semenarik tindakan pertamanya. Fakta itu tidak mengurangi betapa efektifnya 20 menit pertama atau lebih Di dalam adalah. Setelah membuang premis pencurian awal film tersebut, Katsoupis dan Hopkins mengeluarkan uang Di dalamMenit-menit pembukaan menumpuk masalah demi masalah pada Nemo Dafoe hingga rasa takut yang diciptakan oleh situasinya yang tampaknya tak terhindarkan menjadi luar biasa. Saat-saat awal ketika Nemo berhasil menonaktifkan alarm penjara barunya dan mencari cara untuk memanfaatkan sepenuhnya sistem penyiram taman mini juga ditetapkan. Di dalam hingga menjadi a Manusia Lolos-esque, film thriller minimalis yang terinspirasi Robert Bresson.

Tidak banyak spoiler untuk mengungkapkan hal itu Di dalam pada akhirnya tidak akan menempuh jalur itu. Sebaliknya, film ini menghabiskan sebagian besar babak kedua dan ketiganya dengan mengambil jalan memutar yang nyata dan berlama-lama di saat-saat tenang, kegilaan yang semakin membosankan. Pada awalnya, adegan terakhir, termasuk adegan di mana Nemo karya Dafoe memutuskan untuk menceritakan sebuah lelucon kepada seluruh penonton khayalan, dibuat dengan tingkat ketajaman yang cukup mengejutkan. Namun, pada saat Nemo menjadi dalang dan menyanyikan lagu yang sama berulang-ulang untuk dirinya sendiri, film tersebut telah kehilangan banyak hal. banyak ketegangan sehingga momen keputusasaan terbesar Dafoe pun berakhir terasa lebih tidak berguna daripada mengagetkan atau melemahkan.

Daripada mempertahankan ketegangan terus-menerus, Di dalam menjadi begitu tenggelam dalam kesengsaraan situasi protagonisnya sehingga rasa urgensi atau ketegangan apa pun telah hancur total ketika film tersebut telah mencapai titik tengahnya. Ketika Di dalam juga menghadirkan lebih dari beberapa momen fantasi surealis sepanjang runtime-nya, sangat sedikit di antaranya yang benar-benar memberikan bobot nyata. Di belakang kamera, gaya visual Katsoupis terasa sangat terkontrol sehingga menghalangi Di dalam dari pernah benar-benar mencapai ketinggian yang nyata dan seperti mimpi yang sangat diinginkannya.

Dari rangkaian film surealis tersebut, satu-satunya yang meninggalkan kesan mendalam adalah Nemo yang diperankan Dafoe berfantasi singkat tentang seorang pelayan (Eliza Stuyck) dia menyaksikan melalui serangkaian kamera keamanan berjalan ke penjara penthouse-nya dan berbagi momen keintiman yang terkendali dengan dia. Kamera Katsoupis memotong sangat dekat dengan bibir dan pipi Dafoe sepanjang adegan, dan sinematografi Steve Annis dengan penuh kasih mengabadikan momen ketika pembantu Stuyck menelusuri bibir dan jari-jarinya di sepanjang wajah Nemo tanpa pernah benar-benar menyentuhnya. dia.

Adegan itu adalah satu-satunya momen di mana Di dalam terasa terkunci dalam emosi dan kesepian protagonisnya. Selama sisa waktu prosesnya, Di dalam merasa terlalu sibuk mempertahankan perspektif yang dingin dan mahatahu. Meskipun secara singkat hal ini menunjukkan ide-ide menarik tentang bagaimana kekayaan dan seni juga menjadi terkait secara beracun di abad ke-21, Di dalam tidak pernah mengejar salah satu dari berbagai idenya dengan cukup mendalam sehingga mereka merasa benar-benar matang atau menggugah pikiran. Fakta bahwa cerita film tersebut diakhiri dengan serangkaian gambar yang sugestif, bukannya katarsis konkrit (atau bahkan humor gelap) hanya memperjelas betapa buruknya Katsoupis dalam mengukur apa yang sebenarnya diinginkan penonton bioskop dari Di dalamcerita.

Ini adalah ironi tragis yang mendasarinya Di dalam bahwa, seperti halnya protagonisnya, film ini tidak pernah benar-benar berakhir di mana pun.

Di dalam sekarang diputar di bioskop.

Rekomendasi Editor

• Ulasan Rosaline: Kaitlyn Dever mengangkat riff rom-com Romeo dan Juliet Hulu
• Percakapan dengan A Killer: Ulasan Jeffrey Dahmer Tapes: kata-kata pembunuh menghasilkan sedikit wawasan
• Ulasan ini: Cate Blanchett tampil cemerlang dalam drama baru Todd Field yang ambisius
• Ulasan Entergalactic: animasi romantis yang sederhana namun menawan
• Ulasan God’s Creatures: sebuah drama Irlandia yang terlalu terkendali

Tingkatkan gaya hidup AndaTren Digital membantu pembaca mengawasi dunia teknologi yang bergerak cepat dengan semua berita terkini, ulasan produk yang menyenangkan, editorial yang berwawasan luas, dan cuplikan unik.