Ako je ikad trebao dokaz da se svijet očajnički želi vratiti na The Way Things Were, mogao se pronaći u radnom vremenu Međunarodni filmski festival u Torontu. To je praktički službena tema 47. godišnjice festivala, njegovog prvog potpuno osobnog izdanja od početka pandemije 2020. godine. "Filmovi su se vratili, a također i mi" moto je koji uzvikuju, u toliko mnogo riječi, uobičajeni kolut predprikaznih branika i programeri koji prelaze faze kako bi predstavili svaki novi odabir.
Ta se poruka odražavala u općem veselju koje je poput električne struje prolazilo kroz svako mjesto, predvorje i red. Čini se da su svi ushićeni što su se vratili - i spremni su se pretvarati da je sve to je kao što je to nekada bilo na najvećem godišnjem okupljanju ljubitelja filma u Sjevernoj Americi. Nadamo se, naravno, da je uzbuđenje jedino što se divlje širi u ovom moru nasmiješenih, uglavnom lica bez maski; izostanak mandata manje je poticajna ilustracija svačije želje za provodom kao da je 2019.
Preporučeni videozapisi
Ipak, i ja sam uzbuđena. Nakon dvije “hibridne” godine u kojima sam virtualno doživio festival iz sigurnosti i udobnosti svoje dnevne sobe, je dobro je vratiti se na zemlju i još jednom iskusiti sve opipljive tradicije festivala. Obroci s prijateljima koje vidite samo nekoliko puta godišnje, ili još rjeđe u ova neobična vremena. Šetnje avenijama Toronta koje se prekidaju dugim dionicama u zamračenim dvoranama. I najjedinstveniji obred prolaska TIFF-a: penjanje tim beskrajnim, često pokvarenim pokretnim stepenicama u Scotiabanku, koje imaju tendenciju da - prema besmrtnim riječima Mitcha Hedberga - postanu stepenice.
I naravno, nevjerojatno je ponovno vidjeti toliko filmova projiciranih na velikom platnu; Rado bih se popeo stepenicama u visini nebodera da dođem do reda čekajućih mjesta na vrhu. Privlačnost privremeno uspavanog kinodvoranskog iskustva ušla je u uvodnu riječ Camerona Baileya, vječno staloženog glavnog izvršnog direktora festivala i jednog čovjeka koji je bio ambasador laskanja. ("Najbolja filmska publika na svijetu" je ono što nas je sinoć sve nazvao, što me je natjeralo na razmišljanje Waylon Smithers iza mikrofona na skupu čudovišnih kamiona: “Oni su već ovdje, ne trebamo ih i dalje ovako gnjaviti.”)
Ironija cijelog ovog navijanja “povratak u kino” je da je festival, ne prvi put, izabrao Netflix film kao premijerni izbor. I ostavimo po strani prijetnju koju div za streaming aktivno predstavlja kinima, sam film, Plivači, neugledno je projiciran na ogromnom platnu dvorane Roy Thomson. Sjajna i ravna poput razglednice, kinematografija je dozivala u sjećanje manje prestižne produkcije poput Kabina za ljubljenje, uslužno pridonoseći jedinstvenoj teoriji "estetike Netflixa". Svaka slika izgleda kao da je snimljena da potencijalno posluži kao minijatura pregleda.
Film je jednako dramatično bez teksture. Prepričava istinitu priču o sestrama Yusri i Sari Mardini, tinejdžerskim šampionkama u plivanju iz Damaska u Siriji, čiji su snovi o odlasku u Olimpijske igre poremećene su sredinom 2010-ih, zbog sirijskog rata. Na kraju su njih dvoje pobjegli u Njemačku, u nadi da će pobjeći od nasilja i nastaviti ostvarivati svoje sportske težnje. Put bi ih vodio kopnom i morem, kroz više zemalja, gdje su njihovi životi i sloboda bili često prijećeni, sve dok... pa, ili znate kako je završila ova istinita priča o ustrajnosti ili vi nemoj dopustit ću Wikipedia pokvariti uzdižući ishod.
Plivači | Službeni teaser | Netflix
Morali biste biti bez srca da vas ne bi dirnuli detalji o nevolji sestara Mardini, ali i vrlo lako opraštajući da zanemarite blagu čestitu priču scenaristice i redateljice Sally El Hosaini (Moj brat Vrag) napravio od njih, bez posebne perspektive osim jednostavnog divljenja. Usput nastavlja dijeliti male inspirativne trenutke, poput olimpijskog natjecatelja koji izlazi na zrak u bazenu; pitamo se jesu li ove neskladne pop-glazbene montaže algoritamski propisane, kako se čini ustupci pretpostavci da će pretplatnici kliknuti ako budu suočeni s previše borbe dva i pol sata. Jedva da postoji trenutak u filmu koji nije osmišljen tako da dirne živce, što je šteta jer se čini da zvijezde filma, stvarne sestre Nathalie i Manal Issa, ne trebaju nervozni orkestar sigurnosna kopija. Mogli su nositi emociju i bez toga.
I narativno i stilski, Plivači trendovi stalno prema neukusnom klišeju, poput bljeskova govornog tutorstva oca/trenera djevojčica ("Pronađi svoj put. Swim your race.”) dok su prisiljeni staviti svoje talente u vodu na život ili smrt tijekom nemirnog prelaska Sredozemnog mora. U međuvremenu, zadnjih 45 minuta je a generička sportska drama u minijaturi, sve montaže treninga na putu do velike vrhunske utakmice. Priče o migrantskom iskustvu, točnije o raseljavanju milijuna izbjeglica tijekom tekućeg rata u Siriji, apsolutno su vrijedne ispričanja. Ali nema ničega u ovoj priči što bi se činilo neumjesnim u segmentu NBC Sportsa koji se bavi ljudskim interesom tijekom Olimpijskih igara.
Ipak, evo zgodne stvari o TIFF-u: nešto bolje gotovo uvijek čeka dolje. Za manje sentimentalan i kompliciraniji portret ljudi koji prelaze granice u Europu u potrazi za boljim životom, pogledajte R.M.N., najnoviji od pouzdano oštroumnog rumunjskog redatelja Cristiana Mungiua (4 mjeseca, 3 tjedna i 2 dana). Radnja filma uglavnom je smještena u selo u Transilvaniji koje bi na prvi pogled moglo izgledati kao reklama za san o harmoničnoj multikulturalnoj Europi. Uostalom, sastoji se od presjeka mađarskih, rumunjskih i njemačkih stanovnika, svaki sa svojim običajima i religijama, koji mirno koegzistiraju. Ali postoje napetosti među tim supkulturama i postoje granice koliko će različitosti svatko prihvatiti, što postaje jasno kada najveća tvrtka u gradu, korporativna pekarnica, zapošljava nekoliko imigranata iz Šri Lanke - razvoj koji razotkriva usireno rasističko srce zajednica.
Ovo je očito Mungiuov film o ksenofobiji i bjelačkom nacionalizmu koji se posljednjih nekoliko godina proširio Europom (i šire). Ne treba brkati promatračku strogoću njegova filmskog stvaralaštva s neutralnim okom; ovo je bijesan film, s mnogo prezira prema načinima na koje religija i veliki biznis često iznevjere najranjivije. Središnja sekvenca je tour de force oner u lokalnom kulturnom centru, gdje Mungiu upravo održava i održava sve sporniji sastanak kao građani potpuno odbace svoje maske i ispolje svoje netolerantne pritužbe, potiskujući glasove razuma u prostoriji, poput Csille (Judith State), suosjećajne upraviteljice pekara.
R.M.N. (2022.) - Trailer (pretplata na engleski)
Što je škakljivo i privlačno R.M.N. je način na koji Mungiu suprotstavlja i komplicira ovu radnju dajući joj ništa manje nekretnine od paralelne pripovijesti: povratak kući Matthiasa (Marin Grigore), Csillinog ljubavnika i uzvišenog, bijesnog grubijana koji se čini na rubu nasilja Sva vremena. Tematski, mogao bi obavljati nekoliko funkcija - istaknuto je da sjedi u središtu kadra tijekom te izvanredne u jednom trenutku, i doista u središtu priče, dok ostaje prilično fundamentalno nezainteresiran za dramu koja prožima ovaj zajednica. Kako god čitali njegovu istaknutost (ili očito alegorijski završetak), Mungiu pojačava napetost cijelog filma svojim glomaznim cik-cak po gradu, otkucavajući poput ljudske tempirane bombe. To je blagoslovljena alternativa izravnoj biografskoj plemenitosti Plivači: Važan materijal koji ima uznemirujući nerješiv oblik.
Naše praćenje Međunarodnog filmskog festivala u Torontu nastavlja se cijeli tjedan. Za više od A.A. Dowdovo pisanje, posjetite njegovo Autorska stranica.
Preporuke urednika
- Netflix otkriva raspored filmova za ljeto 2022
