Miért a Solo a legjobb modern Star Wars film

Minden jó ok nélkül – és természetesen nem a tartalmához kapcsolódóan – Solo: A Star Wars történet a Disney Star Wars családjának barom gyermeke lett, bűnbak a Disney és a rohanó és rossz döntések miatt. A Lucasfilm honcho Kathleen Kennedy a Disney Star Wars korszak első szakaszában (a korszak, amely magában foglalta a folytatásos trilógiát, Rogue One, és Szóló).

Más mint a távoli lehetőség egy Lando Calrissian spin-off sorozatból Donald Glover főszereplésével, Szóló film non grata lett a Star Wars univerzumban, annak ellenére, hogy a Disney látszólag hajlandó tévéműsorokat készíteni minden négyzetcentiméteréből. Emlékezzen arra a jelenetre A birodalom visszavág amikor jég esik R2-D2 fejére a Hoth Echo Base folyosóján? A Disney nemrégiben bejelentett egy 16 epizódból álló sorozatot arról, hogy mi történt azon a folyosón. Jó, nem igazán, de azt hiszem, senkit sem lepne meg, ha igaznak bizonyulna.

Szóló, másrészt hektárnyi nagyszerű történeti lehetőséget nyit meg, amelyek valószínűleg feltáratlanok maradnak. Tekintettel arra, hogy a Star Wars rendelkezik sztori szinten beskatulyázta magát, a Disneynek újra kellene gondolnia a történetben rejlő lehetőségeket Szóló, egy film, amely nemcsak a hírnevénél sokkal jobb, de általában véve is az egyik legjobb Star Wars-film.

Problémák a Disney Star Wars produkcióival

Amikor a Disney végrehajtja megszerezte az irányítást a Star Wars felett George Lucastól olyanok voltak, mint egy gyerek, akinek a nagyapja adott nekik 10 dollárt, és azt mondta nekik, hogy ne költsék el az egészet egy helyen – ekkor azonnal egy helyen költötték el az egészet. 1977 és 2015 között hat Star Wars játékfilm létezett. 2015 és 2019 között a Disney ötöt készített. Tekintettel a hatalmas világépítés szükségességére, valamint ezeknek a produkcióknak a költségeire és méreteire, ez önmagában ostobaságnak tűnt, hacsak nem voltak nagyszerű történetek az oldalon, filmre készen.

Nem tették. A stúdió többé-kevésbé kitalálta őket, ahogy haladtak, aminek eredményeként újratervezték Rogue One utómunkában, és a skizofrén folytatásos trilógia, amely több, egymástól eltérő történetötletet összeragaszt (igazán gyenge ragasztóval).

A legbaljóslatúbb jele annak, hogy egy film bajban van, az, ha a gyártás során lecserélik a rendezőt. Ez ritka eset, de a Disney Star Wars funkcióival öt filmben háromszor történt abszurd. Míg Gareth Edwardst technikailag nem cserélték le Rogue One – továbbra is a film rendezőjeként tartják számon – a Disney egy másik írót/rendezőt, Tony Gilroyt (aki írta Patak filmek) csinálni kiterjedt újraforgatások. J.J. Abrams lépett Colin Trevorrow helyére tovább Skywalker felemelkedése. A veterán Ron Howard pedig átvette a dögös rendezőpáros, Phil Lord és Christopher Miller helyét (A Lego film, 21 Jump Street), tovább Szóló.

Mindez azt sugallja, hogy nem csak nem volt irányadó vagy koherens jövőkép, de a producerek fogalma sincs, kit alkalmaznak, mik a képességeik, vagy egyáltalán mi kell egy Star Wars-film elkészítéséhez. hely. J.J. Abrams, bevallottan, a megfelelő választás volt, hogy mindent elindítson Az ébredő Erő, tekintettel arra a kiváló munkára, amelyet a Star Trek újraindítása során végzett mind a történet/karakter, mind a VFX tekintetében. Ezek után úgy tűnik, hogy a Disney dögös fiatal neveket keresett. Elvégre miért nem megy egy olyan megbízható kormányossal, mint Ron Howard?

Kennedy nemrég beismerte hogy Szóló Kezdettől fogva tévhit volt, különösen Han Solo szerepében egy másik színészt. „Lehetnek olyan pillanatok az úton, amikor megtanulsz dolgokat. Most már annyira egyértelműnek tűnik, hogy ezt nem tehetjük meg” – mondta, amit könnyű kimondani, ha a film kritikailag vagy kereskedelmileg nem volt olyan sikeres, mint amire számítottál (Szóló maradványok a legalacsonyabb bevételű a Star Wars játékfilmek közül). De nem mondana-e valami hasonlót Rogue One ha nem lett volna globális siker – hogy túlságosan eltávolodtak a Star Wars-képlettől azzal, hogy nem koncentráltak eléggé a kapcsolatokra? Vagy azzal, hogy ilyen sötét véget adunk a filmnek?

Gyanítom, hogy a siker Rogue One legalábbis részben annak volt köszönhető, hogy mindössze egy évvel a hatalmas globális uralma után jelent meg Az ébredő Erő, egy film, amiért az emberek kezdetben nagyon izgatottak voltak (bár az évek során, az iránta érzett megbecsülés csökkent). A közönség többet akart a jó hangulatú Star Wars-cuccból és azokról a vonzó új karakterekről, mint Rey, Finn és Kylo Ren, és úgy sejtem, hogy néhány néző, aki elment Rogue One Észre sem vette, hogy ezek a karakterek nem lesznek benne.

Szólóviszont szenvedett a közönség fáradtságától (ez volt a negyedik Star Wars film három és egy fél év), valamint a rajongók közötti növekvő megosztottság a Star Wars irányát illetően, különösen Az utolsó Jedik, amelyet néhány ember hangosan nem kedvelt, és amely mindössze hat hónappal korábban jelent meg. Aztán persze ott volt a negatív sajtó kb Szólógyártási problémáira, valamint Harrison Ford lecserélésére Alden Ehrenreichre, mindössze néhány évvel azután, hogy Ford visszahozta magát az ikonikus karakterként. Mindenben, Szóló balszerencsébe ütközött (ez végül is egy szerencsejátékosokról szóló film). Ennek ellenére mindez nem jelenti azt, hogy nem egy erős film, amit a rajongók, az alkalmi nézők és a Disney vezetői is újra felfedezhetnek.

A Solo szereplőgárdája és karakterei üdvözlendő SW-kiegészítés

A fiatal Han Solo kalandjait megörökítő filmek értékelésének nyilvánvaló kiindulópontja a férfit alakító színész. Egy olyan legenda helyébe lépni, mint Harrison Ford, lehetetlen, különösen, ha figyelembe vesszük, hogy a színész és a A karakter azért van, hogy humanizálják az eredeti trilógiát, és segítsenek abban, hogy ne hajoljon túl messzire a humortalan űrvarázslók történetébe, valamint az előzményekbe. tette. De ha elfogadjuk, hogy Fordot nem pótolják, akkor belenyugodhatunk az Alden Ehrenreich által alakított karakter ebbe az alternatív változatába.

Ezt megkönnyíti az a tény, hogy maga Ford soha nem tűnt fiatalnak a képernyőn még egy olyan filmben sem, mint Lucas Amerikai graffiti amikor 31 éves volt. Ehrenreich nemcsak fiatalnak, de ügyetlennek, sőt hiszékenynek is tűnik, és a vásznon mutatott hatékonyságának kulcsa – tulajdonképpen a film működésének fő oka – az, hogy ez Han Solo nyitott szívvel. Még nem tette tönkre a cinizmus és az árulás a Casablancában a szívbajos Rick Blaine klasszikus stílusában, akit Humphrey Bogart halhatatlanul alakít. Ford az eredeti filmekben Bogartot idézi, de Ehrenreich határozottan megteszi nem és ez jó dolog, mert Bogart sem tűnt soha fiatalnak.

A fiatal Solo nyitottsága, lelkesedése és optimizmusa jól játszik a tapasztaltabb szélhámosokkal szemben, akikkel összeakad, köztük Lando, Beckett (Woody Harrelson) és Qi’ra (Emilia Clarke) az egykori barátnője, aki sokkal többet tanult a galaktikus alvilágban való túlélésről, mint Solo a három év alatt. egymástól.

Általánosságban elmondható, hogy a film jól lakott lenyűgöző karakterekkel, amelyeket ezek a színészek jól alakítanak mások, köztük a bűnügyi főnök, Dryden Voss (Paul Bettany), Beckett szeretője és partnere a bűnözésben (Thandiwe) Newton, aki jogosan panaszkodott a képernyőidő hiányáról), a páratlan Phoebe Waller-Bridge, mint az L3-37 droid hangja, és Erin Kellyman, mint egy titkot birtokló szabadságharcos.

A filmkészítés csúcsminőségű

Ha egyszer túllépsz a Han Solo eredet pillanatain és a húsvéti tojásokon (honnan kapta a nevét, hogyan találkozott Chewbaccával (Joonas Suotamo), hogyan jött a Millennium Falcon birtokába, amely a film kezdeti fogadtatásának nagy részét uralta, lazíthat egy jól elkészített és magával ragadó sztori. Ron Howard a filmek magas falutin mércéje szerint talán soha nem tekinthető szerzőnek, de teljes profi, Oscar-díjas (a rendezésért Egy csodálatos elme), és egy jártas mesterember speciális effektusokkal olyan filmekben, mint Backdraft és Apollo 13.

Nem teljesen világos, hol kezdődik Howard hozzájárulása, miután átvette a vezetést Lordtól és Millertől (a film körülbelül 70%-át leforgatta), de egy dolog van tiszta: a színpadra állítás, a forgatás, a vágás, a hangzás és a VFX alapszintjén, Szóló egy csiszolt rendezői teljesítmény, és az is mozog, ami minden jó Star Wars-filmnek kell, de különösen annak, amelyik a heist műfajba hajlik a sztorija miatt.

Ennek nagy része Pietro Scaliát illeti a szerkesztésért. Ismétlem, nem mindig világos, hogy ki mit csinál a színfalak mögött, különösen azokban a filmekben, amelyeken ennyien mennek keresztül de Scalia kiváló szerkesztő, kétszeres Oscar-díjas Oliverről szóló híresen zseniális munkájáért. Stone's JFK és Ridley Scotté Black Hawk Down. Ez a film pedig röpke, sorozatról sorozatra száguldozik, éppen a megfelelő számú lassabb ütemlel, hogy a nézők lélegzethez jusson.

De a nagyszerű szerkesztés nem működne kiváló felvételek nélkül, amelyekkel kezdeni, és Szóló vizuális teljesítmény, még abban a korszakban is, amikor az ilyesmi ho-hum. Letisztultság és térbeli elegancia jellemzi az akciójeleneteket, ami a hegyoldalon játszódó vonatrablás során kiemelkedik. Hogy miért használna bárki ebben az univerzumban vonatot közlekedésre, ha űrhajója van, az megválaszolatlan marad, de sebaj, ez egy izgalmas sorozat, mindig koherens a számtalan mozgó alkatrész ellenére – több fél próbálja rávenni a kezét erre a szállítmányra, miközben több másik fél próbálja megvédeni azt.

A Solo szakszerűen bővíti a Star Wars világát

Szóló Jonathan és Lawrence Kasdan megtévesztően kifinomult forgatókönyvéből is kibontakozik (az idősebb Kasdan dolgozott a forgatókönyveken A birodalom visszavág, A Jedi visszatérése, és Az ébredő Erő, tehát egyértelműen érti a Star Warst). A kép első kétharmada lélegzetvisszafojtott üldözések, rablások és menekülések, de az utolsó harmadban a Kasdanok kapcsolja össze a történetet a nagyobb Star Wars univerzummal, hogy megmutassa, hogyan és miért kötelezte el magát az idősebb Solo végül a Lázadó mellett Szövetség. Amikor Han nem biztos a kilétében, és Qi’ra azt mondja neki: „Te vagy a jó fiúk egyike”, az megrendítő és megindító, mert a nézők lásd meg, milyen súlyosan megsebzi az érzései mélysége, és milyen magányosnak fogja érezni magát, amíg össze nem köt a Skywalkers-évekkel a későbbiekben.

A forgatókönyv mesterien nyitja meg a folytatási lehetőségeket is. Más Star Wars-tartalomtól eltérően, mint pl Obi-Wan Kenobi, ami tiltottá és beszűkültté válik, mert ismerjük az eredményt, Szóló szélesre tárt történetpályákat pörget több irányba: Han és Chewie további kalandjai, Lando szökései, a huttok és más gengszterek galaktikus alvilága, a martalócok A Birodalom imperializmusa, a születőben lévő Lázadók Szövetségének fejlődése, és (spoiler) a film rejtett gonosztevőjének, Darth Maulnak (Ray Park) aljas hőstettei és kapcsolatának természete Qi’ra.

Úgy tűnik, Disney és Kathleen Kennedy zavarba jön Szóló, de ez azért van, mert nem veszik észre, mi van ebben a filmben, ami egyáltalán nem meglepő, tekintve a Disney gyarmati zászlaja alatti franchise-szal kapcsolatos összes problémát. Ehelyett megduplázzák a drecket Boba Fett könyve, az unalmas utódai A mandalori (vagy ahogy szeretem nevezni, a Manda-snorián vagy, várjunk csak... Manda-borian?), mert Fett a „rajongó kedvence”.

De ellentétben azokkal a műsorokkal, Szóló birtokolja a szívet, a romantikát és a kalandot, amely az eredeti Star Wars-filmeket annyira kedveltté tette. Talán Kennedynek és csoportjának le kellene vetítenie a filmet Szóló, amelyben elfelejtik a bömbölő trollokat és a fókuszcsoportok lélektelen logikáját, és csak próbálnak emlékezni arra, milyen érzés moziban szórakozni.

Szerkesztői ajánlások

• Han Solo vs. Indiana Jones: Melyik Harrison Ford legnagyobb szerepe?
• A Disney eltolja a Marvel-filmek, a Star Wars-filmek és az Avatar-folytatások megjelenési dátumát
• Han Solo a valaha volt legjobb sci-fi karakter. Íme, miért
• Miért Star Wars Jedi: A túlélő Cal Kestisnek szüksége van egy saját Disney+ műsorra
• A Spotify filmzenékkel és hangoskönyvekkel ünnepli a Star Wars napját