Tamara Deverell segített az elmúlt 20 év legfigyelemreméltóbb filmjei és televíziós sorozatai megjelenésének kialakításában. A Bryan Singer's művészeti igazgatójaként végzett korai munkásságából X-Men és Degrassi: A következő generáció jelenlegi produkciós tervezői szerepére Star Trek: Felfedezés, Deverell sokoldalúságot mutatott be a területén, amely ritka és lenyűgöző.
Legújabb projektje,Rémálom Alley, kissé eltér korábbi munkáitól. Magam mögött hagyva a futurisztikus űrhajókat Felfedezés és a csiszolt tanácstermek Ruhák, Deverell sokféle megjelenést és esztétikát épített be az 1930-as évekből – Art Deco, Art Noveau, a festmények Edward Hopperé – hogy életre keltse Guillermo del Toro zajos vízióját a depresszió korszakának dögvészekről, szélhámosokról és bűnözők. Erőfeszítéséért Deverellt Oscar-díjra jelölték kiemelkedő munkájáért, és leült a Digital Trends-hez, hogy beszéljen arról, milyen ez a del Toróval való együttműködés, egy korabeli darab és egy műfaji film elkészítésének kihívásai, és hogyan tükrözhetik a díszletek a szereplők belső életét, elfoglalni őket.
Ajánlott videók
Ezt az interjút a terjedelem és az érthetőség kedvéért szerkesztettük.
Digitális trendek: Hogyan került kapcsolatba? Rémálom Alley?
Tamara Deverell: Van egy történetem Guillermóval. dolgoztam vele Utánzó amikor Carol Speer művészeti igazgatójaként dolgoztam. És ez huszonvalahány éve volt. Akkor ismertük meg egymást, és akkor dolgoztam vele A törzs, amelyen… Négy hosszú, csodálatos évig dolgoztam. Aztán Guillermo más dolgokon akart velem dolgozni a múltban, és útjaink soha nem keresztezték egymást. És végül felhívott egy háttérprogramban, ahol két különböző műsoron dolgoztunk, és azt mondta: „Figyelj, azt akarom, hogy csináld meg a következő projektemet.”
Visszamentél a eredeti 1947-es film vagy Lindsay Gersham regénye ihletet ad a filmdíszletekhez?
Igen, visszatértem mindkettőhöz. Guillermo arra buzdította az összes osztályvezetőjét [jómagam, Dan Laustsen (a film operatőre) és Luis Sequeira, a jelmeztervezőnk], hogy nézzék meg, de ne menjenek túl sokat a tényleges filmbe. Készítünk valamit saját alkotásunkból. De jó volt nézni a filmet és olvasni a regényt, ami persze sokkal mélyebb, mint az eredeti filmben. Szóval elolvastam a regényt, megnéztem az eredetit, aztán valahogy otthagytam őket. Guillermo készíti a filmjét, és saját stílusával rendelkező művész. Szóval nagyon szerettem volna arra koncentrálni, hogy Guillermo vízióját beépítsem a filmbe.
Milyen volt az együttműködési folyamat Guillermóval ezen a filmen?
Ő egy rendező, akivel mindent meg akarsz osztani, mert válaszol, készséges és felelősségteljes. És még ha nem is fog neki tetszeni valami, amit most mutatok neki, akkor is megmutatom, csak hogy egy kicsit az eszébe jusson még akkor is, ha tudom, hogy nem jól találtam el, mert néha beszélgetést indít Guillermóval, ami másokhoz vezethet. dolgokat. Olyan munkatárs, mert nem ő a főnök, és nem azt mondja: „Ez az én utam vagy az autópálya”. Le lehet vinni dolgokat az asztalra. Magasra teszi a mércét, aztán segít mindannyiunknak feljutni arra a lécre, tudod?
Az egyik, számomra különösen feltűnő díszlet a film első részében látható karneváli díszlet. Mi történt a létrehozásában? Egyszerre reális az adott időszakhoz képest, és nagyon szürreális is.
Reálisan akartuk kinézni, és sok kutatást végeztünk. A Kongresszusi Könyvtáron és a Smithsonianon keresztül kaptunk néhány színes képet, amelyek nagyon izgalmasak voltak mert a '30-as években nem voltak olyan sokan, hogy képet kapjunk arról, hogyan nézett ki egy karnevál akkor. Miután kitaláltuk az általános karneváli hangulatot és hangulatot, igazán elmélyedhettünk a not ikonográfiájában csak a karnevál, hanem a depresszió időszaka és a közép-nyugat poros utcái is, amelyek a film.
Aztán elkezdtük díszíteni azzal, amit én „del Toro-víziónak” hívok, és olyan körmotívumokra figyeltünk, mint a Geek Pit és a mókaház. Magát a mulatót Guillermo fejlesztette ki a régóta működő koncepcióillusztrátorával, Guy Davis. Kialakítottak néhány kezdeti megjelenést, amiből aztán rajzolhattam, és faraghattam belőle, és mindezt kézzel készítették. Találtunk néhány meglévő régi tükröt is, amelyeket újradíszítettünk, de a farsangi készlet nagy részét csak az egészséges fantáziánk alkotta.
A mókaháznak ez az egész mélyebb jelentése volt, mint a bűn és az ember, és az az út, amelyet Stan megtesz [a filmben]. Már csapdába esett eredendő gonoszsága és agresszivitása miatt. A félelme a stréber, aki végül a végére válik belőle, része volt a mókaház egész motívumának. Megvolt a hét halálos bűn, valamint az ördög és a purgatórium. Eredetileg a Mennyország volt, de nem volt elég hely a Mennyország számára. Szóval igen, a mennyország nem volt annyira érdekes. [Nevet] Valahogy megszabadultunk tőle, hogy jobban összpontosítsunk Stan bűnére és az emberiség egész bűnére.
Ban ben Rémálom Alley, a díszletek a bennük mozgó karakter vagy karakterek tükörképeként szolgáltak, amit általában nem látni a modern amerikai filmekben. Lilith irodája nagyon rendezettnek, nagyon kontrolláltnak tűnt, akárcsak ő, de egyben nagyon hívogatónak is. Megértheti, hogy Stan miért vonzódik hozzá. Bizonyos értelemben nagyon nőiesnek tűnt anélkül, hogy nyilvánvaló lett volna. Hogyan képzelted el ezt a bizonyos szettet?
Nőként a nőiesség felől próbáltam megközelíteni, de [Lilith-et] erős nőként ábrázoltam abban a korszakban, ami ő is volt. És nem tudtam megállni, hogy elképzeljem Cate Blanchettet, és lássam a jelmezeket, amiket Luis öltött neki. Annyira csodálom őt, mint színésznőt, és korán bejött, és betekintést kapott az irodába, ami nagyon izgalmas volt, és nagyon lelkes volt tőle. Szándékosan választottunk fát, mert el akartam térni a hideg irodai megjelenéstől pusztán vakolatfalakkal.
Shane [Vieau], a lakberendezőnk csodálatos munkát végzett, hogy tényleges bútorokat találjon a korszakból. Néhányat egyedileg készítettünk, néhányat átkárpitoztunk. A kanapét, amelyen [Stan és Lilith] feküdt, Shane által talált hivatkozás alapján építettük meg. Körülbelül 50 000 találkozónk volt a szőnyegekkel kapcsolatban, és arról, hogy szőnyeget vagy márványpadlót keresünk. És végül egy márványpadlót kaptunk. Valóban egy együttműködés volt, mindannyiunkkal együtt. Guillermo bejött és azt mondta: „Tegyük egy kicsit nőiesebbé, adjunk hozzá egy ívet.” Voltak már ilyen íves falaink. Íves falakat adtunk hozzá boltívekkel, és hihetetlenül bonyolult volt az építése.
Kifizetődött. Nagyon lenyűgözött, hogy milyen jól van megszerkesztve, és hogyan tükrözi Lilly karakterét. A film második felében úgy tűnik, hogy erősen merít az Art Deco megjelenésre, amely népszerű volt a filmben Lilith irodájában és a Copacabana klubban, ahol Stan többek között fellép. helyeken. Referenciaként tekintett más filmekre, építészetre vagy művészetre az 1930-as évekből?
Megnéztem azokat az 1930-as évek filmjeit Cedric Gibbons, egy produkciós tervező, aki nagy Art Deco készleteket használt, amelyek egyáltalán nem látszanak igazinak, de látványosak. Ez hatással volt rám. De sokat kutattam is. Az volt a szerencsénk, hogy sok időt tölthettünk Buffalóban [New York]. Vannak nagyszerű Art Deco épületek Buffalóban, amelyeket bár végül nem ott forgattunk, én legalább megnéztem őket, és Guillermóval átsétáltam rajtuk. Voltak járólapozott padlók és telefonfülkék, amelyekre reagáltunk. Ez nagyszerű forrás volt számunkra, hogy tényleges Art Deco területeket nézzünk meg [későbbi hivatkozás céljából].
Toronto, a film elsődleges forgatási helyszíne is nagyszerű forrás volt. Vegyük a Copacabana Clubot; ez egy gyönyörűen felújított Art Deco helyszín. Eszembe jutott az az ötlet, hogy a színészeket egy sor emelvényre helyezem, hogy felhozzam őket erre a gyönyörű mennyezetre, hogy lássuk [a felvételen]. És sok faragott darabot adtunk hozzá a lámpák elé. Mi készítettük ezeket az Art Deco lámpákat, ezeket a hölgyfigurákat, amelyek ezeket a fényforrásokat tartják. Szorosan együttműködtünk Dannel a jelenet megvilágítását illetően. Minden asztali lámpa forrásfény volt számára. Így világította meg Cate-et és a közönség többi tagját.
Ezra Grindell gyára számára ez egy másik Art Deco gyöngyszem. Valójában egy vízszűrő üzem Torontóban, amit szintén használtunk Utánzó. Amikor elolvastam a forgatókönyvet, Guillermo és én mindketten tudtuk anélkül, hogy beszéltünk volna, hogy arra a helyre megyünk. Nem tudtuk biztosan, milyen szögből és hogyan fogjuk felöltözni és megváltoztatni, de határozottan tudtuk minden beszélgetés nélkül, hogy el fogunk menni abba a vízszűrő üzembe, amit ún a R.C. Harris vízszűrő üzem.
Sikerült bejutnunk oda, és aztán szépen építkeztünk, amint [a karakterek] bemennek. De a külső nagyjából olyan volt, amilyen; most hozzáadtunk néhány VFX grafikát a gyár kitalált nevének megjelenítéséhez. Van egy jelenet, amikor Stan lemegy a hosszú folyosón, és bemegy Ezra irodájába, ami egy építkezés volt, nagyon sajátos felépítésű, és itt látszik igazán az Art Deco hatás a márvány és a bronz. Rockefeller Center és a Capitol [Records] épület L.A.-ban [azok között vannak] a hivatkozások [amiket használtunk abban a jelenetben]. Hihetetlenül ki volt találva az a tér. Valójában azokra a speciális széles felvételekre tervezték, amelyeken Stan egyedül ül a széken. És nagyon nehéz olyan teret létrehozni, ahol nincsenek bútorok. Nagyon nehéz rendbe tenni. De azt hiszem, igazságosan tettük.
Örülök, hogy megemlítetted Ezra Grindellt. Imádtam a kastélyát, és különösen a labirintusszerű kertjét, amely a végén kiemelkedő szerepet játszik. Hogyan találtad meg azt a helyet, és mit kellett tenned, hogy módosítsd a filmhez?
Ez egy olyan hely volt, amelyről tudtam. Egy Torontón kívüli kisvárosban van Oshawa, és ez egy történelmi épület. A kert nagyjából ott van a házzal együtt. A házat VFX-el raktuk oda. Ez volt az egyik első illusztráció, amit a filmhez készítettem. Most photoshopoltam a ház jelenetet, ahol szerettem volna, a kert végében. Alapvetően átkutattuk a házat, és a számunkra megfelelő helyre tettük.
A kert végén van egy kis épület, ahol a csúcspontok jelennek meg. Ez az épület olyan, mint egy fagylaltkunyhó. [Nevet] Ez egy nagyon egyszerű épület, amelyet úgy díszítettünk, hogy kialakítottunk egy faragott mauzóleum jellegű darabot. A tetejére frízt is faragtunk. Szóval ez volt a munkánk nagy része. Aztán kapukat adtunk hozzá, és az egész hátsó sikátor, ahol az üldözési jelenet játszódik, a helyszínen épült és a stúdióhoz közeli háttérben, mert olyan sok technikai kaszkadőr van az ilyesmihez hogy.
Ami a kertet illeti, beraktunk néhány fát, de ez az angol stílusú kert, amit műhóval öltöztettünk. Végül havazott a hó tetején, majd elolvadt. Vagy elvittük a havat, vagy havat raktunk, hogy a megfelelő szinten tartsuk. Rengeteg különböző alkalommal forgattunk ott, miközben folyamatosan visszatértünk [további jeleneteket forgatni]. Igazán bonyolult jelenet volt a kertben, technikailag és világításilag és érzelmileg a színészek számára.
Megnyugtató rájönni, hogy a kert valójában úgy létezik, ahogy van. Szóval, ha van ilyen Rémálom Alley a rajongók újra szeretnék játszani az utolsó jelenetet, megtehetik. Nem tudom, miért tennék, de megtehetik, ha akarják.
A kertben meglátogathatod és összeházasodhatsz. Nyáron egészen más a kinézete. Szerencsénk volt, mert télen forgattuk, így a miénk volt a kert. Ott hagyhattuk a hótakaróinkat és a garnitúránkat anélkül, hogy beleavatkoznánk e történelmi házba amely nyáron egymást követő esküvőkkel és látogatókkal és eseményekkel van tele, tele sátrakkal és szép virágok.
Megtekintheti Deverell kiemelkedő munkáját Rémálom Alley a film streamelésével HBO Max vagy Hulu.
Szerkesztői ajánlások
- Guillermo del Toro Pinocchio előzetese újragondolja a klasszikus mesét
- A Netflix bemutatja Guillermo del Toro Pinocchio című filmjének előzetesét
- Guillermo del Toro Nightmare Alley című filmje megkapja első, ijesztő előzetesét
