Jeff Baena az Aubrey Plaza-ban és sötét vígjáték a Spin Me Roundban

A legutóbbi projektjéről szóló beszélgetésünk során Spin Me Round, Jeff Baena rendező nem tartja vissza magát a film helyszíneinek leírásakor. Imád Olaszországot és mindent, ami vele jár – az ételeket, az embereket, a kultúrát. A 2017-es forgatás után A kis órák Toszkánában Baena mindig is tudta, hogy vissza akar menni, így amikor a lehetőség kínálkozott a visszatérésre, nem volt gond.

Spin Me Round Amber (Alison Brie), egy étteremvezető történetét meséli el, akit a cég olaszországi kulináris intézetébe választottak tanulni. Ott tartva találkozik Nick Martuccival (Alessandro Nivola), az étteremlánc gazdag, vonzó tulajdonosával. Miközben Amber beleszeret Nickbe, olyan titkokat tár fel, amelyek fenekestül felforgatják utazását. A Digital Trends-szel folytatott beszélgetés során Baena megosztja álláspontját az olasz étteremláncokról, arról, hogy miért támogatja rendezőként az improvizációt, és mitől volt olyan sikeres a Brie-vel folytatott együttműködése.

Alison Brie egy robogón kapaszkodik az Aubrey Plaza-ba a Spin Me Round egyik jelenetében.

Megjegyzés: Ezt az interjút a terjedelem és az egyértelműség érdekében sűrítettük és szerkesztettük.

Ajánlott videók

Digitális trendek: Az olasz éttermekkel kapcsolatos álláspontoddal kell kezdenem. Ön rajong értük?

Jeff Baena: Általában véve nem vagyok rajongója egyetlen étteremláncnak sem. Előnyben részesítem a helyi és a független konyhát.

Határozottan ellenzem az olasz éttermeket, de a hamburgeresekbe megyek.

Igen. Úgy értem, az In-N-Out menő, amikor úton vagy, de őszintén szólva, azt hiszem, 22 éves koromban abbahagytam a gyorséttermek evését. Végeztem egy kísérletet, ahol kivettem pár hét szabadságot, mert valószínűleg hetente egyszer ettem McDonald's-t, vagy ilyesmi. Vártam pár hetet, megettem, és csak éreztem a szervezetemben. Azt mondtam: "Ez biztosan nem jó neked."

Úgy érzem, ez a helyes módja ennek. Csak vágd le magad.

Hideg pulyka.

Nyilvánvalóan megvan ez a rokonságod Olaszországhoz, mivel ez a második filmed, amelyik ott játszódik. Konkrétan mi az oka annak, hogy vissza akartál térni egy másik filmre?

Úgy értem, hogy ne üss el más országot – mert biztos vagyok benne, hogy a világ minden országának megvannak a maga előnyei és gyönyörű és vannak olyan helyszínei, amelyeket el sem hiszel – de nekem Olaszországgal, rengeteget voltam ott az elmúlt 10-15 évben. évek. Minden alkalommal, amikor arra járok, le vagyok nyűgözve, és tanulok valami újat. Elmész egy új régióba, ahol még soha nem jártál, és új ételeket, új épületeket, új kultúrát [és] lényegesen csodálatos dolgokat fedezel fel. Tudom, hogy Franciaországban valószínűleg ez van, és én még soha nem jártam Németországban, de Olaszország számomra minden egyes alkalommal feldobja a fejem, még akkor is, ha olyan helyekre megyek, ahol korábban jártam. Annyiszor jártam Toszkánában, és minden alkalommal, amikor arra járok, új helyet találok.

Elmentem meglátogatni Aubreyt [Plaza]. Lőtt A fehér lótusz pár hete. Korábban voltam Szicíliában, de még mindig elmentem Cefalùba, ahol még sosem jártam, és ez feldobta a fejemet. Az Amalfi-part hihetetlen. Pugliába mentünk, ahol még soha nem jártam. Őrülten szép. Az emberek olyan kedvesek hozzám. Számomra ez bevált, ez az a hely. Egyszerűen vonzódom hozzá. Pár évvel azután tudtam meg A kis órák hogy apám 25%-ban olasz, az alapján 23andMe, amiről fogalmunk sem volt. Szóval szerintem a vérben van.

Konkrétan van kedvenc régiója?

mondanám mindenhol. Úgy értem, nagyon szeretem Rómát, nagyon szeretem Toszkánát, szeretem Emilia-Romagnát és szeretem Szicíliát. Nehéz, és még mindig vannak helyek, ahol nem jártam. Biztos vagyok benne, hogy bárhová megyek, szerelmes leszek belé.

Debby Ryan, Zach Woods, Ayden Mayeri és Alison Brie séf felszerelésében ülve nézik a Spin Me Round egyik jelenetét.

Spin Me Round sok műfajt és témát foglal egy filmbe. Van benne romantika, vígjáték, szatíra, és még néhány haszontalan elem is. Mi volt az első ötlet a film mögött?

Az első ötlet azután volt, hogy lőttem A kis órák Olaszországban visszatértem, és láttam ezt a cikket egy olasz franchise étterem menedzseréről, akit meghívtak erre a programra hogy az ország felső vezetői Olaszországba menjenek, hogy tanuljanak az ételekről, a borról és a kultúráról – és rendkívül alulmaradtak. Teljesen rendezetlen program volt. A szervezet főszakácsa bolognait készített, és nagyjából ez volt az utazás fénypontja. Valójában semmi sem sikerült nekik, és szinte úgy érezték, csapdába estek ebben a kollégiumban.

Olaszország az egyik leghihetetlenebb hely, és ha még soha nem jártál az országon kívül, és arra jársz, az elképesztő. Aztán, hogy egy teljesen letaglózó, gondozott élményben legyen részed, ahol az ember úgy érzi, mint egy rab, azt hittem, ez egy nagyon vicces összeállítás.

Az együttes sok szereplőjével dolgoztál már együtt, például Aubrey Plaza-val, Molly Shannonnal, Debby Ryannel és Alison Brie-vel, utóbbi társíróként és társproducerként is dolgozott. Milyen az együttműködési folyamata Alisonnal, különösen az írás terén?

Tehát a különbség ez és a között Lovas lány Valahogy Olaszország után egy ideig körvonalaztam ezt az ötletet, aztán dolgoztunk a miénken Lovas lány a semmiből együtt, és teljesen lenyűgözött az a fajta kreatív közös vonás közöttünk, ami a humorérzékünket, valamint a narratívánkat és a jellemérzékünket illeti. Szóval, úgy gondoltam, hogy ez amolyan semmi gond, hogy rávegyem és bevonjam. Végül többet dolgoztunk a vázlaton.

Az volt az ötlet, hogy ezt 2020 nyarán forgatják le, majd akkor COVID eltalált, így volt egy extra évünk, hogy dolgozzunk rajta, és [mi] vázlat helyett tényleges forgatókönyvként írtuk meg. Normális esetben ez egy rögtönzött film lett volna, de ez előnyös volt, mert nem igazán tettük sok időnk van a film forgatására, így nem igazán volt lehetőségünk az én improvizációmra stílus. Nagyjából ragaszkodnunk kellett a forgatókönyvhöz, ezért úgy gondolom, hogy egy teljesen kidolgozott forgatókönyv valóban segített nekünk, tekintettel az időhiányra.

Valahogy megemlítetted a rögtönzött stílusodat. Rendezőként hogyan valósítson meg rögtönzést a színészekkel? Győződjön meg róla, hogy először a felvételeket készíti el, majd a színészekkel próbálja ki a különböző ötleteket?

Ami azt illeti, ahogyan az improvizált rendezést a filmkészítésen belül készítem, nyilvánvaló, hogy van határa annak, hogy hány felvételt készíthetsz. Általában beállításonként három vagy négy. Nem igazán létezik „te csináld a tiédet, én megcsinálom az enyémet”. Szeretek igazi együttműködő rendezőként gondolni magamra, megbeszéléseket folytatni az előadókkal arról, hogy mi a karakter, merre tart és mi a történet van.

A körvonalaim nem hagynak függőben, és ezt neked kell kitalálnod. Eléggé leíróak. Sokkal inkább arról van szó, hogy a párbeszéd nincs kifejtve. Inkább olyan, mint amit a jelenetben mondasz, de nem arra, hogyan mondd. Ez inkább csak egyfajta megállapodás köztem és az előadó között, hogy ugyanabba az irányba megyünk, mint ahogyan mi megyünk, és végül meglepnek néhány cucc, amit az asztalra hoznak.

De ugyanakkor mindez azon belül van, amit vártunk. Ez nem olyan, mint: „Hé, nézzük át ezt a karaktert, csináljuk teljesen másképp a jelenetet, és hagyjuk, hogy ez történjen.” Ez igazságosabb egyfajta összpontosítás, és azt hiszem, végső soron a lehető leghitelesebbé kell tenni, hogy illeszkedjen ahhoz, hogy kik ők, és ki a karakterük. van.

Néha hatalmas eltérés van a színész és a karaktere között, ami nyilvánvalóan a színészet. Azt hiszem, szeretem minél jobban csökkenteni ezt a szakadékot, hogy legyen egyfajta igazabb kifejezés, és ez jobban érezze magát. kényelmes, és nem kell metaszinten gondolkodni azon, amit csinálnak [és], hogy ez hogyan hat a karakterre és a történetre maga.

Spin Me Round – hivatalos előzetes | HD | IFC filmek

Szinte olyan, mint egy természetesebb előadás a színészek számára.

Igen, természetesebbek, de ugyanakkor szeretek meglepődni. Nyilvánvalóan, ha például vicces dolgokat csinálunk, Zach Woods komikusan zseniális. És hát néhány dolog, ami kijön a száján, őrülten ostoba, de annyira vicces. ezt üdvözlöm. Nem vagyok becses a forgatókönyv miatt. Értékes vagyok a filmben, szóval mindaddig, amíg a film remekül jön ki, és mindenki húzza a saját súlyát, addig nagyszerű.

Az egyik előadás, amely meglepett, Alessandrótól származott. Korábban is szerepelt sötét vígjátékokban, de leginkább drámai munkáiról ismert. Azt hiszem, az volt az utolsó dolog, amiben láttam A szopránok előzmény. De úgy néz ki, mint egy rom-com tökéletes vezető embere. Mi tűnt fel Alessandrónak a casting során?

Úgy értem, Alessandro egy hihetetlen színész, és így azt hiszem, bármikor, amikor szerepet akarok adni valakinek, nagyszerű színészeket keresünk, akik szintén érzékenyek a komédiára, mert nem mindenki tud bejönni komédia. Szerintem bárki, aki színész, nem mintha elképesztő lenne, de általában van némi jártassága abban, hogy drámai szerepeket alakítson ki. Nagyon nehéz befűzni a tűt a vígjáték és a dráma közé, és láttam, ahogy [Alessandro] megcsinálja. Miután találkoztam vele a Zoomon, és megismertem, megszerettem a humorérzékét. Kiigazítottam a forgatókönyvet, hogy megfeleljen az ő személyiségének, és minden bizonnyal így dolgozom.

Ahogy korábban az improvizációs dolgokkal kapcsolatban mondtam, az az ösztönöm, hogy ne kényszerítsem a négyzet alakú embereket kör alakú lyukakba; az, hogy végül megtalálják ezt a fajta egyensúlyt és szinergiát jellemük és személyiségük között. Így hát Alessandro a való életben egy vicces, ostoba fickó, aki rendkívül intelligens és rendkívül ügyes színész. A Yale-re ment. Úgy értem, tudja, mit csinál, és szeret sokat beszélgetni arról, hogy ki ő, honnan jön, és hogy végül mi is ez a karakter. Szeretem ezt. Szeretek elmélyülni és elmélyülni ebben a folyamatban, ezért olyan szórakoztató volt vele dolgozni. Szeretek vele dolgozni.

Spin Me Round bemutatásra kerül a mozikban, igény, és a streaming tovább AMC+ augusztus 19-én.

Szerkesztői ajánlások

  • A Spin Me Round Alison Brie egy egyedi romantikus vígjáték létrehozásáról