Interjú: Fred Falke az Alpha, Spotify, párizsi lövöldözéseken

„Nem számít, mennyire szomorú vagy, vagy milyen rossz dolgok történnek, folytatnod kell.”

Megvan az érintés – szó szerint. Fred Falke készlet le bar a francia érintésjelenethez ’századforduló lüktető mosásával 808 PM a strandon és Intro, Alex Braxe-vel való együttműködés, amely a The Jets 1987-es slágerének kulcsmintáját használta fel, Odavan érted, nagy örvénylő hatást fejt ki, és a folyamat során az alsókategóriás klubok jelentős himnusza lett.

Ez a siker végül vezette Falke-et a kiemelkedő nemzetközi DJ-koncertek és a nagy horderejű fellépések élére. remixek olyan előadóknak, mint Ellie Goulding, Foxes, Gossip, U2, Tiesto és Selena Gomez, hogy csak egy kevés. „A remixelés nem ugyanaz, mint amikor magamnak írom a zenét, vagy ha másoknak készítek” – mondja Falke. „De ezek a dolgok mind különböző részeim. Meg kell csinálnom a remixeket, mert vannak olyan ötleteim, amelyek nem ugyanazok, amikor saját zenémet írom.”

És amikor Falke ír, mélyen és szélesen ír, amit az új EP-jén megjelent hangok is tanúsítanak

Alpha, immár digitálisan a Pantheon Musique-on keresztül. Alpha beállítja a sablont a teljes albumhoz, amelyen Falke dolgozik, valamikor 2016-ban. A funky visszahívástól az „az édes hangig”. Rádiónapok, nak nek Ez egy Emlék, egy mámorító együttműködés a Mansions on the Moon-nal, amely szövegileg és hangzásbelileg „szép égbe úszásra” hívja a hallgatókat. Röviden, Alpha sodródik az emlékezés boldogságának puszta hullámán, house stílusban. Mais oui!

„Szeretem az emberekkel együttműködni. Ez volt az EP ötlete” – magyarázza Falke. „Amikor írok, különböző emberekkel akarok dolgozni. Zenekari háttérből származom, így számomra a zene a megosztásról szól – nem csak akkor, amikor a lemez elkészült megosztani másokkal, de megosztani a stúdióban töltött pillanatot másokkal is művészek. Ez a pillanat egyedivé válik, és ez a szépsége.”

A Digital Trends egy bennszülött francia Falke-kel kürtölt egy brooklyni turné során, hogy megvitassák a basszus- és tömörítés, a nagy felbontású hajlamok kiegyensúlyozása egy streaming univerzumban, és reakciója a párizsi terroristára támadások.

Digitális trendek: Jó, hogy van valami, amit úgy hívnak Rádiónapok ezekben a napokban, nos, nem rádió. (Falke nevet) Mesélj a felszerelésről és a beépülő modulokról, amelyeket a dalhoz használsz.

Fred Falke: Nos, először is, ezek valódi hangszerek. Gitár, zongora és basszusgitár a gyökerek, a dobokat pedig programozták. Mindent elvégeztek az Abletonban. Annak ellenére, hogy a mix azután, hogy Pro Tools-on készült, még mindig nagyon gyors vagyok az Abletonon. Az énekhangnál az iZotope kompresszor beépülő modulját, az Alloy 2-t használtam; csodákra képes. Azért használom, mert szeretem.

A tömörítésnél ez attól függ, hogy milyen hangot akarok. Régebben ezeket a különféle beépülő modulokat használtam, de régebben néztem a stúdiók képeit, és ez mind elég alap volt. Arra gondolok: „Hmm, talán valami egyszerűbbet kellene választanom, és vissza kellene térnem a munka idejéhez úgy." Úgy gondoltam, jobb lenne korlátozni magam, ahelyett, hogy tonnányi és tonnányi mást használnék dolog.

Te is remek basszusgitáros vagy. Lehetnél egy csúcsmenő srác, Fred.

Mindig élő hangszerekkel játszottam. Amikor elkezdtem zenével foglalkozni, ebbe a Berklee-féle iskolába jártam Franciaországban, és egy session srác akartam lenni. Ezt akartam csinálni. És végül egy nap a stúdió irányítótermében kötöttem ki. Annyira megszerettem, hogy elkezdtem felszerelést vásárolni. Ez volt a csapda! (nevet)

A basszus gyakran a mixek ugródeszkája.

Ez a hang minden keveréken áthatol. Ez elképesztő. Ez így igazán érdekes. Néha nem kifejezetten basszussal kezdem, de a basszus nagyon fontos számomra. Nagyon szeretem, ha a basszusvonalak dallamosak. Még egyszerű dallamok is; ez nekem is tetszik.

Szerinted hogyan kellene hallanunk az általad készített zenét? Nagy felbontásban, 96/24-ben rögzítesz?

Igen, teljesen. Amikor elkezdtem zenélni – nem tudtam hogyan csinálni. Minden analóg volt. Utána eltartott egy ideig, míg beültem a számítógépbe, aztán megértettem, hogyan érhetek el vele jó eredményeket – a tisztaságot, a mélységet, a csatornaelválasztást; mind.

Amikor most rögzítek, 96k-ban dolgozom, mert bár egy ponton MP3-ba vagy bármi más lesz a vége, nagyon fontosnak tartom, hogy a legjobb minőség legyen. Hallgatás közben mindig csökkentheti a minőséget, de ha jó rendszeren hallgatja, akkor teljes élményben lesz része.

Egyetért. Ily módon teljes mértékben kihasználhatja a finom részleteket, például azt, amit én az állandó „whhoosh be” és „whosh out” hatásnak hívok. Minden szeretetem.

Amikor ezt felvettük, D/A konvertereket használtunk, 96k-vel keverve egy analóg kártyán. Tudod, mindent szalagra kevertek. Elvittem a kazettát a mastering stúdióba. Nézni, ahogy gördül a szalag, és nézni, ahogy a tű a dalodra mozog – számomra ez csodálatos érzés.

És a szalag hangja – imádom. Én a szalag igazi híve vagyok. A hangzás, amit a zenének ad, egyfajta alsó gömbölyűség, a tranziensek pedig csiszolják a magasokat. Szerintem azért, mert a fülemet ezzel a hanggal nevelték. Amikor felnőttem, hallgattam ezeket a pop- és rocklemezeket, valamint a '60-as évektől a '90-es évekig terjedő hangsávokat. Nosztalgia van az agyamban, vagy ilyesmi.

Mit gondolsz streaming szolgáltatások mint a Spotify?

Használom a Spotify-t, de ez csak attól függ, hogy hol – az utcán, az autóban, a szállodai szobámban; bárhonnan lejátszhatod. Örülök, hogy felmegyek a Spotify-ra vagy a Soundcloudra, hogy meghallgathassam a zenémet.

Természetesen a minőség nem lesz ott, de amikor hazamegyek, megvan a szép konverterem és a szép hangszóróim. Számomra ez két különböző típusú zeneigényes. Ezt a hasonlatot szeretném alkalmazni: Néha olyan, mintha rántottát szeretnél, néha pedig napfényes oldalt. Ugyanaz a tojás, csak különböző lehetőségek. (nevet)

Megújult az érdeklődés a hangminőség iránt, és szerintem ez nagyszerű, mert új irányba tereli a közönséget, az idősebb és a fiatalabb közönséget egyaránt. Ez az egész lényeg. Bizonyos dolgokra rá kell vezetni az embereket, mert a fiatalabb tömeg talán azt hiszi, hogy az elektronikus zene csak a számítógépben van.

Csupán arról van szó, hogy minden lehetőséget meg kell mutatni az embereknek. Nekem is így volt. Amikor elkezdtem, nem tudtam, milyen a jó konverter, amíg valaki meg nem mutatta a különbségeket, és meg nem mutatta a lehetőségeket.

Amikor zenét hallgatok a csúcskategóriás konvertereken keresztül, azt tapasztalom, hogy nem tudok visszaváltani MP3-ra – különben katasztrófa! Amikor elkezdtem igazán belefogni a digitális-analóg átalakításba, költöttem órák a stúdiómban hallgattam ezt a sok zenét, amit már régóta ismertem, és teljesen újra felfedeztem a hangteret, a visszhangokat, a cintányéros dolgokat – olyan dolgokat fedeztem fel, amelyekről nem is tudtam, hogy ott vannak. Olyan voltam, hogy "mi???" (nevet)

Ezért tartom fontosnak a legjobb minőség elérését, hogy az embereknek lehetőségük legyen meghallgatni egy nagyszerű rendszeren, és talán ez arra készteti őket, hogy tovább ássák magukat, és jobban odafigyeljenek arra, amit hallgatnak nak nek. És épp egy 384k-es konvertert készülök venni, szóval… (nevet)

Alig várom, hogy halljam, mit fogsz csinálni, ha a kezedbe veszed! Azt kell mondanom, hogy az egyik kedvenc remixed az Káprázatos, az U2 pálya. Manapság még megrendítőbbnek tűnik, figyelembe véve mindazt, ami az elmúlt hónapban történt.

Ó, igen, én nagy U2-rajongó vagyok, szóval büszke voltam arra, hogy felkértek erre. Megtartottam a szárokat, az éneket és néhány The Edge gitárt. A billentyűzetek egy Korg Trident és egy Korg VST plug-in billentyűzet voltak a padokhoz.

Nem akartam túl sok réteget hozzáadni hozzá. Amikor a szintetizátor egyik sztereó sávja hat vagy nyolc lesz, a mix egyre bonyolultabbá válik. Mindig igyekeztem ott a lehető legegyszerűbb lenni.

Milyen reakciót kaptál a U2-tól, amikor elkészült a remix?

Nagyszerű volt! Elküldtem nekik a számot, és nagyon tetszett nekik! A visszajelzések a zenekartól, a vezetőségtől és a kiadótól az volt, hogy mindannyian szerették. A banda pedig mindent hallgat – nagyon ragaszkodnak ahhoz, hogy az emberek mit kezdenek a saját zenéjükkel.

Kétszer láttam őket élőben, és minden alkalommal, amikor meglátom őket, az az a hangzás, amit a színpadon hallanak – óriási. Ez igazán lenyűgöző. A U2 egy legendás csapat számomra. Már középiskolás koromban is így voltak vele A Joshua-fa (1987). Ezen nőttem fel.

A helyzet az, hogy amikor egy ilyen lemezt hallgatsz, az egy pillanat az időben. És amikor 20 vagy 30 évvel később hallasz egy ilyen lemezt élőben, néha csalódhatsz, mert túl magasak az elvárásaid. De amikor elmentem hozzájuk, az ellenkezője volt. Szó szerint le voltam nyűgözve. Csak négy embernek olyan hatalmas hangzása, mint ők – ez nevetséges.

Miről beszélünk, 28 évvel az album megjelenése után? Veled vagy nélküled még ma is annyira és olyan mélyen megüt, mint amikor először hallottam.

Sokan próbálnak olyan dalt írni, amely ugyanazokat az érzelmeket hordozza az időben, és ugyanazt az érzést keltheti benned évekkel és évekkel a megírása után. Veled vagy nélküled pont ilyen dal. Ugyanazt az érzelmet érzed most; ez őrület. Ez a zene varázsa.

Ha már az érzelmekről beszélünk, biztosan borzasztóan érezte magát attól, ami szülőhazájában múlt hónapban a párizsi Bataclanban történt.

Igen, ez nagyon-nagyon brutális volt. Nagyon brutális. Franciaországban voltam, amikor ez történt. Nem voltam Párizsban. (szünet) A kiadómnál három ember meghalt a lövöldözésben. Két nappal később hallottam róluk. Teljesen… (megint szünetet tart) Csak nem tudom, mi a szó angolul. Életemben először tapasztaltam ilyen helyzetet. Tényleg brutális volt.

Szeptember 11-én New Yorkban voltam, és azonnal beleéled magad abba az érzésbe, amikor kimondhatatlan dolgok történnek bárhol a világon. Olyan kapcsolatod van vele, amit néha nehéz megmagyarázni, milyen nehéznek tűnik.

Pontosan – ezt a szót próbáltam mondani: kapcsolat. Nem ismertem személyesen ezeket az embereket a kiadómtól vagy a bandától [Eagles of Death Metal], de úgy éreztem, mint ami New Yorkban történt. Az érzelmek hatására olyan sok emberrel kapcsolódsz. nagyon intenzív.

Csodálom, ahogy az Eagles of Death Metal kezelt egy ilyen szörnyű helyzetet. Megmutatták a világnak, hogy a terrorizmus miatt nem fogjuk abbahagyni azt, amit csinálunk és amit szeretünk.

Igen. Tovább kell menned. Nem számít, mennyire szomorú vagy, vagy milyen rossz dolgok történnek, folytatnod kell.