Recenzija Aftersun-a: nježan komad uspomena koji para srce

Poslije sunca

Pojedinosti rezultata

“Usidren zadivljujućom glavnom ulogom Paula Mescala, Aftersun je jedan od najdirljivijih i jedinstvenih filmova godine.”

Pros

• Nježan, pažljiv vizualni stil Charlotte Wells
• Nastup Paula Mescala
• Nezaboravnih zadnjih 5 minuta

Protiv

• Previše spor tempo
• Vijugavi drugi čin

Redateljski debi Charlotte Wells, Poslije sunca, otvoreno je, nježno filmsko djelo. Pucketa i vibrira istom vrstom proživljene intimnosti koja je definirala djela filmaša poput Richarda Linklatera i Terencea Malicka. Poput ta dva autora, Wells ima sposobnost pretvoriti tišinu u vlastiti poseban učinak, onaj koji čini nagnete se dalje i osjećate kao da možete namirisati isti pljesnivi zrak kao i likovi koje gledate na zaslonu.

Mnogo je takvih trenutaka u Poslije sunca, film koji se ne boji dopustiti svojim likovima da zastanu, udahnu i promatraju svijet oko sebe. Umjesto da se odvojite u ovim kratkim minutama predaha, nemojte se iznenaditi ako osjetite da još više tonete u meditativno raspoloženje filma.

Ali postoji još nešto što se krije ispod površine Poslije sunca. Ispod filmskih trenutaka radosti, tuge i zajedništva krije se čežnja. Prisutan je u Poslije suncauvodna scena, koja predstavlja mladog oca, Caluma (Paul Mescal), dok pleše po hotelskoj sobi i izbjegava odgovoriti na osobna pitanja koja mu postavlja njegova kći, Sophie (Frankie Corio), iza svog videa fotoaparat. Gledamo Caluma kroz objektiv Sophiene digitalne kamere, ali tek kad se snimka završi, shvaćamo da nismo jedini koji to rade.

Dok se snimka zamrzava na Calumovu zamućenom licu, odraz se iznenada stvara preko cijele slike. Ubrzo shvaćamo ne samo da se sama snimka cijelo vrijeme vrtjela na TV-u, već i da ju je ta dosad neviđena figura uopće uključila. Što se tiče vizualnih trikova, ovaj početni trenutak in Poslije sunca jedan je od najboljih u godini i utvrđuje Wellsovu sposobnost da čak i najsitnije detalje prožme zadivljujućim razinama emocionalnog značaja. Drugim riječima, to je savršena uvodna nota za Poslije sunca, film koji i od najsitnijih kamenčića stvara goleme valove emocija.

Priča o sjećanju i gubitku

Tijekom Poslije sunca101-minutnog trajanja, detalji njegove priče postupno postaju jasni. Polako shvaćamo da odraz u uvodnoj sceni filma pripada starijoj verziji Sophie (Celia Rowlson-Hall), koja je preuzela je na sebe da pregleda neke od digitalnih snimaka koje ima s putovanja u Tursku kada je imala 11 godina sa svojim ocem, Calum. Poslije sunca je, dakle, u biti jedno dugo putovanje stazom sjećanja. Nekoliko današnjih zaobilaznica koje prolazi na putu prema svom srcu zaustavljajućem završetku samo dodatno prožimaju putovanje Sophie i Caluma s još većim osjećajem slomljenog srca i gubitka.

Ispostavilo se da je Sophie počela iskopavati svoja sjećanja u nadi da će konačno moći razumjeti svog oca, koji je umro nedugo nakon kobnog zajedničkog putovanja njega i njegove kćeri. Nikada nam nije rečeno kako je Calum umro, a Wells nikad ne gubi vrijeme istražujući 20 godina koje su prošle od Sophienog posljednjeg odmora s njim. Zapravo, Wellsov scenarij za Poslije sunca nikada verbalno ne priopćava niti jednu od ovih informacija. Film, umjesto toga, uspostavlja svoju "zaplet" kroz slike i detalje koje je nemoguće zaboraviti. Pregršt sekvenci u kojima Rowlson-Hallova odrasla Sophie doziva Mescalovog Caluma u mračnom, stroboskopski osvijetljenom noćnom klubu, za na primjer, učiniti želju njezina lika da se ponovno poveže sa svojim ocem čak i nakon njegove smrti zapanjujuće, srceparajuće jasnom.

Film sadrži jednu od najboljih izvedbi godine

Wells unosi istu razinu suzdržanosti u svoj prikaz Caluma, misteriozne figure čija unutarnja bol postaje očigledna samo saznanjem o tome što mu se na kraju događa. Mescal, sa svoje strane, izvodi jednu od bolje kalibriranih predstava ove godine. On, u suradnji s Wellsom, gradi cjelovit lik iz ničega više od niza kratkih emocionalnih stanki i dugih, kontemplativnih šutnji. To je dokaz linije Poslije sunca konačno jaše da možemo istovremeno razumjeti zašto je Coriova mlađa Sophie bila toliko zbunjena njome oca i također s razornom jasnoćom razabrati istu bol u njemu koju starija Rowlson-Hallova Sophie ne može nevidjeti.

Wellsov scenarij nikada ne čini pogrešku prejasno sričući Calumove probleme. Osim jedne male scene u kojoj Calum govori svojoj radoznaloj kćeri o razočaravajućem rođendanu iz svog djetinjstva, nikada nam nije dopušteno istinski ući u njegov um niti smo dobili bolji uvid u njegovu prošlost. Umjesto toga, Calumovi se demoni pojavljuju u malim, previše povezanim trenucima, poput njegove frustracije zbog opetovanih pokušaja i neuspjeha obući ronilačko odijelo nakratko ga nadvlada, napor i neugoda zbog svega toga pocrvene mu u licu i unište raspoloženje.

Kasnije, kada Sophie govori o tome kako se ponekad osjeća toliko umorno da postaje uvjerena da joj kosti više ne funkcioniraju, Wellsova kamera nakratko prelazi na Mescalovog Caluma. Stojeći ispred umivaonika hotelske sobe, Calum sluša svoju kćer kako govori, a mi bespomoćno gledamo kako ga obuzima strah da je vlastite probleme prebacio na Sophie. Kada nakon toga pljuje na vlastiti odraz, to je i šokantan trenutak fizičke agresije i jedini logičan odgovor za Caluma, čovjeka koji se često bori sakriti vlastiti samoprijezir od svojih kći.

Sporo snimajući film koji je vrijedan vašeg vremena (i strpljenja)

Poslije sunca ne žuri doći do svojih najvećih trenutaka emocionalnog otkrivenja ili katarze. Filmu je potrebno vrijeme u svakom smislu te fraze, što dovodi do toga da njegov drugi čin povremeno djeluje bezvoljno i vijugavo. Za neke gledatelje, namjerno spor tempo filma može čak odvratiti pozornost od oštrine njegove priče i, posebno, njegovih savršeno izvedenih zadnjih pet minuta. Oni koji mogu napredovati Poslije suncavalne duljine i dati mu strpljenje koje je potrebno, međutim, vjerojatno će se sve više vezati za njegov svijet i likove.

To je zato što je u konačnici nevažno poistovjećuje li se netko s vezom Caluma i Sophie ili ne. To je Poslije suncaočajnička želja da pronađe odgovore u Sophienim sjećanjima koja ga čini tako emocionalno učinkovitim i uvjerljivim. Wells razumije, čini se bolje od većine, da su sjećanja dijelovi slagalice koji se mijenjaju tijekom vremena. U Poslije sunca, Sophiena sjećanja ne gube toliko svoj oblik koliko svoju veličinu. Spojeni zajedno, oni čine sliku koja bi bila cjelovita da nije sve širih prostora koji se protežu kroz nju. Snaga od Poslije sunca ne dolazi samo od toga kako istražuje prostore koji odvajaju njegova sjećanja od stvarnosti, već i od toga kako ih pokušava, možda bezuspješno, zatvoriti.

Poslije sunca sada igra u odabranim kinima.

Preporuke urednika

• Slash/Back pregled: Djeca su u redu (posebno kada se bore s vanzemaljcima)
• Odluka o napuštanju recenzije: bolno romantičan noir triler
• Recenzija: Cate Blanchett uzdiže se u ambicioznoj novoj drami Todda Fielda
• Smile recenzija: Okrutno zastrašujući studijski horor film
• Entergalactic recenzija: jednostavna, ali šarmantna animirana romansa