Emlékezés Chris Cornellre: 11 dal és történet, amely ikonná tette

Chris Cornell tribute dalok és történetek
possan/Flickr
Meghalt Chris Cornell, az 1990-es évek elejének nagy rockreneszánszának egyik utolsó égő parazsa. Cornell virtuóz rocksztár és dalszerző csiszolópapír csiszolt üvöltő hangjával és könnyű hatótávolságával század fordulójának meghatározó alakja volt ikonikus seattle-i grunge-rock bandájának köszönhetően, Hang kert. A banda a grunge rock korai éveiben nagy hajtóerő volt, még a Pearl Jam-es Eddie Vedder is. elmeséli, hogy rajongója volt a Soundgarden közönségének, nem sokkal azelőtt, hogy partnere lett volna Cornell-lel a Temple of-ban a kutya.

Noha Cornell első Soundgarden-beli munkája talán legtermékenyebb és legemlékezetesebb dalszerzői időszakát eredményezte, a művész a zenekar 1997-es első feloszlását követően többször is felemelkedett. Cornell szólóművészként is sikereket ért elés az Audioslave szupercsoport részeként, a Rage Against the Machine együttes tagjaival összekovácsolódva. Mindent összevetve Cornell közel 15-ször lett platinalemez, és tüzes karizmájának és túlvilági énekének köszönhetően a rock legizgalmasabb és legerősebb felvételeit és élő fellépéseit hagyta hátra.

Ajánlott videók

Halálának részleteiről még keveset tudni, de megerősítették, hogy a sebeit önmaga okozta. Cornell a megreformált Soundgardennel turnézott halála idején, miután éppen a Michigan állambeli Detroitban fejezte be a fellépését. Ahogy az ilyen pillanatokban lenni szokott, most is alig több kérdésünk van, és egy gazdag dalkatalógus. Összegyűjtöttük Cornell legjobb zenei pillanatait, hogy segítsünk gyászolni a legendás énekest és számos arcát, akik most már örökre beleégtek az idő rock'n roll építményébe.

Fekete lyuk nap

A hatalmas sláger a zenekar 1994-es áttörést jelentő albumáról, Szuperismeretlen, a dal – és a hozzá tartozó szürrealisztikus videó – feltette a Soundgarden-t a térképre és amerikaiak millióinak otthonaiba, partról tengerpartra. Kevesen felejtik el, amikor először hallották Cornell felkavaró sorait az égő apokalipszist megjövendölni egy dupla énekkórussal, olyan betegesen édes, hogy szinte üdvözöltük a közelgő vihart.

Fell On Black Days

Míg talán akkor volt a legjobb, amikor ostorcsapás énekhangját szabadon szárnyalni hagyta a szarufák között, ez a szám tökéletes példa Cornell zenéjére. képes lágy lírával és kísérteties dallamokkal megdörzsölni, csak növelve a feszültséget, mielőtt elengedné a magas hangokat a döntőben pillanatok. A dal arról írt, hogy attól fél, hogy teljesen boldogtalan lesz, még akkor is, ha életében rendkívül jól mennek az események, és a dal azt a rettegést foglalja magában, amelyet sokan a depresszió torkában éreznek.

Éhségsztrájk

Egy duett Eddie Vedderrel a Temple of the Dog magányos stúdióalbumához 1991-ben, az együttműködés majdnem kb. baleset, amikor Vedder elvette a mikrofont, miközben a próba kezdetére várt saját bandájával, akit akkoriban Mookie hívott. Blaylock. Ahogy a történet megy, Vedder ösztönösen elkezdte énekelni az alsó vokált pontosan úgy, ahogy Cornell elképzelte, és az ellentmondásnak köszönhetően. a két nagyon eltérő legendás hang ellenpontja, ez az egyszerű tiltakozó dal lett az egyik legerősebb (és legnépszerűbb) együttműködés. annak korszaka.

Mint egy kő

Bár nem éppen lírai remekmű, Cornell sötét dallamainak és Tom Morello guruló tremoló gitárjának dermesztő keveréke hozta létre azonnali sláger az Audioslave számára, megerősítve a Rage Against the Machine és a kékvérű új rockjuk újonnan létrejött partnerségét énekes, mint erő, akivel számolni kell a grunge-korszak utóhatásaiban, éppen akkor, amikor a feltörekvő alt-rock mozgalom kezdett. repülési.

Spoonman

Egy újabb kiváló szám a Soundgarden briliánsától Szuperismeretlen, A Spoonman egy helyi buser/utcai előadóról, Artis the Spoonmanről íródott, aki a seattle-i Pike Place Market utcáin dupla kanalakon mutatott ritmikus előadásairól volt ismert. A dal a Soundgarden másik slágere volt, a címadó kanalakat használva egy páratlan rockos sláger ritmusára, amely bőségesen játszik a formátummal. A dal a Soundgarden 1993-as turnéja során nyert teret Neil Younggal, és segített megalapozni a zenekar elkerülhetetlen áttörését.

rozsdás ketrec

A Soundgarden 1991-es nagylemezének kiemelkedő kislemeze Rossz motorujj, rozsdás ketrec ez volt az egyik első jele, hogy a banda több lesz, mint egy gyors helyi kedvenc. Egy dal a maga idejében, a felvétel nyers, a formátum pedig egyszerű: Egy lendületes, egyenes ritmus poros gitárral és kétoktávos énekekkel. A kislemez hozzájárult ahhoz, hogy a Soundgarden a seattle-i kortársak szintjén ismertté váljon, akárcsak a zeneipar egészében. elkezdett leereszkedni a városra, hogy segítsen kiművelni a rock egyik nagy újjáéledését, félretekerve a 80-as évek dagadt hajhulláját fém.

Teher a kezemben

Az átütő találat a Lent az Upside-on, A Soundgarden popbarátabb folytatása Szuperismeretlen,Teher a kezemben segített bizonyítsd be, hogy a Soundgarden a világ legnagyobb reflektorfényében állhat, és stabilan tudja tartani. A Cornell állandóan szeizmikus énekének hullámain lovagló, briliánsan énekelhető dallam a dal szakszerű. egy gazdag, torz gitár dalát, miközben Chris egy erőszakos kapcsolatról énekel, amely tragédiával végződik sivatag.

Napsütés

A film hangsávjához írt szólószám Nagy várakozás, Napsütés Cornell lenyűgöző írói darabjait mutatja be, amelyek tartománya csaknem a kontratenor hangjáig terjedt. Egy gyönyörű, akusztikusan meghajtott szám, a dal édesen épül fel Cornell visszhangzó énekhangja alatt, szerelmes dalt pörget, amely akkordszerkezetében és nyersében is kellemes meglepetéseket kínál szentimentalizmus.

Tudod a nevem

David Arnold zeneszerzővel közösen írta, Tudod a nevem Nem csak Cornell számára jelent fordulatot, mint bérelt dalszerző fegyvert, hanem a filmtörténet egyik legikonikusabb franchise-jának visszatérését is. Az új James Bond-korszak első főcímdalaként a dal segített elindítani Daniel Craiget a szexi szuperkém durvább, valósághűbb iterációjaként. Casino Royale.

Fújd fel a külvilágot

A Cornell öngyilkossága körüli leleplezések miatt dermesztő szám, a dal látszólag egy erős figuráról szól. aki látszólag nem tud véget vetni saját fájdalmának, és képtelen megszabadulni a jólétét befolyásoló környezeti entitásoktól. „Mindent megadtam, amit csak tudtam” – énekli Cornell –, hogy a pokolba robbantsam, és elmentem. A zenében megvannak a késő Nirvána ízei, és még az 1969 körüli késői Beatles árnyalatai is. Ez a hangkitörés újabb pillanatát jelzi az erőteljes énekes-dalszerzőtől, aki az utolsó refrént lázpont reszelős erővel, amíg a végén ismétlődő árapály elmosódott elektromossággá nem úszik torzítás.

A nap, amikor megpróbáltam élni

Listánk utolsó dallama egy utolsó emlékeztető az égő erejéről Szuperismeretlen, amely minden idők egyik legnagyobb rockalbumaként fog élni. „Még egyszer” – énekli Cornell találóan a kórusban, szutykos gitárhangokkal hemzsegve, mielőtt visszakanyarodna a furcsa ritmusú versbe, amely erőteljes himnusszal épül fel. A zárkózottságtól való megszabadulási kísérletéről írt dal bevezető gitárdallama megalapozza a gyönyörű és kísérteties hangjegyeket. jöjjön – tökéletes tisztelgés annak az embernek, aki egy olyan sokatmondó zenei katalógust hagyott hátra, amilyen zaklatott és bánatos, olyan emlékezetes és tartós.

Mint a többi nagyság, Chris Cornell is olyan örökséget hagy maga után, amilyen nem volt előtte, sem azután. Amilyen erőteljes dalszerző erő volt énekes és frontember, perzselő énekhangja örökké ugrál a rock egyik legnagyobb korszakának zengető kamrájában. Nyugodjon békében, Mr. Cornell. Hiányozni fogsz.