Čak ni The Last of Us ne može u potpunosti svladati adaptaciju video igre

Postoji prilično dobra šansa da će vaša omiljena video igra biti pretvorena u film ili TV emisiju.

U velikoj mjeri zahvaljujući naporima PlayStation Productions i uspjehu filmova poput Sonic the Hedgehog i TV emisije poput Tajanstveno, bit će samo još adaptacija vaših omiljenih videoigara. Došli smo do neke vrste vrhunca s Zadnji od nas na HBO-u, prestižni TV prikaz jednog od najslavnijih naslova u igricama. Ima legitimne zvijezde, veliki budžet, Černobilski showrunner na čelu, i privlači gledatelje. U vrijeme pisanja ovog teksta emitirane su samo tri epizode, ali već je spremna za uspjeh, kako u pogledu gledanosti tako i u pogledu pohvala kritike.

Izvrstan je za reputaciju igranja kao medija u kojem publika bez prethodnog znanja može uživati ​​u jednom od naših najslavnije igre na način koji je do sada općenito dobro preveo svoj narativ u epizodu, format malog ekrana. Dokazuje ljudima koji nisu igrali nijednu video igricu da mogu ispričati sjajne priče. Za sve ostale, adaptacije se još uvijek bore oko onoga što videoigre čini tako uvjerljivim narativnim medijem: pripovijedanje ojačano interaktivnošću.

Borba za moć

Prije Zadnji od naspremijera, šourunner Craig Mazin i Zadnji od nas ko-redatelj Neil Druckmann napravio je krug po glavnim prodajnim mjestima hvaleći kako je to "najveća priča ikada ispričana” u video igrama i da hoće konačno prekinuti prokletstvo adaptacije videoigara iako to nije slučaj već desetak godina. Velik je fokus bio na narativu, što ima smisla jer se na tome temelji serija točna priča iz igre uz obećanje da će se proširiti na njih tijekom ostatka sezona.

I u videoigri i u emisiji, Zadnji od nas počinje kaosom. Stavljeni smo u perspektivu Sarah, teksaške tinejdžerice koja sa svojim ocem Joelom i stricem Tommyjem pokušava pobjeći od onoga što postaje poznato kao Dan epidemije. Tajanstvena zaraza gomilala se neko vrijeme, tjerajući ljude da se ponašaju agresivno, a na Dan izbijanja sve se zakuha. Sarah vidi kolone policijskih automobila sa upaljenim sirenama i ljude koji trče uokolo i vrište. Ulazi u auto s Joelom i Tommyjem, a sa stražnjeg sjedala vidimo kako stvari eskaliraju, kulminirajući doslovno eksplozivnom scenom u kojoj više aviona pada s neba.

U igri, ako igrač sjedi na Sarinom mjestu umjesto na Joelovu, to je način da im se odmah oduzme kontrola. Igre su sve o kontroli - na što imate utjecaj, na što nemate i što to znači - i stavljajući vas doslovno na stražnje sjedalo dok se svijet raspada pokazuje koliko je strašna situacija vani je. Čak i kada kasnije u igri konačno dobijete neki privid kontrole, ne možete drastično promijeniti svoju situaciju. Problem je prevelik i prevelik da bi ga jedna osoba mogla riješiti. Čak i ako uspijete proći kroz zaraženu hordu, niste uništili epidemiju. Bit će još prijetnji u budućnosti.

Igre su posebno učinkovite u prenošenju ove vrste terora. Budući da igrač ima neki privid moći nad iskustvom, programeri mogu ili oduzeti interaktivnost ili je povećati kako bi izazvali različite emocionalne reakcije. Ono u čemu su igre The Last of Us uvijek blistale bilo je stvaranje turobne atmosfere koja se nadvijala nad pričom, a to čini tako što igraču oduzima slobodu djelovanja tijekom ključnih trenutaka. Ova uvodna scena izvrstan je primjer, pa nije iznenađujuće da bi HBO tim napravio remake kadra za kadrom za pilot epizodu adaptacije.

Međutim, ono što propuštaju čak i najbolje adaptacije videoigara, bilo zbog ograničenja medija ili neznanja, jest kako dinamika moći ide ruku pod ruku s narativom igre. Pripovijedanje u igrama nije samo dijalog ili naracija. Uključuje interaktivne elemente kako bi ispričao tu priču, kako bi igraču prenio poantu o svijetu u kojem će živjeti vjerojatno desetke sati. Zadnji od nas može kopirati scene iz igre, ali to ne znači da će se njihova rezonanca u potpunosti prevesti.

Rješavanje za interaktivnost

Izazov izvrsne adaptacije videoigre je pronaći način da se popune praznine koje se pojavljuju prilikom uklanjanja interaktivnog elementa. To je lukav čin balansiranja, jer znači da redatelji moraju pronaći način da privuku nepoznatu publiku, a istovremeno odaju odgovarajuću počast izvornom materijalu. Teško je uključiti "igračke" aspekte videoigara, ali neke adaptacije uspjeli to učiniti dobro.

Detektiv Pikachu je zlatni standard za ovo. Razumije se da većina ljudi u publici zna kako Pokémon igre funkcioniraju i integriraju se to, bilo s vizualnim gegovima u pozadini ili glavnim točkama zapleta u vezi s Timom koji nema Pokémona partner. Filmovi Sonic the Hedgehog integriraju ključni element igranja - da jež brzo trči - dok također koriste svoj dugotrajni zaplet i živopisnu postavu likova. Sonic se nikada nije bavio svojom pričom, ali ritmovi su toliko ustaljeni da možete raditi što god želite sve dok slijedite osnove.

U međuvremenu, Tajanstveno ide u suprotnom smjeru i uklanja gotovo sve reference na liga legendi igrivost. Uzimajući u obzir da se igra gotovo isključivo sastoji od igrivosti i malo naracije minus ono što dobivate od pozadinskih priča likova, ovo je bio pravi potez. Gledatelji još uvijek uživaju vidjeti poznata lica u originalnoj priči. Kreatori su shvatili da će se teško prilagoditi liga legendi sama i umjesto toga se igrala s drugim pričama koje bi mogla ispričati u svemiru.

Još jedan način na koji su adaptacije pokušale odati počast izvornom materijalu jest usavršavanje vizualnog utjecaja s različitim stupnjevima uspjeha. The Halo TV emisija snimio je dijelove svojih spartanskih bitaka iz gledišta iz prvog lica u pokušaju repliciranja igranja (stvarajući neke od jedinih zabavnih aspekata prve sezone serije). Halo ima puno problema koji proizlaze iz toga kako je stvorio vlastiti narativ daleko od igara — i to loše radeći s generičkim odabrana priča i suptilnost puške u lice — ali također ne uspijeva razumjeti što je učinilo igre tako voljenima u prvo mjesto. Halo nikad nije mogao biti vjerna adaptacija jer blista u svom igrivosti, ne u svojoj priči ili vizualima. Tim serije nije uspio smisliti kako riješiti taj problem u prvoj sezoni.

Na neki način, to je nemoguć zadatak za studije i usluge strujanja replicirati. Filmovi i TV statični su mediji koji zaokupljaju maštu i drže vaš fokus, a videoigre baš i nisu. Međutim, timovi zaduženi za prilagodbe mogu bolje prepoznati što videoigre čini jedinstvenima i zašto ih se isplati prilagoditi drugoj publici. Dok glavni mediji počinju sustizati ono što igrači znaju desetljećima, to nije dovoljno u ovom trenutku 2023. godine. Još uvijek dobivamo adaptacije koje propuštaju najvažniju stvar.

Medij je u stanju kombinirati interaktivnost, tradicionalno pripovijedanje, igrivost, dizajn, proizvodnju, umjetnost i sve ostalo kako bi stvorio jedinstveno umjetničko djelo koje može očarati milijune igrača. I može ići dalje i proširiti se na druge medije, samo kad bi drugi to razumjeli.

Preporuke urednika

• Finale The Last of Us čini suptilnu promjenu iz igre u postavku 2. sezone
• 5 načina na koje adaptacije videoigara mogu naučiti od The Last of Us
• Od The Last of Us do Immortalityja, ovo su najinovativnije igre 2022
• PC Gaming Show: 3 igre koje ne smijete propustiti s E3 livestreama
• The Last of Us Part II, Animal Crossing, Hades vode u nominacijama za Game Awards 2020

Nadogradite svoj životni stilDigitalni trendovi pomažu čitateljima da prate brzi svijet tehnologije sa svim najnovijim vijestima, zabavnim recenzijama proizvoda, pronicljivim uvodnicima i jedinstvenim brzim pregledima.