A Final Fantasy XVI alkotói részletezik, hogy mi kell a hős létrehozásához

Ha egy March Madness-stílusú tornát rendezne a Final Fantasy legérzelmesebb poggyásszal rendelkező hősének meghatározására, azt képzelném, hogy Final Fantasy XVI’s Clive Rosfield legalább bejutna az elődöntőbe. A megkínzott hős pokoli megpróbáltatáson megy keresztül az akció-RPG sötét bevezetőjében. Először a kisöccsét, akinek védelmére felesküdött, kegyetlenül meggyilkolja Ifrit egy csúcspontos Eikon-csata után. Clive életét megkíméli egy rivális nemzet Valistheában, és akarata ellenére kénytelen a hadseregben szolgálni.

Kemény szünet, kölyök.

Bár Final Fantasy XVI nagy karakteregyüttest tartalmaz, ez nagyon Clive története életének három korszakán keresztül. Ez a beállítás egyedülálló lehetőséget kínálna a Square Enix Creative Business Unit III-nak, hogy nagyobb, teljesebb képet festhessen arról, ki Clive, ahelyett, hogy egyetlen történetre összpontosítana az életében. Ez a Final Fantasy 16-nak sokkal nagyszerűbb sztorit ad, mint amit a demójában csúfoltak, de hogyan lehet megtartani azt a történetet, amely továbbra is egy rokon hős köré épül?

A játék nemrégiben való megjelenése előtt beszélgettem Kazutoyo Maehiro kreatív igazgatóval és Ryota Suzuki harci igazgatóval arról a kreatív ötletről, amely Clive Rosfieldet életre keltette. A csapat számára a trükk az volt, hogy Clive soha ne keveredjen bosszúállásba. Ehelyett a története a növekedést szem előtt tartva épült fel, ehelyett arra hívta fel a játékosok figyelmét, hogy hol illeszkedik az őt körülvevő világba, és milyen hatással van ezekre az eseményekre.

Clive kapcsolattartása

Amikor kezdetben leültünk létrehozni Final Fantasy 16, a csapat egy olyan hőst akart építeni, akivel a játékosok kapcsolatba léphetnek egy életszerűnél nagyobb történet közepette. A csapat már korán átvett egy tervezési filozófiát, és gondoskodott arról, hogy Clive ne tegyen vagy mondjon semmit, amiről azt hitték, hogy maga a játékos nem tenne meg. Innentől kezdve arról volt szó, hogy egy sokrétű, megalapozott történetívet találjunk egy meglehetősen szerteágazó eposzban.

Annak ellenére, hogy szerepel hatalmas kaju csaták, Final Fantasy 16 fájdalmasan intim hangon kezdődik. A nyitó három órája úgy játszik, mint egy önálló film, bemutatva Clive-ot, mint egy csillogó szemű tinit, akinek feladata, hogy megvédje testvérét, Joshuát, a Főnix őrzőjét. Ez egy bevezető, amely gyorsan megnyerte a játékosok tetszését egy demóban, de valójában nem határozza meg Clive ívének valódi hatókörét. Valójában Kazutoyo Maehiro inkább egy bemutató narratívaként írja le.

"Val vel Final Fantasy XVI Mivel egy akciójáték egy olyan rajongói csoport számára, akik talán nincsenek hozzászokva az akciójátékokhoz, a játék kezdete arról szól, hogy megtanuljuk játszani” – mondja Maehiro a Digital Trendsnek. „Tehát valami egyszerűre szerettünk volna összpontosítani ebben a bevezetőben, és miért döntöttünk úgy, hogy Clive bosszútörténetére összpontosítunk. Megismerheti a múltját, de végül Final Fantasy XVI arról szól, hogy Clive megtanulja, ki ő, és megtanulja elfogadni azt, aki ő.”

Ezt az utazást egy meglepő, három felvonásos szerkezet tükrözi, amely olyan irányokba vezet, amelyekre a rajongók talán nem is számítanak. A bosszútörténet csak a játék első nyolc órájában áll a középpontban, mielőtt Clive a megdöbbentő kinyilatkoztatás önmagáról, amely egy sokkal tágabb történetbe vezet, ahol Clive-hoz villanunk a 30-as éveit.

„A bosszú témával kezdjük a játék korai szakaszában” – mondja Maehiro. – Ezt két részre oszthatod. Van egy felvonás, ahol megtanulod, miért akar bosszút állni, majd a második felvonás, ahol valójában bosszút áll. A második felvonásban egy kicsit többet megtud arról, hogy kicsoda Cid segítségével, majd ez a történet a bosszúból az igaz történetté változik arról, hogy ki ő a harmadik felvonásban.”

Eleinte kissé csalinak tűnik. Ez a bosszúmese nagyon személyes betekintést nyújt a játékosoknak az anyakristályok és a titáni Eikonok által irányított bonyolult világba. A harmadik felvonás ehhez képest sokkal tágabbnak tűnik, mivel a játékosok megismerik Valisthea belső politikájának bonyolultságát. A csapat számára ez nem elterelés a történettől; inkább az a pillanat, amikor az igazi fókusz világossá válik.

„Clive mindig is a történet központi eleme lesz” – mondja Maehiro. „Amikor látja a világ többi részét, meg akartuk mutatni, milyen hatással van a világ többi részére. Nem akartuk, hogy ez egy olyan történet legyen, amelyben minden más dolog történik a világban, aztán Clive benne van. Azt akartuk, hogy Clive a világban legyen, és az ő tettei révén így változik a világ.”

Ez az apróság segített megértenem, hogy a Kreatív Üzletág III. Ez nem csak egy mese egy szereplőről, aki megpróbálja túlszárnyalni a múltját, hanem annak a története, aki megpróbálja megtalálni a helyét a jelenben. Csakúgy, ahogy Clive tragikus szerepét látjuk bátyja halálában, azt is láthatjuk, hogy milyen pozitív változást tud elérni Valistheában a zsarnokság elleni küzdelemben. A bosszútörténet megváltási ívvé válik egy férfiról, aki kétségbeesetten szeretne továbblépni a vak vérszomjból, amely kezdetben életének két évtizedét meghatározta.

Ifrit épület

Ahhoz, hogy átvészelje ezt a karakternövekedést, a csapatnak többet kell tennie, mint egyszerűen elárasztania a játékosokat hosszú kiállásokkal. Az ördög a részletekben rejlik, és minden, az animációi játszanak szerepet. Ryota Suzuki elmagyarázza, hogyan tervezte meg a játék harcrendszerét ezt az ívet szem előtt tartva, finoman téve Clive-ot annál képzettebb harcossá, minél jobban bejön.

„Clive jártas a pengével, de a Phoenix áldását is megkapta a bátyjától, így van kardjáték és a tűz képe” – mondja Suzuki a Digital Trendsnek. „Ez volt a kiindulópont, és olyan cselekvéseket hoztunk létre, amelyek mindkettőt képviselik. Clive-nak stílusosnak kell lennie, amikor harcol, de ott is kell lennie a Főnixnek. Tizenéves korában remekül bánik a kardjával, de még mindig tizenéves. Még nem sajátította el a kardot. Tehát látni akartuk ezt a növekedést a mozgalmában. Tehát a tinédzser korában egy mozdulatot megcsináló animációnk valójában más, mint a 20-as éveiben. Kicsit folyékonyabb. Látni fogod, ahogy Clive jobb kardforgatóvá válik az animációjában.”

Clive árnyalatainak pontosítása kulcsfontosságú lenne, de ez csak a fele lenne a csapat munkájának. Az Eikon harcok során a hős az egyik alakját ölti fel Végső fantázia’s legikonikusabb karakterei: Ifrit. Ez a döntés nem véletlen; tematikailag releváns oka van annak, hogy a csapat a tűz kaijuval ment, nem pedig olyan karakterrel, mint Bahamut.

„A játék eredeti koncepciójának meghatározásakor úgy döntöttünk, hogy azt szeretnénk, ha a hőst az Ifrit képviselné” – mondja Maehiro. „A Final Fantasy 16-ban nagy hatással volt rám az ókori görög mitológia. Az ógörögben vannak olyan filozófusok, akik úgy gondolják, hogy minden teremtés forrása a tűz, tehát van ez az összefüggés. Azt is tudtuk, hogy ez a történet testvérekről szól. Tehát az Ifrit esetében a Phoenix is ​​a teremtés és a tűz szimbóluma. Szóval így kötöttük össze őket.”

Annak ellenére, hogy Ifrit egy toronymagas szörnyeteg, a csapat továbbra is meg akart bizonyosodni arról, hogy a játékosok továbbra is érezzék, hogy kapcsolatban áll Clive-vel. Ennek eléréséhez a Suzuki gondoskodott arról, hogy tükrözze Clive alapvető mozdulatait az Ifrit-csaták során, egy kicsit a szörny belsejében tartva az embert.

„Az Ifrit akcióinak megalkotásakor azt akartuk, hogy azok tükrözzék Clive akcióit, hogy a játékos Clive szerepében játszó összes know-how átvegye ezeket a csatákat” – mondja Suzuki. „Ha megnézzük Ifrit mozdulatait, megvan az alapvető támadása és kitörése. Ezeket a dolgokat, amikre Clive képes, Ifrit képes. De ezen felül valami olyasmit szeretnénk, ami az Ifrit számára is eredetinek tűnik. Tehát ezeknek a mozdulatoknak a kombinációja, amelyek nagyon úgy érzik, hogy Clive keveredik ezekkel a dolgokkal, de nem tudja megtenni, ami nagyon Ifrit.”

Mindezek az árnyalatok nagyban hozzájárulnak ahhoz, hogy Clive többdimenziós hős legyen, aki megállja a helyét néhány Végső fantázialegjobb. Találkozunk vele a legalacsonyabb pontján, de láthatjuk, ahogy nő, és túljut ezen a traumán hosszú utazása során, és ez a történet egyik legnagyobb öröme. Lehet, hogy egy toronymagas szörnyeteg, de ő a sorozat egyik legemberibb karaktere.

Final Fantasy XVI most kint van PS5.

Szerkesztői ajánlások

• Kövesse a Final Fantasy XVI-t ezzel a 6 Square Enix játékajánlattal ezen a Prime Day-en
• A Final Fantasy XVI leglenyűgözőbb újításai azok, amelyeket Ön is hallhat
• A Final Fantasy 7 Rebirth akkora, hogy két lemezen is megjelenik
• A Final Fantasy XVI első 3 órája úgy játszik, mint egy high fantasy Last of Us
• A Final Fantasy XVI State of Play bemutatja Cid Hideaway-jét és történetmódját