„Úgy gondoltuk, jó móka lenne kihívás elé állni, szétválasztani a két személyiségünket, és két teljes albumot készíteni belőle.”
Sok zenekar számára nehéz pontosan tudni, hogy mikor van itt az ideje a fékezésnek. Ha egyszer megszerezte ezt a rendkívül fontos karrierlehetőséget, nem akarja megállítani a pénz- és kitettség-vonatot, attól tartva, hogy lemarad a rajongótáborától.
Egy következetes, évtizedes emelkedés után mégis az indie rangok Szarvas kullancs úgy érezték, szükségük van egy kis szusszanásra a 2014 végén Brooklynban megrendezett, tizedik évfordulójukat bemutató szupersikerű ünnepi műsorukat követően.
„Ami után történt, hogy lezártuk Újév, szó szerint semmi más nem volt a könyveinkben. Például az volt azt, tudod? És ez volt az első alkalom, ami történt” – ismerte el John McCauley énekes/dalszerző/gitáros a Digital Trendsnek.
„Szerencsére a kollektív gondolkodás győzött, és a zenekar tovább él, erősebben, mint valaha.”
– Aztán néhány héttel később megszületett a lányom – folytatta McCauley. "Ennyi volt. Csak belenyugodtam ebbe a szép, családi életbe, és ez volt minden, amit tenni akartam. Nem tudom, hogy bármelyikünk valóban biztos volt-e abban, hogy ezt akarjuk-e tovább csinálni, vagy sem.”
Ennek ellenére nem telt el rettenetesen sok idő, míg a kreatív nedvek ismét felszabadultak. „Szerintem a szünet határozottan segített” – elmélkedett McCauley. „De amikor megírtam az első néhány dalt, amelyek végül elindították ezt a kétlemezes ötletet, még mindig nem voltam biztos benne: „Ez John McCauley szóló? Elhagyom a Deer Ticket?’”
Szerencsére a kollektív gondolkodás győzött, és a zenekar tovább él, erősebben, mint valaha. A bizonyíték a fentebb említett McCauley „kétalbumos ötlet” barázdáiban rejlik – nevezetesen egy pár sztárszerű új Deer Tick-kiadás, megfelelő elnevezéssel. Vol. 1 és Vol. 2 Mindkettő ma jelenik meg különböző formátumokban a Partisan Records-on keresztül. Az egyes kötetek két különböző aspektusára fókuszálnak, hogy mennyire jól működik a zenekar kreatív egységként, és a) az akusztikus dalszerzői tudásuk dominál. Vol. 1, és b) a punkszerű elhagyásuk harsányabb márkája előretör Vol. 2.
A Digital Trends felhívta McCauley-t a nashville-i otthonában, hogy megvitassák, hogyan élesztette újra ez a két album a Deer Ticket. kreatív ereje, hogy végül milyen borítóverziókkal foglalkozhat maga (és milyen stílusban), valamint a közelmúltban bekövetkezett bakelitbalesetei itthon.
Digitális trendek: Tudtad, hogy az írás fázisába lépve két külön albumon dolgozol, vagy ez a stúdióban jelent meg?
John McCauley: A két lemez ötlete már azelőtt megvolt, hogy bármit is írtunk volna. Volt néhány dalunk, amelyekről úgy gondoltuk, hogy nem működnek olyan jól egy albumon, ezért úgy gondoltuk, hogy szórakoztató lesz kihívni magunkat, elválasztani két személyiségünket, és megpróbálni két teljes albumot készíteni belőle azt.
Határozottan büszke vagyok arra, amit elértünk. Elhatároztuk, hogy két albumot készítünk, és a biztonsági hálónk az volt, ha nem tudunk két teljes albumot készíteni két teljes albummal. mindkét oldalon legalább elég lenne egy teljes album elkészítéséhez – és akkor azt mondhatnánk: „Megpróbáltuk!” (mindkét kuncogás)
Szerintem ez bejön. Annak ellenére, hogy két külön albumként mutatod be őket, mégis úgy érzem, hogy ez egy teljes mű két darabja. Hallgatóként néha lazább hangulatban vagyok egy-egy dalhoz, mint pl Koktél tovább Vol. 1, máskor pedig a headbanging módban vagyok valami ilyesmiért Ez egy bálna tovább Vol. 2.
Mi is ilyen zenerajongók vagyunk. Mindent szeretünk, és egy nagy gyűjteményt akartunk kiadni. Először nem voltunk benne biztosak, hogy azt akarjuk-e mondani, hogy ez egy dupla lemez, vagy el akarjuk választani őket egymástól. Valójában az volt a lényeg, hogy meg akartuk győződni arról, hogy egy kicsit kitűnjön – és az ötlet, hogy két külön lemezt adjunk ki. egyértelműen egy kicsit kiemelkedik.
Igaz. Melyik volt az első néhány dal, amit írt, és arra gondolt, hogy a Deer Tick ismét egy működő vállalkozás?
[Vol. 1's] Kártyaház és [Vol. 2's] Ez egy bálna valószínűleg a legrégebbiek, és talán Koktél is. Sok minden olyan zenei anyagra épült, amivel soha nem csináltam semmit.
Nehéz megmondani, hogy egyes dalok pontosan honnan indultak. Van egy riff a vége felé [Vol. 2's] Ne bánts amit először 15 éves koromban vettem fel kazettára [azaz legalább 20 évvel ezelőtt]. (nevet)
A jó dolgok kellő időben jönnek, igaz? Ebben a dalban is van egy remek sorod: „Gyerünk, John, énekelj nekünk egy hülye dalt.” ez honnan jött? Valaki más mondta ezt neked, vagy…?
(ismét kuncog) Nem, nem – csak én gúnyolódom az önkomoly dalszerzőket, beleértve magamat is.
Az Ön énekkaraktere sok dalban és albumonként eltérő. Néha egyenesen nyers, máskor pedig úgy hangzik, mintha egy kis visszhangot használtál volna. Te és Adam [Landry, a Deer Tick producere] együtt dolgoztál ezen, vagy ez inkább ösztönös dolog volt?
Sok minden ösztönös volt. Itt egy kicsit másképp énekeltem. Lassan megváltozott a hangom, valószínűleg az állandó sikoltozás miatt, amit minden este csináltam! (mindketten nevetnek) És még mindig időnként dohányzom, de többnyire abbahagytam. A dolgok változnak. Kicsit idősebb lettem, és a hangom is mélyebb lett.
Minden bizonnyal hallható az énekkarakter változása egy olyan dalnál, mint [Vol. 1's] Felhők tengere, különösen a középső részben.
Igen igen. Még mindig minden megvan; csak vannak új dolgok, amik az életkorral jöttek, azt hiszem. (nevet)
Szarvas kullancs - Felhők tengere
Van olyan dal, ahol azt gondoltad, hogy „Ó, én még soha nem énekeltem így”?
Van egy kis ebből főleg az akusztikus daloknál, ahol hátradőltem és egy kicsit halkabban énekeltem, mint a [Vol. 1's] Csak szerelem.
Ez az, ami a legjobban működik a dalhoz. Próbáltam énekelni Kártyaház finoman, de Adam így szólt: „Nem, ehhez morogni kell egy kicsit.” Az én hangom nem nagyon hasonlít egy dörömbölő hangjára. Talán inkább, nem tudom, Joe Cocker standard éneklése, vagy valami ilyesmi. (nevet)
Nesze! Ez tetszik. Talán kiválaszthatod Joe egyik dalát egy feldolgozási albumhoz valahol a sor végén.
Ó, arról beszélek, hogy egy szabványos rekordot készítek örökre. Nagyon szeretném megtenni, igen.
Amikor azt mondod, hogy „szabványok”, akkor inkább a Tony Bennett/Frank Sinatra véna, vagy inkább a '60-as/'70-es évek klasszikus rock vénája?
Mindkét korszakból vannak olyan dolgok, amiket szeretek. Szívesen csinálnék néhány régit a '40-es, '50-es évekből, de aztán vannak újabbak, pl. A Hold kemény úrnő, hogy nem bánnám, ha rávágnék. [A Hold kemény úrnő Jimmy Webb írta, és először foglalkozott vele Joe Cocker 1974-ben].
Azt én is szeretem. gondolom Még egyet a babámnak (és még egyet az úton) [1943-ban írta, később Frank Sinatra népszerűsítette] egy másik jó megoldás lenne.
Ó, igen – ez biztosan rajta van a listámon.
Lou Reed remek borítót készített róla Rob Wasserman's-on Duettek album [1988-ban].
ezt nem hallottam. szívesen hallanám.
Szeretni fogod. Ez is teljesen a te kormányállásodban van. Bár ha végül duettet készítesz az albumhoz, szinte kötelezőnek tűnik, hogy te és Vanessa [Carlton, McCauley felesége] nem Hagyd abba a szívem húzását [a klasszikus Stevie Nicks és Tom Petty duett Nicks 1981-es szólóalbumáról, Bella Donna].
Ó igen! Majdnem ezt csináltuk a Newport Folkban pár éve. (kuncog) Az utolsó pillanatban vetettük fel az ötletet, de nem találtuk azt a kulcsot, amiben mindketten a legkényelmesebben énekelhetnénk, így el kellett hagynunk. (megint kuncog)
Ó, ez nagyon rossz! Úgy érted, hogy nem hívhatnád fel Stevie Nicks barátodat és kérdezhetnéd meg: „Hé, Stevie, mit csinálunk itt?” [Stevie Nicks volt McCauley és Carlton esküvője 2013 decemberében].
Igen! – Hogyan jöttél rá te és Tom?
Láttam, hogy mást csinálsz Tom Petty borító, talán Nem fogok visszakozni.
Szarvas kullancs szokott fedezni Bontás sok és még egy pár, mint pl Itt jön a lányom.
Miután ezekkel a borítóverziókkal felsorakoztunk, most már tudjuk, mit csinálsz legközelebb! (mindketten nevetnek) A bakelit a legjobb módja az ehhez hasonló dalok meghallgatásának Felhők tengere?
„Sokszor hallgattuk a próbanyomásokat, és mindig hangjegyekkel tértünk vissza.”
Ó, igen, mindezt külön-külön elsajátítottuk bakelit. Két, három, esetleg négy mestert csináltak belőle, mert annyiszor hallgattuk a próbanyomásokat, és folyton hangjegyekkel tértünk vissza.
Amikor megkaptuk a jó próbanyomást, amivel mindannyian elégedettek voltunk, hazavittem és felraktam a magunkra lemezjátszó. A tűnk kicsit tompa volt, így azt a kis trükköt kellett alkalmaznom, amikor egy érmét tettek rá [a címkerészre, hogy stabilizáljam].
Igazából addigra ittam néhány italt, és véletlenül lenyomtam – és tönkretettem Felhők tengere! A tű körülbelül 20 másodpercet átugrott belőle. (nevet)
Oh ember! Minden alkalommal hallja ezt az átugrást, amikor visszajátssza?
Valójában elhalványul, aztán elmegy [durva zajt ad ki], majd visszatér, és még 20 másodpercet kihagy a dalba.
Ez egy balhé. Mindkét albumot záró dal hangnemben és hangzásban ellentétes. Tovább Vol. 1, Elutasítás melankolikus akusztikus hangulatú, míg a Vol. 2, Mr. Semmi sem lesz rosszabb van szellőzője, Gördülő sziklák egyfajta hangulat.
És [spoiler figyelmeztetés!] oda is feltesszük azt a hamis végződést! Olyan ez, mint: „Ó, várj, még egy dolog…” (megint kuncog)
Szarvas kullancs – indítás
A sztereó hangzásvilágban te vagy az, aki a bal csatornán gitározik, a jobb oldalon pedig Ian [Patrick O’Neil].
Igen, én a bal oldalon, Ian pedig a jobb oldalon áll nagyjából az egész lemezen – kivéve néhányszor, amikor felcserélik, vagy ha valamelyikünk duplazik vagy gitározik. Ban ben [Vol. 2's] Jumpstarting, megdupláztam az elektromos gitáromat. Az egyik erősen balra, a másik pedig középre van pásztázva.
Ez a szóló a középponttól jobbra található, ami érdekes térérzetet kölcsönöz neki. Mindent összevágtál ugyanabban a szobában?
Sok minden élőben készült, igen, de minden hangszer elszigetelt volt. Néhány elektromos cuccnál az erősítők a szobában voltak a dobokkal. Az erősítők fel voltak tekerve igazán hangos, így a gitárok mindenhol a dobsávokon.
Én teljesen az ilyen átvérzésekért vagyok. nekem sokkal valóságosabban hangzik. Imádom hallgatni, amint egy gitárriff rezeg például egy pergődobról. Ilyenkor tudod, hogy a dolgokat élőben játsszák.
Ezt is szeretem – amikor hallod a pergő zörgését és zümmögését, amikor nincs dobolás. Szeretem sok régebbi rock & roll lemez karakterét, amelyek ilyesmiket csinálnak.
Én is. Végül, mennyit Vol. 1 és Vol. 2 bekerülsz az élő szettedbe, amiket hamarosan csinálsz? Sikerült megoldani ezt?
még nem tudom. Minden este két szettet fogunk csinálni – egy akusztikus és egy elektromos szettet. Nem hiszem, hogy bármelyik albumot teljes egészében eljátsszuk bármelyik este, de sosem lehet tudni. Még mindig sok régebbi dalunk van, amelyeket az emberek is szeretnének hallani.
