Ako ste cinik, vjerojatno ste izašli Coco uvjereni da ste samo izmanipulirani. Možda ste pronašli uvodne minute Gore biti dosadan i sentimentalan, ili biste to mogli misliti, lijep kao neki dijelovi Duša možda je sve pomalo očito. Pixar filmovi postala dominantna sila u našim kulturnim razgovorima čim smo prvi put sreli Woodyja i Buzza 1995., i od samog početka, pripovjedači u studiju bili su nevjerojatno dobri u rasplakanju odraslih kao bebe.
Sadržaj
- Dječaci ne plaču - svi plačemo
- Jednostavne, ali univerzalne poruke
- Iznimke od pravila
Posljednjih godina, plač koji mnogi očekuju od velikog Pixarovog filma nekima se počeo činiti kao zamka. Kritičari tvrde da Pixar se previše drži formule uspostavio se u svojim najranijim danima i da se previše oslanja na osjećaje i dotjeranost da bi pokrenuo svoju publiku. Sve bi to moglo biti istina, ali to ne znači nužno da iskustvo dobrog Pixar plakanja nije vrijedno truda.
UP: Stvari koje ću raditi
Dječaci ne plaču - svi plačemo
Možda je najbolji nedavni primjer velikog Pixarovog plačljivca
Coco, film o Miguelu, mladom članu meksičke obitelji koji otkriva da je preminuli patrijarh njegove obitelji neshvaćen i na rubu potpunog zaborava. Emotivni vrhunac filma dolazi u obliku pjesme koju Miguel pjeva svojoj prabaki u nadi da će se prisjetiti svog oca koji je nestao dok je ona još bila dijete.Preporučeni videozapisi
Ovaj trenutak duboko utječe, a također se prilično striktno pridržava onoga što Pixar gotovo uvijek izvede blizu vrhunca svojih priča: lik koji je jednom neshvaćeni traže pravo da se za njih čuje, a protagonist uči lekciju o empatiji ili povijesti ili o tome što znači nastaviti voljeti ljude izgubili ste.
Inside Out pruža još jedan nedavni primjer. Tematski sadržaj filma govori o emocijama jedne tinejdžerice koju predstavlja pet likova koji žive u njezinoj glavi. Joy, protagonistica filma, većinu vremena provodi pokušavajući zadržati kontrolu i osigurati da Riley, djevojka u kojoj živi, ostane sretna iznad svega. Joyina panika zbog gubitka kontrole je ono što pokreće zaplet filma, a emocionalni vrhunac filma je njezina spoznaja da Druge Rileyne emocije, a posebno tuga, također imaju ulogu u vođenju Rileyja prema ispunjavajućem emocionalnom život.
U svojoj biti, sve Inside Out ono što zapravo govori publici je da je u redu biti tužan, ali film prenosi tu poruku tako vješto da se čini kao otkrovenje. Isto vrijedi i za Coco, film koji govori samo o tome koliko je tužno izgubiti nekoga koga voliš. Ovo nisu komplicirane ideje, ali djeluju i na djecu i na odrasle jer, u najboljem slučaju, Pixar je toliko pametan u postavljanju svojih nesuptilnih tema kroz svoje likove.
Jednostavne, ali univerzalne poruke
Nekima je jednostavnost i otvoreni osjećaj Pixarovih ključnih tema dosadan, ali jedan od razloga zašto Studio je postigao takav uspjeh unutar prilično standardne formule jer svatko može pronaći nešto u pričama priča. Međutim, to može ukloniti neke elemente individualnog iskustva, ali Pixar je počeo premošćivati taj jaz, iako postupno.
Coco fokusira se na izrazito meksičko iskustvo, Duša govori o crncu u Harlemu, i Pocrveni je možda najradikalniji film od svih, preuzimajući Pixarove konvencije pripovijedanja i stvarajući priču koja je hiper-prilagođena specifičnim ritmovima djeteta kineskih imigranata.
Nešto kao Pocrvenisugerira kako se Pixar može razvijati bez napuštanja uspjeha koji su ga doveli do dominantnog mjesta u industriji zabave. Film ima univerzalne teme o odnosima između majki i kćeri, ali je prožet specifičnim iskustvom koje neka kineska djeca mogu imati s dominantnim majkama. To je klasični stroj za empatiju koji vam omogućuje da pronađete točke sličnosti u pozadini koja se može užasno razlikovati od vaše.
Iznimke od pravila
Naravno, Pixarov stroj za suze ne radi svaki put na svakoj osobi. Cijela Automobili svemir više liči na cinično otimanje novca nego na pravi pokušaj da se ispričaju dobre priče, i Svjetlosna godina čini se kao jedno od najčudnijih IP proširenja koje se pojavilo u proteklom desetljeću, a to nešto govori.
Međutim, ako vas određeni Pixarov film natjera da nehotice ozdravite, nije sramota popustiti. Naše emocije nisu uvijek pod našom kontrolom, pa čak i ako vaš mozak zna da ste manipulirani pričom koju gledate, možda vas ipak neće moći spriječiti da plačete. Te su suze stvarne i dolaze iz spoznaje da je priča koja vam je ispričana duboka istina o tome kako vidite svijet.
Nedvojbeno je, dakle, istina da su Pixarovi filmovi često jednostavni, tupi instrumenti osmišljeni za prenošenje osnovnih istina o svijetu. Međutim, ono što je također istina jest da koliko god neke od tih istina bile očigledne, mnogim, mnogim ljudima treba nešto poput Pixarovog filma koji će im pomoći da se izravno suoče s tim istinama.
Ako ste otac koji pokušava zaštititi svoje dijete od zastrašujućeg svijeta, činjenica da Potraga za Nemom samo o poteškoćama otpuštanja ne čini gledanje filma manje dubokim. Ako se borite sa svojim osjećajem svrhe u životu i poslu, činjenica da Priča o igračkama samo na vršcima prstiju do priznanja da svi na kraju umiru ne čini gledanje filma manje dirljivim za vas.
Priča o igračkama 3 Andy poklanja svoje igračke
Filmovi su osmišljeni da vam omoguće da vidite sebe u pričama drugih i da vam pomognu da osjetite stvari za koje se možda trudite da ne osjetite tijekom svog svakodnevnog postojanja. Pixar je u svom najboljem izdanju nevjerojatno dobar u tome da vas natjera da nešto osjetite, čak i ako je to nešto ljutnja zbog toga koliko ste suznih očiju postali. Ako želite biti ogorčeni, više ste nego dobrodošli, ali ne bismo se trebali ljutiti na Pixar samo zato što znaju kako otključati vrata koja želimo držati zatvorenima.
Možete pogledati cijelu Pixarova biblioteka na Disney+. Da biste provjerili najnovija izdanja tog studija, pročitajte naše što je novo na popisu Disney+.
Preporuke urednika
- Prije 15 godina, Pixarov Wall-E naslikao je zastrašujuću sliku naše AI budućnosti
- Pixarov Turning Red preskočit će kina i uputiti se izravno na Disney+
