Nicolas Cage legjobb modern filmjei a Rotten Tomatoes szerint

Nicolas Cage a kortárs filmszínészek egyik leglenyűgözőbb pályafutása volt. A legendás rendező, Francis Ford Coppola unokaöccse (A Keresztapa), Cage az 1980-as években sztárként jelent meg olyan klasszikusokkal, mint pl Arizona felemelése és Holdkóros, majd az 1990-es években Oscar-díjasként még nagyobb dicsőségre talált (a Las Vegas elhagyása) és globális művelet ikon (A szikla, Face/Off, Con Air). 2010-re azonban Cage egyfajta ütőképessé vált, mind a színészi intenzitás miatt, mind pedig azért, mert szüntelenül azon dolgozott, hogy megtérüljön. hírhedt adósságok – gyakran olcsón készült B-filmekben, olyan filmekben, amelyek jellemzően „egyenesen videóra” kerültek volna az előzetes közvetítésben korszak.

De ahogy Cage maga is mondta, hosszú életének és termékeny karrierjének titka, még akkor is, amikor leesett a hollywoodi A-listáról, hogy soha nem telefonál fellépés közben. Még a legolcsóbbnak, legbutábbnak, legfurcsábbnak tűnő képeken is meggyőződést és elkötelezettséget visz a szerepbe. Mint ilyen, későbbi szerepei a legmerészebb és legleleményesebb munkái közé tartoznak. Legújabb megjelenésének megünneplésére, A hatalmas tehetség elviselhetetlen súlya, maga a paean mindenhez Nic Cage, itt vannak a színész legjobb 21. századi élőszereplős filmjei a Rotten Tomatoes szerint.

10. Háború ura (2005) – 61%

Háború ura drága dráma volt (50 millió dollár), amikor Cage annak az időszaknak a végén volt, amikor filmjei még hollywoodi költségvetéssel rendelkeztek. A film azonban gyengén szerepelt az amerikai közönség körében, akiket még a 9/11 hazafias utóhatásaiban talán nem érdekelt az Egyesült Államok bűnrészességéről szóló film a népirtó hadurak felfegyverzésében.

Cage egy második generációs ukrán bevándorlót, Jurij Orlovot alakítja, aki bajba jutott testvér (Jared Leto), nemzetközi fegyverkereskedő lesz, akit egy keresztes Interpol ügynök (Ethan) üldöz. Hawke). A film lazán alapul valós beszámolókon, amelyek még meggyőzőbbé teszik Jurij morális válságát és a globális fegyvergyártásba való betekintést. De a kritikusok végül úgy találták, hogy a film narratív elemei egyenlőtlenül illeszkednek egymáshoz.

9. Világ kereskedelmi Központ (2006) – 66%

Oliver Stone, az amerikai történelmi traumák és visszásságok híresen vitatott krónikása (Szakasz, JFK, Július negyedikén született), merész (egyesek szerint döcögős) filmkészítési stílusát hozza a szeptember 11-i eseményekbe, bár ezúttal határozottan ünnepélyesebben szemléli az amerikai vitézséget. Az igaz történeten alapuló film főszereplője Cage, mint Sgt. John McLoughlin és Michael Peña Will Jimeno szerepében, két valós rendőrtiszt, akik az összedőlt déli torony romjai alatt rekedtek, és majdnem meghaltak, mielőtt megmentették volna.

Ironikus módon a kritikusok szinte túl szentimentálisnak találták a filmet az amerikai hősiesség őszinte megidézésében, és lenyűgözték Stone-t, amiért nem hozta meg a megszokottat. kritikus szemmel nézi az amerikai külpolitikát, amelyet akkoriban az iraki háború és többek között a kínzás szankcionálása miatt szidtak. viták.

8. Anya és apa (2018) – 75%

A Brian Taylor által írt és rendezett indie fekete vígjáték nem talált nagy közönséget, de a kritikusok nagyra értékelték az okos feltevést. Cage és Selma Blair játsszák Brent és Kendallt, két iskoláskorú gyerek szüleit, akiket egy olyan adás sújt, amely a helyi szülők agymosását saját gyermekeik meggyilkolására kényszeríti. A nagy vicc az, hogy sem Brent, sem Kendall nem volt annyira izgatott, hogy szülők lehetnek, így talán ezek az új kényszerek egyfajta lehetőséget jelentenek az ördögűzésre. életközépi válságukat a lehető leghevesebb katartikus módon – ahogy Brent teszi, amikor egy kalapáccsal tönkreteszi születő férfi barlangját, miközben a „The Hokey Pokey”-t (klasszikus Cage) énekli. pillanat).

A film kellő mennyiségű maró nevetést és véres sokkot ad, bár úgy tűnik, Taylor bölcsen tudja, hogy ez az anyag csak egy pörgős 83 percet képes elviselni.

7. Matchstick Men (2003) – 82%

Lehetőség Cage számára, hogy együtt dolgozzon Ridley Scott rendezővel, majd az egyiknél a kreatív csúcsain (eljött Gladiátor és Black Hawk Down), Gyufaszál ember nem volt egészen az a siker, amelyet párjuk remélhetett. Cage játssza Roy Wallert, egy rögeszmés-kényszeres betegségben szenvedő szélhámost, aki abban reménykedik, hogy helyreállíthatja a kapcsolatot tinédzser lányával (Alison Lohman), hogy aztán belekeverje őt az egyik csalásába.

Ahogy az várható volt, Cage all-in megy Roy OCD-jének ábrázolására, és a teljesítmény meggyőző, a kényelmetlenség határán. A kritikusok le voltak nyűgözve, de Cage, Lohman és Sam Rockwell, mint Roy bűnügyi partnere szerepét elterelőbbnek találták, mint a kissé nyomasztó csalást.

6. (NYAKKENDŐ) Joe (2014) – 86%

Mielőtt végzett a stoner vígjátékokkal, mint pl Az Ananász Expressz és a végtelen remake-ek Halloween, David Gordon Green rendező olyan intim karaktertanulmányokra szakosodott, mint pl George Washington és Az összes igazi lány. Ebben a módban dolgozik itt, miközben továbbra is hozza azt a fenyegetést és a brutalitás írásjeleit, amelyek egy hatékony kisvárosi krimihez szükségesek.

Cage játssza Joe Ransomot, az ex-cont, aki barátságot köt Garyvel (Tye Sheridan), egy céltalan tinivel, akinek mindkettőre szüksége van. egy apafigura és védelmet az igazi halott apukájával szemben, amit Joe szívesen nyújt, még ha a veszély is növekszik. A kritikusok nagyra értékelték Green atmoszférikus munkáját, a nem jellemzően visszatárcsázott Cage-előadást, valamint Joe és Gary kapcsolatát, ezt nevezték a film szívének.

5. (NYAKKENDŐ) Rossz hadnagy: New Orleans kikötője (2009) – 86%

Ennek a filmnek az ötlete úgy hangzik, mint a Legvalószínűtlenebb Movie Premise verseny győztese: Kérd meg Cage-et, hogy játssza el Harvey verzióját. Keitel utálatos Rossz hadnagya Abel Ferrara hírhedt 1992-es filmjéből, és a legendás német szerző, Werner Herzog rendezi. azt. Ja, és állítsuk az egészet New Orleansban, Katrina után, majd töltsük meg csúszó hüllõkkel (gator, leguán, kígyó és hát ember).

A csavar persze az, hogy a film valóban elkészült. Az eredmény egy lebilincselő portré egy szélen lévő férfiról, egy Cage által alakított rendőrről, aki annyira a függőségei alatt van, hogy nyíltan vezényel. bűnügyletek a rendőrőrsön, kábítószert lop bárkitől, akivel találkozik, és a .44-es Magnumját két idős hölgy arcába szúrja, akik nem akarják együttműködik. A kritikusok méltatták a lebilincselő bűnügyi cselekményt, valamint Cage epikus teljesítményét, amelyben színészként minden képességét beveti, hogy ezt a szörnyet rokonszenvesen emberré tegye.

4. (NYAKKENDŐ) Szín ki a térből (2019) – 86%

H.P. novellája alapján. Lovecraft, Szín ki a térből (Richard Stanley rendezésében) a szerző munkásságát jellemző sci-fi, fantasy, horror és kozmikus filozófia keveredése. Mint a Mandy, amely a listán a következő, Cage egy férjet alakít, aki éppen megpróbál békésen élni családjával, amikor egy földönkívüli életet hordozó meteor becsap a közelben. Az idegen jelenlét földöntúli fukszia fényben nyilvánul meg, beszivárog a helyi vízrendszerbe, és pusztítást végez a családban és szomszédaikban.

Szín ki a térből többet köszönhet John Carpenter remake-jének A dolog, szintén A testrablók inváziója, néhánnyal Drakula és Frankenstein jó mértékre bedobva. De a film úgy játszik, mint a hatások ünneplése, nem pedig egy átverés, és a látvány, valamint Cage rendíthetetlen teljesítménye teszi ezt az utazást megéri megtenni.

3. (NYAKKENDŐ) Mandy (2018) – 90%

A minősítetlen Mandy kísérőjeként működik Szín ki a térből, de még bizarrabb és ultraviálisabb. Fantazmagorikus, hallucinációs lázálom egy mozgóképélményről (és ezt nem sok filmről lehet írni). Cage teljesen megőrül ebben a játékban, egy favágót alakít, aki messze a hálózattól él, aki a szadista lelkesítők és pszichopata vezetőjük kultuszára vadászik, miután elrabolták a feleségét.

A kritikusok nagyra értékelték Cage teljes elkötelezettségét a fájdalomtól, a bánattól és a bosszúvágytól megbolondult emberként, valamint az általa megvalósított esztétikát. Panos Cosmatos rendező, amely a fantázia, a szexualizált erőszak és a pszichedelia ötvözetében úgy érzi, mintha a '80-as évek eleji Heavy Metal magazinok címlapjai érkeznének élet. Az egész úgy játszik, mint egy rossz LSD-kirándulás, és ez teljesen arra való.

2. (NYAKKENDŐ) Alkalmazkodás (2002) – 90%

Rendező: Spike Jonze, írta: Charlie Kaufman Alkalmazkodás egy termékeny alkotói időszak része volt a duó számára, amely a szeretett is meghozta John Malkovich lévén és Egy makulátlan elme örök ragyogása, mindezt öt éven belül. Mint az a két film, Alkalmazkodás annyira Hollywood-ellenes a maga szatirikus hangvételében, felépítésében és a való élettel való meta-elköteleződésében, hogy egy kicsit elképesztő, hogy elkészült, még a '90-es évek indie mozik fellendülésének végén is.

A film a második Oscar-jelölést szerezte meg Cage-nek a legjobb színész kategóriában, és teljesen meggyőző teljesítményt nyújt. Különböző ikertestvérek: A tehetséges, de neurotikus Charlie, aki erősen küzd, hogy egy bonyolult ismeretterjesztő könyvet forgatókönyv; és a sekélyes, de bátortalan Donald, aki Charlie orra alatt ír és ad el egy sikeres, bár képletes forgatókönyvet. Ha kíváncsi vagy, hogy mindez hogyan vezet a floridai Everglades-i katasztrófákhoz Meryl Streeppel, hát ez csak egy ilyen film.

1. malac (2021) – 96%

Cage másik alacsony költségvetésű indiai, malac (rendező: Michael Sarnoski) 2021 egyik legjobban értékelt filmje lett a radar alól. Cage játssza Robin Feldet, az oregoni erdőben élő remetét, aki abból keresi a kenyerét, hogy szarvasgombát árul, amelyet szeretett sertései orrával felemeltek. Amikor a betolakodók elrabolják az öreg lányt, Feld egy földalatti odüsszeán megy keresztül a portlandi magaskonyha színterén, hogy visszaszerezze.

A film beállításaiban Feld könnyen John Wick-bosszú módba kapcsolhatott volna, berúgva az ajtókat, és lemészárolhatta volna a kényes békéjének megzavarásáért felelős huligánokat (ahogyan Cage is teszi Mandy). De néhány feszült pillanat ellenére, malac egy meditatív film a gyászon és a sajnálaton keresztüli előrevezető út megtalálásáról. A kritikusok dicsérték a filmet, valamint Cage központi teljesítményét, és az elmúlt évek egyik legjobbjának nevezték.

Szerkesztői ajánlások

• Nicolas Cage a káoszt öleli át a Sympathy for the Devil előzetesében
• A legjobb Harry Potter-filmek a Rotten Tomatoes rangsorában
• Nicolas Cage Drakulája vissza akarja kapni a szolgáját a Renfield előzetesébe
• A Rotten Tomatoes összeáll a Cryptozoic-kal, hogy elindítsák a kártyajátékot
• A TIFF 2022 legjobb filmjei