"Assassin's Creed" filmkritika

A videojáték-filmek adaptációinak története zaklatott. Közülük a legjobbak enyhén szórakoztató popcorn-fricskák születnek, de még ezekben is gyakran szerepelnek szörnyű párbeszédek és szolgaian a forrásanyagnak szentelt történetek. Ebbe a zaklatott hagyományba lép Assassin’s Creed, amely a Ubisoft régóta fennálló megafranchise-ján alapul. A film lenyűgöző szereplőgárdával és stábjával büszkélkedhet – Justin Kurzel rendező, a főszereplők Michael Fassbender és Marion Cotillard a közelmúltban készített egy elismert adaptációt Macbeth – de vajon ez elég ahhoz, hogy a videojátékfilmek rettenetes hírneve fölé emelje?

Azok számára, akik nem ismerik az Assassin's Creed franchise sűrű történetét, a film már az elején lefekteti az általános előfeltételeket. A Templomos Lovagok néven ismert szervezet több száz éve keresi az Éden mitikus jelzőit, jelen esetben az Éden Almáját, amely lehetővé teszi számukra, hogy uralják a világot. Az egyetlen ellenséges erő az Asszaszinok, a parkourra hajlamos csuklyás gyilkosok, akik minden árnyékról beszélő beszéd ellenére a gyilkolásuk nagy részét fényes nappal végzik. Annak érdekében, hogy felfedezzék az Apple helyét, a mai templomosok elrabolnak egy Callum Lynch (Fassbender) nevű foglyot, és elviszik egy titkos létesítménybe, ahol az Animus nevű gép található. Az eszköz a felhasználó DNS-ének genetikai memóriájába csap bele, lehetővé téve, hogy megéljék őseik (jelen esetben Callum 15. századi bérgyilkos ősapja, Aguilar) emlékeit.

Ha mindez kissé zavarónak tűnik azoknak, akik nem töltöttek órákat a játéksorozattal, soha ne féljenek. A film gyakran és hosszan magyarázza a háttértörténetet, egészen addig a pontig, hogy mi, a közönség szinte úgy érezzük, mintha egy összeesküvés-elmélet híve által tartott történelemelőadásba csöppentünk volna.

Assassin’s Creed lényegében két film, amelyek egymásba véreznek. Az egyik egy sci-fi történet, amelyben Callum a Templar gyógyszergyár, az Abstergo szürke termeiben raboskodik. A másik egy kalandos kaland, a spanyol inkvizíció közepén. Ez utóbbi a legszórakoztatóbb, de sajnos ez nem több, mint a film egyharmada.

Kurzel Macbeth dicséretet kapott feltűnő látványvilágáért, a spanyol történet pedig lehetővé teszi, hogy megcsillogtassa tehetségét, és a mélyvörös árnyalataiban feltárja az ókori Spanyolországot. Egy különleges jelenet, amelyben a király, a királynő és az inkvizíció vezetői összegyűlnek a kivégzésre, fantasztikusan felkavaró, szinte úgy néz ki, mint egy középkori pokolfestmény.

Az akciójelenetek is izgalmasak, hiszen Aguilar és bérgyilkos társai háztetőkön száguldanak át, sikátorokon bukdácsolnak, és brutálisan hatékony módszerekkel megölik Templart. Az alkalmankénti virágzás, mint egy számszeríj első személyű lövése, stílust ad. És ami egy mainstream film esetében a legfigyelemreméltóbb, ezekben a jelenetekben a párbeszédek teljes egészében spanyolul zajlanak, meglepő szintű hitelességet adva a titkos társaságokról szóló történethez, amelyek egy varázsjelzőért harcolnak. Ezeken a képsorokon végigcsillanhat a nagy kaland, amelyet Kurzel elkészíthetett volna, ha az 1492-es eseményekre összpontosított volna.

Sajnos, mivel a film nagy része az Abstergo kék-szürke laboratóriumainak zord jelenében ragadt, Assassin’s Creed sosem repül igazán. Noha az Animus kísérteties hallucinációkat idéz elő Callumban, a film vizuálisan soha nem tesz velük túl lenyűgözőt.

A film legnagyobb fegyvere messze a kiváló szereplőgárdája. Fassbender mogorva varázst kölcsönöz Callum szerepében, és kettős kötelezettséget vállal, mint a hallgatagabb Aguilar. Ő az a fajta színész, aki egy forgatókönyv nagy segítsége nélkül képes megmozgatni egy vigyorral vagy vicsorogva, ami ebben az esetben különösen hasznos. Aguilar egy egyszerű, bár érthető hős, míg Callumnak tragikus háttere van, amit a film megkísérel pontosítani, de mint a legtöbb videojáték-karakter esetében, nincs sok lenyűgöző dráma, amit felfedezni kellene ott.

Marion Cotillard Sophia Rikkinként, az Animus projekt mérnökeként is a legjobbat hozza ki abból, amit kap. Úgy gondolja, hogy az Apple egy erőszakmentes világhoz vezet, és Cotillard szemei ​​meggyőződéstől csillognak, miközben a tudomány erejéről szóló beszédei egyre nevetségessé válnak. Sophia Callum leggyakoribb érintkezési pontja, Fassbender és Cotillard pedig együtt recseg a képernyőn.

A tiszteletreméltó karakterszínész, Jeremy Irons professzionális teljesítményt nyújt Sophia apjaként, Alanként, aki az Abstergot vezeti. Mint egyfajta középvezető a templomos vezetés alatt, Alan egy barátságos gazember, és Irons a szokásos súlyát hozza az eljárásba.

Teljesen elvesztegetett a haiti bérgyilkos Moussa szerepében Michael K. Williamsnek, akinek néhány poéntól eltekintve nincs sok dolga. Callummal és Moussával számos más bérgyilkos is van a létesítményben, de az egyik szerencsétlen Ha két történetet próbálunk elmesélni egy filmben, annak az a következménye, hogy sok szereplőt teljesen elhagynak fejletlen.

Az Assassin’s Creed játékok rajongói élvezni fogják ezt az első filmes kirándulást? Esetleg. A film nagyon jól néz ki, és az abszurd módon túlképzett szereplőgárda miatt az írás sokkal mélyebbre hat, mint amilyen. Sőt, ezzel lehet vitatkozni Assassin’s Creed egy videojáték legjobb filmadaptációja a közelmúltban; a film kecsesen ugrik a mozi egyik legalacsonyabb léce fölé.

Sajnos ez még mindig nem nagy dicséret. Azok a nézők, akik még nem fektettek bele az Assassin’s Creed-tanba, ezt a filmet talán egy bonyolult szlogennek találják, amiben csak alkalmi izgalmak keltik fel érdeklődésüket.

Szerkesztői ajánlások

• A legjobb filmek az Amazon Prime Video-n (2023. július)
• 7 közelgő furcsa és vad videojáték-adaptáció, amit érdemes megnézned
• Valóban a The Flash „a valaha volt legnagyobb szuperhősfilm”?
• A legjobb családi filmek jelenleg az Amazon Prime Video-n
• 10 felháborító tény Nicolas Cage lemondott Superman-filmjéről, a Superman Lives-ról