A Gyűrűk Ura franchise története szinte minden szórakoztató médiumban története van, és új korszakba lépünk a filmes és játékkal kapcsolatos erőfeszítései terén. Miközben az Amazon folytatja a The Rings of Power gyártását, az Embracer Group felvásárolta a Middle-Earth Enterprises-t. Ahelyett, hogy a Gyűrűk Ura összes játékát a Warner Bros. készítette volna, ami már egy ideje így volt, mi mostanában sok stúdió látja, hogy játékokat készít a Gyűrűk Ura univerzumban, saját pörgetést biztosítva a ötlet. Míg a The Lord of the Rings: Gollum ezt teszi ebben a hónapban konzolokon, a mobiljátékosok is kapnak egy vadonatúj játékot.
A The Lord of the Rings: Heroes of Middle-Earth úton van a Capital Gamestől és az EA-tól, és részt vettem a játék bemutató eseményén a május 10-i indulás előtt. Ez a játék a Star Wars: Galaxy of Heroes korábbi játékában bevezetett karaktergyűjtő RPG megközelítést alkalmazza, és Középfölde-szerű átalakítást ad. A címben azonban az a legérdekesebb, hogy nem fél megkérdezni: „Mi lenne, ha?” miközben a régóta működő franchise világában játszol.
Mi van ha?
Ami a játékmenetet illeti, a Heroes of Middle-Earth játékkal töltött rövid játékom nem lepett meg. Pontosan ez az, amit a Gyűrűk Ura univerzumban játszódó mobil karaktergyűjtő RPG-től elvárhat. Ennek ellenére a karakter-alapú megközelítés lehetővé teszi a Capital Games számára, hogy a Gyűrűk Ura homokozóban játsszon oly módon, ahogyan erre csak kevés kreatív volt képes. Nagyobb szabadságot élvez, hogy kísérletezőbb forgatókönyveket készítsen a franchise ikonikus karaktereivel, mivel nem foglalkozik annyira azzal, hogy megfeleljen a tanoknak.
A feltevés az, hogy a játékosok felfedeztek egy új erőgyűrűt, amelyet arra kell használniuk, hogy a Gyűrűk Ura idővonalat érintetlenül hagyják, mivel egy titokzatos ellenség megpróbálja összezavarni. Ez a beállítás azt jelenti, hogy a játék olyan forgatókönyveket hozhat létre, amelyek nem feltétlenül illeszkednek a Középfölde kánonjához. A játékosok különböző időszakokból, fajokból és hűségből származó karaktereket állíthatnak össze úgy, hogy az sehol máshol nem működne. Találkoznak egy Galadriellel, akit megrontott a Gyűrű, és más karakterekkel, akik esetleg letértek a könyvekben és filmekben számukra kijelölt útról. A bevezetés után a karakterek ezen alternatív változatai közül néhány végül is játszhatóvá válik.
A multiverzum történetének korában a médiában az ilyen típusú „Mi lenne, ha?” A forgatókönyvek a The Lord of the című regényhez készülnek A Rings játék díszletdarabjai, és bőséges teret ad a fejlesztőknek, hogy jövőbeli karaktereket találjanak ki a játékosoknak gyűjt. A Heroes of Middle-Earth tervezési igazgatója, Jay Ambrosini egy sajtó kerekasztalon kétségtelenül lelkesedett ezekért a koncepciókért, de elmondta a csapat arról is gondoskodik, hogy ezen ötletek és alternatív idővonalak bármelyike érvényesüljön a világ iránt J.R.R. Tolkien alapított.
„Annyi karakter van, akire ránézel, és látod a kis döntéseket, amelyek megtörténnek és hatással van rájuk, és olyan szórakoztató belegondolni, mi történik, ha más döntést hoznak” – mondta Ambrosini mondja. „Mókás dolgokat lehet felfedezni és beszélni róluk, de számunkra az a legfontosabb, hogy valódi Tolkien történetet meséljünk el, és hogy nagyon hűek vagyunk a világ létező törvényeihez. A jó cselekedeteket jósággal jutalmazzák; a rossz cselekedeteket rossz dolgokkal jutalmazzák. Gondoskodunk arról, hogy értékeljük és megünnepeljük Tolkien munkájának ezeket a darabjait.”
A The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom megjelenése előtt remek alkalom, hogy visszatekintsünk a Nintendo kitartó sorozatos jelenlétére a Nintendo Switchen. A Breath of the Wildtól a Switch Online klasszikusainak tömkelegéig valószínűleg ez a legjobb konzol a sorozat minden rajongója számára. Ennek ellenére van egy exkluzív Switch, amely a radar alatt repült, és érdemes megnézni a Tears of the Kingdom előtt. Ez a játék a Cadence of Hyrule: Crypt of the Necrodancer, melyben a The Legend of Zelda is szerepel.
All About Cadence of Hyrule: Crypt of the NecroDancer Ft. The Legend of Zelda – Nintendo Switch
Május 7-ig ingyenes a Nintendo Switch Online tagoknak, és 50% kedvezménnyel kapható az eShopban a Tears of the elindításával Kingdom, ez a játék egy ritka eset, amikor a Nintendo együttműködik egy indie stúdióval az egyik legnagyobb projekthez franchise-ok. Az eredmény egy Zelda játék, amely a Brace Yourself Games 2016-os slágere, a Crypt of the NecroDancer által kidolgozott ritmusalapú akcióformulára épül.
Noha ez a roguelite nem úgy játszik, mint bármely más Zelda-játék, olyan tervezési döntéseket hoz, amelyek a sorozat legikonikusabb címeit idézik. Ez, csakúgy, mint ritmikus jellege, felfrissítő lesz a Tears of the Kingdom ambiciózus és rendszerigényes, nyitott világú kalandja előtt. Ha még nem játszottál vele, próbáld ki a Cadence of Hyrule-t, amíg ingyenes.
Egyedülálló kaland
A Crypt of the Necrodancer és a The Legend of Zelda keresztezéseként a játék azzal kezdődik, hogy a NecroDancer főszereplőjét, Cadence-t Hyrule-hoz viszik. Gyorsan inspirálja Linket vagy Zeldát, hogy fedezzék fel a világot, és harcoljanak ki Octavó ellen, aki egy varázslatos lanttal altatta el Hyrule királyát. Azok, akik jobban szeretik a sorozat korábbi játékainak minimalista történeteit, élvezni fogják, hogy a játék milyen gyorsan készteti a játékosokat a ritmikus akcióra. Azok, akik könyörögnek a Nintendónak, hogy a Zelda játszható legyen a Tears of the Kingdomban, azt is értékelni fogják, hogy ha akarják, a játék nagy részét őként játszhatják.
A Cadence of Hyrule játéka az, ahol a dolgok igazán érdekessé válnak, mivel ötvözi a régi és az új ötleteket, hogy valami ismerősnek, de mégis frissítőnek tűnjön. Az újtól kezdődően ez egy ritmusjáték, ahol a játékosoknak mozogniuk kell, és ütemben meg kell támadniuk az ellenséget. A Zelda franchise a zenéjéről ismert, és a Cadence of Hyrule ezt teljes mértékben kihasználja azáltal, hogy belefoglalja a sorozat legnagyobb slágereinek verzióit. Amíg nem kapunk egy Theatrhythm-szerű játékot a Zelda zenéhez, ezt a játékot a franchise ikonikus filmzenéinek rajongói nem hagyhatják figyelmen kívül.
Az ütemen lapkáról lapkára ugrálást meglehetősen egyszerű megérteni, de elég nehézkessé válhat, mivel a játékosoknak azt is figyelembe kell venniük, hogy minden ellenség is mozog és támad az ütemre. Felismerve, hogy a játékosok valószínűleg sokat fognak meghalni, a játék egy roguelitként épül fel, ahol néhány kazamatát eljárásilag generálnak (ahogy a világ minden alkalommal, amikor új fájlt indítasz). A tárgyakat rúpiával lehet megtalálni vagy megvásárolni, hogy segítsd a játékosokat az egyéni futás során, míg a gyémántokat a kazamatákban gyűjtik, vagy az ellenség képernyőjének megtisztításával tartósabb fejlesztésekre költheted.
Ez ijesztően hangzik, de megkönnyíthetik a játékmenetet, ha olyan játékmeneti lehetőségeket kínálnak, mint például a vezérlők ütemre rezgő beállítása vagy az ellenség mozgásának engedélyezése. A legtöbb Zelda-rajongónak otthonosabbnak kell lennie a Cadence of Hyrule más alkatrészeinek kialakításában is.
De mégis ismerős érzés
A ritmusalapú mozgás és a harc mellett ez egy klasszikus felülről lefelé haladó Zelda akció-kalandjáték esztétikával, bemutatással és ikonográfiával, amelyről a sorozat egykoron ismert volt. A meglátogatott helyek, a megharcolt ellenségek és a megszerzett tárgyak ismertsége megkönnyíti a különálló elemek befogadását. Az is újszerű, hogy a 2D utáni Zelda játékok elemei ebben a stílusban jelennek meg, például a Skull Kid DLC-n keresztül.
Bemutatja, mennyire képlékeny és jól megtervezett a Zelda alapformula, mert ritmikus természete ellenére is hűségesnek érzi magát. Miközben a Breath of the Wild és a Tears of the Kingdom hatalmas nyitott világai és mély játékrendszerei lenyűgözni, egyesek egy klasszikusabb felépítésű Zelda-élmény iránti vágyat is keltettek rajongók.
Körülbelül három hónapja 2023 volt a remake éve, mivel az idei év legjobban értékelt játékai a Resident Evil 4, a Metroid Prime és a Dead Space új verziói voltak. Most a fejlesztő, Fraser Brumley az ellenkező irányba akar menni. A Dead Space Demake ingyenesen elérhető az itch.io oldalon, és megtudhatja, milyen érzés lehetett, ha a Visceral Games kiadja a Dead Space-t a PlayStation 1 korszakában.
Meg sem közelíti a teljes játékot – körülbelül fél óra alatt át kell esnie – Brumley's Dead Space Demake egy regény kis Unreal Engine indie projekt, amely a Dead Space néhány ikonikus játékmeneti pillanatát és helyszínét sokkal retrobb hangulatúvá alakítja képlet. A PS1-korszak esztétikája megdöbbentően jól működik a Dead Space formulájával. Az űrállomás folyosóinak durva, pixeles szélei és a bennük lévő Issakat támadó Necromorphok éppoly hátborzongatóak, mint a remake-ben ugyanezen dolgok rendkívül részletes változatai.
Még ha játszottad is az eredetit és az EA Motive remake-jét, a Dead Space Demake akkor is újszerű élmény lesz. most egy másik lehetőséged van arra, hogy megtapasztald az elmúlt kettő egyik legnagyobb horrorjátékának legjobb részeit évtizedekben. A Digital Trends a múltban írt dolgok vonzerejéről szól, vagyis arról, hogy újra feltalálja és valami jól ismert dolog újragondolása éppoly érdekes, mint azok a remake-ek, amelyek egy már amúgy is nagyszerű játéknak egy egyszerű frissességet kölcsönöznek festék.
A Dead Space Demake ingyenesen elérhető az itch.io oldalon, bár érdemes a Dead Space remake-et is felvenni PC-re, PS5-re vagy Xbox Series X/S-re, ha össze akarja hasonlítani a kettőt.
