Barbár igazi hinta a kerítésekhez. A film, amely az író-rendező Zach Cregger szólórendezői debütálását jelzi, egy horror összeállítás, amely bizonyos pillanatokban modern riffnek tűnik. A texasi láncfűrészes mészárlás máskor pedig szerető tisztelgés a Sam Raimi által tökéletesített tábori horror vígjátékok előtt. Amikor a legjobb az, amikor Barbár úgy érzi, hogy ezeknek a hatásoknak a kombinációja egy horrortúrává válik, amely egyszerre abszurd és félelmetes.
Mindennél jobban, Barbár semmihez sem hasonlítható, amit idén moziban láthat. Ez a fajta megjegyzés nem mindig egyenlő a dicsérettel. Az egyediség önmagában végül is nem elég egy olyan film megmentéséhez, amely egyébként szétesik. Abban az esetben Barbár, azonban a film elkötelezettsége egy valóban kiszámíthatatlan és tonálisan kihívást jelentő élmény nyújtása iránt teszi emlékezetessé. Ha megnézi, nem csak a film történetének drámai tétje, hanem a középpontjában álló vakmerő kreatív szellem is belemerül.
Mint minden nagy horrorfilm,
BarbárA cselekmény eleinte megtévesztően egyszerűnek tűnik. A film azzal kezdődik, hogy Tess Marshall (Georgina Campbell) egy esőáztatta éjszaka kellős közepén érkezik egy detroiti bérlakásba, és rájön, hogy a helyet duplán lefoglalták. Amikor bekopogtat a ház ajtaján, Keith Toshko (Bill Skarsgård) válaszol, és beinvitálja, és felkínál neki haladékot az éjszakai esőtől, amíg megoldást találnak a problémájukra.Nem tart sokáig, hogy Keith felajánlja, hogy a házban alszik a kanapén, hogy Tess elfoglalhassa az egyetlen hálószobáját. Annak ellenére, hogy kezdetben (és érthető módon) tétovázik az ötlettel kapcsolatban, Tess beleegyezik, és később azon kapja magát, hogy meglepően élvezetes, flörtölő éjszakát tölt Keith-tel. Másnap azonban Tess egy titkos alagutat fedez fel a bérelt ház alagsorában, amely egyenesen egy abszolút rémálomnak mondható útba vezeti.
Hogy még bármit is mondjak róla Barbár’s cselekménye az volna, hogy sokat elrontja a mulatságot. A film korai előzetesei és promóciós anyagai mind bölcsen nem mutatnak semmit azon túl, hogy Tess felderítette bérelt háza titkos, föld alatti átjáróját, és ennek jó oka van. Míg Barbár időt vesz igénybe, hogy teljes sebességre rúgja a cselekményt, Tess felfedezése jelzi a pillanatot Barbár amikor a filmben a rettegés folyamatosan erősödni kezd, mielőtt végül elérné a puszta horror pillanatát amitől a nézők minden bizonnyal megrémülnek és nevetnek, és teljesen hitetlenkednek azon, amit éppen tettek tanúja volt.
Onnan, Barbár egyre több réteget kezd hozzáadni egy narratíva fészkelő babájához. A film kitérői közül nem mindegyik működik – a modern Hollywood állapotának satírozására tett kísérletei néha különösen idegennek tűnnek –, de Cregger forgatókönyvének epizodikus felépítése Barbár üdítően gyors tempóban dörömböl a második és harmadik felvonás teljes egészében. Creggernek a vizuális történetmesélés mély megértése is segít megelőzni Barbár’s különféle visszaemlékezések és érintők a film elakadásából.
Ez azt jelenti, hogy az igazi természetét Barbártörténete végül két lehetőséget kínál Creggernek: vagy elmerítheti a nézőket a maga teljes, rémisztő súlyában, vagy megakadályozhatja a sötétséget. Barbár’s háttértörténete attól, hogy komikus impulzusaiba hajolva fullasztóvá vált. Cregger bölcsen az utóbbi lehetőséget választja, és bár a rendezése sosem egyezik egy olyan horrorvígjáték-szerző őrült vizuális stílusával, mint Sam Raimi, Cregger mégis Barbár’s tagadhatatlanul félelmetes története a legabszurdabb végletekig az utolsó felvonásban.
Az injekció beadása mellett BarbárAz utolsó harmadában több adag tiszta abszurditás mellett Creggernek sikerül fokoznia a film izgalmát és ijedtségét, miközben tompítja a film legsötétebb pillanatainak hatását. Ez a tónusok keveredése lehetővé teszi Barbár hogy végső soron egy furcsa fajta liminális teret foglaljon el, olyat, amely a valóság és a fantázia között találóan létezik. A film szereplői eközben úgy tűnik, mindannyian megértik, hogy Cregger milyen hangnemben kívánkozik Barbár. Justin Long különösen emlékezetesen vicces, nyelve-saját mellékelőadásban játszik, bár szerepe a Barbár’s cselekmény jobb, ha romlatlan marad.
Tess kezdeti ásatásán kívül a film központi földalatti alagútjában, Barbár soha nem ad át igazán emlékezetes díszletdarabokat, ami megakadályozza, hogy játékot megváltoztató műfaji címnek érezze magát, mint mondjuk Evil Dead 2. Míg a film detroiti beállításai szándékosnak tűnnek, Cregger forgatókönyve pedig időnként a város történelmének feltárása iránt is érdeklődik, Barbár’s kevés tematikus ötlet sohasem áll össze teljesen.
Mire azonban eléri a pimasz utolsó tűleejtését, Barbár mégis sikerült túlnőnie ismerős hatásain, és egyedülálló művé vált. Ez egy figyelemre méltó teljesítmény egy olyan filmnél, amelyre olyan egyértelműen hatnak az ilyen konkrét horrorcímek.
BARBÁR | Hivatalos előzetes | A mozikban szeptember 9
BarbárAz, hogy nem érdekli egyfajta nagyobb tematikus relevancia elérését, nem vonja el attól, hogy mennyire szórakoztat, mint egy kiszámíthatatlan, shyamalan-szerű kirakós doboz, és mint egy idegtépő horror komédia. A film az idei év egyik leghatásosabb műfaji kísérlete. Ellentétben a gyanútlan nővel, aki a történet középpontjában áll, a horror rajongók nem fogják megbánni, hogy beléptek abba a furcsa és rémisztő alagútba. Barbár, amely számtalan meglepetést tartalmaz, amelyek felváltva ijesztőek és viccesek, de szinte mindig váratlanok.
Barbár szeptember 9-én, pénteken kerül a mozikba.
Szerkesztői ajánlások
- 5 alulértékelt film, amit érdemes megnézned 2023 júliusában
- DAZN: Mi ez, hogyan szerezhető be, és minden más, amit tudnia kell
- 5 közelgő horrorfilm, amit látnod kell 2023-ban
- A Disney+ beszerzése: Minden, amit tudnod kell
- A Jó és a Rossz iskolája áttekintés: Közepes varázslat
Frissítse életmódjátA Digital Trends segítségével az olvasók nyomon követhetik a technológia rohanó világát a legfrissebb hírekkel, szórakoztató termékismertetőkkel, éleslátó szerkesztőségekkel és egyedülálló betekintésekkel.
