A Russo testvérek nagyszerűek tudnak lenni – de vajon lesznek-e valaha?

A Russo testvérek többről is szólnak, mint csak mutatós hősök szűk spandexben. Az őket híressé tevő Marvel-filmeken kívül a rendezőpárosnak gyakran vannak izgalmas ötletei bekerülnek a filmjeikbe, és egy jellegzetes, bár egyenetlen vizuális stílusban maradnak vonzóak ennek ellenére. A russók mindenekelőtt a stílusos és pörgős akciókra törekednek, amelyek felidézik a dicsőségesen magaslatokat. a tábori akciómozi John Woo napjai.

Lehet, hogy nem Kubrick vagy Godard – és valljuk be, soha nem is lesznek azok –, de nem olyan rendezők, akiket az ember elvet, mint a tegnapi híreket. Valójában Anthonyban és Russo Józsefben megvan a lehetőség a nagyszerűségre. Filmjeiknek egyénisége és érzéke van, ez a kombó az energikus és hektikus felvételek védjegyhasználatával párosulva olyan dinamizmus érzetét kelti, amelyet kevés más rendező tud elérni. Még jobb, hogy nem mindegyik stílus és nincs lényeg; a testvérek ügyelnek arra, hogy sorozataikat a lehető legtöbb karakteres személyiséggel itassák át. Igen, a Russos nagyszerű, tisztelt és merész rendezők lehetnek, akiket elismernek a kasszasikerhez való hozzájárulásukért, és nagyszabású filmeket készítenek, amelyek ambiciózusak, de kereskedelmileg életképesek. De lesznek-e valaha?

Visszatértek a Netflix hatalmas produkciójával, A Szürke Ember, egy film, amely hordozza egy 200 millió dolláros gyártási címke, ezzel a streaming óriás legdrágább filmje. Ennek ellenére a keményen elköltött pénz sehol sem látszik a film előzeteseiben, és ha van is, akkor jól el van rejtve a szürke rétegek mögött. A film csúnyán néz ki, ez igaz, de tagadhatatlan, hogy a Russos tehetsége az izgalmas, elegáns és csodálatosan kivitelezett akciódíszletekhez emeli. A Szürke Ember szilárd megerősítésnek kell lennie, hogy az oroszok sokkal többre képesek, mint amit bárki hitelt érdemelne, miért olyan nehéz ezt mindenkinek beismerni? Ennél is fontosabb, hogy maguk az oroszok miért nem felelnek meg a filmjeik által állandóan megmutatkozó nagyszerűségnek?

A kis képernyős csodáktól az MCU-hősökig

Az oroszok korai pályafutásukat a vígjáték köré építették, és olyan emlékezetes epizódokat rendeztek, mint a modern klasszikusok Arrested Development, Közösség, és Boldog befejezések. Még Emmy-díjat is nyertek munkájukért Arrested Developmentpilotja, egy epizód, amelynek hírneve valahogy javult az évek során, annak ellenére, hogy akkoriban általánosan dicsérték. A pilótaepizód kifinomult, mégis pörgős, és bemutatja a ruszok erősségeit, mint dinamikus történetmesélőket. Ugyanezek az erősségek rejtélyesen hiányoznak a testvérek első kereskedelmi kiruccanásából, Te, én és Dupree, egy olyan rossz film, hogy jobb, ha soha többé nem említik.

Ennek ellenére a ruszoknak volt tehetségük, ami elég volt ahhoz, hogy felkeltse a Marvel honfitársának, Kevin Feige-nek a figyelmét, aki megérintette őket, hogy irányítsa a nyomasztó folytatását. Amerika Kapitány: Az első bosszúálló. Az oroszok ihletett, bár kissé furcsa választás volt, de Feige egyik legnagyobb erőssége mindig is az volt, hogy képes felismerni a tehetségeket. Befektetése megtérült, mivel a testvérek felvették a Marvel jó két cipőjét, és olyan inspiráló hőssé varázsolták, akinek mindig is lennie kellett.

Objektíven szólva, Amerika Kapitány: A tél katonája még mindig a legjobb MCU film. Tökéletes keveréke minden kicsinek és nagynak, ami egy Marvel-filmet nagyszerűvé tesz, és megtalálja azt az egyensúlyt, amelyet a szerteágazó filmes univerzumban kevés más szereplő ér el. Téli katona szórakoztató és vicces anélkül, hogy a tematikus erőt feláldozná az olcsó humorért; pörgős és lebilincselő anélkül, hogy túlságosan elkényelmesedne akciós díszleteivel; kellően sztoikus ahhoz, hogy eladja a szabadságát vs. biztonsági terv anélkül, hogy túlságosan sötét vagy komor lesz. Mindenekelőtt megérti a középpontjában álló karaktereket, és nemcsak történetének elmesélésére használja őket, hanem akciósorozatainak gazdagítására is.

Talán ez a Russos testvérek legnagyobb erőssége. Megértették, ki Amerika Kapitány, és sikeresen lefordították a könyv szerinti személyét az akcióműfaj nyelvére. Megállapíthatjuk, hogy Steve az egyenruhában és azon kívül is Cap. Személyisége hangosan és világosan megmutatkozik, akár félig lekezelő beszédét tartja, akár Brock Rumlow-t üti. Téli katonaAz akciójelenetek kecsesek, miközben könyörtelenek maradnak. Hektikusak és kétségbeesettek, olyan realizmust közvetítenek, amilyennel addig egyetlen Marvel-film sem rendelkezett.

Az oroszok megváltoztatták a Marvel Filmes Univerzum egy szuperhősfilm bemutatásával, amely több volt, mint egy egyenes képregényadaptáció. Akárcsak Christopher Nolan előttük, a testvérek is keverték a műfajokat, és egy szuperhősmesének tűnő kémtörténetet hoztak létre. Téli katona réteges és, merjük kijelenteni, súlyos témákat, amelyek valódi kérdéseket vetnek fel a civilek élete feletti hatalmi intézményekről. A film szerény, de magabiztos volt, sikeresen bemutatta elképzeléseit anélkül, hogy a közönség fejét verte volna velük.

Logikusan Feige lefoglalta őket egy harmadikra Amerika Kapitány filmre és az ambiciózusok irányítására Bosszúállók keresztezések után akit nem szabad megnevezni, kiábrándult a franchise követi a csalódást Bosszúállók: Ultron Kora. De az oroszok varázslata a frissességükön, az MCU-ban bevezetett innováción alapult. A jövőbeli projektekben való megismétlése olcsóbbá tette, és hamarosan stílusuk nem egy örvendetes változás volt, hanem a franchise norma. Mire Végjáték megérkezett, a russosok ugyanolyan fontosak voltak az MCU-ban, mint maga Feige.

Egy meggy

Tegyük félre az útból: Cseresznye ez rossz. Őszintén és bocsánatkérően rossz, a Russo fivérek legjobb szándéka és Tom Holland elkötelezett teljesítménye ellenére. A film a nevetségességig stilizált, főleg azért, mert úgy tűnik, a ruszkik még mindig menekülési módban vannak. És figyelembe véve, hogy ez a függőség és a PTSD megrázó története, a menekvés nem az a szög, amelyet választanánk. ezen nem segít Holland vitathatatlanul rosszul van a szerepben, olyan szerepben küszködik, amelyről az ügynöke valószínűleg úgy gondolta, hogy segít megszökni az ügyetlen tinédzser imázstól, amelyet a Pókember filmeket.

Valami érték rejtőzik benne Cseresznye’s bőséges rétegei, de az oroszok nem tudnak elnézni saját kellékeik mellett, hogy megkeressék. A film a háborús jelenetekben a legkényelmesebb, ahol a testvérek dinamikus történetmesélés iránti vonzalma kerül a középpontba. Ennek ellenére nem elég elmenteni a saját eszközeiről. Cseresznye gyakran úgy érzi, hogy a legfiatalabb gyerek felpróbálja egy idősebb testvér ruháit, és mély hangon próbál felnőttként viselkedni. A bizarr és gyakran nevetséges szerkesztési lehetőségektől a forgatókönyvig minden hozzájárul a káosz környezetének megteremtéséhez, amely elfojtja a történetet.

Mindenekelőtt van egy bizonyos elkeseredettség Cseresznye. Pár rendező és egy színész egyértelmű kísérlete arra, hogy elszakadjon a személyiségükbe annyira beleivódott szuperhősképektől. A sztori megrázó és tompa, az a fajta „arcba” való jármű, amely a ’90-es évek elején Oliver Stone-t és River Phoenixet is Oscar-jelölésre adhatta volna. Az oroszok és a hollandok kezében azonban kevésbé súlyos, nem a kapcsolatuk miatt Csodálkozzon, de tapasztalatlansága miatt egy olyan műfajban, amely megköveteli az intenzitás szintjét, nem tudják közvetíteni.

Vissza a működőhöz

Val vel A Szürke Ember, az oroszok visszatérnek ismerős területre. Ez egy hatalmas produkció jelentős sztárokkal a főszerepben, és egy erős stúdió támogatja. A cselekmény minden, ami egy 200 millió dolláros Netflix-produkciótól elvárható, csak az eladás a lényeg itt az oroszok és a két vezető ember az akció középpontjában, Ryan Gosling és Chris Evans.

Papíron, A Szürke Ember fizetéses fellépésnek tűnhet – szinte biztosan Gosling és Evans számára. A ruszoknak azonban itt több a tétje; ez a film arról szól, hogy visszatérjünk az alapokhoz, és bebizonyítsuk, hogy még mindig jelentős szereplői a hollywoodi játéknak, különösen azután, hogy a Cseresznye bukás. A Szürke Ember lehetőségük van bebizonyítani, hogy továbbra is bankképes és életképes választási lehetőséget kínálnak bármely stúdió sátorfájához; ebben az értelemben látszólag sikerült nekik. A korai vélemények vegyesek eddig még akkor is, ha a pozitívak úgy tűnik, hogy a filmet inkább „tisztességesnek”, mint „nagyszerűnek” tartják.

És milyen kár, mert a Russo testvérek nagyszerűek lehetnek. Akciósorozataik elég stílusosak ahhoz, hogy John Woo-val vetekedjenek, és elég lendületesek ahhoz, hogy lábujjhegyre menjenek a híres kaszkadőrrel, Chad Sahelskivel. Mélyen törődnek karaktereikkel – a Holland Cherry iránti empátiájuk még a film leggyengébb pontjain is nyilvánvaló. Okos vizuális történetmesélők, akik gyors, de technikás felvételeket használnak üzenetük közvetítésére. Pokol, Keselyű egyszer unironikusan hívták őket"Hollywood jövője.”

Lehetnének. A Russos csatlakozhat a szerzők hullámához, akik a nagy franchise-ok felé törnek, és lebilincselő és elgondolkodtató kasszasikereket készítenek – Dűne, A Batman, még Top Gun: Maverick. És most jobban kell, mint valaha. A mozi számára átmeneti időszakot élünk; a szalagok elleni harc dúl, és Hollywood felhagy a színházi élményekkel az előnyökért, hogy streaming szolgáltatások ajánlat. Kritikusok, rajongók és mindenki, aki a kettő között van hogy az eredeti rendezőknek van-e még helyük a kasszasiker filmgyártásban miközben Hollywood lelkéért dúl a csata, a stúdiók pedig a franchise sikert használják fegyverként.

A Russo testvérekben megvan a lehetőség a fényre és a sötétségre. Vagy a változás pozitív erőjévé válhatnak egy olyan üzletben, amely állandóan feláldozza a művészi szabadságot a formai struktúra javára, vagy behódol a hollywoodi gépezetnek és azzá válik, aminek egykor megesküdtek, hogy elpusztítják. Olyan filmek, mint Téli katona sőt még Cseresznye hajlandóságot mutatni a kísérletezésre és a komfortzónájukból való kilépésre. Sajnálatos módon, A Szürke Ember úgy tűnik, hogy inkább ugyanaz, a kreativitás kompromisszuma a biztonság mellett.

Ennek ellenére a film célja az volt, hogy a testvéreket visszaterelje, és úgy tűnik, ez sikerült is. Ha minden jól megy, a ruszkiknak lesz még egy egészséges jóindulat, amit tetszés szerint költhetnek el. Őszintén szólva, nem bánnánk, ha másikat készítenének Cseresznye amíg tanultak a hibáikból. Itt az ideje a kísérletezésnek, a nagyban és a kereteken kívüli gondolkodásnak, a kockázatvállalásnak és a jutalmaknak. Ha azonban a ruszok követik A Szürke Ember val vel A sápadt ember vagy egy másik akciófilm, ezzel vége a készülőben lévő szerzői karrierjüknek. Szerintem nincs nyomás.

Szerkesztői ajánlások

• Az Iron Man 3 a valaha volt leginkább alulértékelt MCU-film. Íme, miért érdemes megnézni
• 7 sci-fi film, amelyek nagyszerű befejezéssel rendelkeznek
• Az MCU képes lesz valaha egy újabb Avengers: Infinity War cliffhanger-véget hozni?
• A legjobb Ant-Man gazemberek, rangsorolva
• A valaha volt 5 legjobb képregény-folytatás, rangsorolva