Zane Lowe: Ez a legizgalmasabb és legszélesebb körű nyitvatartási idő a zenében

zane Lowe interjú 1 almazenei évfordulót üt meg
Apple Music

Mielőtt Jimmy Iovine főnökét hívta volna, a világhírű rádiós DJ, Zane Lowe 12 évet töltött a BBC Radio 1 zenegurujaként 19 órától. 21 óráig. minden hétfőtől csütörtökig.

2007-ben Adele-dalokat játszott. Megkapta istenkiáltások Kanye Westtől számos interjúja egyikében. Amikor azt mondta, hogy egy dal az A világ legforróbb rekordja – egy szegmens a műsoraiban – a hőmérséklet általában megfelelő volt. Mégis, miközben a New York-i Governors Ball Music Fesztiválon a DJ-szettje előtt beszélgettünk, Lowe azt mondta, hogy első két évében Az Apple Music Beats 1 Radio kreatív igazgatója „megváltoztatta azt, ahogyan a médiáról, a műsorszórásról és a rádióról gondolkodom.”

Lowe folyamatosan mozog, még a szürke New York-i égbolt alatt is, amely elég sivár ahhoz, hogy lelassítsa a legtöbb koffeintartalmú elmét. Frenetikus interjúnk során letörölte a térdét, és válaszai közepén a pulóverén lévő madzaggal babrált. Később több tucat dalt fog 40 perc alatt végighasítani az évek óta tartó első élő DJ-szettje során, végül Bill Haley zenéjére bukkan.

Rock Around the Clock hogy az ezredfordulók tömegét lázba hozza.

És úgy tűnik, mint az Apple állandó internetes rádióállomásának vezetője, Lowe nem tudja abbahagyni a mozgást, amíg meg nem szól a zene.

A Beats 1 Radio kétéves évfordulója június 30-án lesz. Hogyan látja az elmúlt két évet hosszú földi rádiós pályafutása összefüggésében?

„Most jobban, mint valaha, hogy a művész elérje a közönséget és a közönség elérheti a művészt közvetlenül.”

Amikor először megérkeztem az Apple-hez, sok hiteles tapasztalatot hoztam a Radio 1 BBC-nél, és ezek közül néhányat sikeresen alkalmaztunk. Sokan nem fértek be, mert ez egy streaming szolgáltatás, és egyszerűen nem ugyanaz. Ez nagyon gyorsan nyilvánvalóvá vált, különösen akkor, ha egy globális platformon olyan eszközön sugároz, amely mindig valakinek a kezében van. Más ütemben kell haladnod, másként kell gondolkodnod a világról, és más dolgokra kell koncentrálnod. … Rá kellett jönnünk, hogy nem vagyunk az a helyi szívverés, amit akkor kap, amikor reggel felébred, és megtudja, mit mond a forgalom, vagy hogy mi történt akkoriban a városban.

Jó volt, mert igazán ráébredtünk, hogy a zene javára tesszük. Ez egy igazán zavaró környezet volt, amely a művészek támogatásán és a legjobb, izgalmas zenék közönség elé állításán alapult, és csak hozzáadott értéket ehhez a kapcsolathoz. Ez a kapcsolat az egyetlen, ami valaha számított, és jobban, mint valaha, most, hogy a művész elérheti a közönséget és a közönség elérheti a művészt közvetlenül. Tehát, ha ebbe a közé kerülsz, és részese leszel ennek a beszélgetésnek, akkor hozzáadott értéket kell teremtened, és ezt teszi a Beats 1.

A Beats 1-nek sok nagy előadója van, akiknek saját rádióműsoraik vannak. Mindössze két év alatt ezek a programok hatalmas pillanatokat eredményeztek Drake-től, Travis Scotttól, DJ Khaledtől, Frank Oceantől és még sok mástól. Hogy jött ez az egész?

Ez az ötlet abból adódott, hogy csak ültünk és beszélgettünk néhány emberrel, akik velem dolgoznak a Beats-en, hogy hogyan építsünk fel valamit, ami nagyon közvetlenül kapcsolódik a művészhez. Mindig is azt hittem, hogy művészek jönnek be a rádióműsoraimba, és ez egy munka lenne. … Előléptetés, itt kezdődik a munka. Mindig is azon töprengtem, hogy a rádió miért nem érezheti kreatívnak a művészt… Miért ne lehetne az alkotási folyamat kiterjesztése? Album készítés, videoklip készítés, díszlet tervezés, setlist készítés… ezek mind kreatív gyakorlatok. [Megkérdeztük] „Tehetjük-e kreatívsá a promóciót?” Úgy gondolom, hogy ez és az a tény, hogy nagyon kevés időnk volt az elkészítésére, nem akartuk, hogy a a világ minden kedvenc rádiós DJ-jéhez fordulunk, és bekerülünk abba az egész forgalmi dugóba, és megpróbálunk meggyőzni mindenkit, hogy jöjjön át egy úton vagy egy másik.

Lenyűgözött minket, hogy A) milyen jó volt, és milyen nagyszerűen csinálják a művészek, és B) mekkora igény volt rá. Ez az, ami igazán klassz volt. Előadókat fog látni, és ők azt mondják… „Elvezethetem a lemezem megjelenését ezzel?” – Átvehetem az irányítást az üzenetem felett? … a munka talán legszórakoztatóbb része az ülés körül, és kitalálni, mire van szüksége a rádióállomásnak, vagy telefonhívást és e-mailt kapni valakitől, például: „Hé ember, lovagolhatok veled néhány hónapig, vagy egy kicsit és kipróbálhatom ezt ki?"

Ezek a rádióműsorok visszahozzák azt az érzést, hogy a zene közösségi esemény. Amikor Drake bemutatta az albumát Több élet műsorában úgy érezte, mindenki a Beats 1-re van hangolva. A művészek előadásainak melyik pillanata volt a legnagyobb hatással?

Nehéz megmondani, mert nekem személy szerint mikor hallgatnám a Chilly Gonzalez show-t (A zene menő) havonta egyszer megkapom ezt a hatalmas izgalmat. Ez a fickó átbeszéli a Chopin és Drake közötti hasonlóságokat, és a zongorán játszik, értéket adva az életemnek. Olyan ez, mint egy podcast zenével. … De majd amikor Drake játszik Több élet rájössz, hogy az egész világ hallgat, és ez izgalmas. Ugyanígy, amikor hallom, hogy Mike D visszhangzik, és elhalasztja a hangját Visszhangkamra show Annyira le vagyok nyűgözve, hogy Mike D velünk van, és annyi időt és szeretetet fektetett a műsorába. Tehát mindegyiknek megvan a maga pillanata, és néha meglepő a hatás.

Csak nézünk mindenkit, aki bekapcsolódik és rádiózni akar velünk, és jó szarokat csinál velünk.

Szeretjük, amikor a művészek átveszik saját üzenetüket és saját zenéjüket, és birtokolják ezt a pillanatot. Ez nagy része annak, amiért megépítettük. Ugyanígy hallani a Beats 1-et a lejátszási lista órájában, hallani, mit csinálunk az Up Next [dokumentumfilm-sorozatunkkal], és belekötni a lejátszási listába. úgy hangzik, mint amikor eljátszunk egy kis interjút, amit egy művésszel készítettünk… Csak ülök ott, mintha „Hú, ez nem áll meg.” Az egész ötlet ez az ADD tapasztalat. Nem megyünk bele, hogy ki teljesített jobban bármilyen szinten vagy számokban, mert nem így nézzük. Csak nézünk mindenkit, aki bekapcsolódik és rádiózni akar velünk, és jó szarokat csinál velünk. Tisztelettel nézünk rá.

Az Apple Music számos exkluzív kiadással rendelkezik, de úgy tűnik, hogy a címkék általában csökkentik a streaming-szolgáltatás kizárólagos termékeit. Befolyásolta ez a Beats 1 hallgatottságát?

Egyáltalán nincs. Az elosztás választás kérdése. Az előadók úgy dönthetnek, hogy úgy adják ki zenéjüket, ahogy akarják, és ehhez elegendő platform áll rendelkezésre. Az Arcade Fire még azelőtt kiadta a dalát bakelitre egy fesztiválon streaming szolgáltatások. … A mi feladatunk az, hogy a lehető legjobb módon mutassuk be [a zenét]. Ezért létezik a Beats 1. Alapvetően izgalmat és kontextust teremteni a rekordok körül.

A tartalom streamelése napjainkban a zene ilyen lett: (összedörzsöli a mutatóujját és a hüvelykujját). Nem kézzelfogható. Már nem igazán tudod tartani, és nem tudod, hová megy, amikor kiadod. … Mi megpróbáljuk azt mondani: „Hé, próbáljuk meg elhozni azt a beszélgetést, azt a közösséget, azt izgalom a zene megjelenése körül.” Szükségünk van arra a pillanatra, amikor valóságos és kézzelfogható az érzés izgalmas is.

Kiterjedt története van a világ felfedezésében és új művészek felkeltésében. Megváltozott a zenefelderítési folyamat, amely a hagyományos rádióról egy online streaming szolgáltatásra, például a Beats 1-re vált?

Tényleg jó kérdés. Kétségtelenül a nap végén. Amikor először kezdtem el rádiózni, sokkal kontrolláltabbnak éreztem magam, és úgy éreztem, mintha átadnák neked a dolgokat: "Ha tetszik, örülnénk, ha eljátszaná." Most zene szól hozzám balra, jobbra és központ. Sokkal többet kell hallgatnod, jobban ki kell nyitnod a füledet, és teljesen megbízol a közönségben, amit már megtettem, de a beszélgetés nagy részét te [a hallgató] vezeted. Lehetősége van zenét terjeszteni és megosztani barátaival.

Itt van a dolog: Mindenki arról beszélt, hogy ebbe a gondozási korba lép. Ez számomra azt jelenti, hogy mindenki kurátor. Nem csak én, vagy 10 másik ember kapta ezt a felelősséget a zene megtalálásában. Mindenki állandóan ezt csinálja. Már most megtalálhatod a lemezt, megoszthatod a linket a barátoddal, küldhetsz képet, lefotózhatod egy koncerten, felteheted a közösségi oldaladra. Ön gondozza a saját életét és az általa ismert emberek életét. Folyamatosan kurátorkodsz, mindig.

Ahelyett, hogy megpróbálnánk mindezek elé helyezni magunkat, azt mondjuk, hogy helyet akarunk építeni ahol kurátorként te is hallgathatsz és tanulhatsz valamit, tehát ez nem egyedülálló élmény saját magad. Lépjen a Beats 1-be, és azt mondja: „Ez az én nyelvemen beszél, mint kurátor”. … Ez olyan, mint egy klubház. Olyan ez, mint egy műholdas adás, amely mindenki számára elérhető, akit eléggé érdekel a zene, hogy gyorsan összeállítsa és megossza. Ezért haladunk olyan gyorsan. Ahogy felfedezem a zenét, olyan, mintha ez lenne a valaha volt legizgalmasabb és legszélesebb körben nyitott időszak. Valaha!

Ki a kedvenc előadód, akit felfedeztél, mióta csatlakoztál a Beats 1-hez?

Nagy kérdés, haver. Imádom a 6Lacket, nagyon örülök, hogy elindíthattuk vele az Up Next programot. Jó volt látni, hogy ez tényleg formát öltött. Szeretem A.CHAL-t. Várom, hogy csatlakozzon, és csak repüljek. gondolom Jessie Reyez csodálatos. Azt hallottam, hogy nagyszerű műsora volt [a Kormányzói Bálon]. Szerintem hova megy, az nagyon különleges.

zane Lowe interjú veri az 1 Apple zenei évfordulót halsey 2
zane Lowe interjú 1 almás zenei évfordulót vert a chal 2-vel
zane Lowe interjú veri az 1 Apple zenei évfordulót 6hiány
zane Lowe interjú 1 Apple zenei évforduló jessie reyez 4
  • 1. Halsey
  • 2. A.CHAL
  • 3. 6 Hiány
  • 4. Jessie Reyez

Csak egyenesen kimondom: Halsey. A [Beats 1] első hete Új Americana volt – egy pillanat. Nagyon klassz pillanat volt. Szinte olyan érzés volt, mintha az ő utazása akkor kezdődött volna, amikor a mi utunk elkezdődött. Mindig erről beszélünk, amikor csak látom.

A zeneiparban voltál a fizikairól a digitálisra való átállás során a streamingre. Hatalmas zenerajongóként van olyan funkció, amelyet szeretnél, vagy népszerűbbek lettek volna az új streamelési korszakban?

Bajba fogok kerülni emiatt, de szeretném, ha egy nyilvánvalóbb és láthatóbb módja lenne a hitelek megosztásának. Ki mit írt, ki mit gyártott, ki tervezte, ki készítette a kávét, ki járult hozzá ehhez az élményhez? A zenélés nem csak egy végeredmény, hanem egy folyamat. Mindenki, aki egy stúdióban ül és szeretettel dolgozik valamin, megérdemli az elismerését. Mellesleg, ez a hitel fontos a munkájukat végző emberek túléléséhez.

Csak azért tudom, hogy ki az a Jimmy Iovine, mert ő készítette Tom Petty-t, a U2-t, Patti Smith-t, Bruce Springsteen-t és ezeket a csodálatos előadókat. … Most már a főnökömnek ismerem. Előtte úgy ismertem őt, mint ezt a hihetetlen lemezproducert. Tudtam ezt, mert megfordítom a lemezt, és megnézem a hátulját.

Nem azt akarom mondani, hogy visszafelé kell mennünk, hanem előre kell menni. Szerintem néhány dolognak be kell jönnie az utazáshoz. Úgy gondolom, hogy meg kellene nézni, ki mit írt és készített, anélkül, hogy ez közösségimédia-bejegyzésben szerepelne.

Szerkesztői ajánlások

  • Az Apple elindítja az Apple Music Radio-t az átkeresztelt Beats 1 rádióval és új állomásokkal