द सन समीक्षा: एक भावनात्मक रूप से जोड़-तोड़ करने वाला पारिवारिक नाटक

बेटा चाहता है कि आप चीजों को महसूस करें - अर्थात् अफसोस, दिल टूटना, दुख और बेबसी। हालांकि, मुट्ठी भर प्रतिभाशाली और बहुत अच्छा प्रदर्शन करने वाले खिलाड़ियों की मौजूदगी के बावजूद, यह सबसे बड़ी अनुभूति है बेटा निराशा पैदा होती है. यह फिल्म न केवल अपनी कहानी कहने के गहरे त्रुटिपूर्ण तरीकों के कारण भी ऐसी प्रतिक्रिया प्राप्त करती है आसानी से टाली जा सकने वाली असंख्य रचनात्मक गलतियों के माध्यम से जो इसके फिल्म निर्माता 123 मिनट की कड़ी मेहनत के दौरान करते हैं रनटाइम.

इससे भी बुरी बात यह है कि इसमें जाने का कोई कारण नहीं है बेटा उम्मीद है कि यह एक ऐसा अप्रामाणिक, स्पष्ट रूप से जोड़-तोड़ वाला नाटक होगा। 2020 में, इसके निर्देशक, फ्लोरियन ज़ेलर, एक बेहतर फिल्म बनाने में कामयाब रहे

पिता, जो था, जैसे बेटा, ज़ेलर के नाटकों में से एक से अनुकूलित और यहां तक ​​​​कि पारिवारिक संघर्ष की एक समान कहानी की पड़ताल भी करता है। दुर्भाग्य से, ज़ेलर द्वारा की गई सभी गलतियाँ पिता वह अंतत: अंदर आ जाता है बेटा - जिसके परिणामस्वरूप एक ऐसी फिल्म बनी जो दिल तोड़ने वाली नहीं है, बल्कि बेहद परेशान करने वाली है।

ज़ेलर के श्रेय के लिए, बेटा पिछले कई स्टेज-टू-स्क्रीन रूपांतरणों की तरह सिनेमाई महसूस करने के लिए संघर्ष नहीं करना पड़ता है। जबकि अधिकांश फिल्म न्यूयॉर्क के एक अपार्टमेंट में घटित होती है, ज़ेलर और छायाकार बेन स्मिथर्ड उस स्थान को इतना विस्तृत बनाने में सफल होते हैं कि बेटाइसका दायरा कभी भी नाटकीय रूप से प्रतिबंधित नहीं लगता। ज़ेलर, वास्तव में, अपने शुरुआती दृश्य से फिल्म के केंद्रीय स्थान का बहुत अच्छा उपयोग करता है, जो पीटर (ह्यू जैकमैन) का अनुसरण करता है। पुनर्विवाहित व्यक्ति, और उसकी दूसरी पत्नी, बेथ (वैनेसा किर्बी), जब उनकी पूर्व पत्नी, केट (लौरा) से अचानक मुलाकात होती है डर्न)।

इसके बाद की बातचीत बेथ, पीटर और केट के बीच मौजूद तनाव और इतिहास को प्रभावी ढंग से स्थापित करती है, और यह संक्षेप में स्थापित भी करती है बेटाकी कहानी. यह पता चला है कि केट को अपने किशोर बेटे निकोलस (ज़ेन मैकग्राथ) के लिए पीटर से मदद मांगने के लिए मजबूर होना पड़ा है केट के लिए अपनी मां के प्रति प्रतिरोध और स्कूल छोड़ने की प्रवृत्ति इतनी तीव्र हो गई है कि उसे संभालना मुश्किल हो गया है अपना। जवाब में, पीटर अपने बेटे से मिलने जाता है और ज्यादा समय नहीं लगता जब वह निकोलस को अपने, बेथ और अपने नवजात बेटे के साथ रहने देता है। इसके 123 मिनट के अधिकांश रनटाइम के लिए, बेटा बाद में पीटर का अनुसरण करता है क्योंकि वह अपने पहले जन्मे बेटे के साथ फिर से जुड़ने की असफल कोशिश करता है और इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि वह निकोलस के अवसाद की गंभीरता को स्वीकार करने में विफल रहता है।

इसकी कहानी जितनी सरल है. बेटा अपने पहले और दूसरे कृत्यों में गति या तनाव की भावना बनाए रखने के लिए संघर्ष करता है, जिसमें लंबे खंड होते हैं जो न केवल दोहराव वाले होते हैं बल्कि अक्सर नाटकीय रूप से निष्क्रिय होते हैं। हालाँकि फिल्म के संवाद कभी-कभी कच्ची प्रकृतिवाद की भावना को भी पकड़ने में कामयाब होते हैं, लेकिन यह अक्सर अपनी ही अव्यवस्थित भाषा से आहत होता है। इसमें पात्र बेटा उदाहरण के लिए, एक-दूसरे को उनके पहले नाम से इतनी बार बुलाते हैं कि अनजाने में ही एक दूरी बन जाती है उन किरदारों के बीच, जिन्हें कम से कम इतनी अजीब, अति औपचारिक बातचीत करने की ज़रूरत महसूस नहीं होनी चाहिए तरीका।

फिल्म के ज्यादातर कलाकार इससे उबरने में कामयाब हो जाते हैं बेटाकी अजीब विचित्रताएं काफी अच्छी हैं। ह्यू जैकमैन, विशेष रूप से, पीटर के रूप में एक और भावनात्मक रूप से गहन प्रदर्शन करते हैं, एक ऐसा व्यक्ति जिसके अपने दोष और घमंड उसे अपने बेटे की निराशा की जटिलता के प्रति अंधा बना देते हैं। लॉरा डर्न भी केट की तरह ही चमकती हैं, एक ऐसी महिला जिसकी दयालुता और गर्मजोशी कभी-कभी परित्याग की भावनाओं से अभिभूत हो सकती है जो उसके पति और बेटे के जाने के बाद उसे छोड़ गई है। जैकमैन और डर्न को अधिक दृश्य साझा करने का मौका नहीं मिलता है बेटा, लेकिन फिल्म अक्सर तब सबसे अच्छा काम करती है जब वे एक साथ स्क्रीन पर होते हैं।

वैनेसा किर्बी और ज़ेन मैक्ग्रा का प्रदर्शन पूरे समय ख़राब रहा बेटा. जबकि किर्बी की प्रतिभा इस बिंदु पर अच्छी तरह से स्थापित हो चुकी है, वह कमोबेश पूरी तरह से फंसी हुई है बेटा ऐसी भूमिका में जो कम लिखित महसूस होती है। इस बीच, मैकग्राथ को एक ऐसा किरदार निभाने का कठिन काम दिया गया है, जिसके लिए ज़ेलर और को धन्यवाद क्रिस्टोफर हैम्पटन की पटकथा, अनिवार्य रूप से भावनात्मक रूप से व्याकुल प्रतीत होने के बीच झूलती रहती है या रिक्त. परिणामस्वरूप, मैक्ग्रा का प्रदर्शन अधिकांशतः सपाट प्रतीत होता है, एक ऐसा तथ्य जो बहुतों को कमज़ोर कर देता है बेटासबसे बड़ा भावनात्मक क्षण.

ये सभी खामियाँ, दुर्भाग्य से, ज़ेलर द्वारा की गई गलतियों की गंभीरता से मेल खाने के करीब नहीं आती हैं बेटाका तीसरा कार्य. फिल्म की कहानी की नाटकीय शक्ति पर भरोसा करने के बजाय, ज़ेलर भावनात्मक रूप से छेड़छाड़ करने वाली चालों का सहारा लेता है जो लूट लेती हैं बेटा किसी भी वजन का जो इसे पहले बनाया गया था। फिल्म अंततः एक जटिल मुद्दे की खोज की तरह कम और दुख पैदा करने की एक सतही कवायद की तरह अधिक महसूस होती है - जो उम्मीद करती है कि इसकी इसके विषय के प्रति दर्शकों की सहानुभूति उन घटिया चालों की भरपाई कर देगी जो वह अपने दर्शकों की ईमानदारी को हथियार बनाने के लिए अपनाता है। उन्हें।

न केवल करता है बेटा आपको इसके पात्रों के समान भावनात्मक हेडस्पेस में डालने में विफल रहता है, लेकिन यह और भी गंभीर रूप से विफल रहता है, उनकी किसी भी भावना को वास्तविक महसूस कराने में।

बेटा शुक्रवार, 20 जनवरी को देशभर के सिनेमाघरों में रिलीज होगी।

संपादकों की सिफ़ारिशें

• रोज़लीन समीक्षा: कैटिलिन डेवर ने हुलु के रोमियो और जूलियट रोम-कॉम रिफ़ को ऊपर उठाया
• ए किलर के साथ बातचीत: जेफरी डेहमर टेप्स की समीक्षा: हत्यारे के शब्दों से बहुत कम जानकारी मिलती है
• टार समीक्षा: केट ब्लैंचेट टॉड फील्ड के महत्वाकांक्षी नए नाटक में आगे बढ़ती है
• एंटरगैलेक्टिक समीक्षा: एक सरल लेकिन आकर्षक एनिमेटेड रोमांस
• गॉड्स क्रिएचर्स समीक्षा: एक अत्यधिक संयमित आयरिश नाटक