De jelentős problémák vannak ezzel az úttal. A belépő szintű munkákért nem fizetnek jól, tehát ha van egy családod, amit el kell tartani, az nem valós lehetőség. A rövidfilmek készítése analóg berendezéssel nagyon költséges és időigényes. És az a Los Angeles-i költözés? Valószínűleg ez a legnagyobb akadály a legtöbb ember számára.
A webvideó készítése már nem pusztán jó módja annak, hogy felfigyeljenek rájuk, ma már gyakorlatilag kötelező.
Így tettem, de a technológia ma nagyon mássá tette volna az utam. Talán keményebb. Bár úgy tűnik, hogy a YouTube-nak és a Twitternek meg kell könnyítenie a mai bimbózó tehetségek életét, ez nem mindig van így.
Összefüggő
- A YouTube új módszert próbál ki a hirdetésblokkolók leküzdésére
- A YouTube TV hozzáadja a Magnolia Network szolgáltatást és más FAST csatornákat
- A YouTube TV végre hozzáadta a kép a képben funkciót iPhone és iPad készülékekhez
Tizenkét évvel ezelőtt csak egy fickó voltam, aki a floridai politikában dolgozott, aki tévéírói karrierről álmodott. L.A.-ba költöztem, hogy a Dél-Kaliforniai Egyetem filmes iskolájába járjak. Végzősként több gyakorlaton is voltam, és a diploma megszerzése után bármilyen munkát vállaltam a televízióban, amit csak tudtam, várva a esély, amikor valaki – bárki – látja, milyen keményen dolgozom asszisztensként, és lehetőséget ad arra, hogy kibontakoztassam a kreatív munkámat izmok. Szerencsém volt, és pontosan ez történt… végül.
Fizetést kaptam azért, hogy megírjam az első televíziós epizódomat 2006-ban – ugyanabban az évben, amikor a Google megvásárolta a YouTube-ot, és abban az évben, amikor IdőA felhasználók által generált tartalom robbanásszerű terjedésére hivatkozva az év emberének választották, hogy „Ön” legyen.
Az olyan webhelyek növekedése, mint a YouTube és a Vimeo, hirtelen világszerte közönséget adott mindenkinek, aki rendelkezik kamerával. És maguk a kamerák is sokkal jobbak lettek. A nagyfelbontású videók megfizethetővé váltak a fogyasztói költségvetésből, és a viszonylag olcsó iMac-ek teljes értékű, nem lineáris szerkesztőállomásokká váltak. Már nem volt szüksége sok ezer dollárra és a Sundance-nál való kitettségre ahhoz, hogy egy klassz kisfilmet egy nagy stúdióban dolgozzon fel.
Vegyük az esetet Seth Worley. 2011-ben rövidfilmet készített, címmel Plot Eszköz (Ha még nem láttad, akkor AZONNAL nézd meg), egy filmet, amely néhány évvel korábban a költségvetéséből készíthetetlen lett volna. Nem sokkal később Plot Eszköz felment az internetre, Worley Los Angelesbe repült, hogy ügynökökkel találkozzon. Miután J.J. Abrams látta Plot Eszköz, Worley lehetőséget kapott arra, hogy Abrams produkciós cégével együtt dolgozzon egy olyan reklámsorozaton, amely a Star Trek Into Darkness. Említettem már, hogy Worley mindezt Nashville-ből csinálta?
Aztán ott van Lucas Cruikshank, akit az internet héliumhangú „Fredként” ismer. Átváltozott bemutatása egy népszerű YouTube-csatornán – az első, aki elérte az egymillió előfizetőt – több Nickelodeon-filmben és két különböző tévésorozatban (eddig). És ezt Nebraskából tette.
Justin karrierje akkor indult be, amikor otthon élt a szüleivel San Diegóban.
Az internettől Hollywoodig terjedő sikertörténetek gyűjteménye pedig hiányos lenne Justin Halpern, a Basszus apám azt mondja Twitter hírfolyam, ami azzá vált könyv, majd egy tévésorozat. Írótársával, Patrick Schumackerrel most virágzó TV-írói karrierjük van. Ja, és Justin karrierje beindult, miközben otthon élt a szüleivel San Diegóban.
A technológia és a közösségi média igazi játékváltónak bizonyult, láthatóságot biztosítva a tehetséges embereknek, akik egyébként hiányoznának.
Sajnos úgy tűnik, hogy az inga most a másik irányba billen.
A technológia olyan jó munkát végzett, hogy csökkentette a belépési korlátot… az akadály mára szinte teljesen eltűnt. A webvideó készítése már nem pusztán jó módja annak, hogy felfigyeljenek rájuk, ma már gyakorlatilag kötelezővé vált, különösen a vígjátékokban. Egy jó forgatókönyv már nem elég. Ismerek olyan producereket, akik vígjátékírók felvételekor erősen figyelembe veszik Twitter hírfolyamaikat. A közösségi médiában való jelenlét már nem olyan dolog, ami segíthet felfigyelni rád, de már felelősséget is jelenthet, ha írói erejét nem 140 karakterrészletben találjuk meg.
Egy másik tényező, amely csökkenti a digitális tartalom értékét: A jel-zaj arány az interneten teljesen kimerült. Egyre nehezebb különbséget tenni a vírusos statikus és a valóban figyelmet érdemlő tartalmak között. A weben elért siker mércéje már nem a több ezer megtekintés (mint néhány évvel ezelőtt), vagy akár a milliós megtekintés (ahogyan a Gangham előtti stílusban volt). Ahhoz, hogy 2014-ben és azt követően vitathatatlan vírusszenzációnak tekintsék, istentelen mennyiségű szerencsére van szüksége.
Olyan nagy a verseny az emberek interneten töltött idejéért, hogy lényegében visszatértünk az analóghoz napokon, amikor a megfigyelhető tehetség ismét háttérbe szorult más tényezőkkel szemben, és végül egy szerencsés szünet. Csak kérdezze meg Alexet a Targettől.
Tovább bonyolítja a dolgokat: az internet újdonsága kikopott, és nem minden hollywoodi üzlet az internetes sztárokkal volt gyümölcsöző. Bár Basszus apám azt mondja nagyszerű volt Halpern és Schumacker karrierje során (és megérdemelten), rövid élettartama a CBS-en nem volt olyan nagyszerű más népszerű Twitter-fiókok számára, amelyek abban reménykedtek, hogy elnyerhetik a hollywoodi kezelést. 2013 májusában az FX megvásárolt egy játékteret, amely Ray William Johnson, a YouTube egyik legnépszerűbb személyisége élete alapján készült. A projekt soha nem jutott túl a bemutató szakaszon. A közösségi média továbbra is jó módja annak, hogy dokumentáld képességeidet, de már nem ez a fényes újdonság a városban.
Egyre nehezebb különbséget tenni a vírusos statikus és a valóban figyelmet érdemlő tartalmak között.
Mivel ma már bárki, bárhol versenyezhet Hollywood figyelméért, minden eddiginél nagyobb a verseny azért a kevés tényleges állásért, amelyet Hollywood kínálhat. A „betörés” valójában soha nem volt nehezebb, mint manapság. De ez rendben van, mert van egy lényeges különbség a 2004-es és a 2014-es szórakoztatás között: Többé nincs szükség Hollywood támogatására, hogy szórakoztassák az embereket szerte a világon, és megéljenek így.
Lehet, hogy Ray William Johnsonnak nincs saját műsora az FX hálózaton, de még mindig van 11 millió feliratkozója van YouTube-csatornájának és ez elképesztő – nem is beszélve elképesztően jövedelmező. A Disney nem költött minimum 500 millió dollárt Maker Studios hálózat a webcsatornák közül egyszerűen azért, hogy az összes tartalmat lefordítsák Disney által készített műsorokká. Nem, azért fizettek ennyit, mert a Maker Studios több mint egymilliárd megtekintést gyűjtött össze hálózatán, és ez a fajta elérés bármilyen mércével mérve felbecsülhetetlen. Néhány rövid év leforgása alatt az Internet a filmes és tévés kisligákból mellékágazattá vált, amely önmagában is teljesen életképes.
A 2000-es években a kívánatos tartalom előállításának képessége a weben egy rövid ideig leginkább a ideális névjegykártya a hollywoodi karrierhez – egy módja annak, hogy könnyen megkülönböztesse magát a tömegek. Lehet, hogy ez már nem így van, de kinek van szüksége Hollywoodra most, amikor az online szórakoztatók jövedelmező karriert kovácsolhatnak anélkül, hogy elhagynák az internetet?
Szerkesztői ajánlások
- A YouTube Premium és a YouTube Music is drágább
- A YouTube TV jelszómegosztása – ez egyáltalán szóba jöhet?
- Szatíra, felforgatás és Sonic the Hedgehog: Milyen sikert aratott a YouTube-sorozat a webkultúráról
- Lehet, hogy a YouTube TV 10 dollárral olcsóbb lesz, de elveszít egy csomó csatornát
- A YouTube TV újabb árugrással elindítja a 4K Plus frissítést
Frissítse életmódjátA Digital Trends segítségével az olvasók nyomon követhetik a technológia rohanó világát a legfrissebb hírekkel, szórakoztató termékismertetőkkel, éleslátó szerkesztőségekkel és egyedülálló betekintésekkel.
