Causeway áttekintés: megindító dráma, amely soha nem megy elég mélyre

Fogat akar mosni, de nem tud. Ez a kép Móló’s kísérteties prológus, amit nem tudtam elfelejteni. Ez nem az üresedés Jennifer Lawrence szemében, és nem is az, ahogy félig megfordult, mint egy figura egy állóképen a film statikus első felvétele alatt. Számomra ez az a mód, ahogy felnyúl, hogy fogat mosson, és elmulasztja, csak egy fogkrémfoltot hagy maga után az arcán, valamint az, ahogy utána zavartan lenéz a kezére.

Van a próbálkozásban a vágy, a heves kétségbeesés, hogy megpróbáljak visszatérni az életbe, és Lawrence szemében az árulás érzése, amikor elvéti a célt. A pillanatok, amikor

Móló akkor tér vissza a kétségbeesett sóvárgás áramába, amikor a legerősebben áramlik. A nagy trauma nyomán végül is nem csak az elhúzódó pusztítás ad visszhangot, hanem azok az utazások és botlások is, amelyeket gyakran tapasztalunk a gyógyulás felé vezető úton.

Móló bemutatja Lynsey-t (Lawrence), egy katonai mérnököt, valamivel azután, hogy traumás robbanótámadásban volt részese Afganisztánban. A robbanás következtében Lynsey súlyos agysérülést szenvedett, hogy mikor Móló kezdődik, megfosztotta főbb motoros készségeitől. Sharon (Jayne Houdyshell), egy kedves ápolónő segítségével, aki befogadja Lynsey-t, Lawrence sérült veteránja lassan, de biztosan újra működésbe léphet. Amint megteszi, Lynsey-t visszaküldik New Orleansba és a gyerekkori otthonba, ahol a katonasághoz csatlakozott, hogy megszökjön.

Az, hogy újra egy fedél alatt van anyjával, Gloriával (Linda Emond), csak megerősíti Lynsey vágyát, hogy újra jelentkezzen, és jobb híján a pokolba kerüljön. Lynsey, hogy bebizonyítsa, készen áll a „visszamenni dolgozni”, elvállalja a városi medencék takarítását, és elkezdi találkozás egy neurológussal (Stephen McKinley Henderson), aki szkeptikusan reagál Lynsey visszarepülési kérésére tengerentúli. Ezeknek a cselekedeteknek kevésbé van közük Lynsey katonaszeretetéhez, hanem inkább ahhoz, saját vágya, hogy a lehető legtávolabb maradjon attól az élettől, amelyet a fegyveres szolgálathoz való csatlakozása előtt élt.

Csak miután találkozik Jamesszel (Brian Tyree Henry), egy empatikus szerelővel, Lynsey – akár akarva, akár nem – szembesül saját elhúzódó érzelmi traumájával. Gyorsan barátságba kezdenek, és Lynsey nemsokára rájön, hogy James is hasonló küzd, hogy megbékéljen múltja veszteségeivel, amelyek úgy tűnik, szó szerint minden lépésével kísértik. veszi. Amint a kettő elkezd kötődni, Móló ugyanahhoz a beszédes, magányos alműfajhoz csatlakozik, mint az ehhez hasonló filmek Kolumbusz és Elveszett a fordításban.

Móló azonban soha nem éri el ugyanazt a belsőséget vagy az önvizsgálatot, mint azok a filmek. Míg a New Orleans-i környezet vizuálisan elválasztja a filmet sok más, minden évben mozikba kerülő kisméretű amerikai drámától, Móló soha nem használja ki teljes mértékben a beállítását. Lila Neugebauer rendező vizuális stílusa kompetens, de nagyrészt ötlettelen, és nem Móló Vajon Neugebauernek sikerül-e valaha vizuálisan szembeállítani Lynseyt városa városának terjeszkedésével oly módon, hogy az felidézze vagy tükrözze a karakter belső utazását.

Azt jelenti Móló nagyrészt Lawrence sztárteljesítményére támaszkodik, hogy ne csak közölje karaktere gondolatait, hanem olyan érzelmi feszültséget is biztosítson neki, amely egyébként hiányozna belőle. Lawrence szerencsére megfelel a feladatnak, és itt nyújtott teljesítménye az elmúlt évek legjobbja. Lynsey elfojtott érzelmei Lawrence visszafogott munkáját juttatják eszünkbe Debra Granik 2010-es mesteri drámájában Téli csont, miközben érzelmi elszigeteltségét gyakran érettebb, organikus kiterjesztésének érzi ugyanannak a magánynak, amit Lawrence hozott Oscar-díjas szereplésére. Silver Linings Playbook.

Végül is nem Lawrence teszi a legnagyobb benyomást Mólóazonban. Ez a megtiszteltetés Brian Tyree Henryt illeti, aki az elmúlt néhány évben azon dolgozott, hogy generációja legjobb amerikai színészévé váljon. Ha a teljesítménye a Móló nem feltétlenül zárja meg az üzletet e tekintetben, de természetesen nem is jelent visszalépést. Jamesként Henry ellazult, forrongó intenzitást hoz magával, ami nemcsak lehetetlenné teszi, hogy valaha is elfordítsa a tekintetét, hanem bizonyos oldalirányú pillantásokat és pillanatnyi szüneteket is eredményez, amelyek nagyobb súllyal bírnak, mint amilyennek elsőre tűnhet tart.

Henry és Lawrence bizonyos jeleneteiben ez van Móló megtalálja a szükséges mélységet, amely sok kanyargó szakaszából hiányzik. A két színész együtt képes életre kelteni a karaktereikben megosztó heves szomorúságot oly módon, hogy soha nem tűnik olcsónak, hanem mélyen átérezhető és valóságos. Hogy Móló két sztárja munkájával ilyen eredményt tud elérni, bizonyítja a legjobb pillanatok erejét. Az a tény, hogy a film nem képes elérni azt az átfogó mélységet, amit a története megérdemel, fordítva is emlékeztető hogy néha a legszerényebb drámák is jól tennék, ha kicsit ambiciózusabbak lennének, mind vizuálisan, mind narratívan.

Móló jelenleg bizonyos mozikban játsszák. A premier november 4-én, pénteken az Apple TV+-on.

Szerkesztői ajánlások

• Cha Cha Real Sima értékelés: Egy szerelmes, jószívű drágakő
• Finch ismertetője: Tom Hanks és robotja megtalálja a szívet a világ végén