"Ponekad je potrebno odložiti teške distorzirane gitare i uhvatiti se akustike, a onda ljudi mogu vidjeti slojeve koji ulaze u pisanje pjesme."
Ovih dana, deluxe izdanja etabliranih albuma često se čine kao kratkoročni zgrabi novca i za bendove i za izdavače. Samo ubacite dodatnu pjesmu ili dvije, povećajte cijenu ulaznice i zgrabite nešto dodatnog novca od svoje baze obožavatelja. Ka-ching!
Višemilijunski prodane metalne ikone Osvećeni sedmerostruko međutim, nemojte tako djelovati. Dojmljiv kao i 2016. teška i riskantna Pozornica bio sam, bend je podigao ulog s tim kako su popunili The Stage – Deluxe Edition, danas dostupan od Capitol Recordsa u različitim formatima.
Preporučeni videozapisi
“Volim čuti gdje su nestale neke naše starije pjesme. Volio bih da možemo ponovno snimiti neke od njih!”
U tu svrhu, Avenged Sevenfold udvostručio je broj Pozornica pjesme dodavanjem jednog neobjavljenog isječka (Doza), šest pomalo iznenađujućih obrada i četiri teške pjesme uživo snimljene u O2 u Londonu dok su nastupali za Metallicu na njihovom nedavnom European/U.K. turneja. Pjesme uživo također nose dodatnu težinu iza sebe zbog nedavnog, neočekivanog odlaska bendovog inženjera zvuka koji je posljednjih 12 godina radio uživo, Davea "Shirt" Nichollsa.
“Osjećao sam da bi pjesme uživo bilo super napraviti kao spomen na Shirt,” pjevač M. Sjene primljene u Digital Trends. “Dao mi je tvrdi disk sa svim koncertima te turneje neposredno prije nego što je preminuo [u svibnju], pa sam htio staviti njegove stvari tamo kako bih ga se sjetio i dao obožavateljima dodatni bonus.”
Digital Trends razgovarao je sa Shadowsom (pravo ime: Matthew Sanders) kako bi razgovarali o tome kako znate kada su određene pjesme one prave da pokrijemo, njegova stajališta o mogućnosti odlaska na Mars i AI-ju, te ključne razlike između predgrupe i headlinera.
Digitalni trendovi: Neki fanovi bi se mogli iznenaditi kada čuju da je Avenged Sevenfold obradio pjesme iz Pink Floyd, Del Shannon i The Beach Boys za deluxe izdanje Pozornica, ali ne ja. Potpuno vidim tu lozu i povezanost s onim što je bend cijelo vrijeme radio.
M. Sjene: Pa, siguran sam da je moj ukus postao sofisticiraniji kako sam stario. Rekao bih da je najutjecajniji bend u mom životu u ovom trenutku Pink Floyd — ali isto tako znam kad sam bio mlađi, nisam mogao stajati puštajući ploču Pink Floyda. (oboje se smiju) Jednostavno nisam shvatio. Ono što su radili bilo je predugo, a također, pretpostavljam... bilo mi je vrlo apstraktno u to vrijeme.
Avenged Sevenfold/Facebook
I vidio sam to sa Pozornica, gdje definitivno postoji dio naše publike koji to ne shvaća. Mislim da sam to bila publika u jednom trenutku - ona koja je željela oštrije, izravnije do poante, sve vrste pjesama. Ali moraš ići kamo te srce nosi, a ovo je vrsta glazbe koju sada sviramo. Malo je dublji i zahtijeva više pažnje.
Koji su bili kriteriji za pjesme koje ste odlučili obraditi za ove bonus pjesme?
"Pisanje pjesama bi uvijek trebalo biti glavni fokus vaše glazbe."
Samo smo htjeli odabrati neke stvari s kojima bismo se mogli zabaviti od strane onih umjetnika u kojima smo stvarno uživali i koji su stvarno utjecali na nas. Drugi kriterij je bio da smo morali moći uzeti pjesmu i vizualizirati da je zapravo radimo dovoljno različito od originalne pjesme, ali i da ostanemo vjerni originalu.
Pjesme poput [The Beach Boys'] Samo Bog zna prilično su teške pjesme za uhvatiti se u koštac, posebno u smislu kako će ljudi to gledati kad bude gotovo. Ali pokušavali smo se time zabaviti. Samo smo otišli u studio, razbili ga, dali jedno drugome petice, i svidjelo nam se!
Jer Pozornica imao određenu razinu kvalitete, jeste li morali osigurati da razina bonus materijala odgovara razini albuma izvornih 11 pjesama u smislu tona i produkcije, a također provjerite je li vaš glas u njima sličan miksevi?
Da, totalno. Zapravo smo 90 posto tih obrada snimili dok smo snimali Pozornica. To je cijelo vrijeme bio plan — da se ploča razvija na taj način. I zato sam bio jako ponosan na bend, jer, produkcijski gledano, dodati još šest ili sedam pjesama nakon što ste bili u studiju dva ili tri mjeseca stvarno može biti naporno.
Jedina stvar koja je bila drugačija s B stranama je to što smo imali Joea Barresija [Queens of the Stone Age, Coheed i Cambria] miješaju to, dok smo imali Andyja Wallacea [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] miješati Pozornica. Možda ćete čuti neki razlike, ali svi su tonovi zapravo došli s istih mjesta. I imali smo Boba Ludwiga da savlada sve to kako bi se uskladio što je više moguće.
Avenged Sevenfold miksevi mogu biti vrlo teški i vrlo detaljni u smislu jakih tonova gitare i duplih udaraca i bas bubnjeva. Kao pjevač, kako se pobrinuti da prođete kroz sve to? Kažete li: "Hej, moram biti stavljen u prvi plan u ovom miksu"? Pogotovo na pjesmi poput Stvaranje Boga, je li to svjesna stvar kada radite na tome?
Što se tiče produkcijske vrijednosti, moram raditi ono što radim, a onda imamo tipa poput Joea koji će se pobrinuti da sve to presječem, a onda imamo tipa poput Andyja Wallacea koji zna točno što učiniti — kako još malo zaokružiti gitare, ili gdje smjestiti vokale kako biste bili sigurni da su uspješni. Tu su vam potrebni dečki koji znaju kako to ekvilizirati i dopustiti da se sve posloži. A to je ono u čemu je Andy Wallace tako briljantan - on može učiniti da se bilo što ističe.
Najteži dio u smislu probijanja stvari na ovoj ploči bio je dio [spoken word] Neila DeGrassea Tysona na postojati. Svašta se tamo događalo. Snimio ju je nekoliko puta za nas i svaka je riječ bila različite glasnoće, tako da je nisi mogao previše komprimirati jer je zvučala preveliko. Mora da je Andyju trebao cijeli dan da natjera te vokale kako treba! Bilo je prilično suludo gledati ga kako shvaća cijelu tu stvar.
Dobiti Neila tamo bio je pravi udar. Je li uvijek bio uključen u postojati s početka?
Prvobitna ideja koju sam imao bila je da sam želio upotrijebiti Carl Sagan [1990.] Blijedo plava točka govor. Kad smo pisali pjesmu, koja je očito o Velikom prasku i Zemlji, uvijek smo razmišljali Blijedo plava točka bila stvar za korištenje. Bili smo u kontaktu s njegovim imanjem i rekli su ne jer su ga iskoristili Kozmos, pa nikome više nisu dopuštali da ga koristi.
Ali oni su bili ti koji su nas uspjeli spojiti s Neilom. Bilo je jako teško doći do njega s naše strane, ali kada je imanje Sagan posegnulo u naše ime, javio nam se, pa smo se okupili i napisali cijelu stvar. Od početka smo htjeli da pjesma ima stvarno cool ispraćaj iz određene perspektive znanosti.
Pa, vi ste Mr. A.I. u ovom trenutku. Uz sve priče o mogućoj misiji s ljudskom posadom na Mars u budućnosti, biste li išli?
Bih li išao na Mars? (mala stanka) Hm, ne, ne bih... jer imam djecu.
To je vrlo odgovoran, očinski odgovor, pa to mogu poštovati.
Možda sam učitana u superračunalo i kontroliraju me.
Da, znaš, koliko god tvoji osjećaji kao oca bili ugrađeni evolucijom, to je što je. Odlazak na Mars bilo bi lud, ali moja su djeca u ovom trenutku moj život, a odlazak na Mars značio bi da vjerojatno ne mogu doći. A čak i da pođu sa mnom, takva vrsta eksperimentalnog života vjerojatno nije ono što im treba. Dakle, da, to je tatin odgovor, sigurno. (oboje se smiju)
Budući da govorimo o A.I. i znam da si obožavatelj emisija poput Zapadni svijet i Crno ogledalo,možete li me uvjeriti da niste zamijenjeni? Koliko znamo, niste “preuzeti”?
Došao sam tako daleko, ne znam ni jesu li me zamijenili! (oboje se smiju) Možda su me učitali u superračunalo i nekako su me prevarili i am biti kontroliran; tko zna?
Pa, možda ćemo to morati ispitati. Također imamo četiri sjajne bonus pjesme uživo snimljene u O2 u Londonu. Kako ste se odlučili svesti na samo ta četiri? Čuti kako su ove nove pjesme evoluirale uživo, ovo je doslovno sljedeća faza Pozornica — poput suptilnih promjena na Kvragu, na primjer.
Kako pjesme postaju starije, pojavljuje se sve više i više stvari, i to je ono što je super u vezi toga. Pjesmama se vratiš pet-šest godina kasnije, a kad čuješ snimljene verzije, čini se da je tako drugačije. Volim čuti gdje idu naše pjesme. Ponekad poželim da ih možemo ponovno snimiti! (smijeh)
Avenged Sevenfold - The Stage
Možeš! Zašto ne? Budući da govorimo o pjesmama uživo, koliko je bilo sjajno biti vani s Metallicom?
Bilo je dobro, čovječe! Teško je otvoriti jer se odričete kontrole, u smislu noći. Ali pozitivne strane nadmašuju sve negativne strane, jer se više radilo o iskustvu i gledanju kako Metallica vodi svoje operacije. Išao sam i gledao ih iz publike svaku večer, i to je bio adrenalin, samo od sebe.
Koja je vaša omiljena pjesma Metallice?
Mislim da je jedna od najboljih pjesama koje su ikada napisali Prijeđi u crno [iz 1984 Jahati na munji]. Taj uvodni dio gitare jedna je od onih stvari za koje uopće ne znate kako oni su to smislili, u smislu prelaska iz tamnog u svijetlo. Progresija akorda koju tamo rade je tako klasično inovativna. Baš je super.
Poput Metallice, vi dečki također imate više razina u onome što radite, poput vaše nedavne akustične izvedbe Grammy muzeja pjesama poput Rimsko nebo dokazao.
Oh, dobro, hvala. Ponekad je potrebno odložiti teške distorzirane gitare i uhvatiti se akustike, a onda ljudi mogu vidjeti slojeve koji ulaze u pisanje pjesme.
Volim te progresije akorda i stvarno volim tu pjesmu. Mislim da kad je pjesma tako duboko na tako dugoj ploči, ponekad se ne primijeti. Drago mi je da smo donijeli taj i postojati i da smo ljudima pokazali drugu dimenziju.
Ključ je u tome, ako nemate dobru pjesmu u srži, ionako ne biste mogli akustično svirati pjesme poput ovih, da pisanje pjesama nije postojalo od samog početka. Pokvarili bi se kad ih skinete.
Jedna od stvari za koje uvijek vrištim s vrha svake planine je da rock bendovi moraju raditi na pisanju pjesama. Pisanje pjesama je vaš ključ. Možete dodati sve slojeve koje želite i učiniti ga težim koliko želite i staviti dvostruki udar posvuda, ali to ne ulašti govno, znaš? (smijeh) To je naš fokus broj jedan, i to je ono što bi trebalo stalno biti glavni fokus u glazbi: pisanje pjesama.
Budući da se vi dečki vraćate u modu voditelja s početkom u Nashvilleu za otprilike mjesec dana, kako se točno stvari mijenjaju za vas u toj ulozi?
Vraćamo se na teritorij na koji smo navikli, a to je kontrolirati okolinu od trenutka kada netko kroči u arenu - od onoga što se projicira na ekrane kad uđu do vrste robe koju prodajemo do glazbe koja svira između bendovi. Morate samo stvoriti vibru za to, tako da se u trenutku kada tamo uđu, osjećaju kao da su ušetali u drugu dimenziju.
Također ovisi o tome kako sastavljamo set, što stavljamo u njega, kako završavamo, bendove koje izvodimo na turneju - mi kontroliramo cijelu noć. A kad otvaraš, imaš nikakav te kontrole. Samo si izbačen tamo na sat vremena i jednostavno moraš dati sve od sebe. A onda ste sišli s pozornice i svi su spremni za bend koji su došli vidjeti - a to niste vi. Tako da, da, uzbuđeni smo što ćemo se vratiti u naš vlastiti mali svijet naslova.
