“Ono što se dogodilo kroz desetljeća jest da su mnoge generacije koristile ono što je Prince radio.”
Kad je Prince umro neočekivano u travnju 2016., tugu oko njegove smrti osjetili su milijuni obožavatelja glazbe u cijelom svijetu, možda čak dublje nego što je itko očekivao. Među onima koji su očigledno najteže pogođeni smrću The Purple One bili su njegovi kolege iz benda The Revolution, The usko povezana funk ’n’ roll grupa koja je pomogla zapečatiti njegovu legendu nastupajući uz čovjeka u kultnoj 1984. film Ljubičasta kiša, kao i na njegovoj kasnijoj zvučnoj podlozi i albumima koji su definirali karijeru poput 1985. Oko svijeta u jednom danu i 1986. godine Parada.
Kad dođe ideja o ponovnom okupljanju benda i odlasku na turneju da proslavimo Princeovo bogato glazbeno nasljeđe prvo se pojavilo, pet žena i muškaraca koji čine The Revolution — gitaristica/pjevačica Wendy Melvoin, klavijaturistica/pjevačica Lisa Coleman, klavijaturist/vokal Dr. Fink, basist/vokal Brownmark i bubnjar Bobby Z — bili su definitivno zainteresirani, ali i s pravom oprezan.
"Nastavit ćemo sve dok nas navijači žele."
"To je bila borba koju smo vodili", otkrio je Brownmark (koji je i glavni koreograf benda uživo) za Digital Trends. “Jedna od stvari koje mi ljudi stalno govore je: ‘Vi ste soundtrack mog života!’ OK, to je snažno. Ako ste soundtrack nečijeg života, zašto pustiti da te stvari nestanu jer je on [Prince] preminuo?”
Na kraju se sve svelo na to da je Revolucija odredila apsolutno najbolji način odavanja počasti Glazba i čovjek koji je dotaknuo živote toliko ljudi kroz više generacija. "Trebamo li biti sebični i pustiti da to nestane, ili bismo trebali biti skromni ljudi puni ljubavi kakvi jesmo i to vratiti?" Brownmark je nastavio. “Znali smo da imamo sposobnost to učiniti kao klasni čin što jesmo, pa smo odlučili da moramo pomoći ljudima da se izliječe od ovog tragičnog događaja. Bili smo sretni što smo uspjeli preći s tugovanja na slavlje. Zapravo smo sami napravili taj prijelaz na ovoj turneji - i bio je teško.”
Kad su The Revolution zaronili u vode turneje, brzo su pronašli bujnu publiku prigrlio njihovu iskrenost na pozornici, glazbeno slavlje i kolektivnu katarzu, izvan njihovih najluđih očekivanja. Turneja je ubrzo produžena dublje u ljeto, što se također poklopilo s nedavno izdanim Ultimate Collector’s Editionom Ljubičasta kiša, sada dostupan u više formata putem Warner Bros. Zapisi/NPG. "Nastavit ćemo sve dok nas navijači žele", dodao je Brownmark.
Digital Trends sjedio je s Brownmarkom (rođen kao Mark Brown) iza pozornice u Resorts International u Atlantic Cityju, NJ kako bi razgovarajte o studijskim tehnikama benda prilikom snimanja s The Purple One, zašto je Princeov prvi singl broj 1, prijelomni Kada golubovi plaču, uopće nema basa, i što razmišljaju sljedeće učiniti. Nije me briga ljepotice, samo me povedi sa sobom.. .
Digitalni trendovi: Kakav je bio vaš pristup radu s Princeom u studiju? Jeste li slijedili svoje instinkte, držali se pravila "prva misao, najbolja misao", radili puno puta ili je to bilo nešto drugo?
Smeđi trag: Znam što me Prince naučio, a sve nas je uglavnom naučio istu stvar. Njegova radna etika je - morate uhvatiti magija. Ne "probate", ne "vježbate" - ne postoji takva stvar.
Kad smo pisali pjesmu, sve je bilo o osjećaju. Pronađete žlijeb, a zatim spojite stazu. Što se tiče stvarnog odlaska u studio i spremanja za snimanje, to već znači znati ono što jest, i radi se uživo.
Ti si tip koji postavlja nisku razinu za većinu snimljenog materijala iz ovog doba. Bi li vam Prince pustio svoje demo snimke da vam da ideju što raditi na basu?
Uvijek pričam ljudima priču o Računalno plavo, jer to je ono što je počelo idejom koju nam je on donio. Naš studio je također bio prostor za probe, tako da smo tamo imali opremu i sve magnetofone. Da smo htjeli snimati, mogli smo samo početi.
Zabavna stvar u vezi s tom pjesmom bila je što smo imali osnove i znali smo kamo želi ići s njom, i uspjeli smo to postići. Dakle, na donjem kraju, bilo je stvarno besplatno za mene. Ima tu prigušenu tutnjavu [usta Računalno plavo’s low-end boom], i stvarno pokreće bubnjanje [od Bobbyja Z]. Stvarno sam mogao poboljšati ono što mi je izvorno donijeto. To su bile samo note koje su svirane, pa sam rekao: "Oh, zaboravi ovo!" (smije se)
Počeo sam je svirati i sjećam se da mi je Prince prišao i stavio nogu na moju fuzz pedalu — moju distorzijsku pedalu — i krenulo je bum bum bum. I otišao je, "Daaaa - to je to!" I to bio je to. Zadržali smo to i tako je ostalo od tog trenutka.
U ranijim danima vinil, jeste li se ikada osjećali frustrirano čuvši ono što ste mislili da ste položili jer jednostavno nisu mogli replicirati koliko ste nisko pali tijekom faze snimanja?
Nikad nisam sudjelovao u masteringu kad su to radili za Princeove stvari, ali imao sam to iskustvo Motown, kad sam bio producent. Sjećam se da bismo uvijek odlazili u ured tipa po imenu Bob. Imao je taj mali gramofon igračku koji je više bio kao za dječju sobu, i stavio bi ploču tamo da vidi hoće li preskočiti! A ja sam rekao: "Hajde, čovječe!" (oboje se smiju)
Imao je taj mali gramofon igračku koji je više bio kao za dječju sobu.
Ali ako ste slušali 12-inčne DJ remixeve, utori su bili širi i dublje su ih postavljali, tako da su mogli podnijeti više rezonancija. Tu dolazi do izražaja - na tim remiksima od 12 inča.
Kada gomilate 14, 15, a ponekad i 20 pjesama na ploču, grooveovi postaju sve tanji i tanji i tada počinje preskakanje, jer će bas izazvati iskakanje te igle. Na 12-inčnim, niste imali taj problem, pa sam počeo stavljati manje glazbe na te diskove. Kad sam radio za Motown, pokušali smo svesti na devet ili deset pjesama kako biste mogli stvarno stavi taj bas tamo.
Obrnuto od toga je kada smo prešli u digitalno doba i eru CD-a, a albumi su postali puno, puno dulji. Kako ste se osjećali zbog prelaska s analognog na digitalno?
Jedino što mi se ne sviđa je da digitalno nema zaobljenosti, niti topline. Ne mogu dobiti bas tonove koje sam mogao dobiti u 80-ima. Mogu otići do Neve konzole i upotrijebiti traku od 2 inča da dobijem bas tonove koje želim, ali s ovim novim stvarima, pa (mala pauza)... dobivam Zatvoriti. Čujem neke dobre zvukove. Ali jasnoća jest ništa kao nekada.
Jedan od the najpoznatijih pjesama iz Ljubičasta kiša ste svirali u live setu je Kada golubovi plaču. Stvar je u tome da ta pjesma zapravo ima Ne bas na tome god.
(kima glavom) Da, to je točno. Na njemu nema basa.
Kako je došlo do te odluke? Jeste li unaprijed znali što će Prince tamo raditi?
Ne. To je bila jedna od onih pjesama koje nam je donio nakon što je već bio u studiju. I, znate, ja i on — često bismo se sudarali glavama u tom razdoblju. Obratio mi se zbog te pjesme jer nije želio da pomislim da je ljut na mene jer u njoj nema basa. Nije želio da se osjećam loše, pa smo se provozali i pustio mi je u autu. Rekao je: "Sada ćete primijetiti da nema basa." I rekao sam, "Uh, pa, Da!" Rekao je: "Nemoj misliti da je to zbog bilo čega između nas."
Ali, stvarno, zvuči Sjajno. Nikad prije to nije učinjeno. Kad sam počeo slušati, rekao sam mu: "Znaš, u pravu si. Čak i da ima bas, ne bi zvučalo dobro. To bi uništilo pjesmu.”
Mogli ste prepoznati da je snimka bolje poslužena bez basa.
Da, ali uživo, stavio sam malo tutnjave! (smijeh) Stavim malo tutnjave, i to ga jako napuni. Sviđa mi se put Questlove kaže: "Ja sam svirač nota duhova." Bio sam ozloglašen po tome još 80-ih, a Prince voli da. Uvijek je to činio. Oduvijek je želio basista koji može notirati duhove, što je u biti sve osjećaj, ali nikada nećete shvatiti što tip svira. Larry Graham, [basist] grupe Sly i obiteljski kamen, također je bilo tako. Mi smo osjećajni igrači, a to smo uvijek bili. Odatle dolazimo.
Vidite višegeneracijsku publiku na svim tim nastupima Revolutiona, s puno ljudi koji nisu bili ni rođeni kad su ti albumi prvi put izašli. Je li to za vas uopće iznenađenje?
Nije iznenađenje. Ono što se dogodilo kroz desetljeća jest da su mnoge generacije bile uključene u ono što je Prince radio. Nakon njegove smrti, to je bilo kao ponovno predstavljanje, jer nitko - čak ni Michael Jackson — dobio ovoliku pozornost. (mala stanka) Svi su bili oduševljeni ljubavlju koju su ljudi imali prema Princeu.
Bilo je to gotovo kao da je tajni kult izašao na vidjelo, na temelju načina na koji su ljudi izlazili iz drvene građe da bi pričali o njemu nakon što je umro.
Točno. To je kult sljedbenika, gotovo kao Zahvalan mrtvac. Sljedeći princ je stvarno u podzemlju. Njegova publika ne sluša mainstream - pa, većina njih ne sluša - i dolaze iz različitih društvenih slojeva.
Mnogi ljudi to nisu shvatili, ali mene to nije iznenadilo. Rekao sam: “Ako ovaj tip ikada premine, umrijet će propušteno. On je tako fenomenalan.”
Postoji li mogućnost da radite novi materijal kao The Revolution, sada kada ste se svi zajedno vratili u groove?
Često dobivamo to pitanje i sve što mogu reći je sljedeće: mi smo ljudi koji su vrlo usredotočeni - i vrlo smo oprezni. Mnogo je različitih članova obitelji u kampu Princea i jako smo oprezni u tome kako se krećemo, jer ne želimo nikoga uvrijediti ili uvrijediti.
Mi smo "filmski bend", pa zbog toga dobivamo puno pozornosti. Ne ispričavamo se zbog toga, ali ono što radimo je da smo ponizno oprezni da ne povrijedimo još nekoga, pa gazimo olako.
Tamo je puno stvari u trezoru, a to su Prince i Revolucija.
Imamo puno glazbe u trezoru. Mnogi ljudi čak i ne shvaćaju velik dio materijala Potpišite Times (1987.) došao je od nas, radeći zajedno s Princeom. Tamo je puno stvari u trezoru, a to su Prince i Revolucija. I nadamo se da će nam obitelj, kada se sve sredi, dopustiti da uzmemo nekoliko tih pjesama i počnemo ih objavljivati. Vratit ćemo se u studio, ažurirat ćemo ih, popraviti vokale na njima, i otići ćemo objaviti te stvari. To je ono čemu se nadamo.
Druga stvar je da smo također vrlo kreativan, a mi smo radili na nekim našim novim džemovima. (smijesi se)
Volio bih čuti novu glazbu grupe The Revolution, stoga računajte na mene. Konačno, što mislite kako se Prince, gdje god se nalazio u svemiru, osjeća prema onome što Revolucija danas radi?
Pa, mogu vam reći što mislim o njegovoj reakciji bi biti. Osjećam da bi bio ponosan na ono što radimo. Osjećao bi da je ono što radimo ponovno oživljavanje onoga što smo bili. Ponovno predstavljamo nešto što je liječilo, nešto što je stvaralo, nešto što je pokretalo ljude na mnogo različitih načina. Mislim, bilo je puno djece rođen od slušanja ove glazbe! (oboje se od srca smiju)
Mislim da se ono što se dogodilo s glazbom The Revolution jest da je ljudi čuju uživo i vraćaju se da saznaju: "Oh, vau - ovo je super!" Na njemu nema vremenskog žiga, tako da izdržava test vremena. Bit će ovdje stoljećima.
