Setiap pemenang Oscar Aktris Terbaik dari tahun 2010-an, diberi peringkat

Kategori Aktris Terbaik terus menjadi salah satu sorotan dalam upacara Oscar setiap tahun; memang, mungkin itulah sebabnya banyak penggemar yang menontonnya. Ada sesuatu yang istimewa dalam kategori ini, yang seringkali tidak ada hubungannya dengan Film Terbaik. Oscar mewakili banyak hal, namun glamor dan status adalah dua kualitas yang paling menonjol, dan apa yang lebih glamor atau terhormat daripada Aktris Terbaik?

Tahun 2010-an adalah masa kejayaan sinematik, dan para pemenang Oscar dekade ini adalah representasi yang sempurna. Aktris Terbaik, khususnya, mencakup sekelompok pemenang yang layak dan luar biasa, beberapa di antaranya bahkan mungkin tercatat dalam sejarah karena telah memberikan penampilan terbaik sepanjang masa dalam kategori tersebut. Namun, tidak semua pemenang disukai, dan meskipun selalu ada penggemar dari setiap pemenang, beberapa pilihan Akademi menjadi kurang populer seiring berjalannya waktu.

10. Meryl Streep - Perempuan besi (2011)

Meryl Streep adalah institusi akting. Bisa dibilang sebagai aktris terhebat yang masih hidup, Streep memberikan penampilan yang menonjol satu demi satu, memanjakan penonton dan meningkatkan standar bagi semua orang, terutama dirinya sendiri. Streep masih berada di puncak permainannya pada usia 72 tahun, menerima nominasi Oscar terbarunya pada tahun 2017 untuk film Steven Spielberg. Pos, salah satu penampilan terbaiknya.

Jadi mengapa kemenangannya di tahun 2011 Perempuan besi begitu memecah belah? Streep selalu menjadi yang terbaik ketika dia setidaknya mendapatkan Oscar-y, dan Perempuan besi apakah dia yang paling dia sukai. Dia cocok dengan suara dan tingkah laku Thatcher, tapi dia tampil hampir sesuai angka dalam film yang sama menariknya. Untuk pertama kalinya dalam kariernya yang terhormat, Streep tidak meninggikan materi melainkan memadukannya dengan tidak nyaman. Perempuan besi penuh dengan keraguan diri, mereduksi Thatcher ke versi paling sederhana dalam upaya kikuk untuk membuatnya bersimpati kepada audiens yang pendapatnya tentang PM yang memecah belah tidak akan pernah berubah.

9. Renée Zellweger – Judi (2019)

Judy Garland, bisa dibilang aktris paling tragis di Hollywood klasik, adalah sosok yang hampir mistis, korban utama dari mesin studio. Logikanya, ketika diumumkan bahwa Renée Zellweger, yang merupakan pemenang Oscar yang kembali dari jeda panjang, akan memerankannya, semua taruhan dibatalkan. Tentu saja, ini akan menjadi kembalinya Zellweger ke Teater Kodak, 16 tahun setelah kemenangannya Gunung Dingin.

Memang benar, tapi sepertinya dia menang Mungkinkah Gunung, kemenangan Zellweger Judi paling memecah belah. Seperti Streep, Zellweger adalah umpan Oscar murni dalam perannya, dan meskipun dia dengan tulus mencoba untuk menyampaikan kepribadian Garland yang berbeda, dia tidak pernah benar-benar menangkap esensinya; Zellweger mungkin Lihat seperti Judy, tapi sebenarnya tidak. Tidaklah membantu jika dia sendiri yang menyanyikan lagu klasik Garland, yang, meskipun terpuji, semakin mengalihkan perhatian dari penggambarannya; lagi pula, Renée Zellweger adalah penyanyi yang sangat berbakat, tapi dia bukan Judy Garland. Tidak ada satupun.

8. Emma Batu – La La Tanah (2016)

Sungguh menarik untuk dikunjungi kembali La La Tanah dengan manfaat melihat ke belakang. Sangat romantis dan sangat indah untuk dilihat dan didengarkan, La La Tanah mengejutkan semua orang. Film ini memikat para kritikus dan penonton hingga mencapai titik di mana ia menyamai rekor Oscar sepanjang masa untuk nominasi terbanyak yang dibuat oleh Raksasa Dan Semua Tentang Hawa, dua film yang secara luas dianggap sebagai yang terbaik sepanjang masa.

Penampilan Emma Stone yang tak kalah memesona berhasil memukau La La Tanah wave, menjelaskan bagaimana dia berhasil menyapu seluruh musim penghargaan. Dan sangat mudah untuk terpesona pada pesonanya: Mia dari Stone memiliki mata terbelalak dan penuh harapan, namun sangat rentan dan mudah bergaul. Stone tentu saja layak mendapatkan Oscar, terutama menjelang akhir film, ketika impian Mia runtuh di sekelilingnya, dan nomor jam sebelasnya, “Audition (The Fools Who Dream),” diputar seperti Oscar yang memanjang klip. Namun, tahun 2016 memberikan kinerja luar biasa yang tampaknya semakin membaik seiring bertambahnya usia — Amy Adams masuk Kedatangan, Ruth Negga masuk Penuh kasih, Natalie Portman masuk Jackie, dan Isabelle Huppert masuk dia. Manisnya Stone tidak sebanding dengan penampilan luar biasa itu.

7. Frances McDormand – Tiga Baliho Di Luar Ebbing, Missouri (2017)

Tiga Baliho Di Luar Ebbing, MissouriSifatnya mengundang kontroversi; hampir lima tahun setelah penayangan perdananya, juri masih belum mengetahui pesan dan warisan akhirnya. Ini adalah film kemarahan tanpa malu-malu yang dibawakan oleh Frances McDormand yang pemarah, memberikan penampilan yang tampak penuh harapan meskipun, atau mungkin karena, semua kemarahan.

Kemenangan McDormand nampaknya merupakan hasil dari masa dan tempatnya: tahun 2017 dipenuhi dengan kemarahan yang tulus, dan McDormand, yang sudah menjadi pemain yang berani dan disruptif, menjadi simbol yang sempurna untuk kemenangan tersebut. Penampilannya luar biasa, mewujudkan setiap rasa frustrasi dan kemarahan yang dirasakan karakternya. McDormand masih dalam kondisi luka terbuka, penuh dengan emosi dan memberikan performa luar biasa yang mengalahkan pesaing lainnya pada tahun itu. Tiga Baliho tidak sempurna, begitu pula penggambaran McDormand, tapi sekali lagi, dia tidak pernah berusaha mencapai kesempurnaan. Sebaliknya, dia memilih realisme yang mentah dan kejam dan berhasil, baik dan buruk.

6. Jenifer Lawrence – Buku pedoman dengan garis perak (2012)

Buku pedoman dengan garis perak mungkin salah satu film romantis terbaik milenium baru. Kadang-kadang sangat manis dan kadang-kadang benar-benar menghancurkan, film ini adalah kisah cinta yang asam namun penuh harapan dalam kondisi paling kacau. Film ini mengangkat Bradley Cooper ke ranah aktor yang “serius”, namun kemenangan terbesarnya adalah mengukuhkan Jennifer Lawrence sebagai bintang muda Hollywood yang paling menjanjikan.

Memang tahun 2012 adalah milik Lawrence. Pukulan satu-dua Permainan Kelaparan Dan Buku pedoman dengan garis perak membuktikan bahwa dia mampu menempatkan diri di kursi bioskop dan menarik pujian kritis saat melakukannya. Akademi senang berinvestasi untuk masa depannya, dan Lawrence bisa dibilang adalah investasi terbaik mereka. Hal ini juga membantu karena penampilannya benar-benar brilian; dewasa melebihi usianya dan menggemparkan, Lawrence penuh semangat, dengan neurosis dan kecerobohan yang dikemas menjadi seorang janda yang rapuh dan berisik. Kemenangan Lawrence mendapat banyak pencela, namun sulit untuk membantah kinerja yang masih segar dan berpengaruh, bahkan 10 tahun kemudian.

5. Julianne Moore – Masih Alice (2014)

Masih Alice adalah umpan Oscar yang paling murni. Ini sangat mengharukan dan menyusahkan, terutama karena kinerja yang menjadi pusatnya, tetapi tetap menjadi kendaraan yang tidak tahu malu bagi Julianne Moore untuk memenangkan Oscar yang telah lama ditunggu-tunggu. Moore, salah satu aktris paling berani dan eksperimental di generasinya, nyaris memenangkan penghargaan tersebut Oscar beberapa kali sebelum kemenangan akhirnya pada tahun 2015, namun narasinya sepertinya tidak pernah ada dalam dirinya kebaikan. Masih Alice memberikan jalan sempurna menuju kemenangan, dan Moore memanfaatkannya sebaik mungkin.

Meskipun film tersebut sesekali beralih ke melodrama, Moore tetap membumi, tidak pernah sekalipun terlepas dari penontonnya. Dia tidak menghindar dari perjuangan dan rasa sakit Alice, tapi juga tidak berlebihan. Dengan menahan diri, Moore menemukan kebenaran, dan materinya menjadi jauh lebih baik karenanya. Kemenangan Moore jelas menunjukkan bahwa Akademi tidak memberikan penghargaan kepada satu kinerja saja, melainkan seluruh karya. Namun, siapa yang bisa marah ketika melihat karier seperti itu? Moore mendapatkan Oscar berkali-kali, dengan peran seperti Amber Waves Malam Boogie atau Cathy Whitaker masuk Jauh dari Surga. Dalam hal ini, karya tersebut benar-benar berbicara sendiri.

4. Brie Larson – Ruang (2015)

Ruangadalah film yang sulit untuk didiskusikan. Mendalam, terkadang tidak nyaman, namun selalu memikat, film ini memberikan pengalaman sinematik yang benar-benar bermanfaat bagi mereka yang berhasil menontonnya. Dengan Ruang, Brie Larson, yang sudah menjadi aktris terkenal namun diremehkan, menemukan kendaraan yang sangat sesuai dengan kerentanan konfrontatifnya, dan dia memberikan salah satu putaran terbaiknya hingga saat ini.

Banyak yang akan mengatakan bahwa performa terbaik Larson ada di sini Jangka Pendek 12, dan mereka mungkin benar. Tetap saja, pekerjaannya masuk Ruang sungguh menakjubkan: Mentah, marah, muram, dan memilukan. Larson tidak menghindar dari bagian tergelap dari perjalanan Joy, menampilkannya agar dapat dilihat oleh penonton, tidak terlalu memedulikan persetujuan atau penghargaan mereka. Larson mungkin tidak menginginkan simpati penonton, tapi dia menuntut pengertian mereka dengan penggambaran berlapis yang akan tetap diingat penonton lama setelah kredit diputar. Banyak yang akan mengatakan penampilannya tidak akan berhasil tanpa Jacob Tremblay, dan mereka benar. Namun, hal ini tidak terlalu menyinggung karya Larson dan lebih pada kelalaian Akademi dalam memasukkan Tremblay dalam kategori Aktor Pendukung Terbaik.

3. Natalie Portman – Angsa hitam (2010)

Dekade ini dimulai dengan Natalie Portman yang meraih Oscar atas karyanya dalam drama horor psiko-seksual karya Darren Aronofsky. Angsa hitam. Ditembak dengan indah, gelap, memikat, dan sangat mengganggu, Angsa hitam bisa dibilang adalah contoh terbaik dari kiasan artis yang terobsesi, mungkin hanya bisa ditandingi oleh Damian Chazelle Pukulan cemeti.

Portman, sudah menjadi nominasi Oscar untuk peran pendukungnya pada tahun 2004 Lebih dekat, sangat cocok untuk gaya keberanian tidak kentara Aronofsky. Dia mengilhami Nina dengan kenaifan yang terang-terangan, dengan meyakinkan menggambarkan kebajikan gadis itu dengan mewujudkannya alih-alih memainkannya. Ketika keadaan berubah, dan peran tersebut membutuhkan Nina yang lebih kurang ajar dan percaya diri, Portman mengambil kesempatan itu, menyampaikan adegan paling ikonik dari film tersebut — Nina menampilkan black swan coda — tanpa terpengaruh dan sepenuhnya menguasai layar. Nina adalah peran yang berbahaya, namun Portman dengan cekatan menavigasi seluk-beluk karakter tersebut, menghasilkan gambaran yang intens, menakutkan, dan tak terlupakan tentang jalan penindasan menuju pembebasan akhir.

2. Olivia Colman – Favorit (2018)

Komedi kelam Yorgos Lanthimos Favorit adalah film revisionis langka yang tidak pernah mengkhianati kisah kehidupan nyata. Tidak masuk akal dalam semua hal yang benar, film ini kejam, tidak simpatik, anehnya melankolis, dan menyedihkan namun masih menemukan waktu untuk menjadi relevan dan ternyata seksi. Dan di tengah-tengah kekacauan yang luar biasa ini adalah Olivia Colman yang perkasa, yang memberikan kinerja dalam kariernya.

Ratu Anne karya Colman sungguh aneh, menggelikan, lemah, dan sangat memikat. Penggambarannya sangat memilukan, dengan aktris tersebut membimbing penonton melalui rasa sakit dan frustrasi Anne. Namun Colman, salah satu komedian paling berbakat dalam bisnis ini, masih menyuntikkan kecerdasan dan gigitan kepada Ratu, menemukan humor dalam rasa sakit dan kejujuran dalam sindiran tersebut. Colman mendominasi setiap detik dia tampil di layar, dan setiap kali dia dipasangkan dengan Rachel Weisz dan Emma Stone, keajaiban mutlak terjadi. Ini adalah penampilan seumur hidup, layak untuk setiap penghargaan yang pantas diterimanya.

1. Cate Blanchett – Melati Biru (2013)

Sulit untuk menggambarkan betapa menakjubkannya Cate Blanchett Melati Biru. Penampilannya luar biasa, sebuah tur de force sejati jika memang ada. Film itu sendiri, pembaruan terselubung dari Sebuah Trem Bernama Desire, memakai pengaruhnya pada lengan bajunya, baik dan buruk. Tetap saja, Blanchett dan Sally Hawkins yang sama-sama elektrik meninggikannya, berbelok Melati Biru menjadi salah satu film paling berkesan dekade ini melalui komitmen dan kekuatan semata.

Peran Blanchett tidak kentara dan langsung pada sasaran. Namun, dia mencapai keseimbangan sempurna, menemukan kekuatan yang setara di saat-saat tenang Jasmine seperti yang dia lakukan dalam monolog yang tak terhitung jumlahnya yang dia sampaikan tanpa lelah. Jasmine akan menjadi terlalu hebat di tangan yang kurang mampu, tiruan Blanche Dubois untuk Upper East Side. Namun, Blanchett mengambil karakter tersebut dan mengolahnya kembali dengan kerentanan yang cukup untuk menghilangkan keputusasaan dan melankolis. Pertunjukannya brutal dan teatrikal, namun Blanchett tidak pernah melepaskan cengkeramannya pada kenyataan, seperti yang dilakukan Jasmine. Ini mungkin merupakan pencapaian puncak karir yang penuh dengan sorotan dan konfirmasi lebih lanjut dari Blanchett adalah aktris paling serba bisa di generasinya, sangat cocok dalam komedi tragis, drama romantis, dan noir suram seperti usaha terbarunya, Gang Mimpi Buruk.