Uoči 91. dodjele Oscara u nedjelju, naš Serija Oscar Effects stavite u središte pozornosti svaki od pet filmova nominiranih za "Vizualne efekte", gledajući nevjerojatne trikove koje su filmaši i njihovi timovi za efekte koristili kako bi se svaki od ovih filmova istaknuo kao vizualni naočale.
Nije mali zadatak prenijeti jedno od najpoznatijih dostignuća čovječanstva na veliko platno i učiniti ga pravednim, ali to je upravo ono što je redatelj Damien Chazelle uspio s Prvi čovjek, biografski film iz 2018. o astronautu Apolla 11 Neilu Armstrongu, koji je najpoznatiji po "jednom malom koraku" na površini Mjeseca koji će odjeknuti kroz cijelu ljudsku povijest.
Chazelle i tim predvođen Oscarom nagrađenim supervizorom vizualnih efekata Paul Lambert(Blade Runner 2049) koristio je jedinstvenu kombinaciju minijatura, arhivskih snimaka, tradicionalnih digitalnih efekata i masivnih LED zaslona kako bi ponovno stvorio misiju Apollo 11 i događaje koji su mu prethodili, a krajnji rezultat je film koji čini da se ključni trenutak iz 1969. danas osjeća jednako snažno kao što je bio prije pola stoljeća prije.
Digital Trends razgovarao je s Lambertom o inovativnim tehnikama koje su omogućile Prvi čovjek tim za vizualne efekte koji će spojiti stare snimke i estetiku kamere primjerenu epohi s modernom, vrhunskom tehnologijom snimanja filmova i crpiti iz jedno od najvećih postignuća čovječanstva za isporuku jednog od najboljih filmova 2018. i donošenje Oscara za tim za vizualne efekte filma.
Digitalni trendovi: Tijekom vaših ranih sastanaka s Damienom Chazelleom, kakve su bile rasprave o tome kako on zamišlja ulogu vizualnih efekata u filmu i što ste predložili?
Paul Lambert: Damien je bio vrlo uporan da ne želi da vas vizualni efekti izbace iz priče. Nije bio zainteresiran za zelene i plave ekrane. Uvijek je želio pronaći mjesto koje bismo mogli povećati u postprodukciji, umjesto da imamo glumca u djelomičnom setu s plavim i zelenim ekranima.
"Na kraju smo odlučili da ćemo za sve što je snimka u sredini ili izbliza pokušati koristiti minijature u omjeru 1:6."
Završili smo testiranjem ideje u kojoj smo stavili računalno generiranu grafiku na veliki LED ekran i zatim je snimili filmskim kamerama za proizvodnju. Ono što smo otkrili jest da je zapravo funkcioniralo iznenađujuće dobro, jer ako biste to pokušali učiniti s digitalnom kamerom — poput jedne od moderniji fotoaparati — zapravo biste na kraju vidjeli veliku pikselizaciju zbog razlučivosti zaslona i veličine to.
No koristili smo filmsku kameru, a film automatski dodaje zrnatost, što je zapravo pomoglo prikriti činjenicu da se radi o pikseliziranoj slici na LED zaslonima. Tako smo uspjeli zadržati mnogo pozadina u kameri za film.
Kako je korištenje ovih velikih LED zaslona utjecalo na druge elemente vašeg pristupa vizualnim efektima filma?
Za razliku od snimanja na zelenom ekranu, korištenje LED zaslona omogućuje vam da dobijete svo interaktivno svjetlo i sve refleksije onoga što se nalazi na LED zaslonima na vašim glumcima i samom setu. Sa zelenim ekranom to biste morali učiniti u postprodukciji. Damien je želio tako praktičan poticaj za sve, a [upotrebom LED zaslona] uspjeli smo zadržati vizire svih likova. To je još nešto što obično ne radite. Obično im skinete vizire, a zatim ih digitalno zamijenite.
Očito, bilo je trenutaka kada smo vidjeli posadu u vizirima i pošto bismo ih digitalno skinuli, ali ono što dobivate od dobivanje izvornog odraza sadržaja na LED zaslonu puno je bolje nego da sve to pokušate napraviti kao naknadni proces poslije.
Kako su minijature utjecale na naglasak na praktičnim učincima?
Rano smo razgovarali o tome da želimo koristiti minijature, jer kada pogledate neke od arhivskih snimaka, svjetlost u svemiru iz izvora iz jedne točke čini da sve već izgleda kao minijature. Na kraju smo odlučili da ćemo za sve što je snimka u sredini ili izbliza pokušati koristiti minijature u omjeru 1:6. Njih je izgradio Ian Hunter, koji je također radio na Međuzvjezdani. Već je imao dosta iskustva sa svemirskom fotografijom, pa su ga uključili.
Napravili smo sva pristajanja s minijaturama, a također smo napravili verziju Saturna V u mjerilu 1:30. Ta je stvar bila visoka oko 14 do 15 stopa i korištena je za neke scene [zgrade za sklapanje vozila]. Kada u filmu raketa izlazi iz VAB-a, to je zapravo minijatura.
Uz proizvodne rokove, imali smo malo miješanja i usklađivanja s minijaturama i CG-om. Zapravo smo snimili [Modul lunarne ekskurzije] na pozornici, ali pošto su noge na LEM-u tako velike, morali smo ih staviti digitalno.
Što je ušlo u stvaranje klimaktičkih scena slijetanja na Mjesec?
Kad smo stigli na Mjesec, odlučeno je da ćemo to pokušati snimiti u kamenolomu. Umjetnički direktor, Nathan Crowley, pronašao je jedan izvan Atlante i uredio je pet hektara da izgledaju kao područje gdje su sletjeli na Mjesec. Ovo je bio aktivni kamenolom, tako da su posvuda bili humci, dizalice i svašta posvuda, tako da je dio procesa bio očistiti sve to i proširiti kao da smo stvarno na mjesec.
“Damien je želio zadržati vjernost epohi i fotografijama i filmskim snimkama misija Gemini i misija Apollo...”
Imali smo ekipu od oko 100 ljudi na snimanju, imali smo šatore posvuda, kao i ovu sjajnu veliku IMAX kameru. Svaki put kad ste vidjeli vizire glumaca, unutra je bila hrpa stvari koje nismo željeli u filmu. Obično biste samo digitalno zamijenili cijeli vizir, ali budući da je odraz tako složen da smo htjeli zadržati, očistili smo samo područja koja smo trebali očistiti. Za ovaj način potrebno je više vremena, ali rezultat koji dobivate je daleko bolji.
Zadnje što želite je da slijetanje na Mjesec izgleda izrežirano...
Točno. Imati tako veliku posadu u području gdje ne biste trebali vidjeti korake drugih ljudi stvorilo je puno posla. Umjetnički odjel napravio je fantastičan posao čisteći sve to svaki dan, ali jednom kada dobijete te rane skenove, počinjete vidjeti korak ovdje ili tamo, ili struganje po podu koje očito pokazuje da je nešto ljudsko već bilo tamo, a to je stvarno zadnje što željeti. Bilo je dosta posla na tim dijelovima kako bi se to očistilo i zadržalo što realističnijim.
S Prvi čovjek, bili ste u relativno jedinstvenoj poziciji posjedovanja puno stvarnih arhivskih snimaka događaja prikazanih u filmu. Kako su arhivske snimke i povijesni izvori iz stvarnog svijeta utjecali na vizualne efekte filma?
Imali smo pristup velikom broju arhivske građe, što je bilo odlično. Damien ga je želio zadržati vjernim dobu i fotografijama i filmskim snimkama misija Gemini i misija Apollo, kao i X-15. Prvotno smo planirali replicirati cijelo lansiranje Apolla pomoću minijatura, ali kako smo dobivali sve više i više arhivskih snimaka, sinulo mi je da možda bismo mogli iskoristiti neobičan snimak tu i tamo iz arhivske snimke ako bih ga mogao obraditi i očistiti tako da odgovara produkciji snimka.
Pa sam tu ideju iznijela Damienu. Bio je uporan u tome da ćete ih izgubiti ako publika shvati da gleda arhivske snimke, pa je postojao dodatni pritisak da osiguramo da naša tehnika radi.
Dio našeg procesa bio je ubrzati usporenu arhivsku snimku, očistiti je, ukloniti sve ogrebotine, ukloniti svu dodatnu zrnatost i učiniti je što čišćom. U tom trenutku, ako ga urežete u film, zapravo će iskočiti jer je previše čist. Kad bismo dosegli tu određenu fazu, degradirali bismo je tako da stane uz 16 milimetarsku i 35 milimetarsku snimku svega što je okružuje.
Radili ste s arhivskim snimkama koje su u nekim slučajevima stare više od pola stoljeća. Je li to predstavljalo posebne izazove?
Pa, dok smo izvlačili ove arhivske snimke, naišli smo na neke koji su bili u filmskim limenkama od lansiranja Apolla. Svako lansiranje ima niz inženjerskih kamera usmjerenih na određena područja, ali budući da je većina tih lansiranja prošla glatko, ova snimka nikada nije stvarno viđena.
Još intervjua za Oscar Effects
- Kako su 'nevidljivi' učinci oživjeli Winnieja Pooha u 'Christopheru Robinu'
- Kako bi pokrenuo svoj divovski virtualni svijet, Ready Player One trebao je prilagođeni AI. motor
- Kako su veliki zasloni i male eksplozije oblikovale VFX filma Solo: Priča iz Ratova zvijezda
- Kako je VFX tim Avengers: Infinity War nominiran za Oscara učinio Thanosa filmskom zvijezdom
Nešto od toga bilo je na filmu koji zapravo više niste mogli reproducirati, jer je bio na 70-milimetarskom NASA-inom vojnom materijalu, a jednostavno nije bilo strojeva na kojima biste to mogli reproducirati. Proveli smo mjesece pokušavajući pronaći način da ga skeniramo [i] konačno pronašli negdje u Londonu koji imaju ovaj eksperimentalni skener. Bilo je zaista fenomenalno.
Postoji kadar u filmu gdje vidite Saturn V kako se pali. To je široka snimka i vidite Saturn V u središnjem okviru i vidite dva velika oblaka dima koji izlaze sa strana rakete. To je zapravo izvorna 70-milimetarska snimka polijetanja Apolla 14. To je originalni snimak koji smo očistili u središnjem okviru, a zatim smo proširili svaku njegovu stranu pomoću CGI-ja kako bismo dobili kinematografskiji okvir.
Učinili smo mnogo toga na velikom broju snimaka u toj sekvenci, jer inženjerske kamere nisu bile uokvirene za kino. Više su kvadratnog formata. Dakle, uzeli bismo ovu snimku, postavili je u središte, a zatim je proširili mat bojama ili dodatnim CG-om rakete ili drugim CG efektima.
Damien Chazelle poznat je po svom pristupu glazbi i zvuku u stvaranju svojih filmova. Je li to bilo nešto što je utjecalo na vaš kreativni proces na strani vizualnih efekata?
Kad sam se pridružio filmu, Damien mi je poslao nešto što smo nazvali "The Notebook". Bio je poput PDF-a od 300 stranica cijelog filma, sa njegova razmišljanja o tome kako želi određene vizualne elemente, kako želi određene boje i kako želi određene zvukove i glazbu, kao dobro.
Nismo imali nijednu od uobičajenih predvizualizacija, ali on je napravio isječak filma koji je koristio scenarije i arhivske snimke da pokaže kako želi da izgleda lansiranje ili pristajanje. Koristio je stvarnu snimku, a ono što me stvarno oduševilo je da je on zapravo već imao glazbu izrezanu u te sekvence. Nikad prije to nisam doživio. Ono što sada vidite u filmu ista je melodija koju sam čuo u srpnju 2017.
Dobili ste zasluženog Oscara za svoj rad na Blade Runner 2049, a sada se vraćate s Denisom Villeneuveom Dina. Je li bilo lako vratiti se u ono fantastičnije, znanstveno-fantastično okruženje nakon rada na filmu utemeljenom na stvarnosti kao što je Prvi čovjek?
Smiješno je što to pitate jer oba redatelja imaju sličnu osobinu. Obojica su vizionari. Kad razgovarate s njima, oni već imaju film u glavi. U nekoliko sam navrata bio na setu Blade Runner ili Prvi čovjek, a ja bih razmišljao o nečemu na ekranu, a Denis ili Damien bi me vidjeli za monitorom i došli i pričao o okviru koji sam gledao, i uvijek bih na kraju pomislio: "Oh, u redu, ovo je razlog zašto si direktor. Sve ovo vidite sa samo jednim, jednim kadrom.” Apsolutno je inspirativno.
Prvi čovjekpremijerno prikazano 12.10.2018. Film je nagrađen Oscarom u kategoriji najboljih vizualnih efekata na 91. dodjeli Oscara koja je održana 24. veljače.
Preporuke urednika
- Apple ulazi u povijest osvajanjem Oscara za najbolji film
- Kako su vizualni efekti Dunea omogućili ep koji se ne može snimiti
- Balet krvi i 3D printanja: Iza vizualnih efekata Ponoćnog neba
- Kako su vizualni efekti odveli film o slatkom stvorenju Ljubavi i čudovišta do Oscara
- Kako je Tenet Christophera Nolana koristio vizualne efekte za preokretanje vremena
