Cara menguasai pengaturan equalizer Anda untuk suara yang sempurna

Semua orang suka mendengarkan musik dengan cara mereka sendiri, apakah itu direndam dalam bass, memiliki sedikit treble ekstra untuk definisi, atau menyoroti beberapa mid yang kuat untuk membuat gitar lebih menggeram. Menguasai equalizer dari headphone Anda, penerima stereo, atau layanan streaming EQ bawaan adalah bentuk seni tersendiri, baik Anda seorang produser, insinyur, DJ, atau hanya pencinta musik dengan iPhone dan Akun spotify.

Ekualiser, atau EQ, telah berkembang jauh sejak grafis EQ ayah Anda dengan penggeser kecil yang tidak pernah dia pahami — meskipun mengotak-atiknya entah bagaimana membuatnya Catatan Zeppelin terdengar "rad." Tetapi untuk sebagian besar perangkat yang Anda temui hari ini, semuanya dilakukan secara digital.

Memahami cara kerja EQ yang tepat dan menggunakannya dengan benar akan memberikan kekuatan pembentukan suara di ujung jari Anda dan dapat mendekatkan Anda dengan suara yang Anda inginkan dari perlengkapan Anda. Tapi itu bisa mengintimidasi, jadi kami di sini untuk membantu dengan panduan top-to-bottom kami untuk menguasai equalizer Anda untuk suara yang sempurna.

Mengapa saya ingin menggunakan EQ?

Ada beberapa alasan mengapa Anda mungkin ingin menggunakan beberapa EQ pada musik Anda, dan itu berkisar dari preferensi pribadi yang sederhana hingga alasan yang lebih kompleks seperti sebagai kualitas/karakteristik format dan, mungkin yang paling penting, efek perangkat dan sistem pemutaran yang kami gunakan pada musik yang kami dengarkan ke.

Mari kita mulai dengan yang paling penting: preferensi. Musik adalah usaha pribadi dan semua orang menyukai apa yang mereka sukai. Tetapi lebih khusus lagi, karena bentuk telinga kita yang unik, dan bahkan masalah pendengaran yang mungkin kita kembangkan seiring bertambahnya usia, setiap orang mendengar musik dengan cara yang berbeda. Mungkin Anda menyukai treble ekstra (atau lebih sulit mendengarnya) atau Anda lebih suka dentuman yang lebih berat di low-end — EQ memberi Anda kebebasan untuk menyesuaikan suara sesuai keinginan Anda.

Lalu ada headphone, pembicaras, dan perangkat lain yang kami gunakan untuk mendengarkan musik. Produsen elektronik memiliki ide mereka sendiri tentang seperti apa suara sebuah peralatan, tetapi EQ memungkinkan Anda untuk mengatakannya. Mungkin Anda memiliki bass-berat sepasang headphone bahwa Anda perlu sedikit menurunkan nada. Atau mungkin speaker vintage yang Anda temukan terdengar sedikit berlumpur di frekuensi menengah dan tinggi — EQ dapat membersihkannya dan membantu mereka bernyanyi.

Selain itu, kami tidak selalu dapat mendengarkan musik di lingkungan yang ideal. Bentuk ruangan atau kebisingan sekitar masing-masing dapat berdampak buruk pada suara musik kita. EQ dapat membantu.

Musik yang Anda dengarkan juga berperan. Tidak hanya suara alami trek yang merespons secara unik tingkat EQ yang berbeda, tetapi dalam hal musik digital, Anda mungkin juga perlu menutupi ketidaksempurnaan yang ditimbulkan oleh format kompresi file tertentu yang dapat memengaruhi keseluruhan audio kualitas. Dengan memainkan variabel-variabel ini, EQ memberikan peran yang tak ternilai bagi siapa pun yang serius dengan kemacetan mereka. Dengan alat ini, Anda dapat menampilkan gemerlap simbal hi-hat yang khas jika tidak ditenggelamkan oleh trek vokal dominan, atau bahkan membantu melunakkan suara narator dalam buku audio.

Apa yang dilakukan equalizer?

Pada definisi paling dasar, equalizer memanipulasi frekuensi. Teknologi ini pertama kali lepas landas sebagai bagian dari elektronik analog yang awalnya digunakan di studio rekaman sebelum masuk ke rumah. Baik analog maupun digital, EQ digunakan untuk menyesuaikan berbagai elemen suara untuk mencapai hasil akhir yang menarik bagi pendengar.

Kebanyakan orang mengetahui tiga tingkat dasar pemerataan — bass, mid, dan treble — yang mungkin pernah Anda lihat pada penerima stereo rumah orang tua Anda. Mereka sederhana: jika Anda ingin lebih rendah, Anda memilih bass; jika Anda suka mendengar simbal dan ingin menambahkan sedikit kilau pada suaranya, kemungkinan Anda akan menambahkan treble. Berbicara lebih digital, Anda juga dapat mengaitkan EQ dengan efek seperti reverb atau gema, atau preset EQ populer seperti "Rock", "Jazz", atau "Concert", antara lain yang ada di perangkat dan headphone populer. Namun jenis EQ yang kita bicarakan di sini menawarkan kontrol atas register suara yang berbeda untuk mencapai hasil yang halus. Jika digunakan dengan benar, EQ dapat memuluskan audio hanya dengan sentuhan yang tepat.

Grafik EQ — yang akan kita fokuskan untuk sebagian besar penelusuran kita — terlihat seperti grafik (jangan bercanda!) dengan frekuensi pada satu sumbu dan desibel (dB) di sumbu lainnya. Dari kiri ke kanan, Anda akan menemukan "penggeser" yang memungkinkan Anda menyesuaikan pita frekuensi tertentu ke atas atau ke bawah sepanjang skala dB. Frekuensi bass dimulai dari kiri, dengan frekuensi midrange di tengah, dan treble di paling kanan (seperti piano).

Jika Anda sudah sangat memahami apa itu frekuensi dan desibel, silakan langsung saja bagian "Bermain dengan EQ Anda", atau bahkan pemeriksaan "EQ Parametrik" kami (jika Anda seorang yang berat pemukul). Jika tidak, cuplikan kecil Acoustics 101 berikut mungkin akan berguna.

Frekuensi

Semua suara - semua yang Anda dengar - pada dasarnya adalah getaran yang dapat kita visualisasikan sebagai gelombang yang bergerak naik dan turun dengan kecepatan, atau frekuensi yang berbeda. Semakin cepat gelombang bergerak, semakin tinggi nada. Misalnya, frekuensi bass — seperti yang Anda dengar dalam alur hip-hop — bergerak sangat lambat, sementara nada yang lebih tinggi (treble) seperti lonceng segitiga bergerak sangat cepat.

Setiap nada yang dimainkan alat musik memiliki frekuensi inti yang diukur dalam hertz (Hz), yang dapat disamakan dengan pembacaan speedometer untuk bentuk gelombang. Hertz mengukur berapa kali (yaitu, frekuensi) sebuah gelombang menyelesaikan siklus naik-turun dalam satu detik. Jika gelombang bergerak naik turun 50 kali dalam satu detik, itu dinyatakan sebagai 50Hz. Pada batas teoretis, manusia dapat mendengar dari 20Hz hingga 20kHz (20.000 siklus). Namun pada kenyataannya, sebagian besar pendengaran manusia mencapai sekitar 15kHz atau 16kHz - semakin tua Anda, semakin sedikit treble yang dapat Anda dengar.

Semua suara yang pernah Anda dengar hidup di zona 20Hz hingga 20kHz ini, dan dengan demikian itu adalah angka yang akan membatasi EQ tipikal Anda. Sebagian besar nada yang benar-benar menjadi fokus telinga Anda berada di antara 60Hz dan 4kHz — itulah intinya. Nada tertinggi piano, misalnya, hidup pada 4.186 Hz (sekitar 4,2 kHz). Ada juga suara yang disebut overtone, dan EQ juga akan memengaruhinya. Suara-suara ini — yang terutama berada dalam kisaran 10kHz hingga 14kHz — bukanlah sesuatu yang biasa didengar oleh telinga Anda, tetapi memiliki efek pada suara secara keseluruhan, jadi penting untuk mengingat hal ini saat mengutak-atik bagian treble tersebut pita.

Desibel (dB)

Desibel (dB) adalah satuan ukuran yang digunakan untuk menyatakan tingkat volume atau kenyaringan. Saat Anda menggerakkan penggeser ke atas atau ke bawah pada EQ, Anda menambah atau mengurangi kenyaringan frekuensi tertentu itu. Penting untuk diketahui bahwa penyesuaian dB kecil dapat memiliki efek yang signifikan pada suara, jadi berhati-hatilah. Adalah bijaksana untuk memulai dengan perubahan 1 dB ke 2 dB dan naik atau turun dari sana. Karena desibel menggunakan skala logaritmik, perubahan 5 atau 10 dB mewakili peningkatan atau penurunan dramatis pada pita frekuensi tertentu.

Bermain dengan EQ Anda

Akhirnya, bagian yang menyenangkan! Sekarang setelah Anda memahami apa yang dilakukan EQ Anda, saatnya untuk mulai bermain-main dengan membuat penyesuaian. Silakan dan mulai mainkan beberapa musik yang Anda kenal, naikkan EQ Anda, dan gerakkan beberapa penggeser ke atas atau ke bawah untuk mendengarkan apa yang telah Anda baca. Anda akan segera mengetahui bahwa penyesuaian kecil dapat memiliki efek yang sangat liar pada bagaimana sesuatu terdengar. Di bawah ini, kami akan memberikan beberapa arahan tentang cara mendekati berbagai hal.

Hampir semua sound engineer profesional akan memberi tahu Anda bahwa hal pertama yang ingin Anda coba dengan EQ adalah menurunkan tingkat frekuensi, daripada meningkatkan frekuensi lain di sekitarnya. Memperluas terlalu banyak frekuensi dapat membuat musik terdengar kacau, dan dengan sedikit pergeseran di sana-sini, Anda dapat mengurangi sedikit suara yang mengganggu dan mendekati apa yang Anda cari. Itu tidak berarti peningkatan rentang frekuensi kadang-kadang tidak diperlukan, tetapi Anda harus selalu memulai dengan pengurangan. Ingat juga, bahwa setiap perubahan pada EQ tidak hanya akan memengaruhi rentang frekuensi yang Anda pilih, tetapi juga bagaimana frekuensi lainnya berinteraksi satu sama lain.

Wajar jika Anda mungkin harus meningkatkan volume keseluruhan setelah mengurangi frekuensi apa pun. Misalnya, jika Anda menginginkan lebih banyak bass dan treble secara umum, Anda dapat menurunkan beberapa penggeser midrange, lalu menaikkan volume sedikit dan lihat pendapat Anda tentang hasilnya. Tidak sepenuhnya benar? Maka saatnya untuk lebih bertarget dengan penyesuaian Anda, dan untuk itu, Anda perlu mengetahui seperti apa bunyi setiap frekuensi. Kami punya panduan untuk Anda di akhir artikel ini yang menguraikan semuanya dengan cukup baik.

Bagaimana dengan preset EQ?

Preset EQ seperti "Rock" dan "Jazz" adalah cara cepat dan kotor untuk mendapatkan jenis suara yang berbeda tanpa banyak usaha. Meskipun ini mungkin tidak memberikan suara yang tepat seperti yang Anda cari, ini berguna untuk membantu Anda memulai. Anda mungkin ingin memulai dengan "Flat" atau dengan prasetel, lalu sesuaikan hingga sesuai.

Beberapa layanan streaming memiliki opsi penyesuaian penggeser EQ yang dimasukkan ke dalam aplikasi mereka, seperti yang ada di versi desktop Apple Music (versi iOS hanya memiliki preset) dan Spotify (memilikinya di desktop dan aplikasi seluler). Ini benar-benar akan menunjukkan kepada Anda seperti apa kurva frekuensi ketika Anda memilih preset. Ini dapat membantu Anda memahami apa yang dapat dilakukan pengaturan EQ yang berbeda untuk Anda. Layanan lainnya, seperti Pasang surut, Amazon Musik Tidak Terbatas, Musik youtube, dan Qobuz, tidak menawarkan opsi EQing asli.

Beberapa catatan di sini. Meskipun EQ yang ada di dalam aplikasi layanan musik tidak apa-apa jika Anda tidak memiliki metode pemerataan lain (mungkin speaker aktif Anda adalah sedikit kekurangan pada low-end dan Anda ingin memberi mereka keuletan), kami sarankan untuk melakukan penyesuaian EQ Anda sedekat mungkin dengan perangkat pendengar mungkin. Untuk speaker, lakukan dengan receiver atau amplifier; di mobil Anda, gunakan sistem EQ-nya; dan dengan headphone, gunakan DAC (konverter digital-ke-audio) atau EQ amp headphone (bahkan aplikasi yang disertakan dengan headphone Anda lebih disukai). Jika layanan musik Anda tidak memiliki EQ, Anda baik-baik saja. Untuk Spotify dan Apple Music, matikan saja karena Anda tidak ingin menggandakan EQ.

EQ parametrik

EQ parametrik bisa rumit, terlibat, dan bukan untuk pengguna yang lemah hati atau tidak berpengalaman. Mereka umumnya dicadangkan untuk merekam dan mencampur, tetapi muncul di aplikasi untuk speaker atau headphone dari waktu ke waktu. Menggunakan EQ parametrik melibatkan frekuensi penargetan dengan pita sekitar lima hingga tujuh titik kontrol bergerak yang diatur di sepanjang spektrum frekuensi 20Hz hingga 20kHz yang disebutkan di atas. Setiap titik divisualisasikan sepanjang sumbu X/Y; bidang vertikal mewakili kenyaringan (dalam desibel), bidang horizontal untuk frekuensi. Di ranah digital, EQ parametrik terlihat seperti game arcade lama Galaga, dengan titik EQ yang dapat dipindahkan bertindak seperti meriam Anda. (Untungnya, tidak ada alien yang turun.) Sejauh ini bersama kita?

Menargetkan upaya Anda

Seperti yang dijanjikan, kami telah menyediakan perincian spektrum frekuensi untuk membantu Anda mengetahui di mana suara itu hidup. Jika Anda pernah bingung, panduan ini dapat membantu Anda menelusuri frekuensi yang menyinggung (atau ramping) untuk membantu Anda melakukan penyesuaian yang lebih efektif. Di bawah ini adalah pedoman, bukan aturan yang teguh, dan masukan pendengaran Anda sendiri yang membuat proses ini menjadi lebih pribadi dan menyenangkan. Dan itulah intinya: Bersenang-senanglah!

Sub-bass: 20Hz hingga 50Hz

Sementara manusia secara teknis dapat mendengar hingga ke kedalaman register ini, sebagian besar frekuensi ini kurang serebral dan lebih banyak usus. Di suatu tempat di tengah register ini adalah tempat Anda subwoofer akan membuat suara yang menakutkan itu ruang dalam dalam film sci-fi, dan frekuensi ini dapat menambah kekuatan yang serius dan tidak wajar. Namun, Anda sangat jarang ingin menambahkan lebih banyak suara ini, dan menghilangkannya dari sini dapat membantu memberikan kejernihan musik yang lebih menyeluruh.

Bas: 50Hz hingga 200Hz

Sebagian besar waktu, alur hip-hop yang kuat akan dimulai pada atau sekitar 60Hz. Daftar yang lebih rendah yang mendasar dan sukses besar itu menyembur keluar dari subwoofer Anda terletak di domain ini, termasuk pukulan keras dari kick drum, dan bahkan tom drum dan bass yang lebih rendah gitar. Bergerak ke atas menuju garis 200Hz mulai memengaruhi dentuman gitar akustik, piano, vokal, kuningan rendah, dan senar yang paling rendah. Jika musiknya terlalu berat, atau rendahnya tidak cukup berat, sedikit penyesuaian di sini akan membantu.

Bass atas ke midrange bawah: 200Hz hingga 800Hz

Naik di atas 200Hz mulai berurusan dengan sisi yang lebih ringan dari low end. Wilayah ini adalah tempat tubuh alat musik yang lebih kecil berkumpul. Menambahkan volume EQ di sekitar bagian tengah spektrum ini dapat menambahkan sedikit keuletan pada nada yang lebih kaya, termasuk bagian bawah nada. vokal, nada yang lebih dalam dari synthesizer, kuningan rendah dan piano, dan beberapa nada emas dari dasar akustik gitar. Menurunkan level sedikit di sini dapat menjernihkan ruang, dan membuka suara. Pindah ke wilayah 800Hz, Anda akan mulai memengaruhi bodi instrumen, menambah bobot dengan penambahan, atau meringankan beban dengan pengurangan.

Rentang menengah: 800Hz hingga 2kHz

Area ini sensitif yang dapat mengubah suara dengan cepat. Mengerem di wilayah ini dapat menghilangkan suara instrumen yang rapuh. Menambahkan sedikit jus, terutama di ujung atas, dapat memberikan sentuhan metalik, dan dapat merusak telinga Anda dengan cepat jika ditekan.

Mid atas: 2kHz hingga 4kHz

Seperti disebutkan di atas, register ini adalah tempat telinga Anda mengarahkan banyak fokusnya. Menambah atau mengurangi di sini dapat menaikkan atau menurunkan jepretan instrumentasi yang lebih tinggi dengan cepat. Kedengarannya seperti letupan snare, dan tiupan terompet yang kurang ajar semuanya dapat terpengaruh di sini. Menambahkan sedikit dorongan di sini dapat memberikan kejernihan lebih pada konsonan vokal, serta gitar dan piano akustik dan elektrik.

Register kehadiran/sibilance: 4kHz hingga 7kHz

Ini biasanya disebut sebagai zona kehadiran dan mencakup rentang nada tertinggi yang dihasilkan oleh sebagian besar instrumen alami. Menaikkan ujung bawah tangga nada ini dapat membuat musik terdengar lebih maju, seolah didorong sedikit lebih dekat ke telinga Anda. Mencadangkannya dapat membuka suara dan mendorong instrumen agar lebih dalam. Ujung atas wilayah ini juga bertanggung jawab atas desisan vokal yang tajam, yang dikenal sebagai sibilance. Jika konsonan tajam muncul pada Anda seperti gigitan ular, memotong beberapa dB dari sekitar 5kHz ke 7kHz dapat menyelesaikan masalah, dan menyelamatkan Anda dari rasa sakit dan penderitaan.

Daftar kecemerlangan/kilau: 7kHz hingga 12kHz

Menaikkan atau menurunkan level di ujung bawah register ini dapat membantu menghadirkan semangat dan kejernihan, menambahkan serangan yang lebih kencang dan suara yang lebih murni. Jika ada sesuatu yang terlalu tajam atau menyebabkan rasa sakit setelah mendengarkan terlalu lama, menurunkan ujung bawah register ini dapat sedikit membantu. Menuju puncak adalah di mana hal-hal mulai melebar ke definisi yang kurang nyata, menjauh dari apa yang dapat Anda dengar dan lebih ke arah apa yang dapat Anda rasakan. Resonansi yang berkilauan di ujung bunyi simbal melayang di sekitar wilayah ruang ini.

Udara terbuka: 12kHz hingga 16kHz

Begitu Anda bangun di sini, segalanya menjadi lebih subyektif. Register bawah terus memengaruhi nada instrumen yang lebih tinggi, dan efek synth dari musik elektronik juga dapat muncul di wilayah itu. Bergerak lebih jauh, ini menjadi lebih tentang menciptakan suara yang lebih luas dan lebih terbuka. Ada beberapa titik di mana Anda ingin memengaruhi suara sekitar 14kHz atau lebih — banyak pendengar yang lebih tua bahkan tidak dapat mendengar suara ini. Jika Anda ingin menambah sedikit ruang di menara lonceng musik, Anda dapat menambahkan beberapa level di sini. Namun, terlalu banyak akan membuat semuanya mulai terdengar sintetik.

Rekomendasi Editor

• Berapa harga Apple Music, dan bagaimana cara mendapatkannya secara gratis?
• Tingkat lossless hi-fi Spotify dapat tiba tahun ini – sebagai peningkatan berbayar
• Spotify masih berkembang, masih merugi — dan masih tanpa opsi hi-res
• Berapa Spotify Premium dan bisakah Anda mendapatkan kesepakatan?
• Apakah ada uji coba gratis Spotify? Dapatkan Spotify Premium gratis