A legjobb női videojáték karakterek

Annak ellenére, hogy a világ népességének több mint felét teszik ki, a nőket bűnözői szempontból alulhasználták videojáték-figurákként, különösen a főszereplő szerepében. A kezdeti időkben a nőket videojátékokban főként cselekményként használták – megtakarításra szoruló hercegnőket és hasonlókat –, de néhányuknak sikerült megtörniük ezt a formát. Manapság már nagyobb számú női játékostársunk van a játékokban, akiket a jól megcsinált karakterek nagyszerű példáiként mutathatunk be, de összességében az iparágat még mindig fiúklubnak érzik.

Sok botlási pont volt a hihető és valósághű női főszereplők megírásában, még a listán szereplő néhány szereplő esetében is. Akiknek sikerül eltalálniuk a célt és erős karaktert adni nekünk, saját reális motivációikkal, Az erősségeket és gyengeségeket érdemes példaként kiemelni a jövőbeli fejlesztők számára, hogy inspirációt merítsenek tól től. Ezt a listát a játszható női karakterekre összpontosítottuk, mint az egyik vagy az elsődleges főszereplő, és franchise-onként egy karakterre korlátoztuk.

További irodalom:

• • Minden idők legbefolyásosabb videojátékai
  • 8 játék a fekete fejlesztőktől, amelyeket érdemes megnézni
  • Minden idők legjobb videojáték-feldolgozásai

Samus Aran (Metroid)

Akkoriban, amikor a nők megjelenése a játékokban szinte kizárólag a bajba jutott leányra korlátozódott, ideértve a Nintendo saját Mario és Zelda franchise-it, jött a sztoikus és tehetséges fejvadász, Samus Aran. Ami debütálását különösen figyelemre méltóvá teszi, az az a tény, hogy a játék során egyáltalán nem fordítanak különös figyelmet a nemére. Akkoriban sokan csak azt feltételezték, hogy férfi, de ha sikerül elég gyorsan legyőzni a játékot, akkor olyan véget ér, amelyből kiderül, hogy nő. Egyesek ezt egyfajta zsarunak tarthatják, de ha nem Samus nemére koncentrálunk, a játék felforgatja a játékosokat. feltételezéseket és bebizonyítja, hogy egy női főszereplő éppúgy képes minden idők klasszikusává válni, mint egy férfi főszereplő karakter.

Az egyetlen csúszás itt a játék „legjobb” befejezése: Ha egyre gyorsabban üti le a játékot, végül megkaphatja a befejezést, amelyen Samus bikiniben látható. Azóta a Zero Suit-ban is feltűnt, ami vitathatatlanul éppolyan elfogja a karaktert. De még mindig elismerést kell adnunk Samusnak, hogy az első női főszereplők között volt, akik ugyanolyan menőek és halálosak, mint a férfiak. Csak hagyd figyelmen kívül Más M.

Bajonetta (Bayonetta)

A Bayonetta sokkal több, mint Dante klónja Devil May Cry. Igen, mindkettőt ugyanaz a rendező készítette stúdióváltás után, és mindkettő gyors tempójú, magas oktánszámú karakteres akciójátékokban szerepel, de Bayonak teljesen saját személyisége van. Tervezési szempontból sok aggodalomra ad okot. Bárki, aki ránézett, a játék kontextusa nélkül könnyen azt gondolhatta, hogy csak egy újabb túlzottan szexualizált női fantázia, amelyet a férfiaknak nyálazni kell. A valóságban Bayo tudja hogy néz ki, és felforgatja azt az elvárást, hogy csak egy újabb szexuális tárgy legyen.

Bayonetta erős, és nem csak fizikálisan. Személyisége minden kimondott szavában és mozdulatában megmutatkozik. Nem ő a legösszetettebb karakter, de hamar rájössz, hogy esze éppoly éles, mint a pengéi. Valahányszor egy karakter vagy szörny megpróbál védtelen vagy gyenge leányként bánni vele, hatékonyan vágja le őket egy brutális szavak, golyók és pengék támadásával. Nem érdekli a romantikus kapcsolat a férfi szereplőkkel, ehelyett plátói barátsággá válik velük, ami szinte hallatlan a videojátékokban.

Ellie (The Last Of Us)

Egy nagyon erős karakterbemutató és egy kis játékmenet után Az utolsó közülünk, Ellie főszerepet kapott a játék nyomon követésében, The Last of Us 2. rész. Nemcsak az volt a hatalmas felelőssége, hogy leváltsa a korábbi főszereplőt, Joelt, hanem egy olyan narratívát is továbbvitt, amelyről sokan úgy gondolták, hogy nincs szükség utánajárásra. Egy felbujtó incidens után, amelyet nem fogunk elrontani, Ellie bosszúvágyba kezd, ami minden lépésnél megkérdőjelezi erkölcseit és perspektíváját. Míg időnként érzelmileg és fizikailag sebezhető, ez hihetetlenül emberi módon történik, amelyet semmilyen módon nem befolyásol a neme.

Ellie kemény. Tudja, hogyan éljen túl egy poszt-apokaliptikus világban, amely tele van zombiszerű csattanókkal és más emberekkel, akik éppolyan kétségbeesettek a túlélésért. Döntései és tettei sok vitát váltottak ki arról, hogy az emberek egyetértenek-e vele, amit a sikeresen megírt karakter jelének tartunk. Függetlenül attól, hogy a vita melyik oldalára esik, nehéz tagadni, hogy Ellie az egyik – ha nem a legjobb – példa a játék bármely szereplőjére, akár nő, akár nem.

Chun-Li (Street Fighter)

Chun-Li-t gyakran „a videojátékok első hölgyének” nevezték. Bár ez a cím kissé eltúlzott, a játékokban, különösen a verekedős játékokban a női reprezentációra gyakorolt ​​hatása nem az. Chun-Li hasonló utat járt be, mint Samus, csak a személyazonosságát rejtő teljes szkafander nélkül. Már az 1991-es karakterportréja alapján egyértelműen nőként azonosítható volt Street Fighter II, és valójában ő volt az egyetlen nő a teljes névsoron. Ettől kitűnt, de inkább annak köszönhető, hogy képes volt felvenni a versenyt a többi férfi harcossal a játékban.

Chun-Li nem volt szexualizáltabb, mint a film bármely más szereplője Street Fighter II. Kicsit leleplező öltözéke és nagy lábai voltak, de harcosként, akinek stílusa elsősorban a gyors és erőteljes rúgásokra összpontosított, ennek volt értelme. Azóta még sok női harcijáték-karakter előtt egyengette az utat, mindkettő az utcában Fighter sorozat és azon kívül, és ő maga is a sorozat ikonjává vált, mint Ryu. Bevallottan nem sok karaktere van a dizájnján és a harci stílusán kívül, de ez egyenrangú a szereplők számára adott történettel és személyiséggel.

Aloy (Horizon Zero Dawn)

Úgy tűnik, hogy a két legnagyobb „kockázat” a kiadók közül, amelyekre a játékok terén összpontosít, az új IP piacra dobása és egy női főszereplő. A Sony Guerilla Games bebizonyította, hogy mindkét félelem félrevezetett egy csodálatos játékban, egy ugyanilyen fantasztikus női főszereplővel: Aloy, a sorozat sztárja. Horizon Zero Dawnés a közelgő Horizont Tiltott Nyugat. A poszt-apokaliptikus világban, amelyet a gépek és a rendíthetetlenül hagyományos törzsi kultúra ural, Aloynak minden előnye és hátránya megvan, mint egy kívülálló a világ kultúrájában. Képes önállóan gondolkodni, szükség esetén nem ért egyet a törzsek módszereivel, és saját meggyőződései alapján eldönti, mi a helyes.

Aloy sem az egyedüli erős női képviselet a játékban. Más női karakterek a szerepek széles skálájában szerepelnek, a matriarcháktól a képzett vadászokig, amelyek valósághűen változatossá teszik a világot. Nem ez a játék narratívájának vagy témájának fő irányvonala, de a nők felhatalmazása olyan áramlat, amelyet az egész játék során érezhetsz a felszín alatt. Nem lök semmit az arcába; Aloyt soha nem tagadják meg vagy tárgyiasítják neme alapján, ami csak erősíti a játék azon képességét, hogy normalizáljon egy nagyszerű női főszereplőt.

Clementine (The Walking Dead)

Clementine sok hasonlóságot mutat Ellie-vel, csak egy kicsit fiatalabb formában. Mindkettőjüket társként mutatták be, mielőtt elvállalták volna a főszerepet, mindketten zombik és megbízhatatlan emberek által ellepett világokban léteznek, és mindketten hihetetlenül hihető karakterek. Clementine kezdetben figyelemre méltó volt az első évadban A Walking Dead mert egyike volt azon kevés gyerekfigurának, akit az emberek megkedveltek. Még gyerek volt, és sok mindenben naiv volt, de nem hozott buta döntéseket csak azért, hogy veszélybe sodorja magát vagy másokat, és narratív feszültséget keltsen.

Egy másik tényező, ami Clementine-t ilyen jól megírt karakterré teszi, az az, hogy hogyan fejlődik értelmes módon. A TellTale Games narratíva és választás vezérelte, és bár vannak korlátai annak, hogy meddig lehet feszegetni ezeket a határokat, még mindig kifizetődő látni, hogy Clementine az első évadban tanult dolgok befolyásolják tetteit a következő évadokban. A világban vívott küzdelmei, és ami még fontosabb, az ezekre a küzdelmekre adott válaszai teszik őt olyan karakterré, akit szinte lehetetlen nem szeretni.

Jill Valentine (Resident Evil)

Biztos van valami a zombijátékokban, amelyek fantasztikus női karaktereket produkálnak, mert újra itt vagyunk, ezúttal Jill Valentine-nal, több Resident Evil-bejegyzés sztárjával. Chris mellett debütált a két játszható karakter egyikeként Resident Evil, az első női játszható a teljes survival horror műfajban, és soha nem volt rossz a reprezentációja. A közte és Chris közti különbségek saját képességeiken és képzettségükön alapultak: tud zárat választani, és nagyobb raktárkészlettel rendelkezik, de egyébként egyenrangú tagja az S.T.A.R.S. csapat, mint bárki más más. Miután a címlapra került Resident Evil 3, és a sorozat kezdett igazán kiteljesedni a szereplőgárdából, csak jobb lett.

Jill azonban több, mint egy katona. Saját erkölcsi iránytűje vezérli, és szembemegy a parancsokkal vagy másokkal, ha azok szembemennek ezekkel a hiedelmekkel. Tényleg úgy érzed, hogy ő egy jó ember, aki szörnyű helyzetbe került.

Yuna (Final Fantasy X)

Rengeteg nagyszerű nő játszhat, mint a Final Fantasy sorozatban. Néhány okból kifolyólag a Yunánál landoltunk, hogy képviseljük a sorozatot. Először is, vitathatatlanul ő a játék főszereplője, mint Tidus, még akkor is, ha az ő szemszögéből nézed végig a játékot. Másodszor, elérkezett ahhoz a ponthoz a sorozatban, ahol a produkciós értékek valóban fejlődtek, így az ő teljesítménye is átüt az írás mellett. Ez az első olyan játék a sorozatban, amelyben hangszínészi alakítás is szerepel, és a GC jelenetei még mindig lélegzetelállítóak abban a tekintetben, hogy mennyi részletet és érzelmet képesek átadni.

Yuna maga egy nagyon összetett karakter, de ezt már az elején nem érted. Ő egy idéző, akinek el kell zarándokolnia Spira világán, hogy legyőzze Sint, egy megállíthatatlan szörnyet, amely minden túl nagy vagy túl fejlett civilizációt célba vesz. Amit később megtanulsz, de Yuna kezdettől fogva tudta, hogy az idézők meghalnak, hogy legyőzzék Sint, és ez a vereség csak átmeneti. Yuna tudja, hogy feláldozza magát csak azért, hogy néhány év békét adjon a világnak, de nem szól bele Tidusba. A két szereplő között románc alakul ki, de az utazás során olyan organikus módon történik, hogy inkább kiérdemeltnek, mint kényszernek érzi magát. A folytatás valahogy összekavar a dolgokkal, különösen Yuna és a többi női karakter szexualizálásában, de be Final Fantasy X, eltalálja a célt.

Senua (Hellblade: Senua’s Sacrifice)

Senua komoly kockázatot jelentett a fejlesztőknek, de nem azért, mert nő, hanem azért, mert mentális betegségben is szenved. Egy olyan közegben, ahol csak egy jól megírt női karakter megvan a normától, és a felelősséget halmozza A pszichózishoz hasonló személyes és bonyolult dolgokat pontosan ábrázolni merész és potenciálisan veszélyes próbálkozás. Szerencsére a fejlesztők rengeteg kutatást végeztek, és szakértőkkel konzultáltak – még a Wellcome Trusttól is kaptak plusz finanszírozást a játékhoz, akik képes volt kapcsolatba hozni a csapatot mentális betegségben szenvedő emberekkel – és az eredményül kapott meccset ünnepelték, hogy milyen jól teljesítette Senua ábrázolás.

Hellblade: Senua áldozata sikerül jóval a súlycsoportja fölé ütni egy kis költségvetésű játékhoz. Önmagában a látvány miatt nehéz elhinni, hogy nem egy nagy hármas A kiadásról van szó, de a cselekmény, a karakter és a környezet hihetetlen ambíciói olyan dolgok, amelyekkel egyszerűen nem tudunk betelni az iparágban. A Senua hatalmas előrelépés a képviselet terén, nemcsak a nők, hanem a mentális betegségben szenvedők számára is.

Lara Croft (Tomb Raider)

Milyen lista lenne teljes az egyik legismertebb női videojáték-főszereplő, Lara Croft nélkül? Ikonikus státuszának kezdetei nem a legjobbak voltak – korai marketinganyagaiban a legszexualizáltabb volt ezen a listán –, de idővel a karakter fejlődött, és sokat mélyült. Ez az új értelmezés fiatalabb tudósként indítja el, aki nagy kalandra vágyik, és halálos és veszélyes helyzetekbe keveredik. Az első játék némileg megbotlott fejlődésének ütemében, egy pillanatra egy szarvas megölését gyászolta, és a következőben gondolkodás nélkül meggyilkolt egy tábort, de miután az megtalálta a lábát, egy olyan Larát szállított ki, ami rendkívül kényszerítő.

Lara története az, ami miatt olyan érdekes főszereplő, akit követni kell. Nagyon gazdag családba született, és gazdag marad apja meggyilkolása után is, akit bálványozott. De úgy dönt, hogy bizonytalan helyzetekbe helyezi magát, hogy kalandokat, válaszokat keressen, és legfőképpen azt a vágyat, hogy segítsen az embereken. Bár ezek a kalandok gyakran tartalmaznak néhány mitikus vagy fantasztikus elemet a birodalmon kívül A valóságban valós kulturális mitológián alapulnak, amelyhez Larának szaktudását kell használnia megfejteni. Ugyanolyan intelligens, mint amennyire jártas a túlélésben, ugyanakkor nem legyőzhetetlen, és időnként rossz döntéseket hoz. Lara még mindig emberi lény, csak emberfeletti vágya van, hogy soha ne adja fel.

Szerkesztői ajánlások

• A legjobb videojáték-ajánlatok 2023 májusára: PlayStation, Xbox, Switch
• Minden idők legjobb videojáték-feldolgozásai
• The Last of Us 1. rész: A legjobb fegyverfrissítések
• Minden idők legjobb zombis játékai
• Minden idők legjobb videojáték-zenéje