ऑस्कर प्रभाव: कैसे 1917 की सिंगल-शॉट शैली ने दृश्य प्रभावों के खेल को बदल दिया

निर्देशक सैम मेंडेस का पुरस्कार विजेता नाटक 1917 यह अपने दर्शकों को एक युवा जोड़े के साथ प्रथम विश्व युद्ध के युद्धक्षेत्रों की यात्रा पर ले जाता है जिन सैनिकों को एक संदेश देने के लिए दुश्मन की रेखाओं के पीछे यात्रा करनी होगी जिससे हजारों सैनिकों को बचाया जा सके ज़िंदगियाँ।

यह आधार इसे एक कष्टदायक साहसिक बनाने के लिए पर्याप्त है, लेकिन मेंडेस फिल्म को एकल के रूप में प्रस्तुत करते हैं, प्रतीत होता है कि निरंतर शॉट इस जोड़ी की यात्रा को अब तक की किसी भी अन्य युद्ध फिल्म के विपरीत एक अनुभव बनाता है बनाया। फिल्म के जटिल, प्रभाव-चालित दृश्यों को मेंडेस के सिंगल-शॉट प्रारूप के साथ एकीकृत करना - जिसमें हवा में हवाई लड़ाई भी शामिल है पृथ्वी पर दुर्घटनाग्रस्त होना और एक उफनती नदी पर खतरनाक यात्रा, अन्य तत्वों के बीच - अकादमी पुरस्कार के नेतृत्व में एक दृश्य प्रभाव टीम को सौंपा गया था विजेता गिलाउम रोचेरॉन (पाई का जिवन).

साथ 1917 पाँच फ़िल्मों में से एक है अकादमी पुरस्कार के लिए नामांकित इस वर्ष "सर्वश्रेष्ठ दृश्य प्रभाव" श्रेणी में, डिजिटल ट्रेंड्स ने रोचेरॉन से फिल्म पर उनके काम के बारे में बात की और फिल्म के सीजी तत्वों को पात्रों के साथ कैमरे द्वारा कैप्चर की गई हर चीज से अप्रभेद्य बनाने की प्रक्रिया यात्रा।

डिजिटल रुझान: फिल्म की एकल-शॉट शैली ने दृश्य प्रभावों के प्रति आपके दृष्टिकोण को किस तरह से प्रभावित किया?

गिलाउम रोचेरॉन: खैर, यह निश्चित रूप से दृश्य प्रभावों के लिए एक बहुत ही असामान्य अनुरोध था। फिल्म सतत है, लेकिन यह बहुत महत्वपूर्ण है कि यह एक यात्रा हो। आप बिंदु ए से बी तक हमारे युवा नायकों का अनुसरण करते हैं और यह कभी नहीं रुकता। दुनिया कभी भी खुद को दोहराती नहीं है. इसलिए आपको इस बात पर पुनर्विचार करना होगा कि आप काम को कैसे डिज़ाइन और अप्रोच करते हैं।

दृश्यों की अवधि ने दृश्य प्रभावों के बारे में आपके सोचने के तरीके को भी बदल दिया। जब आप दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षकों से बात करते हैं, तो वे आम तौर पर आपसे कहते हैं, "हमने इस फिल्म पर सौ शॉट किए हैं," या ऐसा ही कुछ अन्य नंबर। शॉट वह इकाई है जिसका उपयोग हम जो करते हैं उसे मापने के लिए करते हैं। लेकिन इसके साथ 1917 हमें शॉट्स की अवधारणा को भूलना पड़ा और दृश्यों के विचार को अपनाना पड़ा, क्योंकि भले ही हम फिल्म को एक साथ जोड़ रहे थे निरंतर प्रदर्शित होने के लिए, दिन के अंत में, आप फिल्म पर जो भी काम करते हैं वह पूरे दृश्य में फैला हुआ है, न कि केवल एक गोली मारना।

उदाहरण के लिए, जब वे नो मैन्स लैंड को पार करते हैं तो साढ़े सात मिनट का एक क्रम होता है। वहां बहुत सारा डिजिटल वातावरण है और वह कभी भी इससे दूर नहीं जाता है। इसलिए इसका निष्पादन कठिन है, लेकिन डिज़ाइन भी - क्योंकि आम तौर पर आप एक शॉट में एक सुंदर रचना बना सकते हैं और फिर दूसरे शॉट में कटौती कर सकते हैं और आगे बढ़ सकते हैं। हमारे पास वह विलासिता नहीं थी, क्योंकि कैमरा उन सभी जगहों पर बिना किसी कट के रहता है, इसलिए आपको अपने काम की समीक्षा बहुत लंबे समय तक करनी होगी। यह हमारे लिए सचमुच असामान्य था।

यह स्प्रिंट की श्रृंखला के बजाय एक लंबी मैराथन जैसा लगता है...

बिल्कुल। दृश्य प्रभाव हमेशा एक जादू की चाल की तरह होते हैं। आपका लक्ष्य दर्शकों को यह विश्वास दिलाने का प्रयास करना है कि वे जो देख रहे हैं वह वास्तविक है।

हमें चार सेकंड के शॉट में जादू करने के लिए प्रशिक्षित किया गया है। यदि आप बहुत महत्वाकांक्षी हैं, तो आप इसे 10 सेकंड या 20 सेकंड भी कर सकते हैं। लेकिन फिर आप कटौती करते हैं, और इससे मस्तिष्क को रीसेट करने का मौका मिलता है ताकि आप एक और भ्रम पैदा कर सकें। हमें वह सब कुछ भूलना होगा जो हमने सीखा है - सभी तरकीबें - और कुछ नई सीखनी होंगी।

क्या आईमैक्स में फिल्माई जा रही फिल्म में कठिनाई का एक और स्तर बढ़ गया?

ऐसा किया था। एक-शॉट मूवी डिज़ाइन करने के लिए, आपको हर समय बिल्कुल अदृश्य रहना होगा। मैं 20 वर्षों से दृश्य प्रभावों का काम कर रहा हूं, और आपको अक्सर ऐसी चीजें बनाने के लिए बुलाया जाता है जो सामान्य से हटकर होती हैं, जैसे किसी साइंस-फिक्शन फिल्म में एक एलियन या असाधारण चीजें करने वाले सुपरहीरो। इस मामले में, यह सब एक ऐसी दुनिया का भ्रम पैदा करने के बारे में था जो कभी भी खुद को दोहराती नहीं है। अगर किसी भी बिंदु पर दर्शकों को पता चलता है कि हम एक शॉट से दूसरे शॉट में बदलाव कर रहे हैं क्योंकि कैमरे का काम बहुत तरल नहीं लगता है, तो आप भ्रम को तोड़ देते हैं - और आप एक तरह से फिल्म को तोड़ देते हैं।

हमारे पास महान [ऑस्कर विजेता छायाकार] थे रोजर डीकिन्स (ब्लेड रनर 2049, सच्चा धैर्य) फिल्म की शूटिंग, और उनका कैमरा वर्क अविश्वसनीय रूप से तरल है। यह कुछ ऐसा है जिसे हमें अपने काम में भी शामिल करना होगा, क्योंकि इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि हमने बदलाव कैसे किए - कभी-कभी सरल तकनीकों के साथ और कभी-कभी बहुत जटिल तकनीकों के साथ डिजिटल पात्रों और डिजिटल वातावरणों और चीज़ों के साथ जिन्हें आपको प्रकाश में लाना और प्रस्तुत करना है - हमें इसके प्रति सचेत रहना होगा और यह सुनिश्चित करना होगा कि यह बाकी फिल्म और कैमरे के साथ प्रवाहित हो काम। वह हमारे लिए बड़ी चुनौती थी: जितना हो सके अदृश्य बने रहना।

क्या कोई विशेष दृश्य ऐसा है जो वास्तव में आपके लिए चुनौतीपूर्ण था?

विमान का दृश्य दिलचस्प था क्योंकि यह इस परियोजना पर हमारे बहुत सारे दर्शन को समाहित करता है। हमें हवा में हवाई लड़ाई और विमान के खलिहान में दुर्घटनाग्रस्त होने को बिना दूर देखे दिखाना था। सैम ने जोर देकर कहा, "आसमान की ओर न झुकें," और "संक्रमण पैदा करने के लिए दीवार की ओर न देखें।" इसलिए इसे चिकना और तरल होना ही था। यह वही है जो हमारे पात्र देख रहे हैं।

आकाश में हवाई लड़ाई को हमने सीजी विमानों के साथ डिजिटल रूप से बनाया है, और जैसे ही विमान खलिहान में दुर्घटनाग्रस्त होता है, यह डिजिटल सिमुलेशन का मिश्रण है। हमने अपनी विशेष प्रभाव टीम के साथ बनाए गए विमान की प्रतिकृति में बदलाव किया, जिसे हमने एक नीली स्क्रीन के खिलाफ शूट किया, और इसे एक रैंप पर रखा और इसे खलिहान की प्रतिकृति में दुर्घटनाग्रस्त कर दिया। फिर हमने डिजिटल प्लेन और स्पेशल-इफेक्ट्स प्लेन का संयोजन लिया और उन्हें सहजता से मिश्रित किया, फिर उसे अभिनेताओं के साथ शॉट में जोड़ा जहां कोई प्लेन नहीं था।

इसलिए हम अंततः उस बिंदु पर पहुंच गए जहां हमने विमान को दुर्घटनाग्रस्त कर दिया और यह सीजी और विशेष प्रभावों के संयोजन के साथ वास्तविक लग रहा था, लेकिन फिर हमें अभिनेताओं को विमान के साथ बातचीत करने के लिए मजबूर करना पड़ा। [उन्हें] इसे छूना था और पायलट को इसमें से निकालना था। इसलिए हमने दृश्य को दो भागों में शूट किया - एक बार दुर्घटनाग्रस्त विमान के बिना ताकि हम विमान को चेतन कर सकें और उसे दुर्घटनाग्रस्त कर सकें। और फिर हमने कहा, "काटो!" और स्थान पर व्यावहारिक विमान के साथ दृश्य के अंत को फिर से शूट करें। अंत में, हमने उस शॉट को मिश्रित किया जिसमें सीजी विमान था जिसमें अभिनेताओं और स्थान पर विमान की फोटोग्राफी थी।

ऐसा लगता है कि इसे प्रबंधित करने के लिए बहुत सारे गतिशील टुकड़े हैं।

हाँ, और यह ऐसे गतिशील टुकड़े हैं जिनसे आपको सामान्य फिल्म में कभी भी निपटना नहीं पड़ता है। आम तौर पर, आप सीजी में अपने विमान बनाते हैं, फिर अपने अभिनेताओं को जो देखते हैं उस पर प्रतिक्रिया देते हैं, फिर उसका एक अच्छा एक्शन शॉट बनाते हैं विमान का खलिहान में दुर्घटनाग्रस्त होना, फिर प्रतिक्रिया करने वाले अभिनेताओं के लिए कट जाना, फिर सेट पर व्यावहारिक विमान में कट जाना ताकि वे बातचीत कर सकें यह। हमारे लिए, यह सब बिना किसी कटौती के और कभी भी दूसरी ओर देखे बिना होना था। मुझे वह क्रम सचमुच पसंद आया, क्योंकि वह वास्तव में एक जादुई चाल थी। यदि आप इसके बारे में नहीं सोचते हैं, तो आप इसे वैसे ही स्वीकार कर लेंगे जैसे यह है।

क्या ऐसे कोई अन्य दृश्य थे जो वास्तव में इस बात का संकेत देते हों कि इस फिल्म में आपकी प्रक्रिया कितनी अनोखी थी?

हमने नदी के दृश्य के साथ कुछ दिलचस्प काम किया जो रात में जलते शहर से नदी तक और फिर पुल के ऊपर तक चलता है। हमने ओलंपिक वॉटर पार्क में नदी की शूटिंग की जो एक डोंगी प्रशिक्षण केंद्र था। यह कंक्रीट की दीवारों वाली एक मानव निर्मित जगह है और बिल्कुल भी प्रकृति में नहीं है, लेकिन इसने हमें अभिनेता को कुछ रैपिड्स और तेज पानी में डालने की क्षमता दी। उस दृश्य के लिए, हमने अभिनेता के चारों ओर पानी रखा और इसे डिजिटल रूप से बनाई गई चट्टानों और पुल के साथ एक पूर्ण नदी की तरह दिखने के लिए और अधिक डिजिटल पानी बनाया और इसे प्रकृति में एक वातावरण बनाया।

हमने फिर उसे शहर से जोड़ा, लेकिन हर दृश्य को एक अलग स्थान पर शूट किया गया था। जलते हुए शहर में गोली मार दी गई शेपर्टन स्टूडियो, और नदी का दृश्य उस डोंगी प्रशिक्षण केंद्र में फिल्माया गया था। वे एक दूसरे से 150 मील दूर हैं। कोई कट नहीं है, इसलिए हमारा अभिनेता मूल रूप से एक स्थान से दूसरे स्थान तक दौड़ता है और बिना काटे ही पुल पर से नदी में छलांग लगा देता है। उस पर काम करना वाकई मजेदार था, क्योंकि हमें इन हिस्सों को एक साथ लाना था और इसे यथासंभव सहज बनाना था।

हमेशा की तरह, आपका काम यह दिखाना है कि आपने कुछ भी नहीं किया।

बिल्कुल। यदि लोग फिल्म के प्रति अच्छी प्रतिक्रिया देते हैं और अपनी यात्रा के बारे में अच्छी प्रतिक्रिया देते हैं, और यह महसूस नहीं करते हैं कि वे बहुत सारे दृश्य प्रभाव देख रहे हैं, तो मुझे लगता है कि हमने अपना काम अच्छी तरह से किया है। यह कोई विजुअल इफ़ेक्ट वाली फ़िल्म नहीं है. आप इस फिल्म को विस्फोटों और तमाशे के लिए देखने न जाएं। आप इसे उस अनूठे तरीके से देखते हैं जिसमें आप उन दो बच्चों के साथ उस अविश्वसनीय यात्रा में शामिल होते हैं।

हमने फिल्म के 90 प्रतिशत हिस्से को छुआ है, चाहे वह चीजों को एक साथ जोड़ना हो, पर्यावरणीय प्रभाव हो, विमान दुर्घटनाग्रस्त हो या नदी बनाना हो। इसमें अविश्वसनीय किस्म का काम किया गया था, लेकिन यह सब इस तरह से डिजाइन किया गया था कि अगर आपको कभी लगे कि आप कोई दृश्य प्रभाव देख रहे हैं, तो हम फिल्म को तोड़ रहे हैं। यह कुछ ऐसा बनाने के लिए दृश्य प्रभावों का उपयोग करने के बारे में है, जो उम्मीद है कि दर्शकों ने पहले कभी अनुभव नहीं किया होगा।

निर्देशक सैम मेंडेस का युद्ध नाटक 1917 अभी सिनेमाघरों में है। यह इस वर्ष "सर्वश्रेष्ठ दृश्य प्रभाव" श्रेणी में अकादमी पुरस्कार के लिए नामांकित पांच फिल्मों में से एक है।

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