"Az első gondolatod a legjobb, legtermészetesebb gondolatod."
Számos zenész számára a sikeres együttműködés művészete végső soron egy kissé vitatott „push-pull” eredménye. dinamika a producer és a zenekar között – és talán gyakrabban konfliktus és kompromisszum a zenekar tagjai között maguk.
Több millióan eladott brit chanteuse Joss Stone mindent tud arról, hogyan kell eligazodni a jó öreg produkció adok-kapok csínján-bínján, de ő és négy másik a munkatársak egészen más megközelítést alkalmaztak, amikor együtt dolgoztak, hogy megteremtsék a világi bölcs ritmusokat a Project Mama Earth EP, immár különféle formátumokban saját kiadóján, a Stone’d Records-on és a Provogue-n keresztül.
„Mindenki egyénileg részt vett, és szerintem ez az oka Mama Föld olyan különleges dolog."
“Mama Föld ez egy igazán érdekes zene – szerintem különösen számomra, mert ez egy másfajta megközelítés, más-más ritmussal és különböző hangszerekkel” – mondta Stone a Digital Trendsnek. Dobos Jonathan Joseph, a Stone gyakori munkatársa volt az, aki először felvetette az ötletet, hogy néhány új zenét rögtönözzön egy pár Kameruni ritmusok, a Mangambe és a Bikutsi, mindkettőt tanulmányozta, játszotta és első kézből írt 2015-ben. könyv,
Gyakorlatok afroamerikai funkból.„Csak teljes és teljes szabadság volt” – folytatta Stone. „Mindenki egyénileg részt vett, és szerintem ez az oka Mama Föld olyan különleges dolog. Jó élmény volt összeszedni ezeket az embereket, és lehetővé tenni számunkra, hogy a saját dolgunkat egyetlen személy, például producer lökése vagy húzása nélkül végezzük. Itt semmi ilyesmi nem volt. Ez egy olyan projekt, amelynek létrehozására öt ember jött össze. Ez nem az én rekord."
A Digital Trends nemrégiben szóba állt Stone-nal a tó túloldaláról, hogy megvitassák, hogyan tartotta fenn öt ember szabad gondolkodását. új zenék korlátozás nélküli létrehozásához, hogyan lehet abbahagyni a stúdiótökéletesség megszállottságát, és hogyan segített az Anyatermészet előkészíteni az utat Mama Föld’s szövegei és ritmusai.
Digitális trendek: Tehát a zene nagy része bekapcsolva Project Mama Earth van eléggé improvizált, igaz?
Joss Stone: Főleg improvizáció volt, igen. Nem vitattuk meg a stílust, de Jonathan és én megbeszéltük a ritmust, mivel ő azt mondta, hogy szeretne egy projektet csinálni ezzel a két kameruni ritmussal.
De valójában idáig ment a vita. Csak Jonathan odajött hozzám, és azt mondta: "Hé, szeretnél egy kicsit játszani ezzel?" És azt mondtam: „Igen! Oké, tegyük!” És akkor azt kérdeztem: „Nos, akkor most be kell vinnem Johnnyt [Jonathan Shorten, billentyűs] és Nitint [Sawhney, akusztikus/elektromos gitáros]?” És azt mondta: „Igen! És van egy barátom, Étienne [M’Bappé, basszusgitáros és akusztikus/elektromos gitáros], aki szintén a részese akar lenni.” Azt mondom: „Rendben! Pénteken találkozunk!” – vagy akármilyen nap is volt – aztán elmentünk és megcsináltuk.
Egyedül hallgattál zenét ilyen típusú ritmusokkal?
Nem, fogalmam sem volt róla. Hajlamos vagyok együttműködni minden országban, ahol meglátogatok, és ez megnyitotta az elmémet a különböző ritmusok gondolata előtt. Úgy érzem, ettől egy kicsit szabadabb vagyok a gondolkodásmóddal.
Amikor albumot készítesz, nem mindig ülsz ott és azt mondod: „Mi az a hangzás, amiért megyünk? Mi a stílus? Mit akarunk mondani? Mit van ezt a darabot?” Nem volt ilyen, mert ezt tényleg fojtogatónak találom. Ha valami eszedbe jut, és eltér attól, amit megbeszéltél, azonnal eldobod. De ezt nem szabad megtenned. ha neked jön, akkor okkal.
Néha elakadsz, ha túlgondolod, ezt mondod. Organikus életet élsz, ezért szeretnél organikusan énekelni is.
Pontosan, igen, igen! Éljünk teljesen szabadon, tudod? Szabadnak lenni. Úgy értem, mindannyian megtehetjük, ha akarjuk.
Sok mindent lehet ehhez mondani. A szabadnak lenni koncepció egy olyan dalban jelenik meg, mint Tavaszi, ahol teljesen elveszik a zene a hátsó felében. Teljesen abban a pillanatban vagy, amikor te és a zene csak egy dolog együtt, és tényleg nem tudod szétválasztani, hol végződik és kezdődik a hang és a hangszer.
Aww, ez szép! Jó fej! Ismerem azt a részt, amiről beszélsz. Érdekes pillanat volt.
Az összes dalszöveget leírták akkoriban?
Bemegyek és megírom az összes szöveget és a dallamot. A fejemben készítek egy kis történetet, és a fiúk, ők csinálják a zenét. Nem sok beleszólásom van a zenébe, amíg meg nem írtam a dalokat.
nem akartam befolyásolni a hang a zenét, amíg majdnem kész lett.
Ez egy másik megközelítés. Azt mondom a srácoknak: „Megyek vacsorát készíteni, amíg ti lekvártok van. Lehetőséged van saját zenei beszélgetésekre, oda-vissza, és la la la. Nem akartam befolyásolni, amit csinálnak, ezért ez egy kis kísérlet volt, az én szemszögemből. nem akartam befolyásolni a hang egészen addig, amíg olyan helyre nem került, amely már majdnem kész volt.
És e különbség miatt azt gondoltam, hogy ha bent leszek [vagyis a stúdióban], akkor megfordulok valami mássá – mert megszoktam, hogy ezt csinálom, olyasmivé alakítva, amit a fejemben hallok.
Érdekes, hogy elég nyitott vagy ahhoz, hogy azt mondd: „Ez az, amit ők fognak csinálni, és én ebbe a tapasztalatomat viszem be, ahelyett, hogy bármit megváltoztatnék.”
Védve tartod. Csak menj be és csináld. És tudod mit? Úgy gondolom, hogy mivel szeretünk emberként beszélni a művészetről, elkezdjük elemezni és megváltoztatni a dolgokat. És ha túl sokat elemezzük, a szabadság fogyni kezd. Néha csak hagyni kell.
Nem ez az író filozófiája? Mostantól az idők végezetéig szerkeszthetsz valamit, amit írtál, és csak tovább csiszolhatod és formálhatod - "talán ez a jobb szó" - de néha egyszerűen el kell engedned, és engedned kell az ösztöneidnek asztal.
Az első gondolatod – ez a legjobb gondolatod. Valójában ez a legtermészetesebb, és bíznod kell ebben az első gondolatban. Ez [azaz a szerkesztés és a lektorálás] abból fakad, hogy bizonytalan a munkája. Ha igazán jó vagy abban, amit csinálsz, sokszor előfordult már, hogy bizonytalan voltál, és azt mondtad: „Ó, ez szörnyű!” - mert ön a maga legrosszabb kritikusa, akárcsak én.
Toty Sa'med ft. Joss Stone – Angola
Helyes – azt gondolhatod, hogy az a mondat, amit ott énekeltél, borzasztó volt, de valaki más azt fogja mondani, hogy ez a legjobb dolog, amit valaha hallottak.
Igen, pontosan! Mindez attól függ, aki kapja, tudod? Szépség a szemlélő szemében.
Mivel Ön ennek az ügyvezető producere album , honnan tudtad, hogy mikor lehet leiratkozni róla? Hogyan jutottál odáig, hogy azt mondtad: „Rendben, nagyon örülök, hogy milyen a hangom Mama Föld. Hagyjuk csak." Könnyen meg tudtad csinálni, vagy mégis akartál játszani vele?
Nem, én pont az ellenkezője vagyok. Fiatalabb koromban, amikor „csiszolgattam”, halogattam volna, megszállottan foglalkoztam vele, elhúztam az időt, oda-vissza jártam vele, hallgattam volna különböző környezetekben. a házban vagy az autóban, és isten tudja még miben. Háromszor-négyszer elvágtam, és fárasztó volt. És alapvetően kivette belőle a szórakozást és a szeretetet, és rájöttem, hogy nem ez a zene célja.
Ha túl sokat elemzi a művészetet, a szabadsága csökkenni kezd.
Most aláírnék, és nagyon gyorsan végeznék valamivel – nagyon-nagyon gyorsan, mert ennek így kell lennie. Ha ez az én hangom, és egyszerűen nem tudom rendbe tenni, akkor egyszerűen nem adom ki. Biztosan nem fogom ezerszer újraénekelni. Csak azt mondom: „Nos, ez nem nekem való, és nem is hangzik túl jól.” És ez azt jelenti, hogy az embereknek nem igazán kellene ezt hallaniuk, ezért nem teszem ki.
Ahogy a dalban is mondtad Mama Föld, „Csak egyféleképpen lehet repülni”, és úgy tűnik, ez a rekord sablonja. Organikusan hangzik, abban a tekintetben, hogy köztetek és a bandához egyfajta elmésség van, ahol a hangzás és az ének tekintetében a dolgok nagyon jól összeillenek.
Mm-hmm. Azt hiszem, mindannyian kölcsönösen tiszteltük egymást. Ha Étienne végzi a dolgát, akkor nincs senki a szobában, aki megfordulna hozzá, és azt mondaná [lélegző hangon]: „Hé, meg tudnád gondolni, hogy így csináld ez, vagy hasonlók hogy?" Nem olyan mint. Senki sem fordult Jonathanhoz és azt mondta: „Lehetne dobolni egy kicsit jobban ez?"Nem volt Bármi abból.
Azt tapasztaltam, hogy minden ülésen, amin valaha részt vettem, általában ha te vagy a producer, azt mondod: „Rendben. Nekem van egy látomás, és mindenkinek azt kell tennie, amit nekem kell, hogy elérjem ezt a látomást.” De ez van nem mi volt ez. Ez csak így szólt: „Te csinálod, én pedig megteszem. Összefogjuk az egészet, és ez lesz.” És ez volt a csodálatos tapasztalat!
Nem csak ez, de nagyon nagylelkűen nevezed szigorúan Project Mama Earth. A saját neved nem szerepel a borítón, és a csomagban nincs rólad semmiféle kép. Ez nagyon is csoportmunkaként jelenik meg.
Igen, és szerintem ez nagyon fontos. Persze, igen, én vagyok az énekes, de Étienne is énekel rajta. Ha egy ötfős csoportban van egy személy, aki történetesen az énekes, akkor az a személy hajlamos kilógni. az övék projekt. De ez nem az. Ez a miénk projekt. Együtt készítettünk egy zenét.
Én is szeretem azt az öt rövidfilmet Bejátszások amit feltettél oda a fő dalok közé. Hol rögzítetted ezeket a természet hangjait, a saját birtokodon Anglia?
Ez az én kertem, hallod, és a kutyáim. Rengeteg birka és madár van körülöttem, és a kis kutyáim állnak a háttérben. Ez csak az élet, körülöttem.
Hívhatnánk őket is Élet leckék. 4. közjáték sok víz folyik, miközben a pálya mögött énekelsz.
Ó, ez a folyó! A kertemben egy kis folyó fut át. Én azt tenném, hogy elvenném a zenét, amit a fiúk adtak, feltenném a számítógépemre, és azt mondanám: „Viszlát! Folytasd! Tedd a dolgod!" - és lementem a folyóhoz, és leülnék a napon. Ó, Istenem, megvan ilyen szuper idő van ott! írtam Tavaszi odalent – a fele a konyhában, a fele lent a folyó mellett.
És jó így írni. Általában a kapcsolatokról írok, a naplóm egy darabjáról, és valamiről, ami mindig történik a jelenben. De ennél a projektnél azt gondoltam: „Nem, nem nem”. Ez az anyatermészetről és a bolygóról szól, szóval egy dal, mint Tavaszi valójában arról szól, hogy tavasszal minden felébred.
Ez volt a második dal az albumon, ami megszólított. Amint meghallottam és megláttam az első számot, Mama Föld, YouTube-on mentem és azonnal megvettem a zenét, mert úgy éreztem, fizetnem kell érte.
Oh köszönöm szépen. Nagyon szépen köszönjük. Ez szép. Manapság nem sokan csinálják ezt, szóval ez nagyon-nagyon szép. Pontosan ugyanígy vagyok – szeretném megszerezni, mint olyan dolgot, amit meg tudok tartani. Én is szeretem, ahogy te is.
