L'un des maîtres photographes d'action Celui de Tim Kemple Citations préférées: « L’histoire est toujours reine. » Pour lui, cela décrit le mieux l’un des nombreux ingrédients nécessaires pour réussir dans le monde de la photographie de sports extrêmes. Célèbre pour photographier des athlètes extraordinaires, Kemple prend de grands risques pour sa récompense, ce qui donne lieu à des photographies qui racontent des histoires épiques. Qu'il s'agisse de repousser des falaises, de se suspendre à des câbles ou de se suspendre à des hélicoptères, Kemple s'immerge pleinement aux côtés de ces athlètes dévoués pour réaliser des photos d'action historiques, quels que soient les effets secondaires - c'est-à-dire blessures.
Ses images ont été décrit comme multisensoriel car chaque photographie met en évidence d'innombrables mouvements complexes, une intensité intrépide, des paysages anormaux et le danger toujours présent auquel sont confrontés ses sujets – qu'il considère pour beaucoup comme des héros et des amis. Bien connu pour ses techniques de cadrage et d'éclairage - et un
grimpeur professionnel lui-même — Kemple consacre toute son énergie à trouver de nouveaux paysages, techniques et équipements photographiques pour capturer des athlètes et des espaces que personne n'a vus auparavant.Entre deux aventures, Digital Trends a rencontré Kemple pour discuter de ses derniers projets. Parlant de tout, de l'escalade sur glace dans des grottes « ressemblant à des extraterrestres » à la guérison des blessures lors des tournages, il a également a partagé un peu sur les derniers équipements d'éclairage hors caméra et sur la façon dont la combinaison de la narration et de la technologie est l'avenir de photographie de sports extrêmes.
Tendances numériques :Vous êtes grimpeur professionnel depuis des années, puis vous vous êtes tourné vers la photographie et le tournage d’athlètes professionnels dans des endroits sauvages. Pourquoi ce changement ?
"La saison estivale a créé des murs de glace en surplomb comme je n'en avais jamais vu auparavant."
Tim Kemple : J'ai grandi en Nouvelle-Angleterre et j'étais attiré par la photographie et le cinéma pour partager mes aventures lors de voyages à travers le pays que je faisais avec des amis. À l’époque, je prenais des diapositives non pas parce que j’avais l’idée d’imprimer mon travail, mais parce que je pouvais chargez un carrousel de diapositives et racontez des histoires sur l'escalade, le ski et les nouveaux amis que nous avons rencontrés le long du chemin. chemin.
Avec le recul, je pense que j’ai toujours été une personne plutôt calme. Je suis introverti. Ainsi, la photographie et le cinéma sont devenus ma voix. Je peux augmenter le volume ou le rappeler. Cela dépend simplement des histoires que j’essaie de raconter. L’athlétisme dans des paysages épiques a toujours été un thème commun à beaucoup de mon travail. Beaucoup de mes amis comptent parmi les meilleurs athlètes d'action et d'aventure au monde. permis de nouvelles façons de raconter des histoires, il était naturel de les avoir comme sujets de mon travail. faire.
Une récente séance photo en Islande avec des grimpeurs de classe mondiale, comme Samuel Élias, capturé d’incroyables formations de glace, mais a également mis en évidence de nouveaux territoires à gravir – parlez-nous-en davantage sur cette expérience et comment tout a commencé.
Il y a quelques années, j'étais en Islande pour photographier des sentiers de randonnée dans le sud de l'île. La face nord. Pendant mon séjour, j'ai remarqué quelques brochures d'entreprises de style familial proposant des « randonnées sur glace » à travers les glaciers. Il y avait des gens debout dans ces grandes grottes de glace, avec des crampons et des piolets, autour de la glace la plus bleue que vous ayez jamais vue. J'étais curieux et je me demandais: « Pourriez-vous faire de l'escalade sur glace dans ces grottes? Traditionnellement, les montées de glace les plus raides sont verticales, mais ici, il semblait que l'eau courante pendant la saison estivale créait des murs de glace en surplomb contrairement à tout ce que j'avais vu grimper avant.
Je suis revenu un an plus tard avec des grimpeurs expérimentés et nous avons découvert un paradis pour l'escalade sur glace. Grottes, moulins, et des icebergs de toutes formes et tailles. Ce fut un court voyage mais l’un des plus mémorables que j’ai jamais fait en tant que photographe. Nous n’avons fait qu’effleurer la surface de ce qui était possible en tant que photographe et, à bien des égards, les athlètes avaient le sentiment d’avoir trouvé la prochaine étape de ce qui était possible en tant qu’escaladeur sur glace. L’année dernière, j’ai lancé l’idée de retourner explorer les glaciers de The North Face. Il nous fallait une équipe solide de grimpeurs expérimentés et plus de temps. Le projet a été approuvé.
Une fois que vous avez reçu le feu vert pour explorer cette nouvelle frontière, vous avez été victime d'un accident sur place. Que s’est-il passé et comment avez-vous contourné votre blessure ?
Nous avions une météo parfaite et une équipe d'athlètes mais dès le premier jour [de tournage], je suis tombé sur le glacier et je me suis cassé la cheville. J'étais dévasté. J'étais là, de retour à l'endroit dont je rêvais, avec un groupe d'athlètes forts et un temps parfait – incapable de marcher sans béquilles et ayant probablement besoin d'une intervention chirurgicale. Cependant, mon stress et ma déception sont rapidement devenus optimistes. Le lendemain de l'accident, l'équipage m'a chargé dans un traîneau et m'a traîné jusqu'au bord d'un lagon gelé. Le lendemain, les pointes pour mes béquilles sont arrivées, ce qui m'a permis de marcher d'un seul pied sur la glace.
Tim Kemple
Comment vous êtes-vous physiquement manœuvré pour obtenir les clichés ?
D'une certaine manière, ma cheville cassée a donné un objectif commun autour duquel les grimpeurs se sont ralliés. Chaque jour, j'ai appris à me déplacer au mieux en rampant, en utilisant des béquilles et en étant tiré dans un traîneau. C’était loin d’être glamour mais je suis tellement fier du travail que nous avons réalisé. Ce n’était peut-être pas comme je l’avais imaginé, mais nous obtenions peu à peu les photographies que j’attendais si longtemps et que j’avais tellement hâte de capturer.
Quel matériel photo avez-vous utilisé lors du tournage en Islande? Qu'est-ce qui vous convient le mieux dans ces conditions glaciales?
J'utilise une variété de matériel en fonction du sujet. Pour les paysages et les moments « épiques », j'essaie d'utiliser le 100MP Phase Un XF100 système de caméra moyen format. Il offre des détails et une plage dynamique impossibles à battre. Dans des environnements humides et exigus, ou en tirant depuis une corde, je utilise un Nikon D810 et Objectifs Sigma Art - presque toujours premier. Nous avons également tourné pas mal de choses avec le drone en Islande, en utilisant le DJI Mavic et Inspirer 2.
Changeant de vitesse et de climat, parlez-nous de votre récente séance photo sportive à Majorque, en Espagne, avec des grimpeurs extrêmes sans corde et à 50 pieds au-dessus de l'océan? Quels étaient les objectifs du projet et les moments les plus mémorables ?
Je ne pouvais pas refuser cette opportunité, même si j’avais toujours un pied cassé.
Juste après mon projet en Islande, je me suis envolé pour Majorque, en Espagne, pour photographier avec le nouveau Profoto B1x clignote. J'ai utilisé les éclairages Profoto toute ma carrière et lorsque la marque m'a proposé de les essayer dehors, dans l'un de mes endroits préférés, je ne pouvais pas refuser l'opportunité - même si j'avais toujours un échec pied. Je n’étais pas sûr de ce que Profoto allait dire quand je me suis présenté avec une cheville cassée, mais ils m’ont beaucoup soutenu et au final, cela ne nous a pas ralentis du tout.
Le but du tournage était de combiner la possibilité d'utiliser le flash à des vitesses d'obturation élevées avec des angles créatifs et uniques des grimpeurs. - à qui nous avons chargé de grimper sans corde au-dessus de l'océan avec rien d'autre que l'eau salée de la Méditerranée pour les attraper s'ils est tombé. Pendant le tournage, l'un des moments forts a été la mise en place d'une tyrolienne pour nous amener à un angle d'environ 20 à 30 pieds du mur. Fou.
En parlant d’éclairage, que pensez-vous de l’évolution de la technologie d’éclairage des caméras ? Quelles fonctionnalités appréciez-vous dans les appareils Profoto B1X ?
L'éclairage des caméras a évolué rapidement ces dernières années avec les progrès technologiques. Pour moi, en tant que photographe qui photographie beaucoup d'action, le plus grand progrès a été la vitesse à laquelle je peux synchroniser les lumières avec mon appareil photo. Les nouvelles lampes Profoto utilisent Synchronisation haute vitesse technologie qui vous permet de prendre des photos à la vitesse d'obturation de votre choix, jusqu'à 1/4000ème de seconde, tout en capturant le flash dans votre cadre. Il n’y a pas si longtemps, les synchronisations flash étaient de 1/60ème de seconde.
Tim Kemple
Enfin, vous avez ajouté la technologie VR et le contenu 360 pour Escapade VR à votre ceinture à outils créative. Selon vous, quel rôle cette technologie et les futures plateformes technologiques joueront-elles dans la photographie de sports extrêmes ?
Nous vivons une époque tellement incroyable si vous êtes une personne créative ou artistique. Il existe de nombreux moyens de raconter des histoires et chacun a une apparence et une sensation uniques. Je tourne en 360 VR depuis quelques années et si vous parvenez à faire asseoir quelqu'un derrière une paire de lunettes, vous ne pouvez pas trouver de moyen plus immersif de raconter une histoire. C'est fou. Je pense que la technologie en elle-même inspire l’invisible dans la photographie et le cinéma – mais c’est éphémère. Désormais, si vous pouvez utiliser la technologie et combiner cela avec une narration de qualité, vous pouvez créer un art qui résiste à l’épreuve du temps et peut constituer le fondement de l’avenir du cinéma et de la photo. L'histoire est toujours reine.
Actuellement, vous pouvez trouver Kemple marchant 100 miles le long du sentier White Rim dans le parc national de Canyonlands. D'après son Instagram page, « C’est loin, c’est chaud, c’est fatiguant, c’est sacrément impossible selon certains gardes du parc. C’est aussi libérateur, beau, épanouissant et (obtenez ça) amusant – si vous le laissez faire.
Pour plus d’informations sur les derniers travaux, aventures et réservations de Kemple, rendez-vous sur son site internet.
