डिजिटल कृतियों और वास्तविक दुनिया के अनुभवों के बीच की रेखा हर दिन धुंधली होती जा रही है - विशेषकर हॉलीवुड में। निर्देशक शॉन लेवी की 2021 फ़िल्म आज़ाद लड़का गाइ के साहसिक कारनामों का अनुसरण करके उस सिकुड़ते विभाजन को अपनाया, जो कि एक हँसमुख चरित्र है ग्रैंड थेफ्ट ऑटो-स्टाइल मल्टीप्लेयर गेम जो आत्म-जागरूक हो जाता है और हीरो बनने और अपनी आभासी दुनिया को नष्ट होने से बचाने का फैसला करता है।
फिल्म में रयान रेनॉल्ड्स को गाइ के रूप में दिखाया गया है, जो खेल द्वारा प्रोत्साहित किए जाने वाले नासमझीपूर्ण विनाश में संलग्न होने के बजाय अच्छे कर्म करके अपने स्तर को ऊपर उठाने की खोज में निकलता है। फिल्म में लाइव-एक्शन किरदारों और सेटों को असंख्य डिजिटल परिवेशों और ओवरले के साथ मिलाकर फ्री की जंगली दुनिया बनाई गई है। गाइ द्वारा बसाया गया शहर प्रामाणिक महसूस करता है और साथ ही काल्पनिक खेल द्वारा प्रदान किए जाने वाले असीमित अनुभव को भी बरकरार रखता है खिलाड़ियों।
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फिल्म पर लेवी के दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षक को उस सावधानीपूर्वक संतुलन को बनाए रखने का काम सौंपा गया था, स्वेन गिलबर्ग, जिन्होंने तत्वों की एक विस्तृत श्रृंखला को डिजाइन करने और लागू करने में दृश्य प्रभाव स्टूडियो की एक टीम का नेतृत्व किया - से भौतिकी-विरोधी वातावरण और इन-गेम के नीयन इंद्रधनुष के लिए विशेष रुप से प्रदर्शित और सहायक पात्र ग्राफ़िक्स. शानदार दृश्य प्रभावों में योगदान देने वाले स्टूडियो के बीच
आज़ाद लड़का था डिजिटल डोमेन, जो पहले मार्वल टू के साथ काम करता था थानोस को जीवंत करो में एवेंजर्स: इन्फिनिटी वॉर और एवेंजर्स: एंडगेम. फिल्म पर स्टूडियो के वीएफएक्स पर्यवेक्षक, निकोस कलाइत्ज़िदिस, ने फिल्म पर अपनी टीम के काम के बारे में डिजिटल ट्रेंड्स से बात की।यह लेख का हिस्सा है ऑस्कर प्रभाव - पांच भाग की एक श्रृंखला जो 94वें अकादमी पुरस्कारों में "सर्वश्रेष्ठ दृश्य प्रभावों" के लिए नामांकित पांच फिल्मों में से प्रत्येक पर प्रकाश डालती है। श्रृंखला उन अद्भुत युक्तियों की खोज करती है जो फिल्म निर्माताओं और उनके प्रभाव टीमों ने इनमें से प्रत्येक फिल्म को दृश्य चश्मे के रूप में खड़ा करने के लिए उपयोग की थी।
डिजिटल रुझान: आपने और आपकी टीम ने किन बड़े तत्वों पर काम किया?
निकोस कलाइत्ज़िदिस: सबसे बड़े दृश्यों में से एक वह था जिसे हमने "द बैडास ओपनर" कहा था...
ख़ैर, ऐसे नाम के साथ, आपको विस्तार से बताने की ज़रूरत है!
सही? यह शुरुआती दृश्य था और इसमें कई अलग-अलग स्तर थे। यह कुछ हज़ार फ़्रेम का है, और शुरू में यह शुरू से अंत तक एक ही शॉट था, जब बैडास, जिसका किरदार चैनिंग टैटम ने निभाया था, फ्री सिटी में फ्री-डाइव करता है। वह सड़कों पर उड़ता है, एक परिवर्तनीय में उतरता है - जिसे हमने डिजिटल रूप से डिज़ाइन किया है - और कार में एक और चरित्र, ब्यूटी है। वह कार चुराता है और फिर सड़कों पर दहाड़ता है, पुलिस की गाड़ियाँ, हेलीकॉप्टर, सब कुछ उसका पीछा करते हैं। वह उसका पीछा करते हुए आधे सामान को उड़ा देता है - मोटरसाइकिल, पुलिस कारें, वगैरह - फिर एक बाज़ूका निकालता है, अधिक पुलिस कारों को उड़ा देता है, और बस भाग जाता है। तभी कैमरा एक इमारत की ओर जाता है और हमारा परिचय मुख्य नायक गाइ से होता है आज़ाद लड़का, रयान रेनॉल्ड्स द्वारा निभाई गई।
इसने वास्तव में यह तय कर दिया कि शहर क्या है और फिल्म क्या होने वाली है। और यह यह भी स्पष्ट करता है कि यह ग्रैंड थेफ्ट ऑटो-प्रकार की दुनिया पर आधारित है।
उस दृश्य को बनाने में कुछ चुनौतियाँ क्या थीं? समय के साथ इसका विकास कैसे हुआ?
खैर, प्रीविस [पूर्व-विज़ुअलाइज़िंग किसी दृश्य को बनाने से पहले उसे डिजिटल रूप से मैप करने का एक तरीका है फिल्म के समग्र दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षक स्वेन गिलबर्ग द्वारा दृश्य प्रभाव स्टूडियो] वास्तव में किया गया था कुंआ। हम वास्तव में इस पर काम करने के लिए उत्साहित थे, और अंततः पूरी चीज़ को शूट करने से पहले बहुत सारे सेटअप थे। आख़िरकार हमने इसे [गिलबर्ग और लेवी से] वापस पा लिया, इसे एक साथ रखा और फिल्म निर्माताओं को दिखाया। और फिर हमने इसे एक साथ देखा और सभी ने कहा, "हाँ, यह थोड़ा उबाऊ है।"
तो इतना सब कुछ होने के बाद, हमें यह सोचना होगा कि हम और क्या कर सकते हैं। तभी हम वास्तव में रचनात्मक हो गए और रसोई के सिंक को फेंकना शुरू कर दिया। उत्साह बढ़ाने और इसे मजेदार बनाने के लिए हम किस तरह के मजाक कर सकते हैं? यह वास्तव में तब है जब ए का पूरा विचार ग्रैंड थेफ्ट ऑटो-जैसा वातावरण वास्तव में चलन में आया। वह शहर कैसा होगा? हमने और अधिक हेलीकॉप्टर, अधिक विस्फोट, और एक बैंक ट्रक को शामिल किया जो एक कार में टक्कर मारता है और यह सारा पैसा बाहर आ जाता है, बस शुरुआत करने के लिए। और फिर हम और अधिक विचार लेकर आते रहे, हर कोई उन्हें शॉन और उसकी टीम के सामने पेश करता रहा, और हमने जो कुछ भी उन्हें दिया वह उन्हें बहुत पसंद आया।
यह फिल्म वीएफएक्स के लिए एक दिलचस्प दुविधा प्रस्तुत करती है, जिसमें आप एक ऐसी दुनिया में पात्रों का निर्माण कर रहे हैं जैसा कि होना चाहिए बिल्कुल वास्तविक न हों - अधिकांश फिल्मों के विपरीत, जहां आप ऐसी दुनिया बनाने की कोशिश कर रहे हैं जो अप्रभेद्य लगती है असलियत। क्या इससे कोई चुनौती पेश हुई?
खैर, हम वास्तव में चाहते थे कि यह पूरी तरह से वास्तविक दिखे, लेकिन ऐसा करना वास्तव में मुश्किल है जब आपके पास इनमें से कुछ चीजें चल रही हों और असंभव कैमरा हिल रहा हो। सेट पर, वे कभी-कभी एक प्रदर्शन रिकॉर्ड करते थे और आप लोगों को यह कहते हुए सुन सकते थे, "ठीक है, यह सिर्फ एक खेल है।" और यह ऐसा था, “नहीं! यह सही रवैया नहीं है।” यह निश्चित रूप से एक खेल है, लेकिन इसे पूरा करने के लिए हर चीज़ को फोटो-वास्तविक दिखने की ज़रूरत है।
इस तरह की चीज़ों के साथ समस्या कभी-कभी यह होती है कि जितना आप इसे फोटो-वास्तविक बना सकते हैं, कैमरा चालें इस तरह से होती हैं जो भौतिकी को अस्वीकार करती हैं, इसलिए दर्शक वैसे भी जानते हैं कि यह सीजी है। यह एक ऐसी कैमरा चाल बनाने की कोशिश में भी एक चुनौती पेश करता है जो वास्तविक लगती है लेकिन भौतिकी के कारण वास्तविक दुनिया में मौजूद नहीं हो सकती है। एक दर्शक के रूप में, जब आप ऐसा कुछ देखते हैं, तो आप अवचेतन रूप से विश्वास करना शुरू कर देते हैं कि बाकी सब कुछ भी सीजीआई होना चाहिए। और वह आपको इससे बाहर खींचता है।
क्या कोई विशेष दृश्य है जहां यह एक वास्तविक चुनौती बन गई है?
एक क्रम था कि हम एक निर्माण स्थल पर सेट पर काम करते थे।
ओह, इन-गेम पात्रों के इर्द-गिर्द वातावरण बदलने पर निर्माण स्थल का पीछा करना? उसके पास असली एम.सी. था एस्चर इसे महसूस करता है।
यह हास्यास्पद है कि आपने एस्चर का उल्लेख किया है, क्योंकि शॉन लेवी के अनुक्रमों में से एक संग्रहालय की रात फिल्म में एक एस्चर सीक्वेंस भी था। लेकिन इस विशेष अनुक्रम के लिए, हम दो पात्रों को एक ऐसी दुनिया में दूसरे चरित्र का पीछा करते हुए प्रस्तुत करने का प्रयास कर रहे थे जो भौतिकी को चुनौती दे रही है। हम यह सुनिश्चित करके कि पात्र चल रहे हैं, इसे यथासंभव फोटो-वास्तविक बनाने का प्रयास कर रहे हैं और यथासंभव शारीरिक रूप से प्रदर्शन करते हैं, लेकिन उनके आस-पास की हर चीज़ नियमों का पालन नहीं करती है भौतिक विज्ञान। उस स्थिति में, दर्शकों के सामने यह प्रस्तुत करना सचमुच कठिन है कि यह वास्तविक है। लेकिन हमारा काम शॉट को यथासंभव फोटो-रियल बनाना है।
वहाँ एक है आरंभ-फिल्म में आपको जो करना है उसके समान गुणवत्ता, खेल की दुनिया के भीतर एक वास्तविक दुनिया बनाना जो एक जैसी दिखती है खेल की दुनिया इसके बाहर के सभी लोगों के लिए, साथ ही इसमें खेलने वाले पात्रों के लिए भी, लेकिन इसमें रहने वाले पात्रों के लिए नहीं यह …
हाँ, भले ही हम फ्री सिटी के अंदर हैं और हमें इसे चारों ओर से फोटो-रियल दिखाना है, हमारे पास यह अन्य है घटक जो यह है कि जब हम वास्तविक दुनिया से किसी के मॉनिटर पर खेल की दुनिया में क्या हो रहा है देखते हैं, तो यह है गेमप्ले। हम एक वीडियो गेम का ऐसे प्रतिनिधित्व कर रहे हैं जैसे यह वास्तविक दुनिया हो, भले ही आप वास्तविक दुनिया में मॉनिटर पर जो देख रहे हैं वह गेम जैसा दृश्य है। मैंने हमेशा इस पूरे परिदृश्य की तुलना रूसी नेस्टेड गुड़ियों के सेट से की है।
यह उचित भी लगता है.
मल्टीप्लेयर लाउंज में हमने एक विशेष अनुक्रम पर काम किया था - यही वह जगह है जहां विभिन्न खिलाड़ी जाते हैं और हथियारों का आदान-प्रदान करते हैं और मेलजोल बढ़ाते हैं। उनके पास ये बड़ी टीवी स्क्रीन हैं जहां वे देख सकते हैं कि खेल में क्या चल रहा है। इस दृश्य के बारे में मज़ेदार बात यह है कि गाइ खुद को खेल में देखता है, और भले ही गाइ उस समय फोटो-रियल है बिंदु, खेल में खुद को देखते हुए, यह सब किसी के मॉनिटर में हो रहा है, क्योंकि यह वीडियो है खेल। तो यह गेमप्ले के भीतर का गेमप्ले है, जिसे किसी के मॉनिटर से देखा जाता है। इसलिए, इसीलिए मैंने हमेशा सभी दृष्टिकोणों के बीच के इस संबंध को रूसी नेस्टेड गुड़िया कहा है।
प्रारंभ में, हमें यह सब भी पता लगाना था - जब वह मॉनिटर पर देखता है, तो क्या यह इन-गेम गेमप्ले या फोटो-रियल गेमप्ले होना चाहिए? ऐसे बहुत से प्रश्न थे जिनका उत्तर हमें फिल्म निर्माताओं को देना था।
क्या फिल्म में कोई वीएफएक्स शॉट या तत्व है जिस पर आपको विशेष रूप से गर्व है?
मुझे वास्तव में फ्रोजन-मोमेंट शॉट पसंद है। फिल्म में जमे हुए एक्शन से जुड़े दो अलग-अलग शॉट थे, जिनमें से हर कोई किसी न किसी तरह से गड़बड़ कर रहा था। एक समय था जब तायका वेटिटी का चरित्र फिल्म के अंत में सर्वर को उड़ा रहा था, और फिर एक और जहां उन्होंने गेम को रीबूट किया। हमने पहले शॉट पर काम किया और स्वेन के साथ काफी बातचीत की ताकि यह पता लगाया जा सके कि इसे अंत में गड़बड़ी से अलग कैसे बनाया जाए। क्योंकि यह एक रीबूट है, हमें एक अलग तरह के लुक के साथ आना पड़ा - कुछ समान, लेकिन पूरी तरह से अलग।
दृश्य में, वे गाइ की मेमोरी को रीसेट करने और उसका ए.आई. भेजने के लिए मशीन को रीबूट करते हैं। वापस सिर्फ एक एनपीसी होने के लिए। हम इसे फ्रोजन मोमेंट कहते हैं क्योंकि रीबूट होने पर हर कोई मल्टीप्लेयर लाउंज के अंदर रुक जाता है। लड़का खड़ा हो जाता है और नहीं जानता कि क्या हो रहा है, फिर बाहर चला जाता है और देखता है कि हर कोई और हर चीज जमी हुई है। फ्री सिटी में होने वाली सारी अराजकता रुक जाती है और गड़बड़ी शुरू हो जाती है। और अंततः सब कुछ सफेद हो जाता है।
गेम में रीबूट को प्रस्तुत करने की प्रेरणा कहां से मिली?
मुझे न्यूयॉर्क शहर में शहर की फोटोग्राफी के साथ कृत्रिम बुद्धिमत्ता के बारे में एक कला प्रदर्शनी में जाना याद आया। उन्होंने इसे एक मशीन में डाला और उन्होंने ए.आई. का उपयोग किया। एक नए शहर के साथ आने के लिए जो विभिन्न इमारतों को अन्य इमारतों में बदल देगा। कला स्थापना किसके द्वारा की गई थी? आर्टेकहाउस. इसने वास्तव में मुझे प्रेरित किया और हमने इसे संदर्भ के रूप में इस्तेमाल किया। हमारे कंपोजिटर और एफएक्स पर्यवेक्षक "डेटा मोशिंग" नामक एक तकनीक लेकर आए, जहां उन्होंने कई अलग-अलग घटकों को लिया और इसे प्रस्तुत किया और इसे एक पिक्सेलयुक्त रूप दिया - 1980 के दशक के डिजिटल लुक की तरह - कुछ बहुत ही जटिल और परिष्कृत के साथ मिश्रित तत्व.
इस तरह हम उस रीबूट दृश्य का लुक लेकर आए, और मुझे इस पर बहुत गर्व भी है। यह वास्तव में साफ-सुथरा और मौलिक लग रहा था, और बाद में, हमने कहा, “हमने इसे केवल एक दृश्य के लिए किया था! कितना अच्छा होता यदि हम इसे अन्य शॉट्स के लिए उपयोग कर पाते?” लेकिन यह वैसा ही है, और यह वास्तव में एक विशेष शॉट था।
आपने इस फिल्म में शॉट्स के विभाजन का बहुत उल्लेख किया है, जिसमें विभिन्न वीएफएक्स विक्रेता विभिन्न तत्वों पर काम कर रहे हैं। क्या यह जटिल हो जाता है?
इस पर काम करने की पूरी प्रक्रिया के दौरान, हम यह साझा कर रहे थे कि हम अलग-अलग [वीएफएक्स] विक्रेताओं के साथ कुछ चीजें कैसे कर रहे हैं, और हम फिल्म में एक-दूसरे से तंग आ चुके हैं। ऐसा महसूस होता है कि आज विभिन्न विक्रेताओं के बीच प्रतिस्पर्धा के बजाय सहयोग अधिक है, जैसा कि दशकों पहले था। अब यह ऐसा है, "अरे, आइए जानकारी और डेटा साझा करें और बेहतर विचारों के साथ आएं, क्योंकि हममें से प्रत्येक को पांच, छह या सात सौ शॉट पूरे करने हैं। तो हम एक दूसरे की मदद कैसे कर सकते हैं?” मुझे ऐसा लगता है कि आज के दृश्य प्रभावों के परिदृश्य में यह एक अलग मानसिकता है।
यह सुनना बहुत अच्छा है, खासकर जब से हर शॉट में देखने के लिए बहुत कुछ है - खिलाड़ियों के पात्रों का दीवारों में घूमना और एक-दूसरे को ट्रोल करना से लेकर हर जगह डिजिटल प्रतीकों और साइनेज तक। क्या यह अन्य टीमों द्वारा आपके काम पर आधारित था?
यह एक और चीज़ है जिसे स्वेन ने इस फिल्म में सामने रखा है: ग्राफिक्स का महत्व। ग्राफिक्स जो [वीएफएक्स स्टूडियो] Cantina अद्भुत थे. हम उनके साथ वर्षों से काम कर रहे हैं, लेकिन उन्होंने वास्तव में ग्राफिक्स को फिल्म में फ्री सिटी का एक हस्ताक्षर तत्व बना दिया है। मैं हमारे द्वारा किए गए पहले और बाद के सभी कामों को देखता हूं, लेकिन आखिरकार मुझे कब देखने को मिला आज़ाद लड़का थिएटर में, यह ऐसा था जैसे मैं पहली बार अपने शॉट्स देख रहा था - क्योंकि उन्होंने इसे गेम जैसा लुक देने के लिए हर चीज के ऊपर बहुत सारे ग्राफिक्स डाल दिए थे, और इसने वास्तव में इसे चरम पर पहुंचा दिया था। इसने फिल्म के दृश्य प्रभावों में और भी अधिक आकर्षकता जोड़ दी।
फिल्म में बहुत सारे कैमियो और मजेदार खिलाड़ी किरदार भी देखने को मिले। क्या आपकी टीम ने उनमें से किसी पर काम किया?
हाँ, हमें फ़िल्म में केवल 50 से कम गेमप्ले पात्र बनाने थे। जब हम अपने स्टूडियो में रयान (मोशन कैप्चरिंग) कर रहे थे, तो वह अपनी बेटी को ले आया, जो उस समय चार या पांच साल की रही होगी। वे उसे एक गेमप्ले चरित्र के रूप में शामिल करना चाहते थे, इसलिए हमने उसका एक डिजिटल डबल बनाने के लिए जितना संभव हो सके उसे फिल्माया। दृश्य में जब गाइ एक छोटी लड़की को सड़क पार करते हुए देखती है और उसे एक बड़े ट्रक से बचाती है, तो वह वही थी।
एक और दृश्य था जहां आप गाय को मल्टीप्लेयर लाउंज में पीटते हुए देखते हैं। वहाँ उस पर कदम रखने और उसकी पिटाई करने का एक दृश्य है, और एक बिंदु पर एक स्कूली लड़की की पोशाक में एक महिला उसे लात मारती है। वह [रेनॉल्ड्स की पत्नी] ब्लेक लाइवली थी। चूंकि यह कोविड के समय में था, इसलिए उन्होंने इसे अपने आईफ़ोन पर प्रदर्शित किया और हमें भेजा। हमने एनीमेशन के हिसाब से इसकी नकल की और इसे डाल दिया।
एक अन्य कैमियो वास्तव में स्वयं शॉन लेवी था। हमने फिल्म में उनके किरदार को "हॉट नट्स" कहा। वह सड़क पर गर्म मेवे बेचने वाला एक विक्रेता है, और आग पर यह बड़ा ब्लिम्प दुर्घटनाग्रस्त हो जाता है और आप शॉन लेवी को कैमरे की ओर भागते हुए देखते हैं। [यह] वास्तव में त्वरित कैमियो था, लेकिन यह बहुत मजेदार था। वहां डालने के लिए कभी भी पर्याप्त हास्य या मजाक नहीं था।
ऐसा लगता है कि इसका हिस्सा बनना एक हास्यास्पद मज़ेदार परियोजना है।
शॉन लेवी सेट पर परिवार के सदस्यों और दोस्तों को बहुत आमंत्रित करते थे। वह वास्तव में बहुत अच्छे, सहायक तरीके से बहुत जीवंत और मैत्रीपूर्ण है। ऐसे लोगों का होना वास्तव में बहुत अच्छा है जो न केवल वास्तव में रचनात्मक हैं, बल्कि चाहते हैं कि लोग जो कुछ भी करते हैं उसमें भाग लें। तो उसे सलाम, तुम्हें पता है?
62 %
7.2/10
पीजी -13 115मी
शैली कॉमेडी, एक्शन, एडवेंचर, साइंस फिक्शन
सितारे रयान रेनॉल्ड्स, जोडी कॉमर, जो कीरी
निर्देशक शॉन लेवी
फ्री गाइ | आधिकारिक ट्रेलर | 20वीं सदी के स्टूडियो
शॉन लेवी का आज़ाद लड़का वर्तमान में ऑन-डिमांड स्ट्रीमिंग आदि के माध्यम से उपलब्ध है एचबीओ मैक्स और डिज़्नी+स्ट्रीमिंग सेवाएँ.
यह लेख का हिस्सा है ऑस्कर प्रभाव - पांच भाग की एक श्रृंखला जो 94वें अकादमी पुरस्कारों में "सर्वश्रेष्ठ दृश्य प्रभावों" के लिए नामांकित पांच फिल्मों में से प्रत्येक पर प्रकाश डालती है। श्रृंखला उन अद्भुत युक्तियों की खोज करती है जो फिल्म निर्माताओं और उनके प्रभाव टीमों ने इनमें से प्रत्येक फिल्म को दृश्य चश्मे के रूप में खड़ा करने के लिए उपयोग की थी।
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