Recenzija Empire of Light: blijeda oda filmovima

Carstvo svjetlosti

Pojedinosti rezultata

"Carstvo svjetla vizualno je zadivljujuća, tonski nedosljedna drama koja nikad sasvim ne shvaća što želi biti."

Pros

• Privlačna kinematografija Rogera Deakinsa
• Glavna izvedba Olivije Colman
• Vrhunska izvedba Micheala Warda

Protiv

• Tematski razbacan scenarij
• Previše spor tempo
• Razočaravajući epilog

Uoči objavljivanja, Carstvo svjetlosti je reklamiran kao ljubavno pismo filmovima koji se doslovno odvija u engleskom kinu koje polako propada. Međutim, oni koji uđu u film očekujući slavlje filmova vjerojatno će ga ostaviti češkajući se po glavi ili, što je najgore, zijevajući.

Kao i svaki film tog redatelja Sam Mendes napravio je sa snimatelj Roger Deakins, film se sastoji od nekih od najpažljivije složenih, umjetnički osvijetljenih slika koje ćete vjerojatno vidjeti na ekranu ove ili bilo koje druge godine. Tijekom svoje karijere, Deakins je tako fino izbrusio svoj zanat da je počeo stvarati nevjerojatne slike koje izazivaju strahopoštovanje izgledaju lako. Za razliku od mnogih filmova koji se danas proizvode, nema niti jednog kadra

Isto se ne može reći za scenarij koji je napisao sam Mendes. Film sadržava puno ideja u svojih 113 minuta trajanja, od kojih nijedna nije kohezivno spojena da bi imala značajan utjecaj. Čak se i njegovo kino okruženje, koje je bilo ključni fokus marketinške kampanje filma, čini kao naknadna misao koja nikada nije istinski istražena koliko bi temeljito mogla biti. Ako to zvuči kao Carstvo svjetlosti zapravo nije slavlje filmova, to je zato što nije. Problem je u tome što to zapravo nije ni nešto drugo.

Film počinje dovoljno jednostavno, s Hilary Small (Olivia Colman) koja priprema kino uz more u kojem radi za još jedan radni dan. Tijekom prvih minuta, Carstvo svjetlosti postupno otkriva više o Colmanovoj kazališnoj voditeljici, uključujući tupi osjećaj nesreće koji osjeća svakodnevno, tablete koje su joj naređene da uzima svaki dan, i seksualni odnos koji ima sa svojim šefom, gospodinom Ellisom (Colin Firth), koji vrši pritisak na Hilary da pristane na njegove seksualne napade kad god su sami u njegovu uredu zajedno. Drugim riječima, Hilaryn život je daleko od sretnog Carstvo svjetlosti počinje.

Međutim, njezini dani postaju znatno zanimljiviji nakon što se nađe u neočekivanoj vezi s najnovijim zaposlenikom kina, Stephenom (Micheal Ward). Njezina veza sa Stephenom donosi novi osjećaj strasti u Hilaryn život, ali njezino uvjerenje da sve što ona bilo je potrebno malo romantike za rješavanje njezinih problema stavlja Colmanov očajnički karakter u neizbježno tragičnu staza. Putovanje na koje ona i Stephen konačno idu zajedno puno je srcedrapateljnih obrata i iznenađujućih otkrića, ali naposljetku nema mnogo veze s kazalištem u kojem rade.

Ta činjenica čini Carstvo svjetlostiNjegove brojne strane u procesu snimanja filmova - od kojih većinu glas posuđuje kinodvoje po imenu Norman (Toby Jones) - osjećaju se kao uvučene u priču od koje nemaju mnogo koristi. Dok je nesposobnost filma da učinkovito integrira svoje mnoge misli o kinematografiji u svoju priču daleko od svog jedinog problema, svejedno na kraju baca veću pozornost na to koliko je nepovezan i nesuvislo Carstvo svjetlosti osjeća. Čak i kada film istražuje ideje i trenutke koji su istinski uvjerljivi, nemoguće je pobjeći od osjećaja da Carstvo svjetlosti su tri različita filma koji su neskladno razbijeni zajedno.

Ne pomaže ni središnji odnos između Stephena i Hilary koji se razvija Carstvo svjetlosti je onaj koji ne samo da se čini šokantno klišejskim, već je i plitak i slabo nacrtan. Među brojnim grijesima filma su trenuci u kojima Stephen, mladi crnac koji je prisiljen nositi se s neprestanom diskriminacijom, mora doslovno poučiti Hilary o prevalenciji rasizma u britanskom društvu 1980-ih. Poput mnogih filmova, Carstvo svjetlosti također se ne uspijeva uhvatiti ukoštac s rasizmom s kojim se suočava njegova središnja obojena osoba, a da ne osjeća potrebu da mu izvana nanese fizičku štetu.

Carstvo svjetlostiNjegova borba da se zapravo duboko pozabavi problemima s kojima se Hilary i Stephen suočavaju posebno je frustrirajuća s obzirom na dirljive, predane izvedbe koje Colman i Ward izvode. Colman, sa svoje strane, u svoju izvedbu ovdje unosi istu žestinu i tiho slomljeno srce kao u nekoliko prošlih filmova — naime, Omiljeni i Izgubljena kći. Ward, u međuvremenu, daje jednu od zapaženijih proboja godine kao Stephen, mladić čija ga znatiželja i ljubaznost čine najzanimljivijom i najživljom figurom predstavljenom u Carstvo svjetlosti.

Colmanove i Wardove izvedbe, kao i Deakinsova pouzdano primamljiva kinematografija, donose mnogo Carstvo svjetlosti. Međutim, njihov doprinos nije dovoljan da odvrati pozornost od nepodnošljivo tromog tempa filma i često frustrirajućeg scenarija. Skidanje odličan ratni film 1917, koji je čvrsto rangiran kao jedan od njegovih najjednostavnijih filmova do sada, Mendes se vratio s dramom iz razdoblja koja ne uspijeva reći puno stvarne vrijednosti o bilo kojoj temi koju uvodi, uključujući moćni filmovi koji moraju promijeniti i obogatiti nečije život. To je filmsko ljubavno pismo za koje se čini da nikad ne može pronaći prave riječi.

Carstvo svjetlosti sada igra u kinima.

Preporuke urednika

• 5 podcijenjenih filmova koje biste trebali pogledati u srpnju 2023
• Slash/Back pregled: Djeca su u redu (posebno kada se bore s vanzemaljcima)
• Halloween Ends recenzija: franšizno ubojstvo iz milosrđa
• Razgovori s ubojicom: Pregled vrpci Jeffreyja Dahmera: ubojičine riječi daju malo uvida
• Amsterdamska kritika: iscrpljujući, predugi triler o zavjeri

Nadogradite svoj životni stilDigitalni trendovi pomažu čitateljima da prate brzi svijet tehnologije sa svim najnovijim vijestima, zabavnim recenzijama proizvoda, pronicljivim uvodnicima i jedinstvenim brzim pregledima.